黃志星，黃成

(安徽建筑大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，安徽 合肥 230022)

0 引言

自明代以來，工藝美術(shù)得到了全面的發(fā)展。作為工藝美術(shù)之一的明代陶瓷在此環(huán)境下得到了重大的發(fā)展。明代陶瓷在造型上傳承了宋代以來的傳統(tǒng)樣式，風(fēng)格清雅淳樸，在關(guān)注日用美學(xué)的同時也注重陶瓷的實用功能。在裝飾紋樣上，傳承元代青花紋樣的基礎(chǔ)上融入了中國傳統(tǒng)的山水人物和外來文化圖案題材，形成獨具時代特征的明代陶瓷紋樣。特別是在明代封建制度和市井文化的影響下，纏枝紋得到充分的發(fā)展并且成為主要的裝飾紋樣，在瓷器裝飾上被廣泛使用。

1 明代陶瓷纏枝紋樣的植物圖案類別樣式

植物圖案是表現(xiàn)中國傳統(tǒng)吉祥紋樣主要形式之一，纏枝紋是通過藤蔓型卷草紋與花卉紋進行延續(xù)和深化，具有審美性和生命的延續(xù)性，也體現(xiàn)古人對自然的崇拜。在傳統(tǒng)植物紋的發(fā)展過程中，唐代開始形成纏枝紋的基本樣式，經(jīng)過宋、元兩代的發(fā)展，纏枝紋形成逐步穩(wěn)定的樣式。據(jù)《大明會典》記載，明代立國，事事皆上仿唐宋[1]。所以到明代，纏枝紋在效仿前代的基礎(chǔ)之上進入成熟階段，紋樣題材組合多變且寓意豐富，具有程式化的效果?！吨袊沾墒贰分刑岬剑骸袄p枝紋是明代甚為流行的一種紋樣，多見于明錦和明瓷中[2]”。明代纏枝紋樣式以花頭為中心，花頭題材主要為牡丹紋、蓮花紋、菊花紋、茶花和靈芝等，形成纏枝牡丹紋、纏枝蓮花紋、纏枝菊花紋、纏枝茶花紋和纏枝靈芝紋等裝飾紋樣。隨著明代陶瓷工藝的壯大，纏枝紋被用于陶瓷裝飾上且愈益流行，使明代陶瓷裝飾紋樣具有變化性、豐富性和時代性。

1.1 多變的纏枝牡丹紋花頭樣式

牡丹自古以來都有富貴吉祥的寓意，表達(dá)古人對富貴美好的向往。由于其受到上層統(tǒng)治階級的喜愛，在這種統(tǒng)治思想的影響下，牡丹紋開始盛行起來。牡丹作為古代主題裝飾紋樣濫觴于南北朝，興于唐宋，盛于明清之際[3]。據(jù)《明史·輿服志》記載，牡丹在服飾中被大量用作裝飾紋樣。然而這一時期牡丹紋是纏枝紋中植物圖案的重要題材之一，在陶瓷上也被廣泛使用。纏枝牡丹紋在陶瓷上的裝飾呈現(xiàn)花頭碩大，花瓣有復(fù)層樣式且花瓣邊緣為云曲瓣，注重一定的寫實性。牡丹紋花頭主要有俯視面樣式(圖1)、正側(cè)面樣式(圖2)和介于兩者之間的側(cè)面樣式(圖3)。三種牡丹紋花頭紋樣相互組合，使其避免單一的裝飾效果，增添陶瓷空間趣味性。明代纏枝牡丹紋以其多變的花頭樣式和富貴吉祥的寓意在陶瓷上被廣泛地運用，深受古人的喜愛。

1.2 佛教藝術(shù)影響下的蓮花紋

隋唐時期，隨著佛教中國化，佛教與中國百姓生活的結(jié)合愈加密切[4]，在佛教藝術(shù)的影響下，蓮花紋開始盛行。自唐代以后，蓮花紋與古人審美意象相結(jié)合，走進世俗生活。到明代，佛教藝術(shù)與市井文化相互滲透，出現(xiàn)大量蓮花紋裝飾題材，蓮花紋作為纏枝紋花頭主要花卉圖案，在陶瓷上運用廣泛。明代初期，蓮花紋具有寫實性，花瓣呈麥粒狀但細(xì)節(jié)較少，花型呈含苞待放且未繪有花蕊(圖4)。明代中期，蓮花紋注重裝飾性，花瓣纖細(xì)、明快恬靜，有云區(qū)瓣且繪制圓潤，繪有半露花蕊(圖5)。特別在明代后期，蓮花紋注重概括性，花瓣呈葫蘆形樣式且向內(nèi)的云勾狀線條裝飾，繪有全露花蕊(圖6)。從花卉變形藝術(shù)來看，明代纏枝蓮花紋最為突出的特點在于花瓣的樣式變形，從寫實性向概括性發(fā)展，體現(xiàn)明代裝飾紋樣趨于簡潔性的發(fā)展特點。由此可見，蓮花紋的大量使用，不僅體現(xiàn)了佛教藝術(shù)與傳統(tǒng)工藝美術(shù)的融合，而且體現(xiàn)了佛教思想與中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的相互滲透。

1.3 紋飾簡約的菊花紋

菊花自古被認(rèn)為能親身益氣，象征健康長壽，還被比作花中“隱逸者”。在明代洪武、永樂和宣德這三個時期，菊花紋在陶瓷上廣泛運用。在《中國陶瓷》中提到“扁菊花紋尤為多見，這是洪武時期釉里紅和青花瓷器的共同特點之一[5]。”明代纏枝菊花紋特點為菊花花頭以橢圓為外形樣式，中間花心為勾雙線橢圓形且畫有斜線網(wǎng)格紋樣?；ò隇閮蓪樱瑑?nèi)層花瓣不填充顏色，以勾線的形式表達(dá)，外層花瓣勾線且填充顏色，但一側(cè)有少許留白。從整體形態(tài)來看，整個菊花紋花形飽滿，紋飾簡約，具有寧靜典雅之美(圖7)。同時菊花紋以其隱逸超然的寓意，符合中國傳統(tǒng)文化中寄情于物，物皆有靈的思想，寄托古人的宣泄和超脫精神需求，促使菊花紋長期成為明代陶瓷主要的裝飾題材。

1.4 端莊高雅的茶花紋

茶花紋流行于唐代，多作為藻井的裝飾紋樣。然而到了明代，茶花紋流行于陶瓷裝飾上，具有一定的時代特征。作為纏枝紋主要題材的茶花紋，有纏枝牡丹紋和纏枝蓮花紋的特點，特別與纏枝牡丹紋相近。茶花紋的花瓣邊緣有云曲瓣，比較牡丹紋和蓮花紋，可以發(fā)現(xiàn)花瓣沒有牡丹紋的復(fù)層樣式，花蕊與蓮花紋花蕊相似，呈蓮蓬式。茶花紋有一個獨特之處在于它繪有花托和花萼(圖8)。由于茶花具有執(zhí)著奔放、高雅端莊的美好寓意，與文人雅士豪放自由的品格相契合，促使飾有茶花紋的瓷器進入古人的日常生活之中，成為明代陶瓷主要的植物題材紋樣之一。

1.5 道教文化影響下的靈芝紋

在明代，道教文化以其神學(xué)思想觀念融入生產(chǎn)生活之中，其中最為突出的特點是世俗化和民間化。靈芝在古代被道教認(rèn)為是祥瑞之物，具有延年益壽、吉祥如意的寓意，被稱為“仙草”。在明代陶瓷纏枝紋中，流行與前代不同的纏枝靈芝紋樣。靈芝紋是以“仙草”為題材的一種吉祥紋樣，明清時期逐漸被工匠應(yīng)用在陶瓷裝飾上[6]。靈芝紋與云紋相類似，有向內(nèi)的云勾狀線條，線條流暢精細(xì)，層次豐富(圖9)。纏枝靈芝紋以其特有的精神寓意，充分展現(xiàn)古人對神學(xué)思想的崇拜，寄托古人羽化升仙的精神追求。

明代工藝美術(shù)受到興盛的市井文化影響，促進了陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展。通過對前代的纏枝植物紋的延續(xù)和創(chuàng)新，花頭圖案類別豐富，表現(xiàn)形式多變，為陶瓷提供了豐富的裝飾語言。以祥花瑞草的陶瓷裝飾題材，表達(dá)對世俗生活的態(tài)度和體現(xiàn)明代古人對美好生活的向往與精神層面的追求，同時也表達(dá)出明代禮樂制度與倫理思想的融合。綜上所述，明代陶瓷纏枝植物紋在裝飾的視覺效果和對美好寓意追求的相互融合下，以隱語來寄托情感，注重裝飾效果的意蘊表達(dá)，形成具有時代特征的陶瓷纏枝植物紋樣。

2 明代陶瓷纏枝紋樣的植物圖案空間形態(tài)

明代陶瓷纏枝紋是這一時期工藝美術(shù)繁榮的重要體現(xiàn)。纏枝紋通過花頭與扭曲的藤蔓和卷草紋結(jié)合，骨骼呈規(guī)則曲線分布，具有樣式的協(xié)調(diào)性和空間的主次性。明代纏枝紋多以連續(xù)的裝飾紋樣，在空間形態(tài)上不僅呈現(xiàn)繁復(fù)變化和有序的組合關(guān)系，也產(chǎn)生整體延續(xù)的視覺特征和秩序關(guān)系。纏枝紋的植物圖案以其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目臻g秩序和結(jié)構(gòu)邏輯，在空間中呈現(xiàn)不同的形態(tài)表達(dá)和形式美為主的美學(xué)特征。

2.1 多元形態(tài)的明代纏枝紋構(gòu)圖樣式

追溯纏枝紋構(gòu)圖的發(fā)展，從早期單一形式到不再受固化思想約束，構(gòu)圖樣式逐漸豐富。然而纏枝紋在明代走向世俗生活，構(gòu)圖樣式巧妙的在寫實性與寫意性之間轉(zhuǎn)化。明代纏枝紋在前代的植物纏枝紋的基本構(gòu)成形式下發(fā)展變化，形成了“S”形、螺旋形、“冏”形的構(gòu)圖樣式，體現(xiàn)了植物圖案的自然生長形態(tài)與傳統(tǒng)構(gòu)圖方式的結(jié)合，也是紋樣多元創(chuàng)造與兼收并蓄的表現(xiàn)(表1)?！癝”形構(gòu)圖選取同等弧線形的藤蔓相接，接頭處繪制主題花頭裝飾紋樣，該骨骼為纏枝紋提供了單向和多向的構(gòu)圖樣式?！癝”形骨骼不僅增加了裝飾紋樣的韻律感，而且為有限的空間創(chuàng)造無線循環(huán)的視覺感。螺旋形構(gòu)圖是明代纏枝紋的另一種主要構(gòu)圖樣式，選取等距螺旋式的藤蔓相接。螺旋形的中心繪制裝飾題材的花頭樣式，螺旋形的外接頭與另一個螺旋形相接，且呈上下鏡像的樣式橫向相接。從螺旋形骨骼構(gòu)成形式看，藤蔓的粗細(xì)特點和不同的生長序列使規(guī)則的構(gòu)圖樣式更具自然化。在“冏”形構(gòu)圖表現(xiàn)形式上，主要特征是從一個圓圈的邊緣向中心展開三個鉤線或者是四五個鉤子(最早是三個鉤子)。三個鉤子又發(fā)展為三組同樣式的紋樣[7]。特別在明代的“冏”形構(gòu)圖樣式中，常與植物的藤蔓、卷草紋葉相結(jié)合，在螺旋形的紋樣結(jié)構(gòu)中融入“冏”形的樣式，卷草紋為“冏”形的構(gòu)圖表達(dá)，形成富有韻律的構(gòu)圖樣式。

2.2 明代纏枝紋與陶瓷器型相適應(yīng)的特征

明代陶瓷是明代古人造物思想的表現(xiàn)，不僅造型典雅，而且裝飾紋樣氣韻生動。據(jù)《天工開物·陶埏》記載，明代陶瓷具有人工表異，陶成雅器之美。作為具有典型性的明代纏枝紋在有限的陶瓷器形上，通過空間布局的形式使陶瓷裝飾紋樣富有變化，同時讓二維圖形在空間上表現(xiàn)無限的延伸感。以“S”形、螺旋形、“冏”形三種主要的構(gòu)圖樣式為主，在陶瓷器形上多采用二方連續(xù)和四方連續(xù)的布局。通常在明代纏枝紋的碗、杯、盤、碟等陶瓷的內(nèi)外壁上和口沿上采用二方連續(xù)的空間布局，來削弱圖案的繁縟感，表現(xiàn)出橫向無窮延展的空間感。然而四方連續(xù)的空間布局多用于壺、罐、瓶等瓷器上，使橫向和縱向上呈現(xiàn)出空間的延伸。在明代，獨立紋樣也是纏枝紋常用的裝飾手法，多用于開光和分區(qū)的裝飾，多裝飾在壺瓶類的肩或腰部，以及盤碗類的內(nèi)底[8]。以菱形、圓形等開光和分區(qū)的框內(nèi)繪制纏枝紋，便于纏枝主題紋樣的切換和多題材的展示。由此可得，明代纏枝紋根據(jù)陶瓷器形的不同樣式，使用不同的空間布局，豐富陶瓷紋樣的裝飾性和審美性。

通過對明代陶瓷纏枝紋骨骼研究與分析，其研究表明：(1)骨骼的三種構(gòu)造是植物自然生長形態(tài)與藝術(shù)美法則的融合表現(xiàn)，以理性的構(gòu)成形式表達(dá)隨性的自然生長形態(tài)；(2)利用二方連續(xù)、四方連續(xù)等圖形組織方法，強調(diào)陶瓷空間的秩序性與無限的延伸性；(3)根據(jù)陶瓷器型的不同，選用不同的骨骼構(gòu)圖形式進行紋樣組合；(4)明代陶瓷纏枝紋骨骼形成一定的裝飾體系，充分展現(xiàn)纏枝紋的整體性，花頭裝飾題材隨著骨骼的變化而變化，形成統(tǒng)一而富有變化裝飾效果。

3 明代陶瓷纏枝紋樣的植物圖案創(chuàng)新設(shè)計

表1 明代陶瓷纏枝紋主要構(gòu)圖樣式

在明代陶瓷纏枝紋中，植物圖案因題材豐富、紋樣多變、組合有序，以特有的裝飾手法和藝術(shù)表現(xiàn)形式，形成具有時代特征的裝飾紋樣。對明代陶瓷纏枝紋植物圖案提取與轉(zhuǎn)化的設(shè)計研究，把植物圖案歸納整合成符合現(xiàn)代審美的設(shè)計紋樣。結(jié)合環(huán)境設(shè)計的裝飾表現(xiàn)手法，將纏枝紋的文化內(nèi)涵與創(chuàng)物智慧運用到環(huán)境空間的軟裝設(shè)計搭配中，使空間表現(xiàn)出更高的文化層級。明代纏枝植物圖案在傳統(tǒng)裝飾紋樣上呈現(xiàn)規(guī)則性和整體性的視覺感，對纏枝植物圖案元素的提取，運用構(gòu)成法則進行創(chuàng)新設(shè)計。通過以明代陶瓷纏枝牡丹紋為例，對其進行變式創(chuàng)新設(shè)計實踐研究。

3.1 寫實與抽象統(tǒng)一的花頭設(shè)計

明代纏枝牡丹紋承載著古人對世俗生活的美好寄托，是精神世界的客觀認(rèn)知與主觀想象的融合。纏枝牡丹紋作為明代陶瓷植物圖案的主要花頭紋樣，主要有俯視、正側(cè)和介于兩者之間的三種樣式。其中花紋最突出的特點是寫實性。以平面構(gòu)成原理為基礎(chǔ)，弱化寫實表現(xiàn)力，增加平面模數(shù)化。對牡丹紋進行簡化與概括，減少花瓣云曲狀波紋的數(shù)量和花瓣上寫實的細(xì)節(jié)，去除花瓣填色留白邊的效果，用線描的方式進行花瓣繪制，形成簡潔的表現(xiàn)形式。對花瓣進行組合，以“菱形”“正四邊形”“五邊形”為外形框架，形成具有對稱性和程式化的二維牡丹紋圖形(圖10)。創(chuàng)新設(shè)計的牡丹紋以寫實性為基礎(chǔ)，對花紋樣式進行歸納，形成寫實性與抽象性統(tǒng)一的花頭裝飾紋樣，進而形成完滿的裝飾效果。

圖10 牡丹紋創(chuàng)新設(shè)計

3.2 二方連續(xù)與適合紋樣的構(gòu)成形式

纏枝紋是明代傳統(tǒng)裝飾紋樣的特色代表，構(gòu)成形式具有秩序性與美學(xué)性。明代陶瓷纏枝紋通過曲線的骨骼來連接花紋。以纏枝紋的“S”形、螺旋形、“冏”形為基本骨骼結(jié)構(gòu)，弱化骨骼繁復(fù)的細(xì)節(jié)，運用二方連續(xù)和適合紋樣的圖案組織形式，在不脫離原有的框架結(jié)構(gòu)之上，以簡潔的曲線強調(diào)延伸感和植物生長的動態(tài)感，形成符合現(xiàn)代設(shè)計圖案的組合樣式。在形式美法則的基礎(chǔ)上，將牡丹紋花頭與纏枝骨骼組合，通過現(xiàn)代設(shè)計原理進行圖案構(gòu)成表達(dá)，改變傳統(tǒng)纏枝紋組合樣式，這不僅是秩序組合的過程，也是圖形美學(xué)的建構(gòu)過程。骨架以線條粗細(xì)變化來豐富裝飾效果，使其在繼承明代陶瓷纏枝紋傳統(tǒng)韻味的基礎(chǔ)上又具有現(xiàn)代設(shè)計的美感和簡約的裝飾效果，在有限的結(jié)構(gòu)樣式上展現(xiàn)新的審美意義，形成具有現(xiàn)代審美價值與精神需求的圖案構(gòu)成樣式(表2)。

3.3 纏枝牡丹紋在環(huán)境空間中的設(shè)計運用

表2 纏枝牡丹紋創(chuàng)新設(shè)計

傳統(tǒng)文化設(shè)計構(gòu)成與創(chuàng)新運用是將“和而不同”的價值屬性進行融合，形成物盡其用，物以載美的美學(xué)認(rèn)知和價值表達(dá)。將明代陶瓷纏枝牡丹紋進行創(chuàng)新設(shè)計，改變纏枝紋慣性的構(gòu)成思維，賦予其在環(huán)境空間中的裝飾載體。以設(shè)計構(gòu)成與創(chuàng)新為基礎(chǔ)，將新的纏枝牡丹紋設(shè)計為具有裝飾美和寓意美的軟裝物件，并且運用于環(huán)境空間之中，形成具有現(xiàn)代審美意義的中式軟裝搭配。創(chuàng)新設(shè)計下的纏枝牡丹紋“S”形構(gòu)成樣式用于中式雕花木屏風(fēng)中，具有秩序的反復(fù)性和嚴(yán)謹(jǐn)性。創(chuàng)新設(shè)計的圖案與傳統(tǒng)家具結(jié)合，加強現(xiàn)代語言與傳統(tǒng)表達(dá)的對話。運用透雕工藝使木屏風(fēng)具有現(xiàn)代簡潔規(guī)整又不失傳統(tǒng)的文化魅力。將纏枝牡丹紋螺旋紋的構(gòu)成樣式運用于中式的布藝裝飾上，通過布藝的輕盈特征進一步展示纏枝紋的柔美性，為布藝增加趣味性。然而“冏”形的纏枝牡丹紋具有和美完滿之意，以獨特的構(gòu)圖樣式作為裝飾藝術(shù)品和地毯裝飾紋樣，打破傳統(tǒng)連續(xù)性的構(gòu)成樣式，通過花紋的大小進行對比來豐富環(huán)境空間的裝飾效果和賦予紋樣新的內(nèi)涵，以軟裝拼貼效果圖進行空間展示(圖11)。

圖11 創(chuàng)新設(shè)計下纏枝牡丹紋在環(huán)境空間效果圖

以明代陶瓷纏枝牡丹紋為例進行創(chuàng)新設(shè)計研究，通過對花頭與骨骼進行簡化和重組，形成新的纏枝牡丹紋。創(chuàng)新設(shè)計下的纏枝牡丹紋以空間構(gòu)成手法為主導(dǎo)，根植于傳統(tǒng)文化之中，順應(yīng)環(huán)境空間中不同的使用功能，做到適合而用。將傳統(tǒng)文化融入環(huán)境空間之中，滿足現(xiàn)代環(huán)境空間的美學(xué)需求和空間品質(zhì)的訴求。

4 結(jié)論

陶瓷纏枝紋是明代工藝美術(shù)的重要組成部分，也是明代裝飾紋樣的典型代表。纏枝植物圖案作為主要的表現(xiàn)題材，具有程式化和形式美的特征。對明代陶瓷纏枝植物圖案進行變式研究以及圖案樣式的創(chuàng)新設(shè)計，不僅是對傳統(tǒng)裝飾文化的緬懷，而是將纏枝植物圖案進行現(xiàn)代創(chuàng)新設(shè)計研究并融入環(huán)境空間設(shè)計之中，對明代手工藝進行新的活化具有積極的意義。在滿足空間生活需求的基礎(chǔ)上提升空間的精神滿足感，同時也發(fā)揮傳統(tǒng)文化記憶的功能。換言之，通過對明代陶瓷纏枝植物圖案進行創(chuàng)新設(shè)計和跨界研究，為現(xiàn)代環(huán)境空間中增添文化底蘊，讓具有時代特征的明代纏枝紋在現(xiàn)代環(huán)境空間設(shè)計中傳承延續(xù)。