艾莉麗

【摘 要】中小學音樂教學的實質(zhì)是為了陶冶學生情操，提高審美能力，增加藝術(shù)修養(yǎng)。鋼琴在小學音樂教學中發(fā)揮著重要的作用，探究鋼琴教學法有利于提升教學質(zhì)量，以求在教學過程中起到事半功倍的效果。本文以達爾克羅茲教學法為切入點，探究其在中小學鋼琴教學中應(yīng)用的意義與價值。

【關(guān)鍵詞】達爾克羅茲教學法;中小學音樂教育;鋼琴教學

中圖分類號：G632? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）35-0098-02

在鋼琴教學的過程中，要永葆教學方法的先進性以發(fā)揮其優(yōu)勢，而達爾克羅茲音樂教學法正是目前全世界最先進的音樂教學方法之一，它的適用性范圍廣闊，將其運用于我國中小學鋼琴音樂教育實踐，對于解決我國目前鋼琴音樂教育問題具有重要意義。

一、達爾克羅茲教學法簡介

達爾克羅茲認為音樂是一種審美體驗的情感過程。在他的音樂教育觀點中，教師不能單純地以技術(shù)訓練的方式進行教學，更不能好高騖遠，忽略基礎(chǔ)樂理知識和規(guī)則的傳授。在達爾克羅茲的音樂教育理論中，音樂教育應(yīng)該是學習者對于音樂律動的感受、對于旋律情感的體驗，這樣的感受與體驗需要音樂與身體相融合，以此激發(fā)出音樂強大的感染力。達爾克羅茲的音樂教育理念主要涵蓋了音樂的本質(zhì)與起源兩個方面，此外，他還認為必須要進行音樂實踐去感受不同音樂形式的獨特性，在對實踐經(jīng)驗進行積累總結(jié)，以此提升自身的音樂感知力。

二、達爾克羅茲教學法在中小學鋼琴教學中的優(yōu)勢

（一）視聽結(jié)合，融合音樂的感性與知識的理性

在達爾克羅茲音樂教育體系理念中，從音樂感知到動作表達就是將音樂的感性與知識的理性相結(jié)合的過程。在開展中小學的鋼琴音樂教學時，首先要開展聽覺訓練，當學生沉浸在鋼琴曼妙的音樂聲中時，再以動覺的體驗進行帶動，將動覺轉(zhuǎn)化成視覺效果，視聽結(jié)合，帶動全身的各個部分參與鋼琴音樂的體驗。將體態(tài)律動的教學方式引入鋼琴教學，改變了傳統(tǒng)授課模式的枯燥無味，從最大限度上滿足學生對知識的渴求，對音樂的感知。

（二）寓教于樂，有利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維

在學生接受音樂教育的過程中，教育者首先需要為學生樹立一個正確的學習觀，學習音樂的過程中，他們應(yīng)該是快樂的、振奮的。因為在鋼琴藝術(shù)學習的過程中，會流露出對美的藝術(shù)的追求與享受，具有濃厚的趣味性。達爾克羅茲音樂教學法的游戲化教學就是將傳統(tǒng)教學與體態(tài)律動相結(jié)合，讓學生不再拘泥于課桌椅縫隙間的狹小空間，而是以一種渾身放松的、自然的狀態(tài)進行鋼琴學習，最大程度上帶動學生的積極性，保持一種輕松愉悅的狀態(tài)，課堂的教學氛圍也開始變得更加活躍。在鋼琴教學實踐中，教師要以創(chuàng)設(shè)情境的形式來帶動學生，以最簡潔的語言向?qū)W生傳達鋼琴藝術(shù)的真諦，鼓勵學生多多開動腦筋，多多思考體驗，提出自己的想法和意見，而不是被動接受教師教授的知識。要讓學生懷著好奇心去洞察世界，善于發(fā)現(xiàn)生活中的點點滴滴，只有擁有善于發(fā)現(xiàn)的雙眸才能激發(fā)出學生的創(chuàng)新潛力。這樣的教學模式，學生會受益匪淺，他們所汲取到的不僅僅是音樂知識，更是一種優(yōu)秀的學習習慣，一種積極的人生態(tài)度。

（三）循序漸進，遵循學生的身心發(fā)展過程

在達爾克羅茲教學法中，他所提倡的是一種循序漸進的教學過程，也就是說教學的內(nèi)容要由淺入深，教學方法的選擇要以學生的性格特點為基準，因地制宜、量體裁衣般地根據(jù)學生的身心發(fā)展水平及知識儲備、理解能力來設(shè)計合適的音樂體驗活動。對于鋼琴音樂的學習更是如此，在音樂的海洋中、在教師的世界里，沒有天才也沒有蠢材，所有成績的取得都離不開一個循序漸進的過程。

三、將達爾克羅茲教學法應(yīng)用于中小學鋼琴教學的方法

（一）體態(tài)律動

體態(tài)律動法，在傳統(tǒng)意義上表示的是通過人體感官的協(xié)調(diào)活動去感受音樂，進而去表達音樂的過程。這是一種體驗音樂的表達方式，針對中小學的教學情況，究其實質(zhì)，其實就是教師在進行教學活動之時，先讓學生去聆聽與其年齡特點相匹配的音樂，讓學生在內(nèi)心世界中產(chǎn)生運動的共鳴。在學生進行鋼琴學習的開始，大多數(shù)孩子無法做到人琴統(tǒng)一的精神境界，甚至相反會因沒有興趣而處于相對峙的狀態(tài)，這樣即使能彈出曲子也是沒有靈魂的音樂。體態(tài)律動就是讓人與琴達到相協(xié)調(diào)的狀態(tài)，把身體帶入到音樂世界，相生相融。關(guān)于中小學的體態(tài)律動教學應(yīng)是分階段進行，一般而言，可以分三個階段。第一階段是對于體態(tài)律動的訓練材料的選擇。第二階段是以韻律節(jié)奏帶動體態(tài)訓練。第三階段是在以上的前提下，以音樂的旋律帶動身體的運動，使內(nèi)部聽覺能力和動覺想象力互相緊密聯(lián)系?！绑w態(tài)律動”從根本上服從音樂，以音樂為主，培養(yǎng)學生的音樂感知能力?！绑w態(tài)律動”作為一種音樂教學方式，它通過肢體語言利用空間和動作有規(guī)律、有韻律地用身體表達音樂。如“跺腳或者拍手”“跟隨音樂節(jié)奏的快慢，用走路的速度來表達”等等，從中感受音樂的強弱變化和速度變化。這樣，小學生就可以在理解歌曲的音樂基礎(chǔ)知識的前提下，真正感受到音樂的內(nèi)在情感。體態(tài)律動教學法對于培養(yǎng)學生注意力及敏感的感知反應(yīng)能力，都起著重要的作用。

（二）視唱練耳

視唱練耳課程通過不斷的聽覺訓練和分析，能夠提高音樂各方面的技巧與能力，以更好地運用于音樂具體實踐。它承擔著提高學生音樂素養(yǎng)、培養(yǎng)學生音樂感知、鑒賞、表現(xiàn)能力的重任。達爾克羅茲指出：“一切音樂教育都應(yīng)當建立在聽覺的基礎(chǔ)上，而不是建立在模仿和數(shù)學運算的訓練上?！痹谝暢毝虒W中，尤其特別強調(diào)音樂和情感的體驗，而不是純粹技能技巧的訓練，視唱練耳教學特征是：通過聆聽產(chǎn)生對音響的初步印象與感知;學習以體態(tài)律動的方式表達音樂;通過音樂再現(xiàn)與創(chuàng)作表達內(nèi)心的感受等等。在學生進行學習的過程中，首先以視唱練耳教學法輔助學生進行樂譜學習。在鋼琴的學習過程中，會面臨重重困難與考驗，而識譜只是第一步。在筆者的實際教學過程中，發(fā)現(xiàn)很多學生覺得識譜很困難，即便是認識了，也是磕磕絆絆，需要時間思考反應(yīng)，非常頭疼。受達爾克羅茲視唱練耳游戲化的思想的啟發(fā)，我在鋼琴識譜教學中創(chuàng)新設(shè)計一些教學小妙招，比如：通過找特征音、編順口溜、加強讀寫訓練等方法來幫助學生快速正確認識音符。其次，以視唱練耳教學法訓練學生的聽力。很多鋼琴家都認為在演奏中悉心聆聽自己的彈奏節(jié)奏是十分必要的，他們強調(diào)，要以聆聽帶動內(nèi)心感受，以內(nèi)心感受調(diào)節(jié)演奏狀態(tài)。如果是一個對音樂節(jié)奏感受力很差的人，反應(yīng)遲鈍，那么他就喪失了聆聽鋼琴演奏的基本武器。良好的聽力能力，也就是音高、節(jié)奏、音色的辨別能力，是建立良好內(nèi)心聽覺的首要階段。鋼琴作為一種飽受贊譽的樂器之王，其寬廣的音域、標準的音高全都是教師進行學生聽力訓練的首選工具，運用達爾克羅茲視唱練耳的方法可以在教學中達到良好的聽力訓練效果。最后，以視唱練耳教學法促進學生的視奏能力。視奏是學生進行鋼琴學習的一種重要的能力，視奏能力的快慢將會影響到學生對于一首曲子的學習掌握進度，對于擴展學生所學的演奏曲目、提升學生的藝術(shù)視野都有重要影響。在小學鋼琴的教學中，我們要始終將視奏能力的培養(yǎng)放在突出位置。

（三）即興演奏

現(xiàn)在，在我們的音樂課堂上，鋼琴教學的進行太過于重視傳統(tǒng)古典音樂的照搬模仿。在我們進行鋼琴教學實踐時，我們學生所接受的訓練的受體僅僅是死板的印刷樂譜，而不是具有立體聲響的音樂作品，這樣的教學模式大大地影響了學生對于音樂的辨識度，無法融入音樂情景。然而幾乎每一個從事鋼琴教育的人都明白，一個人音樂素養(yǎng)的提升，對于音樂作品的理解與賞析遠不是停留在識別記憶樂譜上的音符那么簡單，我們所進行的中小學鋼琴教學不是為了將孩子培養(yǎng)成音樂家，也不是為了將孩子培養(yǎng)成錄音機式的人才。中小學鋼琴教育的實質(zhì)是通過演奏者強大的感染力去帶動學生，激發(fā)孩子們的想象力，提高他們對音樂的感知力，培養(yǎng)孩子的審美取向。在實際的鋼琴教學中，很多教師并不重視即興演奏的學習，這在極大程度上阻礙了學生想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展，這與鋼琴音樂教育的初衷背道而馳。而即興演奏對學生的音樂學習具有重要的作用。傳統(tǒng)意義上講，即興演奏是指沒有固定樂譜，也沒有事先準備預(yù)演的即興創(chuàng)作音樂行為，其在體態(tài)律動和視唱練耳的基礎(chǔ)上表現(xiàn)出來，內(nèi)容豐富多彩，方式多樣化。學生通過逐漸地累積學習經(jīng)驗和學習素材，他們能夠演奏出的作品就愈加優(yōu)秀。即興演奏作為一種以創(chuàng)造性思維為核心的音樂表現(xiàn)形式，通過科學化的教學，學生能夠在學習音樂的過程中發(fā)展自身的想象力和創(chuàng)造力，有利于學生本身的音樂素質(zhì)提高，更有利于在演奏中培養(yǎng)信心。

四、總結(jié)

達爾克羅茲音樂教學法以體態(tài)律動、視聽練耳和即興創(chuàng)作三個方面，將音樂樂曲的感性與樂理知識的理性相融合，在尊重學生身心發(fā)展特點的基礎(chǔ)上，通過游戲化教學、寓教于樂等多重教學方式，將傳統(tǒng)枯燥的鋼琴音樂教學變得活潑有趣，促進中小學音樂教學模式的變革，最大程度上激發(fā)學生的想象力、創(chuàng)新力，對學生的音樂素質(zhì)提高有著巨大的幫助，同時，對于我國音樂教學的改革具有很強的理論指導意義。

參考文獻：

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