朱昊

關(guān)鍵詞：馬思聰;《羽衣舞》;《走馬》;《獅子滾球》

從鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》發(fā)表算起，鋼琴在中國(guó)已走過(guò)百年，產(chǎn)生了許多有影響的中國(guó)鋼琴作曲家及其音樂(lè)作品，馬思聰就是其中一位。他以詩(shī)意抒情、恬淡素雅、大膽革新的創(chuàng)作技法，以西方19世紀(jì)末以來(lái)的現(xiàn)代音樂(lè)元素與中國(guó)五聲調(diào)式結(jié)合，創(chuàng)作出具有濃郁東方民族風(fēng)情的鋼琴作品，如《降b 小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》《粵曲三首》等?？梢哉f(shuō)，他在鋼琴上的作為，絲毫不遜色于眾人熟知的小提琴貢獻(xiàn)。他對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)結(jié)構(gòu)做出了新的探索，對(duì)鋼琴中國(guó)化的發(fā)展起到了助推作用。

一、音樂(lè)創(chuàng)作歷程與貢獻(xiàn)

馬思聰（1912—1987），廣東海豐人，我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代著名小提琴演奏家、作曲家和教育家。1923—1931年，他先后在法國(guó)南錫音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)小提琴、巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，并深受法國(guó)音樂(lè)的熏陶和影響，這為他后來(lái)在音樂(lè)創(chuàng)作、音樂(lè)表演和音樂(lè)教育事業(yè)中取得的成就奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。1932 年，他放棄國(guó)外的音樂(lè)生活毅然回國(guó)，把所學(xué)專長(zhǎng)奉獻(xiàn)給了中國(guó)音樂(lè)事業(yè)?；貒?guó)后，他首先與陳洪在廣州創(chuàng)辦“廣州私立音樂(lè)院”，踐行“促進(jìn)中國(guó)音樂(lè)發(fā)展”的理想。此后，曾在南京中央大學(xué)教育學(xué)院音樂(lè)系、廣東中山大學(xué)、貴州省藝術(shù)館、香港中華音樂(lè)學(xué)院、中央音樂(lè)學(xué)院等地任職，從事音樂(lè)教學(xué)、表演、創(chuàng)作、管理和藝術(shù)交流等工作，為中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作、音樂(lè)教育及鋼琴、小提琴音樂(lè)表演事業(yè)發(fā)展做出了開(kāi)拓性的貢獻(xiàn)。

在法國(guó)求學(xué)期間，馬思聰先后創(chuàng)作有《古詞七首》《弦樂(lè)四重奏》等室內(nèi)樂(lè)作品?；貒?guó)后，他創(chuàng)作有《鋼琴弦樂(lè)三重奏》《F 大調(diào)弦樂(lè)四重奏》《第一鋼琴奏鳴曲》《鋼琴五重奏》等室內(nèi)樂(lè)作品，《第一交響曲》《F 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》《歡喜組曲》《山林之歌》《第二交響曲》等管弦樂(lè)作品，《第一小提琴鋼琴奏鳴曲》《搖籃曲》《第二小提琴鋼琴奏鳴曲》《第一回旋曲》《內(nèi)蒙組曲》《西藏音詩(shī)》《牧歌》《秋收舞曲》《第二回旋曲》《春天舞曲》《新疆狂想曲》等小提琴作品，《永生》《黃花崗紀(jì)念歌》《自由的號(hào)聲》《游擊隊(duì)歌》《武裝保衛(wèi)華南歌》等抗戰(zhàn)歌曲，《民族大合唱》《拋錨大合唱》《祖國(guó)大合唱》《春天大合唱》《淮河大合唱》《阿美山歌》《李白詩(shī)六首》等聲樂(lè)套曲，《三首舞曲》《粵曲三首》《第四小奏鳴曲》等鋼琴作品，以及歌劇《熱碧亞》和舞劇《晚霞》等。①

上述作品涉獵廣泛，題材、體裁多樣，體現(xiàn)了馬思聰在音樂(lè)創(chuàng)作事業(yè)中的貢獻(xiàn)，也反映了他在中西文化交流碰撞、在中國(guó)音樂(lè)文化新舊轉(zhuǎn)型之中的抉擇。他在努力學(xué)習(xí)西方作曲理論技術(shù)的同時(shí)亦努力探索中國(guó)傳統(tǒng)的民族民間音樂(lè)，將西方作曲技法、音樂(lè)體裁與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)緊密集合，走出了一條符合中國(guó)音樂(lè)實(shí)情的創(chuàng)作道路，生動(dòng)地詮釋出他“把中國(guó)音樂(lè)納入世界的潮流里” ② 的理想。

喻宜萱曾說(shuō)：“他（馬思聰）雖然掌握了很多很精練的外國(guó)作品，但他并不滿足于只把外國(guó)作品介紹到中國(guó)來(lái)，而是更加盡力演奏他所創(chuàng)作出的具有中國(guó)風(fēng)格的作品，他既是演奏家，又是杰出的作曲家，這是很難得的?！?③ 梁茂春稱馬思聰是西方和聲、復(fù)調(diào)中國(guó)化的探索者，是中國(guó)音樂(lè)界借鑒西方音樂(lè)形式、采用外來(lái)樂(lè)器創(chuàng)作中國(guó)作品的拓荒者。④ 這樣的評(píng)價(jià)是客觀公允的，也是符合馬思聰音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)際的。如馬思聰?shù)男√崆僖魳?lè)創(chuàng)作在借鑒西方典型回旋曲式、復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)循環(huán)曲式（《史詩(shī)》）、自由多段體曲式（《思鄉(xiāng)曲》）以及加花變奏（《第一回旋曲》）等結(jié)構(gòu)手法熔于一爐，一方面賦予了西方音樂(lè)曲式以中國(guó)民族民間音樂(lè)的思維特征，另一方面又拓展了中國(guó)民族民間音樂(lè)語(yǔ)言的應(yīng)用范圍。又如管弦樂(lè)曲《山林之歌》將中國(guó)民間音樂(lè)多主題變奏（第二樂(lè)章“過(guò)山”）、循環(huán)曲體（第四樂(lè)章“舞曲”）的結(jié)構(gòu)手法與多調(diào)式音階等西方印象派音樂(lè)創(chuàng)作技法交融一體，不僅豐富了中國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作的體材，而且拓展了中國(guó)音樂(lè)的表現(xiàn)手法。再如鋼琴曲《三首舞曲》中運(yùn)用的自由的旋律動(dòng)機(jī)、復(fù)雜的節(jié)奏、尖銳的和聲、頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)等西方現(xiàn)代作曲技法，生動(dòng)形象地刻畫(huà)出中國(guó)民間舞蹈的粗獷與質(zhì)樸?？梢哉f(shuō)，馬思聰?shù)囊魳?lè)創(chuàng)作豐富了中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代音樂(lè)曲庫(kù)，為中華民族音樂(lè)創(chuàng)作事業(yè)的發(fā)展注入了活力。

二、《粵曲三首》的創(chuàng)作分析

馬思聰?shù)睦硐牒妥非笫菍⒅袊?guó)音樂(lè)推向世界，這在他的音樂(lè)創(chuàng)作上有著充分的展現(xiàn)。他的音樂(lè)創(chuàng)作無(wú)論是哪種體裁，均具有鮮明的民族風(fēng)格，這一特征尤其體現(xiàn)在他的鋼琴音樂(lè)作品上。據(jù)《馬思聰年譜》《馬思聰全集》的記載及蒲方等人的研究獲悉，馬思聰?shù)匿撉僖魳?lè)創(chuàng)作始于1939 年的《降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（1948 年改名為《月光奏鳴曲》）。他創(chuàng)作的鋼琴作品眾多，有《鋼琴組曲》《三首舞曲》《粵曲三首》《第四小奏鳴曲》《賦格》《A 大調(diào)協(xié)奏曲》等。本文以《粵曲三首》為例進(jìn)行創(chuàng)作分析，探索作品中“民族性”音調(diào)的構(gòu)成及和聲的獨(dú)特性呈現(xiàn)。

（一）《羽衣舞》

《粵曲三首》是由《羽衣舞》（1952）、《走馬》（1952）和《獅子滾球》（1953）3 首作品組成的鋼琴組曲，1954 年由上海新音樂(lè)出版社出版。其中的《羽衣舞》以何少霞創(chuàng)作的廣東音樂(lè)《羽衣舞》為素材，描寫(xiě)了身著彩色羽毛長(zhǎng)裙的舞者翩翩起舞的似夢(mèng)似幻的華麗場(chǎng)景。該曲最早可追溯到中國(guó)唐朝的《霓裳羽衣舞》。本曲并沒(méi)有完全采用原曲的主旋律， 而是在寫(xiě)作上運(yùn)用了廣東音樂(lè)常用的節(jié)奏及旋律走向，抓住廣東音樂(lè)器樂(lè)合奏中樂(lè)器的特點(diǎn)，用鋼琴進(jìn)行模仿。如在樂(lè)曲的中間段，使用密集反復(fù)的節(jié)奏型模仿廣東音樂(lè)揚(yáng)琴的“坐音”竹法（譜例1）。

在鋼琴曲《羽衣舞》中，馬思聰先生使用了廣東音樂(lè)常用的調(diào)式，運(yùn)用七聲律制，在宮商角徵羽五聲主干音的基礎(chǔ)上加入清角和變宮兩個(gè)偏音。由于廣東音樂(lè)中F 音和B 音的音律不穩(wěn)定，馬思聰在創(chuàng)作時(shí)巧妙地交替使用F 音和F 音、B 音和B 音，以此契合廣東音樂(lè)傳統(tǒng)七音律的特殊性，也使得樂(lè)曲調(diào)性更加豐富。在樂(lè)曲結(jié)構(gòu)上，《羽衣舞》為典型的三部曲式。首段以E 音為宮，中段上升一個(gè)二度到F 宮調(diào)，結(jié)束段則又回到E 宮調(diào)，從而形成結(jié)構(gòu)之間的調(diào)性對(duì)比。在廣東音樂(lè)中，通常在第3 拍（“中?！保┢鹫{(diào)，前兩拍一般由板鼓先奏兩聲。在《羽衣舞》中，第1、第2 拍用右手的快速跑動(dòng)奏出引板，左手在第3 拍奏出主旋律，生動(dòng)地展現(xiàn)了舞者的形象。

《羽衣舞》的改編，讓鋼琴這件西洋樂(lè)器成功地詮釋了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的美，給予我們創(chuàng)作上的啟迪。該曲從曲式結(jié)構(gòu)、旋律節(jié)奏、樂(lè)音織體、樂(lè)器奏法等各方面，展現(xiàn)了廣東音樂(lè)傳統(tǒng)技法和西洋復(fù)調(diào)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作技法的融合。

（二）《走馬》

馬思聰于1952 年創(chuàng)作了鋼琴獨(dú)奏曲《走馬》，原名《走馬英雄》，其本身是一首傳統(tǒng)的廣東音樂(lè)，也有說(shuō)是呂文成根據(jù)嗩吶曲牌《大開(kāi)門(mén)》改編的。該曲高聲部完整地再現(xiàn)了傳統(tǒng)的廣東音樂(lè)，左手聲部則主要起到襯托的作用，雙聲部互相呼應(yīng)，形成復(fù)調(diào)織體。全曲節(jié)奏緊密，兩個(gè)聲部之間的流動(dòng)性效果結(jié)合短時(shí)值附點(diǎn)音符的節(jié)奏效果，使樂(lè)曲更顯熱情洋溢、活潑明快。該曲在旋律聲部中多次使用了“冒頭”的演奏技法① ，如該樂(lè)曲開(kāi)頭由兩個(gè)十六分音符弱起進(jìn)入強(qiáng)拍主題旋律，起到情緒引導(dǎo)的作用（譜例2）。

從結(jié)構(gòu)上看，《走馬》為典型的二部曲式，C 宮調(diào)式貫穿全曲。第2 部分樂(lè)思來(lái)源于第1 部分第2小節(jié)的樂(lè)思，關(guān)系密切。第2 部分的結(jié)束句回到4/4 拍子，并在旋律進(jìn)行上與第1 部分的結(jié)束句前后呼應(yīng)，從而使整首樂(lè)曲統(tǒng)一完整?？傮w來(lái)說(shuō)，該曲的技巧性難度適中，篇幅是《粵曲三首》中最短的一首。這種保留傳統(tǒng)廣東音樂(lè)主題旋律，巧妙運(yùn)用襯托式音型的寫(xiě)作技巧，為廣東音樂(lè)的改編提供了一個(gè)很好的、基礎(chǔ)的范例。

（三）《獅子滾球》

《獅子滾球》創(chuàng)作于1953 年，以著名作曲家、音樂(lè)教育家、廣東民間音樂(lè)演奏家丘鶴儔所創(chuàng)作的廣東音樂(lè)《獅子滾球》為素材。原曲為傳統(tǒng)廣東音樂(lè)器樂(lè)合奏，馬思聰所創(chuàng)的鋼琴獨(dú)奏曲注重模仿原曲樂(lè)器的演奏特點(diǎn)、巧妙運(yùn)用廣東音樂(lè)的調(diào)式、對(duì)原曲進(jìn)行加花處理，生動(dòng)地展現(xiàn)了廣東民間舞獅表演時(shí)獅子滾球、耍球，鑼鼓喧天的熱鬧場(chǎng)景。

在調(diào)式上，樂(lè)曲進(jìn)行了多次的轉(zhuǎn)調(diào)，但調(diào)式不變只變主音。其調(diào)式進(jìn)行為：E 宮調(diào)———B 宮調(diào)— F宮調(diào)—A 宮調(diào)— C 宮調(diào)—E 宮調(diào)—A 宮調(diào)— C 宮調(diào)—E 宮調(diào)，這種調(diào)性的改變極大地豐富了音樂(lè)的色彩。作曲家很好地把握了原曲的特殊節(jié)奏型和旋律走向，將其成功轉(zhuǎn)移到鋼琴作品中，使用大量的上行級(jí)進(jìn)音程，并巧妙地模仿了廣東音樂(lè)揚(yáng)琴的“坐音”竹法，形成了婉轉(zhuǎn)靈動(dòng)的旋律線條（譜例3）。在和聲寫(xiě)作上，作曲家多處運(yùn)用平行四度音程的連續(xù)級(jí)進(jìn)進(jìn)行，很好地模仿了廣東音樂(lè)打擊樂(lè)的音響效果。正是這種連續(xù)的進(jìn)行，營(yíng)造出了音樂(lè)印象主義的色彩（譜例4）。

樂(lè)曲中有多處進(jìn)行了旋律“加花”處理，在一個(gè)音的前后加入連續(xù)的裝飾音，使其形成塊狀的碎音群，以此增添旋律的流動(dòng)感。其中還使用了“迭尾”處理，即對(duì)樂(lè)句或樂(lè)段的結(jié)束音作加花、變形處理，以進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)結(jié)束時(shí)的終止感，見(jiàn)譜例5。樂(lè)曲中間雖多次轉(zhuǎn)調(diào)，結(jié)束時(shí)仍以E 宮音為主，在E 音的基礎(chǔ)上變化發(fā)展，經(jīng)過(guò)一段音群后最終落在低音E 上，由此延長(zhǎng)主音E 的時(shí)值。

三、《粵曲三首》的后世啟迪

相對(duì)于小提琴的音樂(lè)創(chuàng)作而言，馬思聰?shù)匿撉賱?chuàng)作相對(duì)較晚，數(shù)量上也不及小提琴作品。但從創(chuàng)作技術(shù)、創(chuàng)作理念的角度來(lái)說(shuō)，他的鋼琴作品都可以與那些堪稱經(jīng)典的小提琴作品相媲美，稱得上是中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中的精品。梁茂春評(píng)價(jià)說(shuō)：“《粵曲三首》是馬思聰鋼琴曲中民族風(fēng)格最為鮮明和純粹的作品。鋼琴模仿了揚(yáng)琴、二胡等的演奏特點(diǎn)，采用了民間樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)方法，全曲流溢著廣東風(fēng)格的音調(diào)?！?① 可以說(shuō)，馬思聰?shù)匿撉僮髌酚芯畹膭?chuàng)作構(gòu)思、嫻熟的鋼琴語(yǔ)匯、精湛的創(chuàng)作技藝和深邃的藝術(shù)表現(xiàn)。無(wú)論是對(duì)鋼琴音色的探索還是和聲的運(yùn)用及織體的構(gòu)造，這種中西結(jié)合的創(chuàng)作技術(shù)都在馬思聰?shù)淖髌分辛芾毂M致地展現(xiàn)，堪稱中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的典范。馬思聰為中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作提供的獨(dú)特創(chuàng)新主要表現(xiàn)在以下3 個(gè)方面。

其一，追求民族神韻的表達(dá)。馬思聰曾說(shuō)：“一個(gè)作曲家，特別是一個(gè)中國(guó)的作曲家，除了個(gè)人的風(fēng)格特色之外，極其重要的是擁有濃厚的民族特色。中華民族是世界上最大的民族，是歷史最悠久的民族之一。她有著豐富的音樂(lè)寶藏，這是任何一個(gè)國(guó)家所無(wú)可比擬的。這份遺產(chǎn)是我國(guó)作曲家特有的禮物，是所有作曲家的命根?！?① 就《粵曲三首》而言，不論是表層的民間音樂(lè)元素的運(yùn)用，還是深層的民族精神的表達(dá)，都表現(xiàn)得非常突出。整部作品以廣東音樂(lè)為基礎(chǔ)，但不是對(duì)廣東音樂(lè)音調(diào)的照抄照搬，而是將廣東音樂(lè)的節(jié)奏、旋律、曲式等“吃透”，并通過(guò)鋼琴技藝進(jìn)行升華展現(xiàn)。馬思聰?shù)淖髌凡粌H凸顯了自身的獨(dú)特個(gè)性和創(chuàng)造力，也有效地傳達(dá)了廣東音樂(lè)的神韻和作品的民族風(fēng)格，這一點(diǎn)為當(dāng)代中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域的創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化提供了可借鑒的案例。

其二，講究作曲技法的創(chuàng)造性運(yùn)用。馬思聰早年留學(xué)法國(guó)深受西方音樂(lè)創(chuàng)作技法的影響，但他的鋼琴創(chuàng)作并不是簡(jiǎn)單地移植、模仿西方作曲技法，而是在保持中國(guó)民族音樂(lè)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地借鑒和運(yùn)用西方作曲技法。如《粵曲三首》的創(chuàng)作中，他諳熟廣東音樂(lè)的節(jié)奏、旋律和創(chuàng)作技法后，創(chuàng)造性地運(yùn)用西方復(fù)調(diào)音樂(lè)的織體構(gòu)造（《羽衣舞》《走馬》）、多調(diào)性的結(jié)構(gòu)手法（《獅子滾球》），形成了自身獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性和藝術(shù)表現(xiàn)性。博采眾長(zhǎng)，發(fā)展自身，在交流中互鑒，在借鑒中發(fā)展，是當(dāng)今時(shí)代各國(guó)文化發(fā)展的訴求。從這個(gè)意義上說(shuō)，馬思聰對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)思維和西方音樂(lè)創(chuàng)作技法的創(chuàng)造性運(yùn)用，在現(xiàn)今仍具有借鑒價(jià)值。

其三，主張音樂(lè)語(yǔ)言的個(gè)性化運(yùn)用。馬思聰認(rèn)為當(dāng)時(shí)“最嚴(yán)重的的問(wèn)題是創(chuàng)作上的公式化和千篇一律……創(chuàng)作題材的窄狹和單調(diào)” ① ，這顯然不符合“文藝為人民服務(wù)” ② 的宗旨。人民的審美需求多種多樣，文藝也應(yīng)當(dāng)豐富多彩。因此，馬思聰主張對(duì)多樣化音樂(lè)語(yǔ)言的運(yùn)用，并將其踐行在自己的創(chuàng)作中。如上述分析中，《粵曲三首》的旋律既具西方印象派和聲的特點(diǎn)又不失中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)旋律的意蘊(yùn)。3 首作品都以廣東音樂(lè)為基礎(chǔ)，每首作品的音樂(lè)語(yǔ)言技法和風(fēng)格卻不盡相同，這便是馬思聰創(chuàng)作個(gè)性的體現(xiàn)。他既能熟練運(yùn)用西方的作曲技術(shù)，又不忘對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化思想多樣化的表達(dá)。在倡導(dǎo)文化多樣性的當(dāng)今時(shí)代，展現(xiàn)個(gè)性亦是我們?cè)谝魳?lè)創(chuàng)作中不可忽視的關(guān)鍵。

黑格爾曾說(shuō)：“藝術(shù)作品應(yīng)該具有意蘊(yùn)，要顯出一種內(nèi)在的生氣，情感，靈魂，風(fēng)骨和精神?！?③ 只有這樣，藝術(shù)作品才具有強(qiáng)大的生命力，才具有永恒的價(jià)值。馬思聰?shù)摹痘浨住肪褪且皇壮錆M著廣東音樂(lè)神韻、承載著中華民族情感、彰顯著中華藝術(shù)精神的鋼琴作品。它猶如一個(gè)“純粹的意向性對(duì)象”等待著有心人去發(fā)現(xiàn)，去挖掘，去闡釋。