凌曉星

（安慶師范大學美術學院，安徽安慶246133）

一、作為教學策略的游戲

藝術的起源表明，美術教學與游戲活動具有內(nèi)在關聯(lián)性。

1.游戲的深層本質(zhì)。游戲是基于物質(zhì)滿足需求之上的，在一些特定的時間、空間范圍內(nèi)遵循某種特定規(guī)則，追求精神世界需求滿足的社會行為方式，與人類的文化生產(chǎn)活動息息相關。荷蘭語言學家約翰·赫伊津哈（Johan Huizinga）曾說，游戲是大自然的恩賜，它先于文化、伴隨著文化又滲透著文化，人類社會一切偉大的原創(chuàng)活動，詩歌與藝術，商務與謀利，嚴肅的法律或科學等，無不植根于游戲的土壤[1]1-6。赫伊津哈所論基于藝術發(fā)生學的一個重要理論，即“游戲說”。德國18世紀美學家席勒在《美育書簡》中比較了游戲與審美自由之間的關系，提出藝術起源于游戲的觀點[2]302。這個觀點后來由英國教育學家斯賓塞作了進一步的發(fā)揮，認為藝術和審美活動在本質(zhì)上是一種游戲?！拔覀兎Q之為游戲的那些活動，是由這樣一種特征而和審美活動聯(lián)系起來的，那就是：它們不以任何直接的方式來推動于有利于生命的過程?！盵2]303上述游戲觀點表明，人們在社會勞動之余，利用剩余精力，在自由的模仿及對物品的裝飾中，產(chǎn)生了精神的愉悅和自在的滿足。要言之，游戲的本質(zhì)是生命謀求自足的目的性活動，是自由的游戲性精神創(chuàng)造，是生命追求心靈愉悅的一種體驗方式。

2.主體潛能被激活。藝術創(chuàng)作的“游戲說”強調(diào)人在學習創(chuàng)造過程中的主觀能動性被充分激活，呈現(xiàn)為心靈的自由與精神的愉悅。莊子認為，只有心靈的自由，才能尋找到“道”。莊子通過《庖丁解牛》的故事闡述了“道”與“技”的辯證關系：“技”是手段，是學習與創(chuàng)造的技能與技巧；“道”是目的，是最高的、絕對的美。“技”是實現(xiàn)“道”的途徑；“道”是“技”的目的與升華。人在這種自由的境界中肯定自己，觀照自己，從而獲得一種學習的樂趣與創(chuàng)造的喜悅?！凹肌边_到了一種高度的自由，超越了實用的功利而進入審美的境界[3]111。在學習過程中，游戲是手段策略，其根本價值在于主體的內(nèi)在潛能最大限度地被激活，以致在主體自由自在的狀態(tài)中引發(fā)審美創(chuàng)作的靈感。換而言之，游戲性的學習過程，能夠讓學習者的心靈之窗被打開，并在其深度對話互動中涌現(xiàn)出新意，讓游戲與學習互為因果互為依托。自由沉思的游戲心理狀態(tài)，正是學習創(chuàng)造的心理前提。

3.教學過程中的游戲。就藝術本身的特性而言，游戲性更接近藝術精神的內(nèi)核。游戲（脫離近期實用功利的自由之心）+技藝（符號表達和呈現(xiàn)）=藝術創(chuàng)造（意義核心）。如何將這種“游戲性思考”運用到高校美術教學中，是一個值得探索的課題。在美術教學中融入游戲性，主要基于三點認識：其一，游戲性與藝術創(chuàng)造有著密切的關聯(lián)。通過游戲性演繹，讓學生有直接的參與感、角色感，有助于激發(fā)學生在美術學習過程中進入深度思考狀態(tài)。其二，教學過程中滲透游戲性，有助于營造師生間充分的對話感、體驗感，在游戲天性的自由釋放中，增強師生間準主題性沉浸互動，最大限度地激發(fā)與調(diào)動學習者的主觀能動性。其三，游戲活動也是人的本能，教學過程中的游戲活動也讓學習者的身心得以調(diào)適，以便從更立體豐沛的意義上為創(chuàng)作活動加持助力。簡言之，教學活動中的游戲能夠更好地助力審美主題創(chuàng)意。

二、游戲在教學中的價值

游戲性教學方法包括“玩”和“賽”兩個重要環(huán)節(jié)，“‘玩’意味著主觀上全身心自由投入，不受諸多規(guī)則的束縛，‘賽’則要求在特定的時空、道具、形式規(guī)則制約下進行競爭性的爭奪，目標性較強。”[4]在高校美術課教學中，首先，通過游戲性教學，可以提高學生在美術學習過程中的發(fā)散思維能力，最大限度地激發(fā)其學習的主觀能動性，讓游戲與藝術在內(nèi)在本質(zhì)上深度融通，讓學生在發(fā)散性思考中充分激活其生活積累、知識儲備與創(chuàng)作潛能，從而創(chuàng)設條件讓學生們在學習過程中不斷新意涌現(xiàn)，靈感閃光；其次，通過游戲性教學，可以增進師生在情感與思維上的互動。在游戲化教學中，教師與學生因為游戲而自然地融為一體，教師扮演成游戲活動中的參與者。在這種平等輕松的互動中，師生間的感情加深，交流增強，師生在深層的對話中相互啟發(fā)，雙方的信息積累都處在充分被激活的狀態(tài)，潛在的富有創(chuàng)新性的主題性信息呼之欲出。游戲化教學，對于引發(fā)師生雙方生成主題性信息都能起到積極的作用。最后，通過游戲化教學，可以豐富教學手段，完善教學方法，激發(fā)學生在課堂上的主觀能動性。隨著時代的發(fā)展，教學方法應該走向立體與多元，將游戲性思維運用到教學當中，是現(xiàn)代化教學方法的必要補充。游戲既是人的本能，更是激發(fā)激活創(chuàng)新的一個重要手段，其在教學中的作用，必然會越來越重要。

三、游戲化教學初探

游戲化教學分為三個階段：眾人參與、融于游戲、結(jié)果評價。游戲化教學必須圍繞這三個階段有序展開，教學不再是單一的個體表現(xiàn)，而是基于師生游戲性互動的集體創(chuàng)作行為，由點到面，從發(fā)散到收斂，在游戲中實現(xiàn)教學目標。目前，我國游戲化教學還存在一些不足，如高校美術課游戲化教學運用時間短，游戲結(jié)構(gòu)單一，且局限于傳統(tǒng)游戲，尚未將其與電子化或網(wǎng)絡化有機結(jié)合；游戲化教學的嘗試局限于美術實踐，未將其運用于理論教學當中；缺少本土文化語境的游戲化教學方式。雖然有將傳統(tǒng)文化元素融入美術教學的案例，但在本土文化語境的運用上仍嫌不足。針對上述情況，試圖對游戲化教學作些許探索。

1.美術專業(yè)課游戲化教學。素描作為美術專業(yè)的基礎課程，是訓練學生繪畫基本功的方法之一。傳統(tǒng)的素描練習以寫生為主，它固然鍛煉了學生的觀察能力及造型能力，但在長時間的訓練中（高校素描練習多以長期作業(yè)為主），也容易造成學生興趣下降、激情淡化從而導致對學習過程的厭倦，難以實現(xiàn)理想的教學效果。2015年，安慶師范大學美術學院四位教師利用上素描平行課的機會，嘗試了一種將游戲思維融于教學的方法，即四個班級聯(lián)合創(chuàng)作一幅大型壁畫《機械時代》。首先，教師搜集素材，由老師去安慶石化廠房內(nèi)拍攝一組工業(yè)機械照片，由四位教師共同篩選、拼接成一幅由30幅局部照片組成的完整畫面（減去空白部分），然后將每張照片打印成四份，以班級為單位（每個班級30人），每人一幅局部照片，在60厘米×60厘米的紙張內(nèi)，用四周的專業(yè)課時間，將照片以超寫實素描的形式表現(xiàn)出來。由于四個班的作業(yè)相同，所以每張照片會有四位同學在同時創(chuàng)作。在繪畫過程中，老師調(diào)控作業(yè)的整體風格，與學生不斷地進行交流；同學之間也可以相互比照，避免出現(xiàn)表現(xiàn)手法的太大差異性，從而影響壁畫的最后呈現(xiàn)效果。同時老師宣布，優(yōu)勝劣汰，同一幅照片，只有最優(yōu)秀者才能用在最后的作品中，成為完整壁畫中的一部分。這種競爭性評價機制正是游戲化教學的特征之一，對學生來說，這是一種全新的課程體驗，激發(fā)了學生的學習熱情，每個人都希望自己的作品能最后勝出。當最后的作品完整呈現(xiàn)出來的時候（整整占滿一面墻壁），教師與學生都有一種前所未有的成就感和愉悅感，特別是學生，能深切感受到學習的快樂。在這一教學過程所表現(xiàn)的特點是：其一，教師將教學內(nèi)容與電子產(chǎn)品結(jié)合起來，通過攝影技術安排創(chuàng)作素材，改變了之前素描課程純粹以寫生或者臨摹的教學模式；其二，游戲思維貫穿于整個課程當中，教學的過程也是游戲的過程，它改變了常規(guī)教學中學生各自為政的學習狀態(tài)，營造了一種既相互配合又相互競爭的學習氛圍；其三，通過這種游戲化教學，消弭了教師與學生之間的疏離感，學生學習的過程，就是與教師不斷交流的過程，在交流中不斷產(chǎn)生新的創(chuàng)作思維與創(chuàng)作激情，取得了良好的教學效果。

2.美術理論課游戲化教學。2005年筆者在給2003級美術學上“中國美術史”課程時，嘗試用一種帶有游戲思維的復習方法。這種方法借鑒了體育比賽模式。即把學生分成5組，每組分別代表秦漢（包括先秦美術）、魏晉、隋唐、宋元、明清美術作為知識點單元，知識點單元小組之間互相提問。例如秦漢組向隋唐組提問時，只能提隋唐美術的相關問題，同樣，秦漢組被提問時，只能回答有關秦漢美術的相關內(nèi)容。這種競賽方式既有知識的主題性，又有知識的交叉性，可以有效地兼顧復習內(nèi)容的全面性。每組成員在回答問題時可以搶答，最后以回答問題的正確率多少來決定小組的勝負。假如小組之間回答問題的正確率相同，那么競賽繼續(xù)進行，直到產(chǎn)生最后的排名。這種復習方法解決了學生在復習時的惰性心理，從靜態(tài)復習到動態(tài)復習，化被動學習為主動思考；同時也鍛煉了學生的團隊合作精神。通過當年期末的考試情況來看，學生的考試成績總體較高，證明這種游戲式的學習方法頗有成效。但需要指出的是，游戲思維運用于美術理論課教學有一定的局限性，由于課程性質(zhì)的原因，使得理論課程在游戲化教學中發(fā)揮的空間相對狹小，需要我們花更多的時間與精力去認真研究。

3.本土語境下游戲化教學。一直以來，師范類高校的美術教學多局限于繪畫本身，課程設置也以架上繪畫為主，尚未將美術理解為一個跨學科具有綜合性知識結(jié)構(gòu)的學科來把握。在教學手段、知識框架日趨立體的今天，這種教學模式已不能適應對師范生培養(yǎng)的素質(zhì)要求。在這方面，南京師范大學美術學院的秦華教授在美術教育方面做了很多有意義的工作。秦華認為，我國美術教育對視覺文化的研究視野應當從當代視覺文化延伸至中國傳統(tǒng)[5]35。在他所主持的課程項目“核心素養(yǎng)課設計”中，《回眸千載，繁華再現(xiàn)——〈清明上河圖〉》一課，將中國傳統(tǒng)文化融進課程中，涉及歷史、美術、建筑、風俗等領域，在游戲思維的引領下，運用手工制作的方式，再現(xiàn)了《清明上河圖》北宋汴梁的繁華景象。秦華介紹，該項目是根據(jù)南京師范大學美術學院2019年課程方案修訂后進行的實驗性教學之一，在他的指導下，由學生自己組成項目團隊，圍繞美術課的核心素養(yǎng)進行課程設計，自行設計教學流程與方法并組織實施。

該項目在實施過程中，具有游戲教學方法的基本特征：其一，該項目是由學生團隊組成的集體行為，以中學生為主要受眾面，符合眾人參與這個最基本的特征。其二，融入游戲。在課程設計中，其主要環(huán)節(jié)是通過情景制造、課堂提問等方式吸引學生興趣，利用講解《清明上河圖》的創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內(nèi)容、藝術價值的同時，與學生進行互動。借用導游講解的方式，帶學生走入《清明上河圖》的歷史情境，了解北宋時期的市井生活及民俗風情。在這個環(huán)節(jié)中設置了講述歷史小故事的游戲，每位同學都可以說出自己所知道的有關宋代的故事，適當予以獎勵，借此激發(fā)學生的學習熱情。在手工制作環(huán)節(jié)，在老師示范之后，讓學生對于《清明上河圖》整卷中最感興趣的部分進行分組分工共同制作，老師可以根據(jù)不同的手工內(nèi)容，分析其結(jié)構(gòu)原理，例如古代建筑的榫卯、斗拱等結(jié)構(gòu)特點。在講解與手工制作的過程中，學生既學習了古代優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化知識，又完成了一件與眾不同的手工作品。完成之后的每組手工，可以拼接成一幅完整的手工作品《清明上河圖》。這種講解結(jié)合游戲，理論結(jié)合實踐的課程設計，符合中學生的游戲天性，同時兼顧課程目標，在寓教于樂的氛圍中，完成教學任務。其三，評價機制貫穿于整個課程設計之中，例如講故事環(huán)節(jié)，做手工環(huán)節(jié)，都可以利用適當?shù)脑u價機制來激發(fā)學生對于分工合作的興趣以及增強自身能力的信心。

這個案例很好地解決了游戲教學本土化的問題。該案例以中國傳統(tǒng)繪畫為切入點，生發(fā)出學生對中國古代民俗、服飾、建筑、交通、經(jīng)濟等全方位的了解，使游戲化教學呈現(xiàn)出立體豐富的人文知識結(jié)構(gòu)，在拓展學生知識的同時也加深學生對于中華傳統(tǒng)文化的心理認同感與沉浸感。

四、結(jié) 語

基于游戲思維的美術教學方法，是一個值得不斷探索的課題。智能媒體時代，網(wǎng)絡化教學越來越重要。從不同向度對游戲化教學做出更多的研究和嘗試，積累更多的案例和數(shù)據(jù)，將助益于美術教學方法創(chuàng)新。值得注意的是，進一步加強本土文化語境的游戲化教學方式探討，使美術教學充分彰顯中國元素和民族文化，顯得更加重要迫切。