□李 明 銅仁市第十五中學(xué)
留白是中國水墨畫作品創(chuàng)作中常用的一種技法,以虛為空,讓觀者可以有廣闊的想象空間,但又“空而不缺”,畫者可以將所繪之物完整地展現(xiàn)在水墨畫作品中,不僅提高了整體畫作的生動性與協(xié)調(diào)性,更彰顯了水墨畫的虛靜和空靈之美,展現(xiàn)出其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
水墨畫本身是中國傳統(tǒng)美術(shù)藝術(shù)體系的重要組成部分,在留白技法運(yùn)用上形成了一種成熟的表現(xiàn)手法。將留白技法靈活地運(yùn)用在中國水墨畫創(chuàng)作中,可以體現(xiàn)兩個方面的美學(xué)價值。一方面,留白技法可以使水墨畫作品的整幅畫面顯得素雅、干凈、靈動。在水墨畫創(chuàng)作中,針對江海湖泊、瀑布、流水與天空等側(cè)重淺淡顏色的畫面元素可以利用留白技法進(jìn)行表述,不需要單獨(dú)繪制這些畫面元素,體現(xiàn)了“簡而不缺”之美;另一方面,留白技法可以使水墨畫作品創(chuàng)作實現(xiàn)虛實結(jié)合的目標(biāo),其中的“實”體現(xiàn)在畫面的具體表達(dá)上,而“虛”則是畫作留給觀者的意境或想象,尤其是常常會給觀者一種“似是而非”的感覺,拉開了水墨畫作品的畫面和現(xiàn)實之間的距離,使觀者感受到距離美。
氣韻是繪畫藝術(shù)中需要重點(diǎn)關(guān)注的要素之一,也是提升整體繪畫創(chuàng)作藝術(shù)素養(yǎng)的關(guān)鍵,具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力與特色,是古往今來畫家追崇的重要藝術(shù)創(chuàng)作境界。氣韻實際上可以分成“氣”和“韻”,其中“氣”可以為創(chuàng)作的畫作彰顯生命力;而“韻”可以增加畫作的節(jié)奏感與律動感,只有將“氣”和“韻”有機(jī)結(jié)合,才能全面提高畫作的感染力與生命力。在水墨畫創(chuàng)作中,氣韻與留白相輔相成。留白技法在水墨畫中的應(yīng)用可以營造空靈感與虛白的情境,這可以為氣韻的創(chuàng)作提供更大的想象空間。例如,在《寒江獨(dú)釣圖》(宋代馬遠(yuǎn))這幅水墨畫作中,雖然整篇畫作的畫風(fēng)非常簡約,看似只使用了幾筆,但淡淡的水紋及一葉扁舟可以充分反映出垂釣者輕松、悠然自得的心境。在創(chuàng)作這幅作品時,作者使用了大量空白來凸顯垂釣者等主體,不僅可以展現(xiàn)江水悠悠,還可以為觀者留有無限的想象空間。整幅畫面幾乎全都是空白,可以展現(xiàn)出悠長江水的氣氛,虛實結(jié)合,體現(xiàn)了氣韻與留白技法之間的緊密聯(lián)系。
中國水墨畫的起源與發(fā)展實際上和我國傳統(tǒng)的道家文化之間聯(lián)系緊密,尤其是道家文化中的“虛實觀”極大地影響了我國水墨畫的創(chuàng)作發(fā)展。虛實實際上不僅僅是水墨畫創(chuàng)作中常用的一種表現(xiàn)手法,在當(dāng)下的現(xiàn)代畫等畫作的創(chuàng)作中也有廣泛的應(yīng)用?!疤搶崱币辉~最早出現(xiàn)于《莊子》和《老子》等文學(xué)作品中,如老子曾經(jīng)說“虛則實之,實則虛之”,講求虛實結(jié)合才能出其不意,取得奇效。這實際上和水墨畫創(chuàng)作中追求的“虛實相生”“虛實結(jié)合”的意境具有異曲同工之妙。實際上,在水墨畫創(chuàng)作的過程中,留白技法的應(yīng)用就是“虛實”中的“虛”,通過“虛”這一表現(xiàn)手法的靈活運(yùn)用達(dá)到布景、抒情的作用。黃賓虹等一些我國國畫大師非常注重“虛”在創(chuàng)作中的運(yùn)用。一般的畫者很難把握“虛”在繪畫創(chuàng)作中的用處,需要經(jīng)過深刻體會和領(lǐng)悟后方可準(zhǔn)確把握。例如,針對“江上有船”這種類型的水墨畫,一般主要采取“留白”的方式對江水進(jìn)行“虛”處理,或在“冬日梅花”主題水墨畫創(chuàng)作中,可以應(yīng)用“留白”的方式對冬日的白雪進(jìn)行“虛”處理。這樣就可以使整幅水墨畫創(chuàng)作中滲透虛實結(jié)合這一表現(xiàn)手法,既不缺乏實物,又可以利用留白技法的“虛”處理方式給觀者留下廣袤無限的想象空間,更令人尋味。
藝術(shù)本身與意境之間具有很強(qiáng)的內(nèi)在聯(lián)系性,水墨畫創(chuàng)作也不例外。所謂的意境主要是指虛實相生或情景交融等一些藝術(shù)境界。除追求虛實相生或氣韻生動外,水墨畫創(chuàng)作中還注重展現(xiàn)一種“有跡無形”和“水中望月”的縹緲?biāo)囆g(shù)創(chuàng)作情境。相較于西方國家以反映外部客觀物象為主的寫實性畫作,中國傳統(tǒng)的水墨畫更加追求空靈、深遠(yuǎn)及含蓄的意境。而在水墨畫創(chuàng)作期間,筆墨章法和技法的運(yùn)用與留白技法之間具有很強(qiáng)的聯(lián)系性,或者說留白技法運(yùn)用中需要從意境創(chuàng)設(shè)視角出發(fā),結(jié)合筆墨技法與章法的靈活運(yùn)用來更好地展現(xiàn)畫作的意境。例如,在《歷代名畫記》(唐代張彥遠(yuǎn))這幅水墨畫中,有關(guān)山水樹石等景色的描繪與創(chuàng)作,作者凝練出“凝意、得意”的說法,充分反映出該時期的水墨畫創(chuàng)作中非常注重體現(xiàn)“意”。
綜上所述,留白技法在中國水墨畫中的應(yīng)用可以使水墨畫作品的整幅畫面顯得素雅、干凈和靈動,為觀者留下廣袤無限的想象空間。而水墨畫中的留白之美也主要體現(xiàn)在氣韻、虛實與意境三個方面,只有充分抓住這三者,有效運(yùn)用留白技法,才能從整體上提升水墨畫創(chuàng)作與鑒賞的能力。