◎劉一臻
高校的舞蹈教學工作者更加重視舞蹈本身的教育價值,舞蹈理論對于舞蹈專業(yè)的學生來說其實是非常重要的,因為它們一定要對舞蹈的理論知識了解透徹之后,才能在將來的舞蹈表演當中充分地表達自己的思想,傳遞自己的情感。才能創(chuàng)造出令觀眾感同身受的舞蹈表演。除了專業(yè)的學府之外,目前高校開設的舞蹈課基本上都是選修課,意在培養(yǎng)與提高學生的藝術素質,提高其綜合能力。
學生學習舞蹈有著明顯的好處,首先,舞蹈相當于一種體育鍛煉,可以加強學生的身體素質。另外,舞蹈是一種藝術表現形式,有助于陶冶學生的情操,提升其對藝術的感悟能力,舞蹈表演中傳遞出的強大而積極的能量,有助于學生形成積極向上的性格,一般學習舞蹈的學生性格普遍開朗而樂觀,交際能力較好,有利于其在社會立足和發(fā)展,使其終生受益。通過學習和練習 舞蹈,學生的藝術素質可以得到明顯的提升,拓寬了他們的眼界,增長了他們的見識,加強了其審美意識。對于非舞蹈專業(yè)的學生來說,教師應當采用重實踐輕理論的做法。先從簡單的舞蹈動作教起,讓學生進行充分地參與體驗,從中獲得樂趣和成就感,激發(fā)其學習樂趣。
隨著時代的發(fā)展和社會的進步,我們的生活在發(fā)生著翻天覆地的變化?,F代社會對于人才的需求也發(fā)生了很大的變化,不再像以前一樣,只重視專業(yè)技術?,F代社會除了要求人才具備過硬的專業(yè)技術外,還要求其有較高的綜合素養(yǎng),如藝術素養(yǎng)等。所以,現代教育對學生的素質教育也越來越重視,希望可以為社會輸送更加合適的人才。開設舞蹈課程對于提升高校學生的素質教育來說,有著比較明顯的作用。
舞蹈是一種表現形式多元化的藝術,舞蹈的本質是一種形體語言的表達??梢哉f舞蹈是人類最古老的一種藝術表達方式,人類在自然生活中順其自然地創(chuàng)造了舞蹈這種絢麗多彩的情感和思想交流工具。換句話講,舞蹈的本質就是人類之間的一種思想和情感交流工具,直到今天,它仍擁有著這個功能。藝術素養(yǎng)指的是人對藝術的感受、體驗、評價和能動創(chuàng)造的能力。學生在舞蹈學習中可以加強對舞蹈的感受、體驗、評價和創(chuàng)造能力,藝術素養(yǎng)得到加強。
高校教師應當有規(guī)劃地進行舞蹈教學。
舞蹈藝術教育是推進素質教育的有效途徑,高校舞蹈教師在進行舞蹈教學之前,要先對教學內容做好規(guī)劃,在一學期內要令學生的舞蹈水平達到什么樣的標準,每節(jié)課要進行哪些知識的教學,教師都要做到心中有數。分階段教學是舞蹈教學的一個有效方案,畢竟很多同學都是零基礎,之前從來沒有接觸過舞蹈,高校教師應當制定階段性的教學目標,從易到難,有規(guī)劃地引導學生達到既定的目標。舞蹈包括很多的種類,如民族舞、現代舞、古典舞、芭蕾舞等等,教師在進行不同舞種的教學時應當有所規(guī)劃,學生對其中一種舞蹈掌握到一定程度,再進行其他舞種的教學,有利于學生形成規(guī)律性的學習習慣,起到較好的學習效果。
在我的教學規(guī)劃中,是先從現代舞教起的,現代舞肢體動作比較好掌握,而且律動性比較強,在當今時代比較受歡迎,大多數學生比較感興趣。在一個月的課程完成后,學生們學會了三個難度較小的舞蹈,這提升了他們的自信心,激發(fā)了他們繼續(xù)學習舞蹈的意愿,有助于他們堅持舞蹈學習。
高校開設舞蹈教學課程,能夠促進舞蹈教育的發(fā)展,增強大學生藝術素質教育。很多人覺得學習舞蹈就是為了進行舞蹈編演,其實這種看法是比較片面的。舞蹈表賞也是舞蹈當中比較重要的一部分,任何的表演形式都是要呈現給觀眾的,任何的舞蹈情感和思想也都是要呈現給觀眾的,所以教師也應當重視對學生舞蹈欣賞能力的教育。每個學生對舞蹈的認知都不一樣,有些同學有舞蹈基礎,有些同學沒有舞蹈基礎,有的同學有舞蹈天賦,有些同學學習起來很困難,因此教師應當根據學生的實際情況,進行不同側重點的教學。對于肢體天賦不夠好的同學,教師可以著重培養(yǎng)其舞蹈欣賞能力,使其產生成就感,提升學生的藝術素養(yǎng)。