（四川傳媒學(xué)院，四川 成都 611745）

一、舞臺美術(shù)是導(dǎo)演思維的具象化體現(xiàn)

戲劇導(dǎo)演對劇本的排演過程是二度創(chuàng)作的過程，戲劇導(dǎo)演對劇本內(nèi)核的理解和解讀是一個抽象的思維，需要通過舞臺演出呈現(xiàn)并傳達(dá)給觀眾。導(dǎo)演希望向觀眾闡述他的思想和對劇本的理解，每一個導(dǎo)演對同一個劇本的理解深度和角度不同，就會有不同的舞臺呈現(xiàn)風(fēng)格樣式，最直觀的表現(xiàn)就是舞臺美術(shù)設(shè)計上的不同。

以話劇《南歸》為例，田漢先生想通過這個劇本表達(dá)什么導(dǎo)演只能粗略且片面的揣測，觀眾能直觀感受到的只有舞臺上的布景、燈光、音效以及演員的服裝、化妝和表演。而燈服道效化都是舞臺美術(shù)的范疇，導(dǎo)演如果想側(cè)重表達(dá)春姑娘和辛先生對愛情的渴望，舞臺美術(shù)處理上就不會突出桃樹而可以突出平時生活的無趣和瑣碎，做的景就會偏寫實(shí)一點(diǎn)，突出日常生活的乏味和春姑娘對辛先生的思念。一個南方農(nóng)家小院，三間矮房，墻上掛著玉米辣椒竹筐等生活用品，院子里有一口老井，丼旁的臺階，屋后有一棵桃樹，破舊的籬笆墻。一切景色都那么的和諧，住在這里的春姑娘穿著鮮艷的衣服卻愁眉不展，想著心上人卻不得不被瑣碎枯燥的農(nóng)活牽絆著，平靜祥和慵懶的環(huán)境和人物內(nèi)心的思緒進(jìn)行對比。在看似平靜的生活環(huán)境下，春姑娘一家即將面臨生活的巨大玩笑，隨著辛先生的到來，平靜的生活、和諧的農(nóng)家小院將不復(fù)往日的安寧。這其中的重點(diǎn)就是營造視覺上安靜和諧的舞臺環(huán)境，讓觀眾能夠最快的融入角色所處的環(huán)境中去，這就需要舞臺美術(shù)來對環(huán)境進(jìn)行創(chuàng)造，包括暖色調(diào)的面光、一顆粗壯的老桃樹、院子里的一口水井等等。這樣的寫實(shí)風(fēng)格的舞臺美術(shù)設(shè)計能夠第一時間讓觀眾從觀感上相信規(guī)定情境，從而更快地進(jìn)入到故事情景中去。那么如果導(dǎo)演想側(cè)重表達(dá)春姑娘對自由的渴望和呼吁新青年走出去這一思想，象征著生命力的桃樹就是這部話劇的形象種子，也是舞臺美術(shù)設(shè)計要突出的重點(diǎn)，不需要過多的表現(xiàn)農(nóng)家小院的日常生活，更多的是要突出這種精神，舞臺上就不需要那么實(shí)的景，一棵開滿桃花的桃樹，周圍是磚砌的花壇，這些來提供演員表演的支點(diǎn)就足夠了。同一個劇本，兩種不同的舞臺美術(shù)設(shè)計，給予觀眾不同的直觀感受，會有不同的體驗(yàn)，就可以傳達(dá)不同的導(dǎo)演思維。

二、舞臺美術(shù)對演員表演的幫助

每一個成功角色的塑造，都是通過細(xì)節(jié)完成的，這些細(xì)節(jié)表現(xiàn)在舞臺調(diào)度、節(jié)奏把控、對小道具的運(yùn)用等方面。演員表演需要舞臺支點(diǎn)，這些支點(diǎn)是舞臺美術(shù)給予的，桌椅板凳、小道具、演員的服裝等等。舞臺美術(shù)設(shè)計還可以給演員足夠的心理支撐，使演員更加相信所處的環(huán)境，塑造角色會更加完善。

以話劇《南歸》為例，簡單的場景很考驗(yàn)演員的信念感，演區(qū)固定在一棵桃樹以及周邊的圍墻，沒有桌椅，導(dǎo)演想表達(dá)的是春姑娘對愛情的執(zhí)著追求和至死不渝的深情，所以舞美設(shè)計上舍棄了農(nóng)戶的房屋和院子。這種較為簡單的舞美，更能激起演員表演的熱情，更容易讓演員代入到時代背景和故事背景中。春姑娘抱著辛先生留下的布鞋在桃樹下癡癡地等著心上人歸來，沒有寫實(shí)舞美環(huán)境的限制，她可以向舞臺的任一方向遠(yuǎn)眺觀望，更能表現(xiàn)角色當(dāng)時的心理狀態(tài)。辛先生一身長衫，風(fēng)塵仆仆地來到這個小院，給本來和諧祥和平靜的環(huán)境增添了不和諧的色彩，他曾經(jīng)拋棄了這里的平靜生活，而現(xiàn)在，春姑娘已經(jīng)被母親許配給同鄉(xiāng)，他卻在這個時候回到這里。辛先生本以為這個小院子會是自己永遠(yuǎn)的港灣，不論何時回來都會有溫暖的懷抱，但這次回來，面對和以前一樣的充滿溫情的小院，他只能選擇離去。同樣的舞臺美術(shù)設(shè)計，隨著故事的發(fā)展，可以給演員截然不同的情緒和心理依據(jù)。試想，如果環(huán)境不是這樣的溫暖而舒適，辛先生也不會第一時間就想到回來這里，春姑娘也不會如此樸實(shí)無華。在塑造人物的過程中，演員很難做到這么自然得體。舞臺上桃樹在辛先生離去的時候飄落桃花，這個處理是導(dǎo)演思維的重要體現(xiàn)，當(dāng)辛先生對自己的未來充滿絕望，內(nèi)心深處已經(jīng)無家可歸，只能孤身一人踏上流浪之路時，桃花漫天，就像是辛先生心靈的枯萎和失意。由此可見，成功的舞臺美術(shù)設(shè)計既給了演員表演的心理依據(jù)，同時可以讓觀眾直觀地感受到演員塑造角色過程中的心理變化。

三、總結(jié)

舞臺美術(shù)設(shè)計是戲劇演出不可或缺的一部分，不僅是導(dǎo)演思維的具象化體現(xiàn)，更是演員塑造角色的一大助力。即便是空的舞臺，也是一種舞臺美術(shù)設(shè)計，都能傳達(dá)給觀眾導(dǎo)演的思維，也能給演員以發(fā)揮空間，智者見智。導(dǎo)演對劇本的深入解讀和個人理解，在具體的舞臺呈現(xiàn)上會有不同，一切還將在和演員，舞美，燈光等的合作和排練中不斷地發(fā)展，豐富，矯正，完善。而導(dǎo)演是領(lǐng)導(dǎo)者也是組織者，要協(xié)調(diào)掌控整個劇目演出的節(jié)奏、調(diào)度和觀眾演員的心理走向，圍繞自己對劇本的解讀和導(dǎo)演構(gòu)思來確定劇目舞臺呈現(xiàn)的異同。