康競丹

白銀礦冶職業(yè)技術(shù)學(xué)院，甘肅 白銀 730900

油畫作為一種舶來品關(guān)于其自身屬性導(dǎo)致其牽涉的問題比其他畫種更多，要使這種藝術(shù)舶來品在我國得到更好的發(fā)展，首先就是在原有西洋風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，使其更具我國民族特色。當(dāng)然，這不僅需要相關(guān)創(chuàng)作人員不斷在生活中進(jìn)行學(xué)習(xí)、思考，這其中也包括對(duì)相關(guān)民族藝術(shù)的傳統(tǒng)進(jìn)行學(xué)習(xí)，同時(shí)還應(yīng)加強(qiáng)對(duì)西洋油畫傳統(tǒng)的研究以及在油畫基礎(chǔ)造型方面的鍛煉，以此確保中國油畫這門獨(dú)有藝術(shù)形式的可持續(xù)性發(fā)展。

一、對(duì)中國油畫發(fā)展現(xiàn)狀的思考

繪畫作為文化的一種重要表達(dá)，是文化現(xiàn)象的一種載體，同時(shí)繪畫藝術(shù)也是文化的重要組成部分，它的產(chǎn)生以及發(fā)展是有其特定的社會(huì)環(huán)境以及發(fā)展土壤。油畫具有一定的民族性，它代表著一個(gè)民族的審美習(xí)慣。無論是西洋油畫還是傳統(tǒng)的中國畫都是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是人文精神的一種體現(xiàn)以及人類認(rèn)知社會(huì)的一種方式。因此，油畫進(jìn)入中國發(fā)展首先需要融入中國的社會(huì)環(huán)境中來，融入到中國的人文歷史以及文化精神中來。在發(fā)展過程中應(yīng)秉承求同存異、各取所長的原則來發(fā)展油畫。中西文化存在著一定的差異，但其中也不乏具有的共同點(diǎn)，畢竟追求藝術(shù)、追求美好是人類所共通的藝術(shù)情懷。應(yīng)該將這兩點(diǎn)充分融合起來，將這兩種繪畫的風(fēng)格疊加起來做到取長補(bǔ)短，而并非是此消彼長的抵消關(guān)系。油畫在明朝萬歷年間傳入中國以后，從最初的被動(dòng)接受到主動(dòng)接納，再到思考以及今后的發(fā)展是一個(gè)系統(tǒng)的過程。但就目前的情況來看中國油畫在市場中有些失去了方向感，由于自身目的不明確，從而偏重于迎合西方審美，將中國的一些文化特色當(dāng)作符號(hào)，將東方西方繪畫藝術(shù)進(jìn)行融合，從而使當(dāng)?shù)刂袊彤嫃目傮w上來講缺乏一定的歸屬感。同時(shí)，從一個(gè)更高的層次來講，讓藝術(shù)還原其本來的藝術(shù)特征，讓其得天獨(dú)厚的藝術(shù)空間在傳統(tǒng)文化的土壤中生根發(fā)芽，這也是當(dāng)下多元化格局中中國油畫的一種藝術(shù)精神，這在于當(dāng)代中國油畫藝術(shù)素養(yǎng)的自覺性，也就是說在于中國油畫家的藝術(shù)自覺性。

二、中國油畫良性發(fā)展的可行之策

（一）駕馭藝術(shù)自身特點(diǎn)，尋找最佳創(chuàng)作方法并自覺追求藝術(shù)價(jià)值

在中國油畫的發(fā)展過程中，尤其在現(xiàn)代這一特定的歷史時(shí)期，如何面對(duì)中國的油畫現(xiàn)狀呢，首先應(yīng)注意駕馭藝術(shù)自身的特點(diǎn)，在這一基礎(chǔ)之上對(duì)其進(jìn)行深入研究，從而找到藝術(shù)的內(nèi)涵與真諦，這樣才可以創(chuàng)作出更具藝術(shù)魅力的永恒制作。馮遠(yuǎn)在《前進(jìn)中的新時(shí)代展覽》一文中提及，對(duì)優(yōu)秀的作品應(yīng)該是文化內(nèi)涵和繪畫技法的完美融合，并將其融合后的結(jié)果展現(xiàn)于世人面前。但就目前的情況來看，中國油畫與廣大民眾的眼光很難產(chǎn)生共鳴了，究其根本原因不外乎現(xiàn)如今我國呈現(xiàn)出藝術(shù)教育培養(yǎng)方式的特點(diǎn)只在于對(duì)繪畫的技巧進(jìn)行培養(yǎng)，卻忽視了創(chuàng)作的內(nèi)涵，但這一個(gè)培養(yǎng)內(nèi)涵的環(huán)節(jié)正是創(chuàng)作油畫作品必不可少的條件之一，這就導(dǎo)致了青年藝術(shù)家對(duì)更高層次的發(fā)展空間缺乏認(rèn)知性［1］。同時(shí)，當(dāng)今油畫還存在畫面過大內(nèi)容過于空洞的問題，這樣的作品在文化價(jià)值以及精神內(nèi)涵方面是有一定欠缺的，畫面上深層次的美感相對(duì)欠缺，其中不難看出浮躁與焦慮對(duì)畫面的充斥。從上面的幾點(diǎn)分析中不難看出油畫藝術(shù)家與相關(guān)油畫作品的出現(xiàn)是存在必然關(guān)系的，一個(gè)好的藝術(shù)家必然可以創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的油畫作品，而與之相輔相成的是一幅優(yōu)秀的油畫作品同時(shí)也需要一個(gè)好的油畫家進(jìn)行創(chuàng)作。因此，駕馭藝術(shù)自身特點(diǎn)，去尋找最佳的創(chuàng)作方法并自覺追求藝術(shù)的最高價(jià)值是當(dāng)前油畫創(chuàng)作人員應(yīng)當(dāng)首先考慮的問題。初學(xué)者可以多多欣賞著名美術(shù)學(xué)者顏文樑的作品，比如《廚房》、《雪后初晴》、《秋》等作品，在創(chuàng)作的初期并不一定要對(duì)其作品進(jìn)行臨摹，但仍舊可以對(duì)其作品進(jìn)行反復(fù)觀看、推敲，并結(jié)合生活實(shí)際去領(lǐng)會(huì)理解該作品的內(nèi)涵，這樣會(huì)起到事半功倍的效果，這跟文學(xué)創(chuàng)作的書讀百遍其義自見的道理是相通的。

（二）深挖創(chuàng)作題材內(nèi)涵，少一些技巧多一些真情，注重真實(shí)感代入

在進(jìn)行油畫創(chuàng)作的時(shí)候，有一部分畫家對(duì)作品的選題缺乏一定的主題，這樣對(duì)畫家要反應(yīng)的生活內(nèi)涵以及生活感知缺乏深度，從而也就不能很好地表現(xiàn)出作品的風(fēng)格以及精神風(fēng)貌。中國油畫作品出現(xiàn)重視繪畫技巧缺乏對(duì)作品深度內(nèi)涵的把握并非偶然現(xiàn)象，這值得引起相關(guān)人士的注意，畢竟這種審美觀點(diǎn)的影響之下，成就出來的也只是工匠，而絕非藝術(shù)家。比如有些表現(xiàn)秋日草木的油畫作品，作者只注重在色彩方面對(duì)其進(jìn)行過分渲染，整幅畫在繪制出來后只著重表現(xiàn)出各種各樣的顏色，比如深黃、淺黃、明黃、土黃等，但在藝術(shù)感染力方面卻有一定的缺乏，完全沒有體現(xiàn)出金秋十月那種碩果累累以及深沉靜謐的厚實(shí)感，整幅畫顯得過于膚淺缺乏內(nèi)涵［2］。這就是作者沒有注意深度去觀察秋日的景色，只是泛泛的畫出了秋日樹葉以及落葉的色彩，這種創(chuàng)作內(nèi)涵的欠缺是需要一定時(shí)間才能提升的，這需要作者在作畫前對(duì)生活進(jìn)行認(rèn)真觀察并進(jìn)行深度思考，要知道一幅優(yōu)秀的作品首先必須是作者對(duì)其進(jìn)行深入觀察，只有在這一前提之下才可以充分表現(xiàn)出一幅油畫的內(nèi)涵。畢竟一幅優(yōu)秀的油畫作品可以替代文字表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)的氛圍，同時(shí)也可以欣賞作品的人展開無限的聯(lián)想空間。比如董希文創(chuàng)作的油畫《開國大典》，這幅油畫長4 米，寬2.3 米，該畫描繪了1949 年10 月1 日中華人民共和國成立的盛大慶典，毛澤東主席在天安門城樓上面向全世界宣告中華人民共和國成立了，這一場面氣勢恢宏，充滿喜氣洋洋的熱烈氣氛，普通百姓可以從這幅油畫中感覺到當(dāng)天熱烈恢弘的場面，這樣一幅作品就是在今天看來也會(huì)讓人心潮澎湃。這就是作品的魅力，并且這種魅力不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間和空間的改變而影響其絲毫的藝術(shù)價(jià)值，反而只會(huì)歷久彌堅(jiān)。而這幅作品的成功就在于該畫作者董希文對(duì)這個(gè)場景的深度熱愛，以及其深度挖掘各種歷史資料、文獻(xiàn)等，諸多的準(zhǔn)備工作加上一腔熱忱，才成就了這一幅完美的作品。這幅作品是被制定不允許帶到國外的為數(shù)不多的幾幅作品之一。同時(shí)這一作品也完美揭開了新中國美術(shù)史冊(cè)的全新篇章。

（三）加強(qiáng)自身文化素養(yǎng)，對(duì)社會(huì)要有人文關(guān)懷，加強(qiáng)其社會(huì)使命感

由于當(dāng)前社會(huì)發(fā)展速度快，社會(huì)存在著日新月異的變化，過快的社會(huì)以及經(jīng)濟(jì)發(fā)展導(dǎo)致現(xiàn)代人容易產(chǎn)生心理壓力，同時(shí)人們也背負(fù)著養(yǎng)家活口的壓力，而這種緊張的情緒也涉及到藝術(shù)領(lǐng)域，導(dǎo)致為了盡快出作品，使各別繪畫創(chuàng)作者的作品顯得有些急功近利，不僅缺乏明確的文化主題和文化內(nèi)涵，同時(shí)也缺乏藝術(shù)追求與價(jià)值尺度。有少數(shù)繪畫作品創(chuàng)作者為了盡快成名，為了謀求利益隨波逐流的去創(chuàng)作一些符合當(dāng)下市場潮流的所謂的繪畫作品，這部分人完全不從藝術(shù)的層面對(duì)作品進(jìn)行創(chuàng)作，創(chuàng)作手法受限于固定化的模式，講究創(chuàng)作的套路化，這嚴(yán)重違背了藝術(shù)的主旨，提升人們精神內(nèi)涵，幫助人民尋找精神家園的藝術(shù)活動(dòng)。在這種創(chuàng)作背景下，近些年來沒有優(yōu)秀油畫作品的問世也就不足為奇了［3］。一幅精致優(yōu)秀油畫作品的產(chǎn)生要求的是繪畫創(chuàng)作者的藝術(shù)素養(yǎng)與個(gè)人素養(yǎng)的雙重提高。北京美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席安遠(yuǎn)遠(yuǎn)在第十一屆全國美展系列訪談中談到：“一個(gè)好的畫家，他絕不僅僅只會(huì)作畫，他對(duì)人類對(duì)社會(huì)必須要有很強(qiáng)的人文關(guān)懷以及社會(huì)使命感，在這一前提之下，才能保證其作品的經(jīng)典性?！?/p>

三、結(jié)語

綜上所述，在中國油畫的創(chuàng)作方面，仍舊保持結(jié)合中國國情以及社會(huì)人文感受，不斷完善這個(gè)舶來品的藝術(shù)價(jià)值。充分將東方和西方的藝術(shù)觀念進(jìn)行有機(jī)融合，在創(chuàng)作過程中求大同而存小異，畢竟藝術(shù)的人文情懷在全人類面前都是相通的。應(yīng)充分結(jié)合現(xiàn)代社會(huì)的價(jià)值觀，將這件在我國已經(jīng)具有四百余年歷史的藝術(shù)舶來品發(fā)揮出其更大的人文價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。