高蓓 (徐州幼兒師范高等??茖W(xué)校)
中國文化源遠流長,音樂作為文化不可缺少的一部分,也在歷史的傳承發(fā)展中起到了重要的作用。從河南舞陽賈湖出土的骨笛,到曾侯乙編鐘,再到禮樂制度、隋唐歌舞、京劇昆曲等,中華音樂文明有如明珠一般,璀璨奪目。
可是19世紀中期以后,由于列強的入侵,伴隨著五四運動興起的“反對一切、打倒一切傳統(tǒng)文化”的思想,學(xué)習(xí)西方的先進科技成為了主流趨勢。在音樂上,大量的音樂作品家、教育家去美、德、日等地方留學(xué),帶回了國外的音樂理論體系和教育思想,學(xué)校里開始開設(shè)“學(xué)堂樂歌”,中國傳統(tǒng)音樂失去了主導(dǎo)地位,逐漸被人冷落。直至今日,學(xué)校的音樂教學(xué)內(nèi)容大部分仍舊采用國外的學(xué)習(xí)系統(tǒng),再加上學(xué)生對歐美日韓的追捧,傳統(tǒng)音樂的保留與傳承岌岌可危。
幼師生,是未來的幼兒教師,在國家大力發(fā)展幼教事業(yè)的同時,提高幼師生的文化自信,使她們成為民族音樂的傳播者是非常重要的。所以,對幼師生來說,在音樂教育中,要更多地滲透民族音樂的元素,以此來樹立他們的文化自信、民族自信,讓他們成為弘揚和發(fā)展我國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和音樂的一份子。
音樂課是幼師生學(xué)習(xí)生涯中非常重要的技能課程之一,其中包括鋼琴、聲樂、視唱練耳、音樂理論、音樂制作等,學(xué)生通過這些課程的學(xué)習(xí),需要掌握相應(yīng)的技能,以勝任未來的幼兒園工作。教師在教授知識的同時,能夠讓學(xué)生感受不同國家的音樂特征、審美特點、以及多元文化音樂的相互融合性。習(xí)近平總書記在全國高校思想政治工作會議上強調(diào),要用好課堂教學(xué)這個主渠道,各類課程都要與思想政治理論課同向同行,形成協(xié)同效應(yīng)。我校開設(shè)的思政課程雖然對學(xué)生價值觀、世界觀以及文化自信的確立起到了積極的引導(dǎo)作用,但僅靠思政課程的教育教學(xué),并不能完成立德樹人的任務(wù),立德樹人需要所有高校工作者、教育者共同參與,需要發(fā)揮各門課程既育德又育人的積極作用。而音樂課程在幼師生的學(xué)習(xí)中占有重要的地位,它的育人作用是潛移默化的,所以相比較思政課而言,音樂課的德育功能能夠更好地發(fā)揮,對提高學(xué)生的文化自信和民族自信有著積極的促進作用。
音樂不僅是一種藝術(shù)存在形式,本身還具有較強的道德教化功能??v觀我國古代音樂教育思想,無論是西周的“以樂教和、德育為先”,還是儒家的“以和為貴、以樂樹人”的樂教思想,都不同程度的強調(diào)音樂對人的道德上的影響。到了近代,我國音樂教育家李叔同的教育理念和他的作品,也都處處體現(xiàn)著用音樂去健全人格、凈化人的思想。相對于其它課程來說,音樂作為美育的一種手段,更容易通過真善美的熏陶和感染,引導(dǎo)學(xué)生正確的理解人士生活、樹立正確的人生觀和世界觀,在潛移默化中使人的思想、感情、理想和追求發(fā)生深刻的變化。
在音樂教學(xué)中,教師通過不同國家、不同題材、不同內(nèi)容的學(xué)習(xí),讓學(xué)生感受音樂背后的歷史背景與文化特點,同時,教授的內(nèi)容可多以我國優(yōu)秀音樂作品為主。這些作品可以是民族民間的音樂、也可以是古代流傳至今的音樂,這些音樂或反映本民族的精神向往、文化追求,或滲透儒家文化、中庸之道,透過音樂學(xué)生可對我國的民間風(fēng)情、歷史傳承有著更深入的了解,從而增加他們的民族自豪感和文化自信,使他們具備辨別是非與抵御不良文化的能力。
目前學(xué)校開設(shè)的音樂課,無論是聲樂、鋼琴還是音樂理論,基本都是按照西方的音樂體系進行教學(xué),聲樂主要以美聲為主,鋼琴曲目也以國外的居多,其他的如樂理、視唱和音樂史等,中國內(nèi)容所占的比例都偏少,且教師在思想教學(xué)上的滲透做得不夠,更多地把關(guān)注點放在技能技巧的掌握上,音樂課并沒有完全發(fā)揮出應(yīng)有的育人功能。所以,從文化自信的角度為出發(fā)點,音樂教學(xué)要進行一些改革。
目前,幼師的音樂教師基本上都是專業(yè)音樂院校畢業(yè),他們在大學(xué)時的音樂學(xué)習(xí)都是以西方音樂體系為主的,所以在內(nèi)容的教授上也更擅長以西方理論為主,聲樂以美聲唱法為主,鋼琴要從認識五線譜開始,視唱也以七聲音階居多等等,教學(xué)理念缺乏弘揚民族性的本位思想,造成了“西強中弱”的局面。教師要轉(zhuǎn)變自己的觀念,首先,要意識到所培養(yǎng)的學(xué)生是有別于專業(yè)音樂院校的,不是把學(xué)生培養(yǎng)成技能多么高超的藝術(shù)型人才,而是把學(xué)生培養(yǎng)成熱愛音樂、理解音樂的教育型人才,通過音樂課程的學(xué)習(xí),學(xué)生能夠了解到中國音樂文化的博大精深,民族音樂的絢麗多彩,在音樂中感受著儒家文化、中庸之道、五十六個民族的風(fēng)情地貌,增強自身的民族意識和民族自豪感,不盲目崇洋、不妄自菲薄。
教師要能夠在教學(xué)時,充分的挖掘教材的思政功能,才能起到促進學(xué)生文化自信的目的。例如:在講授中國民歌時,不僅要介紹曲作者、創(chuàng)作背景,同時還要把人文、地理等內(nèi)容都加入進去,讓學(xué)生對歌曲背后的內(nèi)容了解深入,這樣在學(xué)習(xí)中才能事半功倍。如若歌曲中涉及到五聲音階,可以把五音與五行結(jié)合一起講解,甚至可以涉及到我國的五音療法這一領(lǐng)域,讓學(xué)生為我國的音樂之偉大而感到驕傲。
例如:視唱課當(dāng)學(xué)到一首中國作品時,可以給學(xué)生分析其旋律特點,并與西方的旋律進行比較。中國的旋律一般都是波浪、微小的起伏,追求適度、中庸、無過而無不及的效果,而西方的級進是鋪墊的,更追求躍進的旋律,大音程起伏,可使音樂戲劇性的沖突更加豐滿;另外,中國單聲部音樂最多,講求聲音的線性,可達到音樂的韻味,起到余音繞梁,三日不絕的效果,而西方音樂多追求多聲部思維與和聲體系。教師在講解時,出示不同的譜例,學(xué)生便會在學(xué)習(xí)與體會中,對我國音樂歷史的發(fā)展有重新的認識,這不再是一堂單調(diào)的視唱課,而將是令人有趣、回味無窮的歷史文化課。
當(dāng)然,在音樂史的教學(xué)中,應(yīng)當(dāng)以中國音樂史為主。以往講音樂史,更多的是根據(jù)歷史的時間進行音樂發(fā)展的梳理,這樣教學(xué)雖然每個時期的內(nèi)容會比較清晰,但講授起來過于照本宣科,且對于學(xué)生來說,很多都是不太實用的內(nèi)容,學(xué)完就忘了。所以在中國音樂史的授課上,可以不需要根據(jù)時間的線條來梳理,教師可把比較重要的內(nèi)容拿出來重點講解。例如:中國的樂器可以作為單獨一篇進行教學(xué),不管是金石之聲,還是琴瑟和鳴,我國的樂器都體現(xiàn)了豐富的哲學(xué)思想,最典型的莫過于古琴。古琴長三尺六寸五分,象征一年365天;寬六寸,象征六合;琴面拱圓,琴底平坦,象征天圓地方;琴前寬后窄,寓意尊卑有序;古琴面板一般由杉木或桐木制作,屬陽,底板用的是梓木和楠木,屬陰;琴上的十三徽象征十二個月+閏月;古琴傳說有五根弦,用宮商角徵羽定弦,后來周文王加了一根文弦,周武王加了一根武弦,共有七弦;古琴音色可用中正和平,清微淡遠來總結(jié)。如此一架琴,卻承載了太多的中國偉大思想,難道不會令學(xué)生感到驕傲與自豪嗎?當(dāng)然,中國古代著名音樂家、中國古代著名舞蹈家等都可以作為篇章進行教學(xué)。這樣,更容易挖掘音樂教學(xué)的思政功能,讓學(xué)生在潛移默化中進行思想上的轉(zhuǎn)變。
魯迅先生說過:“只有民族的,才是世界的”。我們強調(diào)把中國的民族音樂貫穿于教學(xué)之中,并不是完全摒棄國外的音樂乃至文化。如今在信息高速發(fā)達的今天,國家與國家的交流日益密切,多元文化也在無時無刻地影響著每個人。學(xué)生在學(xué)習(xí)的同時,教師可以啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生多方面的思考,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)不同國家、不同地區(qū)、不同民族、不同時期的音樂時,能夠正確、客觀的看待其區(qū)別和差異,樹立“和而不同”的思想理念,站在國樂的基礎(chǔ)上,知道“只有民族的,才是世界的”,只有相互理解、相互融合才能夠共同走向繁榮和輝煌。