作為中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù),國(guó)畫(huà)是民族繪畫(huà)的主要代表。由書(shū)法和繪畫(huà)構(gòu)成的國(guó)畫(huà)與中藥、京劇并稱“三大國(guó)粹”。因?yàn)閲?guó)畫(huà)具有獨(dú)特的民族審美特征,因此它能夠成為世界繪畫(huà)藝術(shù)之林的瑰寶。本文將從國(guó)畫(huà)審美特征出發(fā),為國(guó)畫(huà)的繁榮和發(fā)展提供建議。
國(guó)畫(huà)又稱為水墨畫(huà),它是由特制的毛筆、墨汁、顏料所繪制而成的。因此,在國(guó)畫(huà)技法和理論研究中,筆墨成為其中必不可少的術(shù)語(yǔ),并逐漸成為了國(guó)畫(huà)的重要審美特征。
畫(huà)者在筆畫(huà)運(yùn)轉(zhuǎn)和藝術(shù)經(jīng)營(yíng)所展現(xiàn)出來(lái)的神態(tài)、功力、風(fēng)格等內(nèi)容被稱為“筆意”,因此“筆意”是筆的產(chǎn)物。比如,蘇軾曾在詩(shī)中寫(xiě)到:“茍能通其意,常謂不學(xué)可?!倍@里的 “意”便是畫(huà)面中的“筆意”。
“筆意”產(chǎn)生的根本原因在于作畫(huà)的毛筆。這種毛筆能夠輕易勾勒出不同粗細(xì)程度的線條,并在線條的轉(zhuǎn)折、濃淡、輕重等變化中繪制畫(huà)面,表現(xiàn)獨(dú)特物象形體和物象質(zhì)感。因此,在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中,毛筆是一個(gè)具有特殊功效的繪畫(huà)工具。
在國(guó)畫(huà)繪制過(guò)程中,墨所創(chuàng)造的繪畫(huà)意境被稱為 “墨意”?!耙阅奔礊椤澳?,墨色分為“焦、濃、重、淡、輕”五種。墨色是通過(guò)潑、積、烘等筆墨手法,使墨汁在畫(huà)面上呈現(xiàn)出有層次的顏色。墨的“五色”是使畫(huà)面能夠呈現(xiàn)出物象特征和空間層次感的重要因素。比如說(shuō),在繪制牡丹時(shí),畫(huà)師以不同濃淡的墨色來(lái)勾勒牡丹的形象,以墨色來(lái)表現(xiàn)牡丹的紅色。再比如說(shuō),繪制荷葉時(shí),這五種墨色也能夠使綠色的荷葉呈現(xiàn)出層次感和空間感?!皾娔ā笔窃S多國(guó)畫(huà)畫(huà)家所常用的繪畫(huà)方法,這一方法能夠使墨的色度更加多樣,達(dá)到以濃破淡、以淡破濃、以濕破干的效果。除此之外,還可以使毛筆直接蘸取墨汁進(jìn)行創(chuàng)作,任由墨汁在畫(huà)紙上暈染出物象的大體形態(tài),然后畫(huà)家再進(jìn)行進(jìn)一步勾勒和點(diǎn)染,使畫(huà)面的形象更加清晰,創(chuàng)造出與眾不同,卻又飽含心意的畫(huà)作。
可以說(shuō),國(guó)畫(huà)的兩大支柱便是筆、墨,通過(guò)毛筆與墨汁的使用,將“筆意”與“墨意”實(shí)現(xiàn)有機(jī)結(jié)合,從而在繪畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中,創(chuàng)造出優(yōu)秀的國(guó)畫(huà)作品,撐起國(guó)畫(huà)的藝術(shù)天空。
余秋雨教授認(rèn)為:在古代美學(xué)中,寫(xiě)意是一個(gè)重要命題。比如說(shuō),在戲曲表演過(guò)程中,通過(guò)動(dòng)作的設(shè)置和布景的設(shè)計(jì)來(lái)打破時(shí)空界限,將意象和藝術(shù)韻律表現(xiàn)在戲曲表演之中。而彭吉祥先生則是從中西文化來(lái)比較、分析中西美學(xué)之間的差異,他認(rèn)為與西方美學(xué)注重物象真實(shí)感不同,藝術(shù)和倫理價(jià)值才是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō),中國(guó)美學(xué)注重寫(xiě)意而西方美學(xué)注重寫(xiě)實(shí)。
“寫(xiě)意”俗稱“粗筆”,起源于國(guó)畫(huà)。與工筆相反,寫(xiě)意更加放縱,只需要用筆墨簡(jiǎn)練地畫(huà)出物象,表達(dá)畫(huà)者感情傾向即可。但是隨著國(guó)畫(huà)的不斷發(fā)展,“寫(xiě)意”的內(nèi)涵不斷擴(kuò)展,不再單純的指“寫(xiě)意畫(huà)”,而是將包括工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)等多種繪畫(huà)方式進(jìn)行寫(xiě)意方向的改造。
寫(xiě)意畫(huà)是國(guó)畫(huà)的主要審美特征,它與西方寫(xiě)實(shí)主義所強(qiáng)調(diào)的“焦點(diǎn)透視法”相反,更注重“散點(diǎn)透視法”的使用,通過(guò)采用移動(dòng)遠(yuǎn)近的方法,來(lái)開(kāi)闊作畫(huà)者的視野,使物象隨意列置,擺脫時(shí)空束縛。如此一來(lái),畫(huà)面的構(gòu)圖就變得更加靈活多樣。全景式、分段式和分成式,這是國(guó)畫(huà)的主要空間營(yíng)造方法。比如說(shuō)《清明上河圖》,這幅畫(huà)就采用了全景式的空間構(gòu)造方法。張擇端在繪制清明上河圖的過(guò)程中,通過(guò)采用散點(diǎn)透視和全景構(gòu)圖的方法,繪制出汴京兩岸十里繁華的完整畫(huà)面。
國(guó)畫(huà)具有極強(qiáng)的綜合之美,它能夠?qū)⒃?shī)、書(shū)、印、畫(huà)這四大要素進(jìn)行充分結(jié)合,使詩(shī)歌、書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻相互補(bǔ)充、相互輝映,從而打造出國(guó)畫(huà)獨(dú)有的綜合魅力。因此,我國(guó)許多著名的畫(huà)家同時(shí)也是書(shū)法家、篆刻家。將詩(shī)歌融入到繪畫(huà)作品之中,詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)。比如,著名畫(huà)家鄭板橋在創(chuàng)作《墨竹圖》這幅畫(huà)的過(guò)程中,便將詩(shī)歌加入到其中,使詩(shī)歌和繪畫(huà)相互呼應(yīng),將自身的氣節(jié)和品格充分地展現(xiàn)出來(lái)。一句“不過(guò)數(shù)片葉,滿紙俱是節(jié)?!敝竦臍夤?jié)和畫(huà)家的品質(zhì)便在畫(huà)卷上實(shí)現(xiàn)了深度融合。
總而言之,具有筆墨、寫(xiě)意、綜合這三大審美特征的國(guó)畫(huà),在千百年的發(fā)展過(guò)程中逐漸構(gòu)成了獨(dú)特的藝術(shù)體系,在世界繪畫(huà)藝術(shù)體系中獨(dú)樹(shù)一幟,是中華民族文化的驕傲。