□袁 彤 陜西學(xué)前師范學(xué)院

一、作品的由來

輕歌劇泛指題材、內(nèi)容通俗易懂并有較強的生活氣息和娛樂性的歌劇，最早出現(xiàn)在意大利，被稱為“趣歌劇”，由佩爾戈萊西的《女仆作夫人》確立了輕歌劇的雛形。后來輕歌劇傳至歐洲，對其他國家的輕歌劇創(chuàng)作產(chǎn)生了較大影響。19 世紀(jì)中期，輕歌劇傳到維也納，出現(xiàn)了一批熱衷于創(chuàng)作輕歌劇的作曲家，產(chǎn)生了“維也納輕歌劇”熱潮。有著“圓舞曲之王”美稱的小約翰·施特勞斯一生創(chuàng)作了120 多首維也納圓舞曲，如《春之聲圓舞曲》《藍(lán)色多瑙河》等。頗有輕歌劇創(chuàng)作天分的小施特勞斯在奧芬巴赫的支持和鼓舞下創(chuàng)作了一系列輕歌劇，別具一格，深受大眾追捧，如《蝙蝠》《吉普賽男爵》最為著名。1849 年，隨著老施特勞斯逝去，樂團(tuán)到了小施特勞斯麾下。輕歌劇的創(chuàng)作、表演、經(jīng)營等一系列流水線工程在音樂市場中均被施特勞斯家族壟斷，在獲得成功的商業(yè)盈利的同時，也迎來了小施特勞斯創(chuàng)作的頂峰時期，他創(chuàng)作了16 部輕歌劇，成為最成功的輕歌劇巨頭。

《蝙蝠》是梅耶克和阿列維根據(jù)德國作家貝涅狄克的喜劇《監(jiān)獄》而改編的《年夜》創(chuàng)作的劇本，由施特勞斯譜曲創(chuàng)編的一部三幕輕歌劇?！厄稹吩谝魳飞先诤狭瞬柨?、恰爾達(dá)什、圓舞曲、進(jìn)行曲等經(jīng)典的西洋音樂，而故事情節(jié)又幽默風(fēng)趣、環(huán)環(huán)相扣、引人入勝，可謂視覺和聽覺的盛宴[1]?！厄稹愤@部歌劇一經(jīng)問世，深受中產(chǎn)階級及廣大觀眾的追捧。小施特勞斯在劇中為女仆阿德勒創(chuàng)作的音樂形象最為耀眼，她大膽機智、幽默美麗，她的詠嘆調(diào)《笑之歌》更是成為花腔女高音的“試金石”?！厄稹返墓适乱苑瞬┦啃钪\捉弄艾森斯坦為開端，緣由是在一次假面舞會結(jié)束后，穿著蝙蝠衣服的法克博士喝得酩酊大醉，被惡作劇的艾森斯坦在回家的路上推下了車，天亮后在街上受到圍觀的法克博士成為人們茶余飯后討論的笑柄，為此法克博士精心編制了捉弄艾森斯坦的一出好戲：女傭阿德勒變成女主人、自己的妻子變成了情人、發(fā)現(xiàn)替自己含冤入獄的人是妻子的情人。

二、阿德勒的音樂形象

詠嘆調(diào)是最能體現(xiàn)角色在歌劇中的性格及音樂形象的。《侯爵請聽》又名《阿德勒笑之歌》，出現(xiàn)在歌劇第二幕。艾森斯坦侯爵家的女仆阿德勒受邀前來參加舞會，換上女主人衣服的阿德勒在舞會上受到艾森斯坦侯爵的質(zhì)疑，認(rèn)為她很像自己家的一名女仆。聰慧的阿德勒情急之下反譏艾森斯坦眼神不好，自己這等優(yōu)美身段、天賜的古希臘美人姿色、大方的談吐、端莊的儀表怎么可能是一個女仆呢？這一連串幽默的諷刺引得眾人哄堂大笑?！澳氵@個錯誤真是笑死人，啊哈哈哈……”歌曲中重復(fù)的這句分別以不同的旋律充分表達(dá)阿德勒對艾森斯坦的嘲笑，而這笑聲也成為這首詠嘆調(diào)的最為華彩的部分。從阿德勒的歌聲中看出她是一個張揚不羈、不畏權(quán)貴、性格開朗又機智聰慧的姑娘。

三、歌唱分析

這是一首單三部曲式的詠嘆調(diào)，全曲分為A/B/C 三個段落，G 大調(diào)，八三拍，小快板，圓舞曲風(fēng)格。這首詠嘆調(diào)中間進(jìn)行了與G 大調(diào)相關(guān)的幾次轉(zhuǎn)調(diào)，在23 小節(jié)轉(zhuǎn)為了D大調(diào)，28 小節(jié)轉(zhuǎn)入C 大調(diào)，32 小節(jié)進(jìn)入D 大調(diào)，36 小節(jié)回歸主調(diào)G 大調(diào)。B 段落轉(zhuǎn)為降e 小調(diào)，48 小節(jié)回到G 大調(diào)，之后的樂句都在G 大調(diào)上進(jìn)行著。如此多的波折轉(zhuǎn)調(diào)，體現(xiàn)出阿德勒是一個巧言善辯、嬌媚俏皮的姑娘。所以不論如何轉(zhuǎn)調(diào)，歌曲的旋律色彩依然是明亮歡快的。

全曲演唱音域跨越了三個八度。這首詠嘆調(diào)在氣息上要求快吸快呼，聲音上要求集中明亮、輕巧。尤其在笑聲聚集的段落，要保持高質(zhì)量的頭腔共鳴，和飽滿的氣息支撐。節(jié)拍上要熟悉圓舞曲風(fēng)格，一是符合阿德勒機智靈敏的形象，二是符合這首作品的花腔旋律要求。這首詠嘆調(diào)是用德語演唱的，德語發(fā)音較為復(fù)雜，尤其是有些輔音對于我們來說是一個挑戰(zhàn)。筆者建議跟著歌曲節(jié)奏放慢速度帶著歌唱的情緒進(jìn)行朗讀。尤其在重音、連音的地方要咬字清楚，才能唱得純正地道。

在A 部分第一樂句（8 至15 小節(jié)）“pp”的歌唱力度，帶著些許傲慢的語氣和審視的態(tài)度演唱，在跳音后緊跟著休止符的音要唱得簡短輕巧，這樣才能顯示出阿德勒作為“主人”強勢對待艾森斯坦的語氣。第23 至30 小節(jié)語速要比之前稍微慢一些，帶著驕傲的語氣描述自己的纖纖玉手、三寸金蓮。第26、30 小節(jié)是兩個連續(xù)的五度音階，演唱時氣息推動聲音輕松“滑過”并立即休止，有種對自己恰到好處的贊美。第32 至47 小節(jié)的阿德勒說自己身上的這些優(yōu)點在一名女仆身上是難以找到的，這部分歌詞較為密集，筆者建議演唱時在速度不變的情況下，聲音在氣息的推動中稍微“抻”著去唱，一方面可以突出三拍圓舞曲歡快搖曳的風(fēng)格，另一方面歌詞的清晰度也會有所提升。在第48 小節(jié)開始了這首詠嘆調(diào)最精彩的部分，阿德勒用語言嘲笑還不夠過癮，開始“哈哈”大笑艾森斯坦。這種笑聲是有準(zhǔn)備的、循序漸進(jìn)的，所以剛開始的笑聲力度輕，腹部收緊，每一個跳音都打在橫膈膜上。

從第52 小節(jié)之后便是阿德勒的“花式”嘲笑。第55 小節(jié)，強拍的笑聲要聲斷氣不斷，演唱出阿德勒笑得上氣不接下氣的感覺。第56 小節(jié)開始演唱的速度是“piu mosso”（更快），表現(xiàn)出阿德勒越笑越起勁。第60 小節(jié)阿德勒直接開始大聲地、不帶任何語言地嘲笑起來，演唱者須注意“f2、e2、d2”這幾個帶有裝飾音的音。小施特勞斯在一些笑音符上譜寫的裝飾音可謂神來之筆，顯示出阿德勒笑得前仰后翻，氣喘吁吁。在第67 小節(jié)歌詞“quis”的延長處，阿德勒更是“哈哈哈”地笑出聲來，嘲笑艾森斯坦簡直可笑至極（筆者建議這里可真實地笑出聲）……在這首詠嘆調(diào)里笑聲的方式種類繁多：同音反復(fù)和大跳，上下行跑動音階，琶音式、顫音及跳音。有許多音高的地方需要預(yù)想好音高位置，提前準(zhǔn)備好歌唱的身體機能，才能使歌曲演唱聲音集中且松弛?！缎χ琛废喈?dāng)考驗歌唱者的氣息和頭腔共鳴，筆者建議多練習(xí)快速呼吸，如“狗喘氣”或者“跑步”和口腔上口蓋反復(fù)高抬的練習(xí)，從而去體會氣息的流動感。

結(jié) 語

演唱一首作品要充分了解其創(chuàng)作背景、人物性格特點和音樂形象，才能幫助自己更加貼近所演唱的人物。在這首充滿大量笑聲的作品里，如果只是根據(jù)音高唱出音符，未免顯得僵硬死板，所以不妨用真的笑聲隨著音高表達(dá)出來，反而會顯得情真意切。歌詞中有許多阿德勒描述自己身姿的語句，演唱者也可以身體動作帶動自己的情緒更好地融入歌曲中。