□孫 鑫 廣西藝術(shù)學(xué)院

好的作品是藝術(shù)家經(jīng)歷了血與肉磨合的產(chǎn)物。油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作中遇到值得思考的問題，是不間斷地對油畫探索與研究的必經(jīng)之路。本文從繪畫源頭、藝術(shù)創(chuàng)作、繪畫心態(tài)及創(chuàng)作者本身的文化修養(yǎng)四個方面用理性的思維方式解讀油畫創(chuàng)作道路的深刻內(nèi)涵。

一、繪畫源頭：藝術(shù)創(chuàng)作的開始

每一位藝術(shù)家都有屬于自己的藝術(shù)創(chuàng)作源頭，或階段性的創(chuàng)作方向。創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作過程中受杰出作家的作品或是其創(chuàng)作語言影響該如何去對待？創(chuàng)作者在階段性學(xué)習(xí)的過程中模仿和借鑒有助于提高創(chuàng)作能力，但這種只限于藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段，在藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期應(yīng)該運用獨屬于個人的創(chuàng)作語言和方法，這是一個成熟畫家的標(biāo)志。創(chuàng)作源頭有一個或多個實屬正常，創(chuàng)作者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時應(yīng)摒棄或盡量避免使用別人的創(chuàng)作語言和方法表現(xiàn)效果，否則會影響到個人的藝術(shù)表現(xiàn)和想法的發(fā)揮。

繪畫源頭對于藝術(shù)創(chuàng)作者來講是一個積極的因素，是創(chuàng)作者積累繪畫經(jīng)驗和審美取向的根據(jù)。繪畫源頭會階段性地指揮創(chuàng)作者的創(chuàng)作方向，是藝術(shù)創(chuàng)作道路上的重要節(jié)點。

二、藝術(shù)創(chuàng)作：痛苦與快樂并存的過程

繪畫創(chuàng)作是一件痛苦的事，它表現(xiàn)為心靈和大腦的艱辛。在大腦中構(gòu)建畫面，費心神去思考創(chuàng)作的來源，擁有了創(chuàng)作素材再進(jìn)行加工，經(jīng)過一系列的處理才能進(jìn)行繁復(fù)的、精細(xì)的工藝制作和材料應(yīng)用。在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時，創(chuàng)作者常常會思考這個意象該如何處理，最后“拍板釘釘”落實筆頭，耗盡心力，但整個思考過程不會呈現(xiàn)于畫布上。如何表現(xiàn)在畫布上是繪畫者最糾結(jié)的，思考階段與創(chuàng)作階段是整個油畫創(chuàng)作中的重頭戲。當(dāng)藝術(shù)作品達(dá)到創(chuàng)作者期待值時，會產(chǎn)生附加的喜悅感，藝術(shù)創(chuàng)作是多角度、多層次的，于作者及大眾都是如此。

好的藝術(shù)作品需要的不僅是創(chuàng)作者的技術(shù)、才能、創(chuàng)作經(jīng)驗，更需要創(chuàng)作者的靈光乍現(xiàn)和豐富的情感。創(chuàng)作者用精湛的繪畫技法打動觀者，這是處于初級的繪畫認(rèn)識，質(zhì)樸的、原始的繪畫技法飽含豐富的情感，能回歸繪畫的原始性。

這是一種回歸，一些階層的人尋求簡單的滿足，知識分子則贊賞經(jīng)過努力學(xué)習(xí)才能獲得的藝術(shù)欣賞。這是人在經(jīng)歷了后天的自我遏制而形成的，是克服了生物反應(yīng)的、建立在藝術(shù)存在的基礎(chǔ)上的自我克制。

表現(xiàn)語言沒有對錯，只有高低。藝術(shù)表現(xiàn)符合創(chuàng)作者的審美，有人喜歡簡單，有人喜歡復(fù)雜，這與表現(xiàn)對象無關(guān)，與創(chuàng)作者性格和師承有關(guān)。有些東西會給人帶來很強的滿足感，如光彩和音樂節(jié)奏，但即刻的滿足感會很快地產(chǎn)生厭惡感，這是文明社會常見的。即便如此，人的審美快感基于這種生物反應(yīng)，構(gòu)成了藝術(shù)存在的基礎(chǔ)。油畫的標(biāo)準(zhǔn)很簡單，風(fēng)格是平等的，只有好壞的問題，也只有在不同的風(fēng)格中水平才能見高低。油畫創(chuàng)作也等同這一標(biāo)準(zhǔn)，不同的風(fēng)格都屬于藝術(shù)，不過是思維方式的不同。維特根斯坦曾說：“對于不可言喻的東西，必須緘默?！倍煌娘L(fēng)格則無權(quán)批判另一風(fēng)格的存在。

（一）繪畫心態(tài)

創(chuàng)作者不僅要具備文化底蘊，還要有良好心態(tài)，繪畫創(chuàng)作過程中出現(xiàn)的短暫性停止，是每位創(chuàng)作者都會遇到的情況，創(chuàng)作過程中的坎坷需要創(chuàng)作者用良好的心態(tài)消化，消極、負(fù)面的心態(tài)會使創(chuàng)作靈感逐漸消亡。趙無極的油畫創(chuàng)作極具中國風(fēng)格，前期甲骨文系列帶著濃厚的中國式思考，在當(dāng)時國外藝術(shù)界引起了轟動。謝赫六法中“氣韻生動”就對繪畫氣韻展開了思考?！皻忭嵣鷦印笔侵缸髌泛妥髌分锌坍嫷男蜗缶哂幸环N生動的氣度韻致,顯得富有生命力。創(chuàng)作不是原物照抄，其中要包含創(chuàng)作者在創(chuàng)作時的思考。

（二）精神指向

創(chuàng)作的本質(zhì)可以說是創(chuàng)作者內(nèi)心的深刻剖析并將其展現(xiàn)于世人面前，創(chuàng)作者自身的文化修養(yǎng)高度決定了作品的深度及內(nèi)涵。新的思考角度會給繪畫創(chuàng)作提供新的方向和可能。

在油畫創(chuàng)作中，油畫表現(xiàn)語言的問題得到重視。好的創(chuàng)作者在創(chuàng)作時，會花很長時間，能簡能繁，能畫出一般創(chuàng)作者看不到的東西，這是數(shù)字影像所達(dá)不到的高度，中國油畫創(chuàng)作的大方向該是曲折地向這一方向行進(jìn)，這符合社會進(jìn)化發(fā)展模式，是油畫家在創(chuàng)作中應(yīng)思考的問題。

現(xiàn)在的藝術(shù)創(chuàng)作走向兩個方向，其中過多的自然主義導(dǎo)致藝術(shù)走向笨拙、走向天真，這種過多是好是壞，或者說為何而存在，也是人類認(rèn)識世界、認(rèn)識自己的必然過程。