◎ 曾津津 （南昌職業(yè)大學(xué)）

引 言

兒童有自己的信仰體系和文化背景，這意味著音樂教育工作者需要將兒童視為獨(dú)立的個(gè)體。筆者認(rèn)為音樂教師需要了解兒童的世界，掌握與兒童互動(dòng)的方式。奧爾夫教學(xué)法能夠使兒童通過運(yùn)動(dòng)、唱歌、演奏樂器與心理、身體和感官融合，從而參與學(xué)習(xí)音樂。匈牙利作曲家柯達(dá)伊認(rèn)識(shí)到音樂教育的重要性，開發(fā)了促進(jìn)音樂教育的教學(xué)法，傾向于具體的體驗(yàn)式學(xué)習(xí)，而不是標(biāo)準(zhǔn)教學(xué)。通過對(duì)這兩種教學(xué)法的研究，音樂教師可以利用模仿、跳繩等游戲，來引導(dǎo)孩子在音樂環(huán)境中互動(dòng)。

一、奧爾夫教學(xué)法的基本內(nèi)涵分析

奧爾夫教學(xué)法是一種影響廣泛、關(guān)注孩子內(nèi)心世界、用于教授音樂的理念。由德國(guó)作曲家卡爾·奧爾夫和他的同伴作曲家格利德·基特曼開發(fā)于20世紀(jì)20年代初，它的誕生對(duì)音樂教育貢獻(xiàn)巨大。奧爾夫?qū)和魳方逃畛醯奶剿骺梢宰匪莸?932年，但直到1948年他才開始創(chuàng)作著作，題為“兒童音樂”。奧爾夫認(rèn)為，幼兒的音樂教育應(yīng)盡早開始，這種教育不應(yīng)僅僅通過唱歌或樂器演奏，應(yīng)當(dāng)通過全身的參與進(jìn)行學(xué)習(xí)。關(guān)于教孩子音樂的想法源于他的個(gè)人信念，即任何孩子都具有學(xué)習(xí)、轉(zhuǎn)變、推理和創(chuàng)造性表達(dá)的能力。孩子們應(yīng)通過探索、游戲和即興創(chuàng)作來學(xué)習(xí)音樂元素，先體驗(yàn)，后知識(shí)化。因此，奧爾夫教學(xué)法采用模仿、回聲等元素和即興技術(shù)來創(chuàng)造聲音和體驗(yàn)式的教學(xué)節(jié)目和程序，這些節(jié)目具有一定深度和復(fù)雜性。為此，奧爾夫與樂器制造商合作，設(shè)計(jì)和開發(fā)了奧爾夫樂器，其中包括木琴、金屬琴和一系列打擊樂器。他不推薦使用鋼琴，認(rèn)為它違背了奧爾夫教學(xué)法以兒童為中心的教育原則，因?yàn)閺椾撉俚氖抢蠋煻皇菍W(xué)生。

奧爾夫教學(xué)法引導(dǎo)孩子們進(jìn)入豐富的藝術(shù)世界，使音樂不再局限于旋律和節(jié)奏，它融合了唱歌、高呼、音樂、運(yùn)動(dòng)、戲劇和打擊樂器，與拍手、跳舞甚至雕塑、繪畫等視覺藝術(shù)有機(jī)結(jié)合。奧爾夫認(rèn)為游戲應(yīng)該帶入課堂，通過游戲，以兒童適合的方式傳授音樂概念，以探索、即興創(chuàng)作的方式學(xué)習(xí)音樂元素。創(chuàng)造力是奧爾夫方法的中心。與大多數(shù)傳統(tǒng)上保守的音樂教學(xué)風(fēng)格相比，奧爾夫教學(xué)法為兒童個(gè)人發(fā)展提供了更多的空間。它的主要特征是孩子們?cè)谝魳沸问降姆秶鷥?nèi)自由選擇和創(chuàng)作，孩子的音樂詞匯是通過探索不同的樂器、聲音以及聲音的生成方式來構(gòu)建的。這種自由擴(kuò)大到教師，在適應(yīng)和實(shí)施奧爾夫的教學(xué)思想時(shí)應(yīng)因材施教制定個(gè)人課程，教師的想象力決定了孩子們通過奧爾夫教學(xué)法音樂學(xué)習(xí)的程度。音樂課程必須具備累積性、順序性、綜合性和漸進(jìn)性，從簡(jiǎn)單到綜合性，從部分到整體。奧爾夫教學(xué)法與其他音樂教學(xué)學(xué)科的區(qū)別在于，即興創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)是問題的核心。利用節(jié)奏、旋律、和弦等音樂元素發(fā)展兒童的即興創(chuàng)作能力和作曲能力是奧爾夫教學(xué)法的核心原則。

奧爾夫歌曲既可以是傳統(tǒng)的，也可以是原創(chuàng)的，并且通常伴隨著奧爾夫的旋律樂器，包括木琴、金屬音樂、低音棒等。學(xué)生可以組成小團(tuán)體在一起演奏這些樂器。在音樂教育方面采用有影響力的奧爾夫教學(xué)法，為兒童教授音樂的方法包括音樂和動(dòng)作，并以兒童自然的活動(dòng)為基礎(chǔ)。即使沒有與之相關(guān)的專門工具，也可以使用這種方法。語言和動(dòng)作、即興表演、節(jié)奏、旋律、形式和表達(dá)都可以在沒有奧爾夫樂器的支持的情況下進(jìn)行探索。在奧爾夫教學(xué)法制作音樂中使用的最重要的樂器不能在任何音樂商店購買，但你隨時(shí)隨地?cái)y帶著它們，他們是身體和聲音。一套奧爾夫教學(xué)法的完整儀器，整個(gè)學(xué)校都可以使用，無論哪個(gè)年級(jí)。這些儀器實(shí)際上比教科書更具成本效益，教科書不能以同樣的方式適用于各個(gè)年級(jí)。而且比專用儀器更便宜的是錄音機(jī)，它也可以在奧爾夫教學(xué)法中有效地使用。

關(guān)于奧爾夫教學(xué)法的一個(gè)誤解是：它是一種方法。事實(shí)上，奧爾夫教學(xué)法更多的是一個(gè)概念，是一種開放的探索。在許多方面，奧爾夫教學(xué)過程可以被看作是棱鏡，反映出不同的出發(fā)點(diǎn)。由于奧爾夫教學(xué)法不僅僅是一種方法，而是開放式的音樂教育，老師可以從學(xué)生那里獲得想法，有足夠的即興創(chuàng)作和發(fā)明空間。這種方法的直觀性反映了孩子們?cè)谝粋€(gè)快樂的音樂制作過程中說話、唱歌和移動(dòng)的自然方式。奧爾夫教學(xué)法已經(jīng)變得比音樂本身更加真實(shí)。奧爾夫認(rèn)為，如果簡(jiǎn)單的學(xué)習(xí)在復(fù)雜之前就會(huì)發(fā)生最好的學(xué)習(xí)，并且將學(xué)習(xí)過程設(shè)想成一個(gè)需要分解為小步驟，只有當(dāng)學(xué)生準(zhǔn)備就緒時(shí)才會(huì)系統(tǒng)地添加后續(xù)元素。首先，可以訓(xùn)練孩子在制作具有良好標(biāo)記的節(jié)奏常規(guī)短語；接下來讓他通過一個(gè)非常簡(jiǎn)單的和聲連接這些短語，然后通過正確的表情符號(hào)來表明他們的不同關(guān)系。最重要的是，讓孩子們明白什么是簡(jiǎn)單的和聲、旋律節(jié)奏，他可以清晰地感受它。這意味著教師應(yīng)注重孩子們對(duì)于聲音和耳朵的訓(xùn)練。奧爾夫教學(xué)法的教育形式是以活動(dòng)而不是書籍學(xué)習(xí)為基礎(chǔ)的，因此工具和工具的使用顯然是教育過程的概念中不可或缺的一部分。奧爾夫設(shè)想的音樂過程，是讓兒童參與一個(gè)具有自我表現(xiàn)和創(chuàng)造性的音樂參與過程，這些過程源于對(duì)體驗(yàn)和創(chuàng)作作為一種社交、音樂參與的與生俱來的渴望，讓他們明白音樂不僅僅是聲音，在教育環(huán)境中參與音樂活動(dòng)可以培養(yǎng)一種幸福感。

二、柯達(dá)伊教學(xué)法的基本內(nèi)涵分析

與奧爾夫教學(xué)法相近的是柯達(dá)伊教學(xué)法?？逻_(dá)伊是匈牙利作曲家、音樂教育家和民族學(xué)家，他對(duì)音樂教育的貢獻(xiàn)今天在世界各地被稱為柯達(dá)伊概念或柯達(dá)伊教學(xué)法?？逻_(dá)伊認(rèn)為，音樂和音樂知識(shí)應(yīng)該向所有人開放，而不僅僅是上層階級(jí)。為了教授音樂素養(yǎng)，應(yīng)該由訓(xùn)練有素的教師使用和教授兒童文化遺產(chǎn)的真實(shí)和高質(zhì)量的民間音樂。此外，聲音應(yīng)該是兒童的第一個(gè)工具。除了唱歌之外，他認(rèn)為孩子們應(yīng)該從事聽、閱讀、寫作、耳朵訓(xùn)練、作曲和即興創(chuàng)作，有助于提高學(xué)生的音樂能力?？逻_(dá)伊教學(xué)法傾向于具體的體驗(yàn)式學(xué)習(xí)，而不是標(biāo)準(zhǔn)教學(xué)。柯達(dá)伊相信，教人們?nèi)缤x書一樣閱讀音樂，將使他們能夠欣賞到真正的音樂價(jià)值觀，培養(yǎng)藝術(shù)品味，從而豐富和改善社會(huì)。柯達(dá)伊教學(xué)法為課堂選擇曲目、教授傳統(tǒng)音樂符號(hào)以及節(jié)奏和旋律、設(shè)計(jì)開發(fā)批判性思維，為教師傳授音樂技能的發(fā)展提供了豐富的策略、想法和建議。那些對(duì)各種音樂教育方法有一定理解的音樂教育工作者或許能夠?qū)⒖逻_(dá)伊教學(xué)法概念的主要原則描述為專注于唱歌和使用柯爾文手勢(shì)。對(duì)柯達(dá)伊的深入研究表明，這種方法不僅能在兒童和成人中發(fā)展音樂，而且還能在音樂教育背景下利用許多最佳實(shí)踐學(xué)習(xí)理論。

柯達(dá)伊教學(xué)法認(rèn)為音樂教育需要在一個(gè)人的一生中盡早開始。為了強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn)，柯達(dá)伊建議：孩子的音樂教育應(yīng)該在出生九個(gè)月開始，他相信孩子們擁有最好的學(xué)習(xí)條件，在這段時(shí)間里沒有獲得的技能將永遠(yuǎn)不會(huì)在以后的生活中得到學(xué)習(xí)。他說：“童年時(shí)期的單一音樂體驗(yàn)足以喚醒終身的欣賞。但是，提供這種經(jīng)驗(yàn)絕不能是偶然的，這是學(xué)校的事情”，柯達(dá)伊撰寫了許多重要的音樂作品，特別是為兒童。這些作品包括合唱作品以及旨在培養(yǎng)視覺歌唱技巧和音樂能力的練習(xí)。然而，他最重要的貢獻(xiàn)是發(fā)展音樂教育哲學(xué)，許多人認(rèn)為這是一種普遍的教育哲學(xué)。在柯達(dá)伊教學(xué)法指導(dǎo)下演變的，實(shí)際上并不是一種方法，而是一種貫穿生命的教育哲學(xué)，其中只有教學(xué)原則可以說具有“方法”。應(yīng)用于音樂的柯達(dá)伊教學(xué)法方法來自世界各地最好的教育理論?？逻_(dá)伊教學(xué)法中最普遍的學(xué)習(xí)概念之一是使用以兒童為中心的“視覺前聲音”方法，也被稱為“抽象前具體”。這種方法體現(xiàn)在佩斯塔洛齊的教育哲學(xué)。在老師使用正式的標(biāo)簽或詞語解釋之前，學(xué)生通過具體的經(jīng)驗(yàn)與材料進(jìn)行互動(dòng)。從已知到未知，從簡(jiǎn)單到復(fù)雜，從具體到抽象，對(duì)未來的教育實(shí)踐產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

幫助學(xué)生從具體的音樂體驗(yàn)轉(zhuǎn)變?yōu)槌橄蟮囊魳犯拍钍腔诳逻_(dá)伊教學(xué)法的一個(gè)基本組成部分。在柯達(dá)伊教學(xué)法重點(diǎn)教室進(jìn)行的音樂學(xué)習(xí)總是涉及積極的音樂制作，并從學(xué)生在課堂上遇到的音樂體驗(yàn)演變。使用柯達(dá)伊教學(xué)法方法的教師遵循類似的四部分學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)：準(zhǔn)備、發(fā)揮意識(shí)、強(qiáng)化和評(píng)估。在課程的準(zhǔn)備部分，學(xué)生們通過唱歌游戲、民歌和各種音樂制作活動(dòng)，了解音樂概念。老師計(jì)劃與學(xué)生分享的音樂元素并不孤立，直到他們有很多機(jī)會(huì)直接在真實(shí)的音樂環(huán)境中體驗(yàn)它。

在柯達(dá)伊教學(xué)法中，音樂概念從最簡(jiǎn)單到更復(fù)雜的系統(tǒng)組織，并且在每個(gè)年級(jí)都只使用更具挑戰(zhàn)性的曲目進(jìn)行審查。鼓勵(lì)教師評(píng)估學(xué)生的水平，并根據(jù)學(xué)生過去的經(jīng)驗(yàn)設(shè)計(jì)課程，逐步提高他們的音樂能力。

柯達(dá)伊曾說：“在學(xué)校教音樂和唱歌，不是折磨，而是學(xué)生的喜悅；灌輸對(duì)更精細(xì)的音樂的渴望，這種渴望將持續(xù)一輩子，音樂不能從其知識(shí)、理性的方面接近，也不應(yīng)該傳達(dá)給孩子作為一個(gè)系統(tǒng)的代數(shù)符號(hào)，或作為一種語言的秘密寫作，與他沒有任何聯(lián)系。這條道路應(yīng)該鋪平直覺。通常，一個(gè)單一的體驗(yàn)將打開年輕的靈魂的音樂一生。這種經(jīng)歷不能是偶然的；學(xué)校有責(zé)任提供這種經(jīng)歷?！笨逻_(dá)伊的理念，后來被他的追隨者轉(zhuǎn)化為一種系統(tǒng)的音樂教學(xué)方法，不僅體現(xiàn)了音樂概念，還體現(xiàn)了許多重要的學(xué)習(xí)理論。這些學(xué)習(xí)理論包括視覺前聲音、兒童發(fā)展和音樂課程的使用?？逻_(dá)伊教學(xué)法反映在教師使用的許多實(shí)踐中，這使得這個(gè)音樂教育的概念在教育上更為健全和有效。

結(jié) 語

在研討會(huì)和教學(xué)會(huì)議上，經(jīng)常會(huì)提出柯達(dá)伊教學(xué)法與奧爾夫教學(xué)法究竟哪種更適合運(yùn)用在教學(xué)中，筆者認(rèn)為兩者應(yīng)當(dāng)綜合運(yùn)用，僅遵循一種教學(xué)法限制了組合方法可以為學(xué)生提供的擴(kuò)展可能性。音樂教育工作者可以綜合運(yùn)用以上兩種教學(xué)法。柯達(dá)伊教學(xué)法幫助構(gòu)建要教的概念，同時(shí)靈活運(yùn)用在這些課程中的奧爾夫活動(dòng)。本文主要著重分析柯達(dá)伊、奧爾夫教學(xué)法在音樂教育中的重要作用，發(fā)展奧爾夫教學(xué)的理念，并將其有效地應(yīng)用到音樂課堂教學(xué)實(shí)踐中去，為今后的音樂教育工作者的教學(xué)提供一定的借鑒和指導(dǎo)作用。