□向 敏 新都升庵中學(xué)

音樂藝術(shù)作為一門感染力極高的藝術(shù)，成為人們生活中不可缺少的一部分，常用于表達人們內(nèi)心的感受。在音樂的發(fā)展歷程中，音樂形成很多特征，這些特征與音樂之間互相影響，互相作用。其中，抒情性與表現(xiàn)性是音樂的基礎(chǔ)特征。

一、音樂藝術(shù)的發(fā)展及作用

音樂藝術(shù)在原始時代就已經(jīng)存在，當時主要是通過原始人相互之間溝通感情和一起行動狩獵來表現(xiàn)。隨著社會的不斷發(fā)展，在奴隸社會，音樂藝術(shù)主要是通過樂舞來體現(xiàn)。樂舞在當時是統(tǒng)治階級為了展示自己的威嚴和所具有的財富而產(chǎn)生的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。生產(chǎn)水平的提高，使樂器演變得越發(fā)精致和細膩，當開始出現(xiàn)樂師這一職業(yè)時，其娛樂性開始變強。在封建社會，隨著從事音樂的人越來越多，音樂藝術(shù)的水平也得到了相應(yīng)提升。同時，音樂的作品種類不斷增加，使人們的精神生活更加豐富和繁榮。工業(yè)時代，人們主要是通過音樂創(chuàng)作來表現(xiàn)其藝術(shù)形式[1]。其中，由于生產(chǎn)水平的不斷發(fā)展，樂器的生產(chǎn)制作技術(shù)、表達方式和相關(guān)研究理論及傳播音樂的方法等方面都達到了一個更高的水平，音樂成為人們精神文明建設(shè)中不可缺少的一部分。

二、音樂藝術(shù)的抒情性

（一）抒情性離不開生活感受

意識是人腦對于事物的反應(yīng)。音樂藝術(shù)中的抒情性就是表達情感的意思。抒情作為一種表現(xiàn)形式，作為人們對事情的一種表達方式，在音樂藝術(shù)中具有主觀的特質(zhì)。

利用二胡演奏的《二泉映月》作為音樂藝術(shù)中的經(jīng)典作品，其曲調(diào)所表達的是作者在歷經(jīng)世間的悲歡離合之后的感情和感悟，曲子的旋律引起了觀眾的共鳴。

音響的變化可以為音樂增添其自身不能表達的內(nèi)容，利用觀眾的自身感受，將旋律變得具體形象，甚至可以將人們視角范圍內(nèi)的空間聯(lián)系在一起。在這個環(huán)節(jié)中，人們將所聽到的聲音在大腦中做加工，使人們在生活中的情感通過情景表達出來，并成為情感的一部分。此情感作為抒情性的表達形式，可以讓人們將生活感受融入音樂。所以，音樂藝術(shù)中的抒情性和人們的生活感悟密切相關(guān)[2]。

（二）抒情性離不開想象

約翰·凱奇在其作品《4 分33 秒》中，沒有進行任何的旋律彈奏，而是把“聆聽”變?yōu)橐粋€音響的概念，把主、客體合二為一，讓每位觀眾都成為表演者，讓這個作品具有不同的含義。人們可以對其產(chǎn)生質(zhì)問和疑惑，也可以對其追捧，這是由于每個觀眾在欣賞作品之后對其產(chǎn)生的感受是不一樣的。此類富有想象力的藝術(shù)表現(xiàn)形式的本質(zhì)是把音樂還給觀眾，讓觀眾理解作品中所表達的情感和其蘊含的抒情性。因此，抒情性與想象力是不可分割的。

純樂器的表演、電影和戲劇中都含有音樂藝術(shù)。例如，《殺死比爾》的電影中有一段口哨的音樂，一名冷漠的殺手走在醫(yī)院黑暗的走廊上，再加上口哨的急促與凄婉，使電影的緊張氣息愈加明顯。這種利用音響對觀眾的聽覺進行刺激的方式，使人們可以直觀地感受當時現(xiàn)場的氣氛，并且為其他藝術(shù)表現(xiàn)形式在情緒的傳遞方面奠定了基礎(chǔ)。

三、音樂藝術(shù)的表現(xiàn)性

（一）表演人員和表現(xiàn)性

音樂藝術(shù)的表現(xiàn)性所代表的是眾多觀眾真正聽到的一種表現(xiàn)形式。此藝術(shù)特征在音樂中具有非常重要的作用。而聽覺是人們感受音樂藝術(shù)主要方式。創(chuàng)作音樂作品只是音樂藝術(shù)的基礎(chǔ)，只有將音樂作品完整地呈現(xiàn)出來，音樂作品才被賦予了生機和活力。演奏者只有將曲譜中的文字部分變?yōu)槌錆M活力的音樂，才能充分展現(xiàn)音樂的美。在創(chuàng)作過程中，演奏家的表情、神態(tài)都有非常嚴格的規(guī)定。例如，在《智取威虎山》中，表演者的精神狀態(tài)是否飽滿，是這個選段表演是否成功的關(guān)鍵所在。演唱者在大聲呵斥后，表現(xiàn)出橫眉冷對的淡定姿態(tài)，就能夠讓人物具有鮮活的生命，同時也讓此作品中蘊含的意義更好地傳達給觀眾。

（二）舞臺和表現(xiàn)性

波蘭著名音樂研究家麗莎認為，音樂中最核心、關(guān)鍵的部分是表演。表演是按照本身的規(guī)律進行發(fā)展的，具有非常珍貴的審美價值，不僅在最大范圍內(nèi)滿足了社會要求，還可以變化原本作品的形態(tài)，這主要是因為音樂藝術(shù)的主要構(gòu)成要素和戲曲的藝術(shù)、舞蹈的創(chuàng)作具有同一性[3]。例如，在進行《長白又一春》的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者將朝鮮舞和古代的杖鼓舞作為主要的表現(xiàn)手段，利用各種各樣的鼓樂呈現(xiàn)出一個趣味的課堂教學(xué)情景，通過節(jié)奏的密集程度不同來對不同的情景所要展示的情感進行表達。這便是采用舞臺的形式進行音樂藝術(shù)的展示。

音樂作為一種有聲的藝術(shù)，音樂的音響韻律具有很強的表現(xiàn)力和感染力。目前，在我國備受關(guān)注和喜愛的hiphop 音樂中含有非常強烈的攻擊特性。在這個具有個性的風(fēng)格中，其情感的表達一般放在狂野和開放的部分。例如，rap 的表演者就具有獨特的表演風(fēng)格，可以給觀眾帶來非常直觀的情感表現(xiàn)，讓觀眾體會到音樂作品所要表達的情感。

一般來說，hiphop的音樂風(fēng)格常和舞臺的變現(xiàn)形式關(guān)系較為密切，絢爛多彩的燈光、通透強力的音效可以通過視覺、聽覺等讓聽眾全方位體會hiphop 的魅力。

（三）音樂和表現(xiàn)性

表現(xiàn)性作為音樂藝術(shù)中的核心特性，在語言藝術(shù)方面主要有以下幾點特征：

在旋律方面，音樂的旋律是音樂的靈魂，是藝術(shù)語言中重要的基礎(chǔ)部分，是音樂的基本表現(xiàn)手段。它是由長、短音和高、低音等組成，根據(jù)具體節(jié)拍、伴奏、曲調(diào)進行組合，對音樂的內(nèi)容、情緒、感情、事物和風(fēng)格等進行展現(xiàn)，同時還可以體現(xiàn)音樂作品中的異域風(fēng)情與民族特性。

節(jié)奏也是比較重要的音樂因素，可以體現(xiàn)音樂的時代特征，是旋律的關(guān)鍵。將輕重不同、長短不同和強弱不同的節(jié)奏巧妙地進行組合搭配，可以展示出音樂作品的曲風(fēng)在情感上的變化。節(jié)奏能將音樂作品的主客觀進行統(tǒng)一，并還能讓心理和生理方面的配合更加協(xié)調(diào)。例如，特斯拉文斯基所創(chuàng)作的《獻祭之舞》，聽眾只能聽到強烈的不規(guī)則的節(jié)奏，還有總在變化的節(jié)拍。特斯拉文斯基通過對節(jié)奏和節(jié)拍的變化，讓音樂變得更強烈、更沖動，并營造出充滿活力、恐怖和神秘的氛圍，其不僅展示了原始風(fēng)格的祭祀，還創(chuàng)新了音樂語言的特征，將少女的心理活動充分展現(xiàn)出來。

四、音樂賞析需要注意的問題

（一）準確全面地理解音樂內(nèi)涵

準確全面地理解音樂內(nèi)涵，是音樂賞析最基本的要求。

作為善于抒情的音樂藝術(shù)，其作品具有非常豐富的內(nèi)涵和深刻的意義。所以，在進行音樂賞析的過程中，賞析者應(yīng)準確、全面地把握音樂內(nèi)涵。只有賞析者所產(chǎn)生的感情和音樂作品中的深刻含義相一致時，賞析者才算真正做到了音樂賞析。

（二）將自身體驗融入音樂賞析

在進行音樂賞析的過程中，賞析者要將自身體驗融入賞析過程中。實驗證明，在大多數(shù)的情況下，賞析者在音樂賞析中產(chǎn)生的感情不只是對于音樂的客觀體驗，也是賞析者和作品在生活、感情方面的融合。這在無名音樂的欣賞中更加明顯，此時，賞析者不受特定要求和環(huán)節(jié)的約束，其情感活動只是隨著音樂演奏自行發(fā)展，將音樂作品所表達的感情和自己的情感相結(jié)合，乃至音樂所表達的情感就是賞析者的感情。

結(jié)語

音樂是通過聲音的形式所存在，人們將對客觀事物的感受通過音樂方式表現(xiàn)出來。不同時期的音樂表現(xiàn)方式是不一樣的，但無論對創(chuàng)作者來說還是聽眾來說，音樂都可以表現(xiàn)其本身所具有的抒情性和表現(xiàn)性。針對音樂藝術(shù)的抒情性與表現(xiàn)性的研究，有助于人們理解音樂中所蘊含的基本規(guī)律。