張紅莉
(江蘇省泗陽中學(xué),江蘇 宿遷 223007)
音樂鑒賞是以審美為核心,讓同學(xué)們建立對音樂的感知能力,教師對學(xué)生音樂審美的教育應(yīng)該從多個方向、多個領(lǐng)域進(jìn)行,目的主要在于培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣,并且加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。然而,中學(xué)生的學(xué)習(xí)壓力比較繁重,對音樂鑒賞接觸得比較少,音樂知識相對比較匱乏,所以理解能力也比較差。所以在高中音樂課程開展中,對學(xué)生進(jìn)行音樂鑒賞能力的培養(yǎng)有一定的難度。目前,首要任務(wù)是讓學(xué)生在音樂鑒賞活動當(dāng)中“動”起來。
作為一名高中音樂教師,利用音樂鑒賞培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣,擴(kuò)大音樂視野,幫助學(xué)生更好地感受和體驗(yàn),加深對音樂文化的理解有非常重要的作用。隨著人類長期生產(chǎn)勞動水平的發(fā)展,人們都是按照美的規(guī)律來創(chuàng)造世界的,在音樂世界當(dāng)中也存在著真善美與假惡丑并存的復(fù)雜狀態(tài),所以對學(xué)生正確的音樂審美情趣的引導(dǎo)、幫助學(xué)生建立正確的審美觀念,也是高中音樂教學(xué)中教師需要完成的一項(xiàng)重要的任務(wù)。
從當(dāng)前的高中音樂鑒賞課程的安排和設(shè)置來看,存在幾個非常主要的問題迫切需要解決。
受到傳統(tǒng)應(yīng)試教育的影響,音樂教育的模式往往比較單一,尤其是在高中階段的音樂課程開展時間比較有限,大部分課程開展都是以教師為主體的,而且音樂欣賞課比較理性化和知識化,束縛了學(xué)生創(chuàng)新思維的發(fā)展。教學(xué)欣賞的課程安排只是依靠學(xué)生的聽覺,讓同學(xué)們來接受音樂,如果教師再給予學(xué)生更多的講述,就更會缺乏師生之間的互動了。音樂課程會失去其魅力,而且學(xué)生也只能在教師的強(qiáng)壓之下硬著頭皮聽,起不到任何的培養(yǎng)學(xué)生的作用,就更談不上音樂鑒賞了。
優(yōu)美的旋律也需要和諧的和聲與適配的器材,才能更好地展現(xiàn)音樂旋律的優(yōu)美、動聽,所以如果音樂教室沒有好的音響設(shè)備與之匹配,就會對學(xué)生的聽覺體驗(yàn)造成障礙,就更難激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣了。在當(dāng)前的學(xué)校教育當(dāng)中,不少學(xué)校因?yàn)榻?jīng)費(fèi)投入有限,所以無法給同學(xué)們配備最好的音響器材,這樣會對音樂鑒賞課程的開展造成影響。
有很多音樂教師在音樂鑒賞課程內(nèi)容安排上都選擇以古今中外的優(yōu)秀音樂作品為主,美其名曰說是培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng),其實(shí)只是為了完成音樂教學(xué)大綱的設(shè)定,忽略了學(xué)生的實(shí)際感受,學(xué)生對教材之外的流行音樂會更加感興趣。教師總是認(rèn)為音樂的鑒賞課程就是應(yīng)該以古典音樂為主要安排,所以教學(xué)的實(shí)際效果會和我們期望的效果大有不同。而且在課堂上過多的對學(xué)生進(jìn)行知識技能的訓(xùn)練,卻忽略了對學(xué)生想象能力和實(shí)際學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng),在實(shí)際的課程上學(xué)生缺乏積極主動性,造成學(xué)生學(xué)習(xí)的被動。因此,各位教師可以對學(xué)生的興趣愛好進(jìn)行廣泛的了解,并且突破教學(xué)教材的限制,豐富鑒賞課程的內(nèi)容安排,選擇更為流暢、更加淺顯易懂的流行音樂來滿足學(xué)生的實(shí)際鑒賞,選擇更加淺顯易懂的音樂形式來豐富學(xué)生的課余生活。
教學(xué)活動是師生之間的雙邊互動,學(xué)生應(yīng)該和教師處在平等的地位之上。以往的教學(xué)過程就是過于注重教師在課堂上的主導(dǎo)地位,忽略了學(xué)生的實(shí)際主體作用,所以會導(dǎo)致同學(xué)們的求知欲被壓制,學(xué)生也無法發(fā)揮自己的好奇心。被動的接受教師滿堂灌的知識,并不能讓同學(xué)們完全地表達(dá)出自己的內(nèi)心所想,所以再鑒賞音樂作品的時候也很難真實(shí)的流露出自己的情感體驗(yàn)。因此,音樂教學(xué)需要迫切得到改革,尤其是音樂鑒賞課程的安排更是應(yīng)該以學(xué)生為主,讓同學(xué)自己去聽、去感受。
要想幫助高中生培養(yǎng)其音樂鑒賞力,首先就要指導(dǎo)學(xué)生懂得該怎么去欣賞音樂,如果只滿足于悅耳動聽,這只是膚淺的感官欣賞,更要從古今中外的名家作品當(dāng)中學(xué)會完美的藝術(shù)享受,加入情感的欣賞和理解。所以,從情感角度出發(fā)的音樂鑒賞更需要同學(xué)們了解到作曲家的生平簡介和作曲風(fēng)格,要能夠讀懂音樂語言的表現(xiàn)功能,這樣才能更好地體會音樂抒發(fā)的情感,讓同學(xué)們展開聯(lián)想,逐漸養(yǎng)成對音樂真善美與假惡丑的批判能力。
熱愛是最好的老師。從心理學(xué)的角度來講,如果同學(xué)們對音樂鑒賞這項(xiàng)活動能表現(xiàn)出發(fā)自內(nèi)心的激情和熱情,就一定會推動著同學(xué)們對音樂鑒賞活動投入更多的精力,從而在音樂鑒賞活動當(dāng)中探索新事物、發(fā)現(xiàn)新的問題。音樂課程就應(yīng)該把培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣放在一個十分突出的位置上。一方面,音樂的學(xué)習(xí)興趣可以成為學(xué)生音樂鑒賞的基本動力;另一方面,也可以保證學(xué)生熱愛音樂的習(xí)慣的養(yǎng)成,引發(fā)學(xué)生的心理動機(jī),主動地投入到音樂欣賞和鑒賞的環(huán)節(jié)當(dāng)中。當(dāng)前的高中生受到高考壓力的影響,會比較忽視音樂課程的安排,日常的生活與音樂的接觸只是簡單地聽音樂,但是也只是膚淺的音樂感受。對此,為了更好地調(diào)動學(xué)生的音樂積極性,我在每一節(jié)課程上都會向同學(xué)們介紹音樂作品,并沒有音樂體裁的限制,只要內(nèi)容健康向上就會讓同學(xué)們?nèi)W(xué)習(xí),讓同學(xué)們接觸到不同的音樂形式,從而在課程的資源共享當(dāng)中實(shí)現(xiàn)學(xué)生音樂鑒賞力的培養(yǎng)。向同學(xué)們介紹的音樂作品也可以讓同學(xué)們通過表演的形式呈現(xiàn)出來,無論表演得好壞,內(nèi)容不用太長,但是卻可以激發(fā)學(xué)生的參與熱情,也會因此受到教師的贊揚(yáng),這對學(xué)生積極性調(diào)動會有非常重要的作用。
俄國作曲家穆索爾斯基的鋼琴組曲《圖畫展覽會》中的《兩個猶太人》就有非常重要的鑒賞價值,因?yàn)閮蓚€猶太人有非常明顯的特點(diǎn),在穆索爾斯基的音樂當(dāng)中,讓這兩個猶太人相會了。在一開始的低音區(qū)富人出現(xiàn)了,而作曲家運(yùn)用音樂的間歇節(jié)奏出其不意的中音表現(xiàn)了富人的自滿和狂妄。緊接著在高音區(qū)就有可憐的窮人走來了,描繪窮人的音樂節(jié)奏比較快,這也能表現(xiàn)出窮人在見到富人時的緊張、害怕和不安。通過音樂的旋律會讓同學(xué)們感受到其中的內(nèi)涵,這也是給同學(xué)們一次鍛煉的機(jī)會。讓同學(xué)們分別去飾演窮人和富人,利用自己聆聽音樂的感受更好地將音樂形象表演出來,這樣的機(jī)會可以活躍課堂的氛圍,也會讓同學(xué)們更加有興趣、更加用心地去體會音樂的內(nèi)涵。
音樂鑒賞課程的開展與其他課程安排有所不同,主要教學(xué)任務(wù)是讓同學(xué)們的情感得以調(diào)動。讓同學(xué)們聆聽音樂、走進(jìn)音樂,也是一種表達(dá)自我的方法。同學(xué)們在鑒賞音樂的過程當(dāng)中,應(yīng)該對音樂的不同要素進(jìn)行識別,并且把它們聯(lián)系在一起,能對音樂進(jìn)行比較和段落的劃分,能夠從聆聽音樂的過程當(dāng)中辨別音樂的主題,這些都是讓學(xué)生理解音樂的過程中應(yīng)該掌握的基本技能。而音樂鑒賞的形式也可以通過演唱的方法來呈現(xiàn),同學(xué)們可以從聽覺上注意音樂、熟悉音樂,從而演唱音樂的主題,這個主題是貫穿音樂作品的一條主線,更能讓學(xué)生把握整個作品的主要發(fā)展,其次是演唱音樂的節(jié)奏,而節(jié)奏就像是一首歌曲的脈搏,更是音樂的生命和基礎(chǔ)所在,是讓學(xué)生與音樂融為一體的一種有效形式。
不同音樂作品會因?yàn)闀r代和民族的不同而產(chǎn)生不同的形態(tài),音樂作品的形態(tài)之間也會有千差萬別的風(fēng)格與個性。在鑒賞音樂時,我們可以將音樂作品之間進(jìn)行比較,以此來達(dá)到對音樂形式風(fēng)格認(rèn)識的深化。比較的過程可以直接比較也可以綜合比較,例如《牧童短笛》這首作品在原本的呈現(xiàn)形式之下,將角音和羽音都降低半音,這首鋼琴曲就會變成日本風(fēng)格,這樣的改變更能強(qiáng)化同學(xué)們對于調(diào)式變化的認(rèn)識。采用綜合比較的方法,就可以把兩部或者多部有相同點(diǎn)又有不同點(diǎn)的音樂作品聯(lián)系在一起進(jìn)行比較,這種比較的方法會比較復(fù)雜,因?yàn)椴煌囊蛩厥嵌喾N多樣的。例如同樣有“月光”的三部作品,《二泉映月》、貝多芬的《月光》、德彪西的《月光》,這三首作品在立意、構(gòu)思和風(fēng)格上都有很大的差別。所以在進(jìn)行音樂鑒賞比較的時候,一定要從各個表現(xiàn)要素入手引導(dǎo)學(xué)生對音樂產(chǎn)生的情緒和意境進(jìn)行鑒賞。
想象力的發(fā)展對學(xué)生音樂鑒賞力的培養(yǎng)也是有非常重要的作用的,一方面音樂鑒賞課程是實(shí)施音樂教育的一個重要手段,基于音樂鑒賞教學(xué)的特殊性,掌握音樂的表現(xiàn)手法就必須要對音樂的內(nèi)容引起聯(lián)想和想象。例如聽到《信天游》就可以聯(lián)想到黃土高坡的景象;聽到《茉莉花》就好像是置身于秀麗的江南水鄉(xiāng)。這樣的想象并不是瞎想,要讓同學(xué)們基于一定的情感體驗(yàn)來發(fā)揮豐富的想象能力。師生的合作教學(xué)能夠改變傳統(tǒng)的教學(xué)形式,讓同學(xué)們在課堂上的地位更好地凸顯出來,并且也能幫助學(xué)生學(xué)會獨(dú)立地分析和解決問題,從而發(fā)揮學(xué)生的聯(lián)想來促進(jìn)學(xué)生音樂鑒賞力的提高。在教師幫助學(xué)生進(jìn)行音樂鑒賞分析的過程中,可以引導(dǎo)同學(xué)們對作品進(jìn)行更加深入的理解,讓同學(xué)們的主動性得到調(diào)動。在欣賞的過程中,我也會不時地給同學(xué)們穿插樂曲的結(jié)構(gòu)、旋律、節(jié)奏等基本樂理知識的講解,讓同學(xué)們自身的音樂鑒賞能力能在有理可依的條件下不斷發(fā)展。
不僅如此,師生的合作還體現(xiàn)在課堂上音樂鑒賞情境的創(chuàng)設(shè),有時候我們通過一個生動的畫面,就可以有更加豐富的聯(lián)想,只是對于同學(xué)們來講,由于鑒賞的經(jīng)驗(yàn)積累有限,而且閱歷較少,接觸到的音樂作品也比較少,所以難以理解作品的深度內(nèi)涵的現(xiàn)象是普遍存在的。然而音樂是一種情感藝術(shù),為了讓同學(xué)們的想象力能夠得到更好的發(fā)展,就一定要幫助同學(xué)們創(chuàng)造一個藝術(shù)的情境,讓同學(xué)們能夠在此情境之下活躍起來,從而更好地體會音樂作品想要表達(dá)的情感,深刻地體會作品的精髓。
綜上所述,鑒賞音樂是一種審美活動,所以要想提高學(xué)生的基本鑒賞力,首先就要幫助學(xué)生建立審美能力的培養(yǎng),讓同學(xué)們能夠切實(shí)感受音樂蘊(yùn)涵的情感,接受音樂藝術(shù)的熏陶,真正讓更多的優(yōu)秀音樂作品走進(jìn)學(xué)生的視野、走進(jìn)學(xué)生的心靈,讓學(xué)生的音樂鑒賞力得到更好的發(fā)掘和培養(yǎng)。