摘要：本文主要從科學(xué)研究，實際練習(xí)，藝術(shù)創(chuàng)造，器樂舉例，分析對比等各方面對“童子功”在音樂表演中魅力的展現(xiàn)進(jìn)行了論證，從孩子音樂的學(xué)習(xí)，樂感的培養(yǎng)，實踐演出，并以“古箏學(xué)習(xí)”為實例說明“童子功”的重要性，最后以詮釋音樂是人類最美麗的語言為基礎(chǔ)，延伸出音樂表演的本質(zhì)，再次強調(diào)“童子功”的魅力而結(jié)束。

關(guān)鍵詞：音樂表演；童子功；古箏

音樂是能充分反應(yīng)人類情感和心情的一門久遠(yuǎn)的藝術(shù)，中國音樂的歷史可以追溯到遠(yuǎn)古時代，最簡單的樂器——一片桑葉，就能夠形成音樂，音樂能夠提高人類認(rèn)識事物的能力，能夠更好地詮釋我們用語言無法表達(dá)的感情，建立遠(yuǎn)大的理想。音樂中最為基礎(chǔ)的要素是“音高”遠(yuǎn)古的桑葉音樂便是由“音高”的不同而形成音樂的，音樂領(lǐng)域的“音樂人”都知道，音樂中有許多基本要素，分別有：音高，節(jié)奏，力度，曲調(diào)等等。所以音樂的學(xué)習(xí)是一個系統(tǒng)的結(jié)構(gòu)體系，像金字塔一樣需要一點一點搭建起來，切不可急于求成。且音樂的學(xué)習(xí)往往需要從孩童時期開始，從小培養(yǎng)樂感，即對音樂的感知能力，也就是我們現(xiàn)在常說的“童子功”。

科學(xué)研究表明，4-12歲是培養(yǎng)孩子樂感的最佳時期，超過12歲，再讓孩子接觸音樂，那么培養(yǎng)樂感就會略微困難。如今的社會，是一個科技，文化飛速發(fā)展的時代。現(xiàn)在很多年輕的父母，在經(jīng)濟(jì)條件允許的情況下，大多會讓自己的孩子學(xué)習(xí)一門特長，例如：鋼琴，古箏，主持，舞蹈等。而音樂的學(xué)習(xí)往往能夠加強孩子的記憶力，培養(yǎng)孩子的想象力甚至邏輯思維能力，對于孩子文化課的學(xué)習(xí)也是有幫助的。對孩子而言，有了一門特長加持，會極大的提高他們的自信心。

學(xué)習(xí)音樂，除了樂感需要在12歲之前培養(yǎng)形成，對于學(xué)習(xí)鋼琴，器樂等彈撥樂器而言，演奏的手指肌肉記憶也是需要在孩提時期就形成的，對于演奏的基本功，技巧等等都是很有益處的。并且就音樂而言，它是一門包容性和開放性很強的藝術(shù)，需要創(chuàng)作力，創(chuàng)新，想象力，就孩子和成人對比，往往成人會缺乏孩子的天真，爛漫，缺乏一定的想象力，若是十五六歲甚至成人之后再接觸音樂，會對學(xué)習(xí)音樂而言具有相對的局限性。

音樂是一門表演的藝術(shù)，“表演”是指表演者利用特長傳達(dá)具體的事件或抽象的意象來達(dá)到傳輸給觀眾的目的，通常用于藝術(shù)或娛樂。每當(dāng)在臺上演出時，便是表演者最享受的時刻，當(dāng)所有人的目光注視著你時，此刻內(nèi)心會是無比自信和感慨的。這能夠極好的改善孩子內(nèi)向，害怕交流，自我閉塞的性格。正所謂，“人生在勤，不索何獲”，不論做什么都是貴在堅持，學(xué)習(xí)音樂也是一樣，以古箏為例，作為當(dāng)代社會最受歡迎的中國傳統(tǒng)樂器之一，習(xí)箏者也是比比皆是，數(shù)不勝數(shù)。但放眼當(dāng)代古箏界，眾多古箏大師均有一個共同點：便是自小習(xí)箏，翻閱各位古箏大師的學(xué)箏經(jīng)歷，都是無不令人敬佩的，其中不乏拜師幾次被拒也毫不氣餒，在自己的不斷爭取和堅持下終于得到老師的欣賞。還有每日練琴長達(dá)六至八小時，甚至手指破皮也絲毫不言放棄，他們?nèi)缃竦玫降牧钊搜鐾某删?，都是自小的汗水和淚水換來的。

近幾年來，對于音樂的學(xué)習(xí)，究竟是有“童子功”好，還是后起之秀好，學(xué)術(shù)界也是各執(zhí)己見，對于天賦異稟的人，后來居上也未嘗不無可能。但細(xì)數(shù)音樂歷史上同樣有許多大器晚成的音樂家，例如人民音樂家冼星海，就是大器晚成中音樂家的典型代表，但總體而言童子功加上天賦異稟的同時還付出了努力，定能取得令人矚目的成績，驕傲的站在人生之巔。如若是沒有童子功的基礎(chǔ)，那么后天的努力是要付出很多的。

就學(xué)習(xí)古箏而言，從識譜的速度，彈琴的耐力，持久力，指尖的力度，手型的正確與否，具體的各種指法：如古箏演奏中最為重要的指法—“搖指”最基礎(chǔ)的指法：“大搓”“小搓”等，最具流動性的指法：“花指”“刮奏”還有起裝飾作用的“掃搖”“點指”。除此之外，還有傳統(tǒng)古箏曲中最多的“上下滑音”“揉弦”，還有其他各種指法等等，綜上所有的指法都是需要系統(tǒng)的，長時間練習(xí)的，所以“童子功”的學(xué)習(xí)者會經(jīng)過系統(tǒng)持續(xù)性的學(xué)習(xí)后，擁有扎實的基本功，所以后期高難度演奏級別曲目的學(xué)習(xí)會相對得心應(yīng)手。除各種指法的練習(xí)之外，演奏的各關(guān)節(jié)發(fā)力，肌肉組織協(xié)調(diào)的技巧，頭部支撐，手指手腕的發(fā)力，手臂的放松，背部的用力，肩部放松，腰部，甚至腿部的支撐都是需要長時間訓(xùn)練而形成演奏肌肉記憶與習(xí)慣才可以。

音樂是人類最美麗的語言，音樂可以交流感情，音樂是一種不分國界，甚至不分物種的語言。文字和口語會有國家，時空的隔閡，但音樂卻是世界各國都可以一同理解和欣賞的語言。音樂巨匠——貝多芬曾說：“領(lǐng)悟音樂的人，能從一切世俗的煩惱中超脫”孔子曾說：“移風(fēng)易俗，莫善于樂”。音樂具有很強的包容性，她是自由的。而音樂表演便是二度創(chuàng)作甚至再創(chuàng)作的藝術(shù)，將原創(chuàng)音樂通過不同形式表演出來，加入情緒，意境，再次從視覺，聽覺上展現(xiàn)給觀眾不一樣的體驗，這便是音樂表演的魅力所在。而“童子功”的基本功能將這種魅力展現(xiàn)的更加淋漓盡致，即“童子功”在音樂表演中魅力的顯現(xiàn)！

參考文獻(xiàn)：

[1] 韓梅.淺論音樂表演的二度創(chuàng)作[J].大舞臺，2008（01）.

[2] 徐明.“高大上”背后的“童子功”[J].江蘇教育，2017（85）.

作者簡介：劉晨霓（1999—），女，四川綿陽人，本科，研究方向：音樂表演。