趙靜

摘 要：奧爾夫說過：“音樂是人與生俱來的需要。”如何喚醒這種本能，讓孩子們享受音樂帶來的美好則是作為音樂老師的職責所在，而音樂教育的任務就是要充分挖掘每個人的愛樂天性和習樂潛能，最大限度的發(fā)展每個人的音樂興趣，并使之逐漸提升為一種穩(wěn)定的、持久的心理品質，成為一種生活方式。因此，關注和重視學生音樂興趣的培養(yǎng)是音樂課程的基本理念，“激發(fā)、培養(yǎng)、保持、增進”學生對音樂的興趣，是音樂課程的目標之一。

關鍵詞：演唱;音樂學習;興趣;音樂課堂

一、音樂教學活動在中小學中的位置

在音樂教學活動中，演唱對青少年學生身心健康發(fā)展，情感體驗與表達、音樂興趣培養(yǎng)及音樂素養(yǎng)形成等多方面具有重要作用，其教學形式具有不可替代的便捷性，演唱不僅是音樂表現領域的首要任務，并且在整個中小學音樂教學活動中都占有絕對重要的位置。

作為一線教師，最關心的就是課堂上如何進行系統(tǒng)性的音樂經驗建構，從而科學有效提高學生的興趣以及音樂素養(yǎng)。演唱的形式多種多樣，教師在課堂中根據教學內容的合理運用，讓學生能夠全員參與進來，在調動興趣的同時，也能夠取得事半功倍的效果。

課堂案例：《送別》

2019年恰逢建國70周年，在音樂課堂上，一大批優(yōu)秀好聽的愛國歌曲成為課堂教學的主要內容。在前期備課時，教師提前了解：廈門六中合唱團的表演是當下合唱表演十分新穎的模式，通過聲勢表演與歌唱結合，清新自然，十分受大家喜愛。剛開始課堂導入時，教師首先帶領學生欣賞廈門六中表演的一個小片段《夜空中最亮的星》，學生在聆聽感受的同時，體驗到了演唱與聲勢相結合所帶來的趣味，十分感興趣，有的小聲跟著唱，有的模仿聲勢律動。教師抓住時機問到：“同學們，你們想不想試著做一做？”“想！”學生高興的回答。看到學生正在興頭上，教師趕緊說：“讓我們把身體當成打擊樂器，一邊讀一起拍起來！”

一時間學生覺得又新奇又有趣，集中注意力，眼、腦、手、口同時動起來。每個人的嘴里都讀著節(jié)奏，眼睛緊緊盯著老師，生怕錯過每一個動作。教師起初速度是非常慢的，先是用較慢的速度進行示范，帶著學生一起做，然后觀察到學生越來越熟練，接著說到：“讓我們稍微加快點速度怎么樣？”“好！”學生興奮的回答。學生在感受速度的變化中體會到了快樂，同時還掌握了聲勢表演的基本技能，最后都哈哈大笑起來。

在掌握了聲勢表演后，教師帶領學生共同學習演唱歌曲《送別》，作者李叔同，這是一首講述與朋友離別之情的歌曲，歌曲為C大調，在了解作者李叔同的生平以及創(chuàng)作背景之后，細細品歌中的歌詞更像一杯清香的茶，清淡純凈，淡中見真味。學生對歌曲的學習和歌唱投入了更加豐富的情感，最終能夠跟隨鋼琴進行歌唱。在歌唱中，教師觀察到絕大部分學生完全可以熟練演唱歌曲后，在大家感情投入地齊唱時，個別學生有喊唱現象，為了保護學生的嗓音，教師提出要求：“請大家全體起立，后背挺直，氣息下沉，口鼻吸氣，不覺吸氣氣自來，口腔打開，打哈欠的感覺去體會?！睂W生的聲音整體較之前變得圓潤而飽滿。接著教師在學生的歌唱中加入了課前所學聲勢，與學生配合伴奏。學生們頓時興趣盎然，也開始模仿教師并加上聲勢并進行演唱。這樣一來，既培養(yǎng)了學生專注力，同時還讓學生用新穎的演唱形式，激發(fā)大家的學習興趣。最后，學生們小組上臺展示，并在課后拓展，讓學生自己動腦筋，創(chuàng)編聲勢，下節(jié)課進行合作表演。

二、“比較式音樂學習與教學”的方法

以上是在演唱課上，通過創(chuàng)設與時俱進的新鮮有趣的演唱形式，激發(fā)學生興趣的一個例子。《課程標準（2011年版）》課程內容——表現——演唱（3-6年級）要求：能夠用正確的演唱姿勢和呼吸方法唱歌，培養(yǎng)良好的唱歌習慣;能夠用自然地聲音、準確的節(jié)奏和音調，有表情地參與齊唱、輪唱、合唱，并對指揮動作作出恰當的反應。每學年背唱中國民歌1—2首。民族音樂是中華藝術的瑰寶，也是增強文化自信、培養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要途徑。以下課例通過“比較式音樂學習與教學”的方法進行課堂授課，通過體裁、形式、風格等音樂內容進行比較，加深印象，開闊視野，增加音樂積累，激發(fā)學習興趣。

課堂案例：《走進草原》

課堂伊始，教師首先播放網絡紅歌《火紅的薩日朗》進行課前準備，學生聽到熟悉的旋律異口同聲高聲齊唱，上課鈴聲響起，音樂漸弱，教師播放蒙古族草原風土人情圖片，毋庸置疑，今天的音樂課是一節(jié)了解學習民族音樂文化的課程。

教師問：“今天我們隨著美妙動聽的音樂來到了哪里？”“草原！”學生齊聲回答到。（教師一邊播放幻燈片，一邊講解蒙古族風土人情。）

最后幻燈片停留在一張蒙古族老人演奏馬頭琴的圖片上，教師問：“大家知道這是什么樂器嗎？”學生們十分好奇，有的學生說是二胡，但是大部分學生并不了解，教師介紹這是馬頭琴，并同學生一起帶著問題傾聽由馬頭琴演奏的樂曲《鴻雁》片段，同時思考問題：1馬頭琴的構造;2馬頭琴的音色。聽賞結束后，學生舉手發(fā)言進行表述，最后教師概述：“馬頭琴是蒙古民間拉弦樂器。琴頂端有個小馬頭的形狀，琴身木制，長約一米，有兩根弦，共鳴箱呈梯形，聲音圓潤，低回宛轉，音量較弱。”

由馬頭琴導入，通過馬頭琴演奏的聆聽，激發(fā)學生的興趣，教師介紹：“本課我們一同走進美麗的大草原，感受蒙古族民歌體裁。”蒙古民歌分長、短調兩種體裁，長調流傳于牧區(qū)，而短調則流行于半農半牧區(qū)。

長調：字少腔長，長調歌詞絕大多數內容是描寫草原、駿馬、駱駝、牛羊、藍天、白云、江河、和湖泊。

短調：篇幅短小，曲調緊湊，節(jié)奏整齊，有些會進行敘事的演唱。接著教師進行蒙古族民歌《鴻雁》的播放及學習，在優(yōu)美的旋律中，讓學生判斷歌曲是什么風格和體裁。在反復的聆聽中，學生在蕩氣回腸、氣勢恢宏的歌曲中體會歌曲所描繪的蒙古族的自然風光，鴻雁、江河、秋草、蘆葦蕩等等，以及蒙古族人民把酒言歡，熱情灑脫的特點，判斷為這是蒙古長調，最后跟隨音樂小聲哼唱。

接著，進行蒙古族民歌《嘎達梅林》的聽賞，很顯然，學生專注的傾聽出這是一首敘事歌曲，旋律短小反復，一直在講述蒙古族大英雄嘎達梅林的事跡。在聽賞兩遍后，判斷為這是蒙古短調，并跟隨音樂進行哼唱。

哼鳴在演唱中起著十分重要的作用：哼鳴可以迅速找到共鳴的高位置，使氣息在橫膈膜的力量支撐中使身體協調統(tǒng)一起來，在小的音量中感受歌唱的狀態(tài)。通過分析兩首歌曲之后，了解蒙古族音樂體裁和文化，學生一個個躍躍欲試想演唱歌曲。在演唱歌曲《鴻雁》時，教師把問題拋給學生：“你認為怎樣演唱能夠把這種恢弘其實唱出來？”學生紛紛舉手建議，暢所欲言：“可以讓男聲演唱！”還有的說：“可以領唱！”教師說道：“蒙古族被稱為是馬背上的民族，蒙古族男孩驍勇善戰(zhàn)，我們讓全體男孩來試試唱唱！”男孩們有點不好意思的走上臺，教師再次強調，歌唱時一定要自然自信，有表情有感情地演唱，這樣才能把情緒準確地表達出來。當然，臺下女生也不能閑著，作為觀眾，也要給臺上男聲的演唱準確地評價。全班同學都笑起來了。在自然流暢的歌聲中，學生了解了長調和短調的不同風格特點，掌握了演唱技能，意猶未盡，收獲滿滿。

三、結語

演唱是人類天生具有的本領，是人們用來表達喜怒哀樂的最恰當的手段之一，并且是人類最方便的“樂器”。唱會歌、會唱歌、唱好歌對學生的演唱興趣培養(yǎng)起著積極的作用，而且演唱是發(fā)生在音樂課堂上的師生之間，真實生活中的活動，音樂教學應該在學生的生活世界中關注教育意義的構建，在核心素養(yǎng)的教育引領下，發(fā)揮演唱在音樂課堂中的優(yōu)勢，創(chuàng)設學生喜愛的課堂，培養(yǎng)新時代的優(yōu)秀人才。