胡蘭

（湖南幼兒師范高等專科學(xué)校 藝術(shù)學(xué)院，湖南 常德 410000）

常德絲弦是江浙一代的民歌小調(diào)與常德當(dāng)?shù)亓鱾鞯拿耖g音樂相結(jié)合而演變而成的曲藝形式，流行于湖南常德沅江、澧水一帶。常德絲弦名稱來源于表演時(shí)用揚(yáng)琴、琵琶、三弦、二胡等絲弦樂器伴奏，所以被稱為絲弦，還因用常德方言演唱，故稱常德絲弦。常德絲弦的藝術(shù)價(jià)值較高，有鮮明的地方特色和鄉(xiāng)土氣息。2006年5月20日，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，常德絲弦被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本文主要研究胡楠老師在新時(shí)代對(duì)常德絲弦的傳承與發(fā)展，以求還原絲弦的本來面貌、探究絲弦發(fā)展的新路徑。

一、胡楠其人及其演繹生涯

胡楠，常德絲弦市級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。1948年出生，祖籍湖南永順，1953年跟隨外婆來到常德生活。1961年，十三歲的她進(jìn)入常德絲弦第一個(gè)專業(yè)性表演團(tuán)體——武陵春曲藝社，跟隨匡鶴林和戴望本兩位老師開始系統(tǒng)的學(xué)習(xí)常德絲弦。

1962年，武陵春曲藝社從小西門茶樓搬到了東門。她學(xué)會(huì)了近百種曲牌，《雙下山》《昭君出塞》《寶玉哭靈》等名曲名段，更是手到擒來。

歷史風(fēng)云變化，常德絲弦成為胡楠生命中不可分割的一部分的同時(shí)，常德絲弦的枯榮也讓她的人生跟著一起跌宕起伏。她不僅形成了自己的表演風(fēng)格，也進(jìn)一步加深了對(duì)常德絲弦的理解。

常德絲弦的主要傳承方式還是師徒間的口傳心授，樂譜只是起輔助記憶的作用。胡楠為了能傳承常德絲弦，每天堅(jiān)持到武陵區(qū)文化館給干部學(xué)員們授課，每次上課，她都精心備課，態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)。她的家中放滿了關(guān)于常德絲弦的書，上面做了許多筆記。其中一本黃揮先生所著的《常德絲弦》，由于經(jīng)常翻看，書的封面顏色有些褪色，書邊微微泛卷。胡楠說：“我們有責(zé)任把常德絲弦傳承和發(fā)揚(yáng)光大，要不然以后可能就聽不到真正的常德絲弦了。”

二、常德絲弦綜述

（一）常德絲弦的歷史源流及特征

1.歷史源流

常德絲弦是一種傳統(tǒng)的民間曲藝音樂形式，因其使用常德地方語言的音韻作為吐字標(biāo)準(zhǔn)，用揚(yáng)琴、琵琶、二胡、三弦等傳統(tǒng)民族樂器進(jìn)行伴奏，所以稱為常德絲弦。

有人說常德絲弦是四川清音傳過來的，其實(shí)常德絲弦總的來講有將近三百年的歷史，而四川清音據(jù)考察大概只有一百五十年的歷史；另外從常德絲弦音樂的特點(diǎn)來講，它不靠近四川清音，相反而是靠近江浙（即下江地區(qū)，常德老一輩人將長(zhǎng)江下游稱為下江）。

常德自古就是湘西門戶，“左抱洞庭之險(xiǎn)，右扼五溪之要”。從公元五十年起，常德便已成為歷代郡、州、路、府治，自古以來就是湘西北的政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心[1]，所以文人墨客、商賈大家云集常德。隨同而來的樂師、歌女等往返于沅澧之間，他們帶來的時(shí)調(diào)小曲也在常德地區(qū)逐漸傳播，這為常德絲弦的形成提供了條件。現(xiàn)在常德絲弦中的曲調(diào)《鮮花調(diào)》與江浙地區(qū)的《茉莉花》非常相似，《鮮花調(diào)》中“好一朵鮮花”與《茉莉花》中的“好一朵茉莉花”基本上是接近的。

按照常德絲弦擁有的曲調(diào)來看，認(rèn)為常德絲弦是從江浙一帶傳來的是比較準(zhǔn)確的，常德絲弦與江浙小調(diào)之間有非常密切的聯(lián)系，有著很深的淵源[2]。

2.主要特征

常德絲弦是用常德方言的音韻作為吐字的標(biāo)準(zhǔn)，利用民族樂器中的弦樂來進(jìn)行伴奏。常德絲弦屬于雅樂，概括起來有兩美：詞美，曲美。

（二）常德絲弦音樂的分類和特點(diǎn)

分類：常德絲弦的音樂可以分為三大類：曲牌絲弦，板子絲弦，過場(chǎng)音樂。

特點(diǎn)：常德絲弦在一個(gè)完整的曲目表現(xiàn)上，是“一唱到底”的。如在《寶玉哭靈》中，賈寶玉看到林黛玉的靈位時(shí)，非常悲傷，這時(shí)用的是三流來表達(dá)；到后面敘述賈寶玉回憶和林黛玉這么多年的情感的時(shí)候，又轉(zhuǎn)到一流上了；到結(jié)尾時(shí)，還是用一流的下腔結(jié)尾。一、二、三流之間可以互相交叉使用。在以前的常德絲弦中，“川路”或“老路”中并沒有夾雜著小調(diào)，但現(xiàn)在出現(xiàn)了越來越多的這種情況，可能在以后的發(fā)展中，這種情況可能會(huì)很常見，但是仍然值得探討，因?yàn)橐恢币詠?，不管是唱“川路”還是“老路”都是一唱到底，并不加入小調(diào)的[3]。

（三）流傳譜系及人物

現(xiàn)代社會(huì)中還流存著家譜、族譜，這對(duì)一個(gè)家族來說是非常重要的。家譜，能說世系，序長(zhǎng)幼，辨親疏，尊祖敬宗。族譜，是一個(gè)家庭的生態(tài)史。譜系的作用是非常重要的。對(duì)常德絲弦來講，它也有著自己的譜系，但非常遺憾的是，由于常德絲弦演唱的特點(diǎn)，沒有專業(yè)的社團(tuán)，沒有專門的教育傳承機(jī)制，所以前面的很多資料都丟失了，現(xiàn)在只能從賀小昆祖師爺開始講起。

（四）唱腔特點(diǎn)及技巧

常德絲弦的演唱與其它曲藝藝術(shù)的要求一樣，需要很強(qiáng)的技巧性：字正腔圓、情生腔、大套小。

（五）表演形式及內(nèi)容

常德絲弦屬于唱曲類的曲藝，它的形式就是坐唱。所表演的內(nèi)容為：歷史故事、名著片段、民間俗事、英雄贊歌、家鄉(xiāng)頌曲等。

三、胡楠對(duì)常德絲弦的傳承

（一）繼承才能傳承

不管是什么東西，想要傳承首先必須要從前人手中繼承，沒有繼承哪來傳承[4]。胡楠老師舉了非常生動(dòng)形象的例子，假如我想給你一顆糖，首先我的口袋里要有一顆糖才能給，又如擊鼓傳花，要將花拿到手上才能傳給下一位。胡楠老師現(xiàn)在正在做的工作就是讓青年演員們繼承傳統(tǒng)曲目曲牌，她每周二、周五兩天上午到武陵區(qū)文化館授課，教授傳統(tǒng)曲牌和唱腔，希望有人能把她所學(xué)的全盤接下來。她要求曲藝演員們沉下心來，耐得住寂寞，把經(jīng)典的曲目曲牌繼承下來，否則常德絲弦就如同無本之木，無源之水。

（二）不要以訛傳訛

關(guān)于常德絲弦的行腔；板腔體、曲牌體，它們有特殊的用途，現(xiàn)在新提出一種復(fù)合體，就是把許多曲牌放在一起，像大雜燴一樣，如果這樣傳下去，就是以訛傳訛了。在一次演出中有一段唱腔要寫出曲牌投放在屏幕上，問胡楠老師這要寫個(gè)什么曲牌，老師說這段唱腔中有《半邊月》《銀扭絲》等好幾個(gè)曲牌，不知道要怎么寫，就選《銀鈕絲》吧，反正大家也聽不懂。但是如果以后別人要來套這個(gè)曲牌，就會(huì)越傳越遠(yuǎn)，就變成以訛傳訛，所以要避免這種現(xiàn)象。

四、在新時(shí)代下常德絲弦的發(fā)展

（一）傳承經(jīng)典曲目

胡楠老師現(xiàn)在還能記住十幾歲時(shí)所學(xué)的曲牌，這都源于她的“童子功”基礎(chǔ)。常德絲弦能夠評(píng)上國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，這是經(jīng)過幾百年歷史的積淀，得到人民群眾肯定的，我們不能丟掉歷史來說傳承，所以說傳承才是第一位的。常德絲弦的經(jīng)典曲目就是常德絲弦的根本，現(xiàn)在常德絲弦的當(dāng)務(wù)之急是把老一輩所留下來的經(jīng)典繼承下來，傳承下去。近年來，武陵區(qū)文化館恢復(fù)排演了《昭君出塞》《寶玉哭靈》《雙下山》等眾多經(jīng)典曲目。

（二）保持絲弦特色

常德絲弦在新時(shí)代的發(fā)展中有很多機(jī)遇，但是更多的是挑戰(zhàn)。常德絲弦的豐富和發(fā)展是在傳統(tǒng)經(jīng)典的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)的，如果離開了常德絲弦的根本，就會(huì)失去它的特色，就會(huì)失去它存在的意義和價(jià)值，所以在發(fā)展中保持常德絲弦的特色是非常重要的。有人曾把四川的“哈哈腔”融入到常德絲弦中創(chuàng)作了一個(gè)節(jié)目，“哈哈腔”是四川清音的代表，偶爾用一次還可以，但是把另一個(gè)劇種的靈魂的東西重復(fù)的運(yùn)用到自己這里，這種做法并不值得贊同，常德絲弦應(yīng)該保持自己的特色，才能使它富有生機(jī)與活力[5]。

（三）創(chuàng)新不能傷根

胡楠老師認(rèn)為：“常德絲弦是經(jīng)過了幾百年的淬煉傳承下來的民間曲藝精華。離開了常德絲弦本體的創(chuàng)新無異于殺雞取卵，離開常德絲弦特色和唱腔的發(fā)展勢(shì)必會(huì)失去生命力?！边€是在《帥孟奇》的改編中，第二段的二流唱腔，按以前的唱法是過板進(jìn)，即一板不進(jìn)一眼進(jìn)，二流是2/4 的拍子，第一拍是板，第二拍是眼，本來是第二拍進(jìn)的，但是由于考慮到帥孟奇在武漢就要被抓住了，在到處躲，如果還是按照原來的唱法唱就顯得有點(diǎn)拖沓，所以改成了不要等到眼上進(jìn)了，直接挺板進(jìn)，到最后歸到板上來。這才是一種創(chuàng)新，沒有傷它的筋，沒有動(dòng)它的骨，創(chuàng)新是要沿襲常德絲弦的根來走的，是要根據(jù)它的特點(diǎn)而來的。

（四）維持曲藝地位

常德絲弦是個(gè)有名的曲種，雖然音樂體系較為完整，男女老少聲腔、生旦凈丑角色皆有，但是現(xiàn)在發(fā)展成為戲曲的時(shí)機(jī)還不成熟。武陵春曲藝社在上世紀(jì)六十年代也演過小戲，1968年曲藝社解散后就停演了；1972年成立常德市文藝宣傳隊(duì)以后又演了小戲，一直演到1979年宣傳隊(duì)解散。1979年到現(xiàn)在，四十年的時(shí)間里，它錯(cuò)過了戲曲發(fā)展的黃金時(shí)期。如果說從上世紀(jì)六十年代一直唱小戲延續(xù)至今，在還有可能成為戲曲，但是不能操之過急。戲曲中表演者、演奏者、樂器、過場(chǎng)音樂等需要配套，需要重新引入，不能急于一時(shí)。常德絲弦今后可以朝著戲曲的方向慢慢發(fā)展，但是現(xiàn)階段還是應(yīng)該維護(hù)它的曲藝地位。

五、結(jié)語

常德絲弦作為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在民間已有廣泛的知名度，但是很多人對(duì)它的本來面目卻沒有那么清楚。胡楠作為常德絲弦的正統(tǒng)繼承人，作為全面繼承匡鶴林、戴望本兩位老師不同風(fēng)格的嫡傳弟子，在新時(shí)代下，努力的傳承著真正的絲弦，影響著常德絲弦的發(fā)展。