■林 飛/興義民族師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院

百年前，油畫這位客人到訪中國，它以自己獨特的語言吸引的藝術(shù)愛好者的關(guān)注，講述著西方的美學(xué)文化。隨著“美育”的發(fā)展，油畫創(chuàng)作教學(xué)已經(jīng)逐漸成為師范高校美術(shù)學(xué)專業(yè)的重要環(huán)節(jié)。但是，由于東西方文化的差異，認知的不足，加上油畫外來的特殊性，油畫創(chuàng)作在中國還是出現(xiàn)了停滯狀態(tài)，國內(nèi)部分高校的油畫創(chuàng)作教學(xué)過程中出現(xiàn)的公式化、單一化等問題。油畫創(chuàng)作不僅是畫者基本繪畫技法水平的展現(xiàn)，更是畫者自身精神世界和內(nèi)心情感的講述。傳統(tǒng)的油畫創(chuàng)作教學(xué)方式，已經(jīng)暴露出一定的局限性和弊端，不利于對學(xué)生獨特繪畫語言和個人審美傾向的培養(yǎng)，制約學(xué)生獨特思考和藝術(shù)創(chuàng)作的能力。面對目前國內(nèi)部分高校油畫創(chuàng)作教學(xué)上所存在的一系列問題，本篇文章嘗試探討對現(xiàn)有美術(shù)教育模式改革和發(fā)展的修改意見，對學(xué)生獨特繪畫語言與感受的有效培養(yǎng)。

一、獨特繪畫語言與感受培養(yǎng)的存在問題

(一）教學(xué)方式程式化

在當(dāng)今多元化文化的大背景下，油畫創(chuàng)作應(yīng)走向多種形式語言的交流，仍然會發(fā)現(xiàn)不少教學(xué)遵循陳舊的油畫創(chuàng)作教學(xué)，“拿來主義”來構(gòu)建所謂的“個人語言”，掠奪學(xué)生獨特思考和創(chuàng)作的能力，忽視了學(xué)生作為個體的價值，在藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)該體驗的過程。這種教學(xué)不僅錯誤引導(dǎo)學(xué)生對客觀世界的感知，也磨滅了學(xué)生內(nèi)心深處真切體驗的結(jié)果，更甚至影響著中國油畫新生力量。

根據(jù)調(diào)查結(jié)果發(fā)現(xiàn)，一些高等院校在創(chuàng)作教學(xué)中，過重強調(diào)對于大師作品和技法的描摹，語言的臨摹是必要的，如果大量時間做這樣的工作會束縛學(xué)生自身語言的開發(fā)，難以發(fā)掘適合學(xué)生自己的語言形式。每一個體都是獨特存在的，個體的存在具有獨特性，作為教育工作者應(yīng)該因材施教，針對造型能力強的學(xué)生應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生專注于造型的繪畫；面對色感敏銳的學(xué)生加強學(xué)生表現(xiàn)繪畫的練習(xí)，在不斷地研習(xí)中學(xué)生探尋到屬于自己的語言。教學(xué)方式的固化造成了學(xué)生程式化的繪畫語言，并與真正適合自己的語言失去了交點。談?wù)摰綄W(xué)生的創(chuàng)作能力，傳統(tǒng)油畫教學(xué)的評判體系習(xí)慣以傳統(tǒng)的造型觀念和表現(xiàn)手法評判。這種評判體系禁錮著學(xué)生獨特自由繪畫語言的呈現(xiàn)，大多數(shù)學(xué)生為了迎合這種評判體系，造成了學(xué)生油畫創(chuàng)作語言機械、呆板、重復(fù)、貧乏，重復(fù)出現(xiàn)“影子”作品。

（二）創(chuàng)作思維與題材選擇單一化

培養(yǎng)思路決定著教師授課中對培養(yǎng)內(nèi)容的側(cè)重，油畫創(chuàng)作教學(xué)過程中，培養(yǎng)思路單一化造成油畫創(chuàng)作思維的單一化，造成學(xué)生對繪畫中“技”與“道”之間的關(guān)系認識不夠充分，造成繪畫創(chuàng)作過程中學(xué)生僅僅對創(chuàng)作基本技法的產(chǎn)生好感，出現(xiàn)繪畫創(chuàng)作的單一走向。好的繪畫從“觀察”開始，用心靈去體味。個人獨特的繪畫語言和技法進行創(chuàng)作者自我精神世界的探索，并與觀者產(chǎn)生共鳴，這樣才能回到繪畫的“真實”。我認為，一幅成功的油畫作品只停留在技術(shù)層面上給觀者展現(xiàn)出的美感是遠遠不夠的，更多的是要傳遞創(chuàng)作者的專業(yè)修養(yǎng)和文化素養(yǎng)。

當(dāng)問及學(xué)生創(chuàng)作選題時，會出現(xiàn)交流的停頓狀態(tài)，或者出現(xiàn)陳舊老套的繪畫題材，更甚至脫離自身現(xiàn)實選題的迷茫狀態(tài)。選題的迷茫，傳遞出學(xué)生感覺敏銳度下降或者消失的問題。學(xué)生對任何事物失去感覺，對生活的觀察失去感知力，這樣培養(yǎng)出來的學(xué)生在繪畫創(chuàng)作上是不會有發(fā)展的。繪畫創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)有責(zé)任有義務(wù)對社會負責(zé)，生活在當(dāng)下就應(yīng)去關(guān)注當(dāng)下生活的點點滴滴，積累生活體驗，搜集創(chuàng)作的素材。學(xué)生的敏銳感覺能力（即畫者對可視形象的形象思維能力）的培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)受到重視。

二、獨特繪畫語言與感受培養(yǎng)的途徑

阿恩海姆講，“……視覺形象永遠不是對于感性材料的機械復(fù)制，而是對現(xiàn)實的一種創(chuàng)造性把握，它把握到的形象是含有豐富性、創(chuàng)造性、敏銳性的美的形象。”①回歸到部分高等院校油畫創(chuàng)作教學(xué)中出現(xiàn)的繪畫語言程式化、創(chuàng)作思維與題材選擇單一化等問題，就是要培養(yǎng)學(xué)生的獨特繪畫語言與個人感受。“藝術(shù)創(chuàng)作離不開情感、情懷。以什么樣的情感、情懷去從事藝術(shù)創(chuàng)作，直接關(guān)系到藝術(shù)作品的品味、品質(zhì)、品格。”②油畫創(chuàng)作的情感、情懷的釋放是通過繪畫語言傳遞的，畫者直觀性的“看”對象，以“認知”和“感知”反復(fù)創(chuàng)作，走進真實，回歸物的“道”，探尋“本真”。一幅有價值、有品位完整的油畫作品是畫者獨特繪畫語言和思想情感的統(tǒng)一。

(一）回歸繪畫創(chuàng)造性

傳統(tǒng)教學(xué)認為，初學(xué)者或者低年級的學(xué)生應(yīng)當(dāng)客觀的描繪對象，只有到了高年級學(xué)生才能主觀的表現(xiàn)，寫生不是創(chuàng)作，創(chuàng)作必須是高、大、上。這種“主、客分類”式教學(xué)看似是合乎情理情理之中，但是此教學(xué)方式難以培養(yǎng)出來的學(xué)生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)作性表達，從最初的教學(xué)就已經(jīng)給學(xué)生定格了，那么學(xué)生又怎能生長出獨具個性的繪畫能力呢？繪畫是創(chuàng)造性活動，習(xí)作與創(chuàng)作都應(yīng)有創(chuàng)造性，都應(yīng)是挖掘現(xiàn)實世界真實存在的樣子。有些油畫創(chuàng)作課堂教學(xué)中，授課老師只是教授技法、規(guī)定題材，看似為學(xué)生迷茫的創(chuàng)作指明了方向，這種概念模式教學(xué)使學(xué)生暫時陷入某種特定模式的喜悅中，最終也只是停留在技術(shù)層面，與藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力成為平行線。在教學(xué)的過程中，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注當(dāng)下，感受當(dāng)下，因為畫者是以滿足當(dāng)下人們?nèi)找嬖鲩L的精神需要與審美需要而存在的。也只用自己能感觸到的事物才能不斷激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情，逐步引導(dǎo)學(xué)生尋找到具有自己獨特性的繪畫語言。這種教學(xué)方式給學(xué)生足夠的思考空間發(fā)現(xiàn)自我、表現(xiàn)自我，能夠真實的感受油畫創(chuàng)作中的趣味。

(二）回歸事物本源

繪畫是從觀看開始，通過認知性和感知性以獨特的方式回歸事物本源進行探尋，解釋世界的真實性。油畫創(chuàng)作作為視覺藝術(shù)，應(yīng)以一種純視覺形式去理解創(chuàng)作對象，焦點始終指向我們的創(chuàng)作對象，這樣才能使學(xué)生以一種回歸事物本源的單純的“看”重新審視創(chuàng)作對象。那么，在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生放下那些“先到的客人”，即經(jīng)驗性的認知。重新觀看，回歸事物本源，這樣無先驗的“看”才會有新的價值，才能落實到畫者自覺的視覺層面和意識行為中，成為創(chuàng)作的開始。

學(xué)生們不同的視覺感受會引出各自獨特繪畫語言與感受，激發(fā)學(xué)生在創(chuàng)作中尋找興趣點，對于培養(yǎng)學(xué)生個性化藝術(shù)發(fā)揮和創(chuàng)新創(chuàng)造能力同樣具有重要的意義。

(三）回歸個人情懷

油畫作品作為精神產(chǎn)品，它的創(chuàng)作過程蘊含著畫者自身的精神世界和價值觀。如黑格爾曾講過，“意蘊總是比直觀顯現(xiàn)的形象更深遠的一種東西，藝術(shù)作品應(yīng)該具有意蘊。”他又說：“遇到一件藝術(shù)作品，我們首先見到的是它直接呈現(xiàn)

給我們的東西，然后再追究它的意蘊或內(nèi)容。前一個因素——即外在的因素——對于我們之所以有價值，并非由于它所直接呈現(xiàn)的；我們假定它里面還有一種內(nèi)在的東西，即一種意蘊，一種灌注生氣于外在形狀的意蘊?！雹塾彤媱?chuàng)作在于思想的表達，對于學(xué)生在油畫創(chuàng)作方面的培養(yǎng)，油畫創(chuàng)作教學(xué)課堂已不再是只停留在一個概念技法層面，而是多視角全面關(guān)注學(xué)生的精神世界及個人情懷。引導(dǎo)學(xué)生在創(chuàng)作過程中尋找并激發(fā)自己獨特的繪畫語言與思想情感。畫者獨特繪畫語言和思想情感的統(tǒng)一，才是油畫創(chuàng)作教學(xué)課堂的意義所在。當(dāng)學(xué)生創(chuàng)作的作品所呈現(xiàn)繪畫語言和個人情感不能統(tǒng)一時應(yīng)給予適當(dāng)引導(dǎo)，不能一概而論。

三、結(jié)語

綜上所述，針對部分高等院校油畫創(chuàng)作教學(xué)中出現(xiàn)的繪畫語言程式化、創(chuàng)作思維與題材選擇單一化等問題，作為高校油畫方向的專業(yè)老師應(yīng)當(dāng)加強學(xué)生獨特繪畫語言與感受的培養(yǎng)，從創(chuàng)造性繪畫理念為切入點，回歸到事物本源的“看”開始反復(fù)創(chuàng)作，走進真實，最后通過做作品達到畫者獨特繪畫語言和思想情感的統(tǒng)一。這樣的教學(xué)才能使老師和學(xué)生在專業(yè)上一起交流學(xué)習(xí)和探究，才能使課堂中教與學(xué)的價值得到最大化的體現(xiàn)。

注釋：

①孫建平.從強化感覺到構(gòu)建個性語言［M］.上海:上海書店出版社,2005.

②彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論［M］.北京:高等教育出版社,2019.

③(德)黑格爾.美學(xué)［M］.朱光潛,譯.北京:商務(wù)印書館,1979.