任靜莉 謝 瑋

哥特藝術(shù)具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)主義特征。諸多經(jīng)典作品即是在哥特元素的融合下產(chǎn)生，如《奧特朗托堡》等；這些作品具有鮮明的符號(hào)和元素特征，人物形象方面表現(xiàn)為吸血鬼、科學(xué)怪教授，以及其他類型特征的鬼怪妖魅。在文學(xué)領(lǐng)域，哥特元素成為了一種具有代表性的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，同時(shí)這種哥特文化又逐漸滲透到音樂(lè)語(yǔ)言、美術(shù)世界甚至是電影藝術(shù)中。哥特元素的直接表現(xiàn)寓意為憤怒、不安、黑暗和叛逆，或是死亡、冷漠，邪惡，充溢著濃厚的自我色彩。在《精靈旅社》系列中，格恩迪·塔塔科夫斯基用鮮明的哥特美學(xué)以及人文主義的浪漫透露出對(duì)動(dòng)畫影片不同受眾的體諒和關(guān)懷，影片突破傳統(tǒng)的正義、自然和生命主體，以獨(dú)特的語(yǔ)言形式表達(dá)出哲學(xué)思考。新穎的視聽(tīng)風(fēng)格結(jié)合戲劇性的故事情節(jié)極大地調(diào)動(dòng)了觀眾的審美情趣，這使得影片自上映起就斬獲眾多獎(jiǎng)項(xiàng)。

哥特元素在動(dòng)畫電影中的表現(xiàn)特征包括以下幾點(diǎn)：第一，建立在動(dòng)畫媒介形式上的自我表達(dá)；第二，注重表現(xiàn)具有悲觀、孤獨(dú)等消極心理狀態(tài)的人物，用負(fù)面情緒表現(xiàn)影片思想的厚重；第三，具有顯著的夸張?zhí)攸c(diǎn)，致力于對(duì)人物形象、行為動(dòng)作等方面的假定夸張來(lái)展示動(dòng)畫的趣味和哥特元素的怪誕。

一、哥特元素動(dòng)畫的荒誕幽默

哥特文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從詞意上看，哥特文化具有代指野蠻部落的含義，并向文藝復(fù)興時(shí)期文學(xué)作品、建筑音樂(lè)等文化藝術(shù)領(lǐng)域延伸。以小說(shuō)和建筑為例，諸多哥特風(fēng)格作品如雨后春筍般涌現(xiàn)，如《奧特朗托堡》《呼嘯山莊》《科學(xué)怪人》《德古拉伯爵》等經(jīng)典小說(shuō)；巴黎圣母院、圣保羅大教堂以及巴塞羅那大教堂等地標(biāo)建筑；而我們就當(dāng)下新形式文藝發(fā)展的狀況來(lái)看，在動(dòng)畫領(lǐng)域中，哥特元素再次展示出獨(dú)特的影視魅力，如蒂姆·伯頓的《僵尸新娘》《圣誕夜驚魂》等，而本文所要分析的《精靈旅社》系列（共3部）由格恩迪·塔塔科夫斯基執(zhí)導(dǎo)，導(dǎo)演在影片中利用哥特元素打破傳統(tǒng)動(dòng)畫的唯美、陽(yáng)光風(fēng)格，并借助哥特元素的特點(diǎn)打造出一種荒誕幽默，沒(méi)有給予觀眾恐怖的感受，而是充滿歡笑、戲謔的觀影體驗(yàn)，激發(fā)人們對(duì)傳統(tǒng)意義動(dòng)畫形式的考量。

（一）黑色幽默主題風(fēng)

格恩迪·塔塔科夫斯基巧妙運(yùn)用哥特元素，怪誕、邪惡的主人公卻在對(duì)白和情節(jié)發(fā)展中顯得俏皮、有趣。導(dǎo)演注重讓人物表現(xiàn)得更有張力。《精靈旅社》系列人物設(shè)計(jì)遵循一個(gè)基本規(guī)律，即在哥特風(fēng)定位的基礎(chǔ)上，將德古拉、梅維斯等角色設(shè)計(jì)得時(shí)而突?；恼Q，時(shí)而頑皮可愛(ài)。這種風(fēng)格一以貫之表現(xiàn)在該系列影片的每個(gè)角色中，他們行動(dòng)、表情活潑浮夸，展現(xiàn)出創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的奇思妙想。影片中的吸血鬼不吸食人血，在精靈旅社長(zhǎng)期居住的小狼人則忙于哺育幼崽而不是外出狩獵，弗蘭斯坦是一副憨厚的模樣，經(jīng)常受到欺負(fù)；值得一提的是，作為德古拉的獨(dú)生女，女主人公梅維斯知道男友是人類時(shí)展現(xiàn)出了人性中溫存、包容的態(tài)度。

在《精靈旅社1》中，女性形象刻畫生動(dòng)，和傳統(tǒng)的柔弱公主氣質(zhì)不同，梅維斯既有著精靈種族的乖戾個(gè)性，又有著細(xì)膩、敏感的情感態(tài)度，其與男主人公喬尼之間的愛(ài)情打破了人類和精靈家族之間的隔閡。梅維斯具有人性的真善美，即使其是定位在哥特元素下的鬼怪形象，但她仍然體現(xiàn)出一種為愛(ài)存在的真性情。

《精靈旅社》系列呈現(xiàn)出哥特文化的典型風(fēng)格，就像一場(chǎng)頑童的游戲，格恩迪·塔塔科夫斯基更傾向于表現(xiàn)善惡關(guān)系，既有對(duì)立又有統(tǒng)一。影片中的怪物與人類之間產(chǎn)生了微妙的聯(lián)系，從誤解到理解，實(shí)現(xiàn)了合家歡電影的暖人結(jié)局。哥特元素的獨(dú)特體驗(yàn)在于與動(dòng)畫藝術(shù)形式結(jié)合展現(xiàn)的審美價(jià)值，尤其是從主題上展現(xiàn)出對(duì)死亡美學(xué)的見(jiàn)解，哥特元素具有黑色幽默的特點(diǎn)，動(dòng)畫電影也因這樣元素的加入避免了同低齡化影片類型掛鉤，實(shí)現(xiàn)了該片藝術(shù)和商業(yè)價(jià)值上的兩種提升。這里的哥特元素不再是恐怖概念的表達(dá)，而是一種鮮明的個(gè)性符號(hào)，為該系列影片構(gòu)建了血肉飽滿，性格鮮明的各式角色，從而擴(kuò)展了影片的受眾面。

（二）反諷韻味的體現(xiàn)

格恩迪·塔塔科夫斯基通常秉持這樣的原則：無(wú)論是怪物，還是人類或精靈，他們有自己的選擇，若彼此喜歡就應(yīng)該為愛(ài)奔赴。哥特文化以死亡美學(xué)的傳統(tǒng)出現(xiàn)，即愛(ài)、生存和死亡，在《精靈旅社3》中，德古拉乘坐游艇前往亞特蘭蒂斯，在途中結(jié)識(shí)了船長(zhǎng)艾麗卡。艾麗卡對(duì)德古拉表示排斥和打擊，但其后發(fā)現(xiàn)德古拉并不像傳說(shuō)中那樣殘忍、邪魅、無(wú)惡不作，開(kāi)始對(duì)其產(chǎn)生信任與喜愛(ài)。導(dǎo)演借助鬼怪等表現(xiàn)人物的缺陷，又通過(guò)敘事中的人物交流、溝通以及情節(jié)的發(fā)展等展現(xiàn)怪獸精靈的心靈美，這種對(duì)人物形象塑造的拿捏建立在動(dòng)畫題材和哥特元素的融合上，既展現(xiàn)出負(fù)面形象，消極情緒，又表達(dá)出對(duì)生命、種族、善惡等話題的關(guān)懷。格恩迪·塔塔科夫斯基用偏亮和對(duì)比鮮明的色調(diào)營(yíng)造一種震撼感，同時(shí)打造充滿童真趣味的鬼怪角色向觀眾展現(xiàn)出人性美好的一面，即用黑色幽默傳遞出對(duì)反面角色的心理關(guān)懷，可以說(shuō)，跟隨哥特元素透視影片三部曲，可以探尋導(dǎo)演這種建立在特殊基調(diào)上的心靈路程，體現(xiàn)出一定的反諷藝術(shù)。格恩迪·塔塔科夫斯基的創(chuàng)作喜好利用非主流元素吸引受眾，制造戲劇沖突，增強(qiáng)印象。如凍僵尸、狼精等角色首先會(huì)有怪誕感，引起觀眾視覺(jué)不適，但也會(huì)增強(qiáng)視覺(jué)印象，幽默的人物語(yǔ)言風(fēng)格和夸張的動(dòng)作舉止更是表現(xiàn)出該片黑色幽默中的反叛色彩。

二、哥特風(fēng)格動(dòng)畫形象設(shè)計(jì)

動(dòng)畫具有寫實(shí)性和抽象性，造型方面更是靈活多元。動(dòng)畫電影多采用擬人手法，對(duì)角色進(jìn)行夸張與丑化來(lái)賺取觀眾的笑點(diǎn)，整合敘事情節(jié)、場(chǎng)景音樂(lè)和人物對(duì)白等，讓人印象深刻?！跋病笔瞧漉r明特征，動(dòng)畫角色正是通過(guò)電影語(yǔ)言塑造的。該系列影片角色形象飽滿，語(yǔ)言親切，表情豐富，每一個(gè)動(dòng)作都具有情感色彩地大量投入，讓觀眾忍俊不禁。例如，在《精靈旅社》中，以德古拉為參照的哥特風(fēng)角色十分討喜，并通過(guò)其幽默的語(yǔ)言風(fēng)格進(jìn)行了諸多現(xiàn)實(shí)生活話題的意義表達(dá)。

極具個(gè)性的人物塑造需要特殊元素，如該片中不同的個(gè)性化配飾等，導(dǎo)演通過(guò)使用骷髏、吸血鬼等哥特元素來(lái)表現(xiàn)人物的頹廢、蒼白、憤怒或失意。在《精靈旅社1》中，喬尼和梅維斯即將接吻時(shí)，德古拉瞬間燃起紅色的憤怒表情，夸張的、漲起紅色的臉龐充斥鏡頭，給觀眾一種荒誕、略微驚悚和十分震撼的夸張美。動(dòng)畫電影可以天馬行空地勾勒多種多樣的動(dòng)畫角色，導(dǎo)演站在兒童的立場(chǎng)塑造每一個(gè)人物，例如，影片中的綠色果凍精靈成為一種吸引兒童目光的形象符號(hào)；而哥特元素的暗黑、憂傷和荒誕詭異并不能掩蓋影片中動(dòng)畫形象的溫情、生動(dòng)和生氣勃勃，極具代表性的鬼怪人物是導(dǎo)演為觀眾建立的異次元世界，兒童的視角和想象力是一種不同情感元素的構(gòu)建表達(dá)，歡樂(lè)和諧，正義邪惡的對(duì)立直擊觀眾的視覺(jué)審美，導(dǎo)演對(duì)觀眾心理和精神的刺激通過(guò)反傳統(tǒng)的哥特風(fēng)格動(dòng)畫模式呈現(xiàn)，鬼怪幽靈不再是服務(wù)于正面角色的對(duì)立者角色需要。

從整體上看，該系列影片的角色造型較為豐富，且有著各自的鮮明特征，哥特風(fēng)格下的動(dòng)畫設(shè)計(jì)注重顏色對(duì)比，強(qiáng)調(diào)視覺(jué)刺激，人物基調(diào)有憂郁憔悴之感，例如《精靈旅社》系列，主人公高挑瘦弱，面孔蒼白凸顯大大的眼睛，瘦尖的臉龐帶有一絲陰暗和邪魅。吸血鬼、鬼怪、精靈等形象讓觀眾直面陌生、怪異的元素，導(dǎo)演巧妙地利用觀眾的恐懼心理，激發(fā)他們對(duì)動(dòng)畫角色獨(dú)特人格的對(duì)比認(rèn)知。德古拉的形象構(gòu)建盡管在外殼上裹著邪惡、怪誕的衣裳，但作為精靈旅社的老板和一個(gè)掌握魔法的蝙蝠精靈，該片德古拉的角色設(shè)計(jì)詮釋比較新穎。此外，格恩迪·塔塔科夫斯基借助動(dòng)畫表達(dá)了對(duì)新時(shí)代女性的看法，觀眾可以看到像梅維斯等女性身上自由、自主和充滿思想的人格光芒，也使觀眾認(rèn)識(shí)到充滿怪誕的，或者看起來(lái)丑陋、冷漠的并非全是嗜血如命的怪物，而影片中作為吸血鬼獵人的范海辛對(duì)怪物的認(rèn)知是決絕、果斷的，他認(rèn)為怪物皆要被處置，這種反差式的表達(dá)風(fēng)格是一種黑色幽默，該片正是通過(guò)哥特的“鬼魅”譜寫了一部浪漫童話。

三、歌舞喜劇場(chǎng)景運(yùn)用

影片中，當(dāng)風(fēng)沙怪人出現(xiàn)時(shí)，埃及曲風(fēng)的音樂(lè)響起，哥特式音樂(lè)的魅力呈現(xiàn)出來(lái)——導(dǎo)演總會(huì)給觀眾帶來(lái)出其不意的畫風(fēng)，即經(jīng)典形象再次以嶄新的面貌呈現(xiàn)在觀眾眼前，給人們帶來(lái)驚奇感和輕松喜悅之感，而跳躍的、歡快的歌舞節(jié)奏成為了哥特元素的全新表達(dá)形式。該系列影片中，每個(gè)角色都有各自的標(biāo)志性樂(lè)器，如德古拉的出場(chǎng)多以薩克斯樂(lè)器配樂(lè)為主，爵士樂(lè)的特點(diǎn)貼切地反映了德古拉的高挑身材和紳士般的優(yōu)雅，而科學(xué)怪人多為鼓樂(lè)，喬尼活潑的個(gè)性則配合搖滾樂(lè)出場(chǎng)。然而，當(dāng)劇情需要處理悲情氣氛時(shí)，情景發(fā)生轉(zhuǎn)變，重金屬的搖滾樂(lè)發(fā)揮出特殊的聽(tīng)覺(jué)魅力，交響、搖滾、電音等現(xiàn)代音樂(lè)要素氣氛活潑，同時(shí)又急促緊張，當(dāng)節(jié)奏放緩時(shí)，還會(huì)給人一種神秘凄美、荒誕暗黑的場(chǎng)景效果，這和清新優(yōu)雅的傳統(tǒng)音樂(lè)劇視聽(tīng)風(fēng)格截然不同。配樂(lè)可以幫助影片實(shí)現(xiàn)良好的喜劇特性，恰當(dāng)?shù)囊魳?lè)處理與畫面情節(jié)相輔相成，這種優(yōu)勢(shì)更重點(diǎn)體現(xiàn)在影片敘事段落中。在《精靈旅社1》結(jié)尾片段，從梅維斯和喬尼定情之吻的鏡頭開(kāi)始，被稱為最好聽(tīng)的情歌，喬尼拿著麥盡情唱：“不經(jīng)意間的愛(ài)到來(lái)我想大聲唱……”影片通過(guò)歌舞片段結(jié)尾實(shí)現(xiàn)了整部電影基調(diào)的收尾。在《精靈旅社2》中，開(kāi)場(chǎng)鏡頭為喬尼和梅維斯的婚禮，開(kāi)篇也是以音樂(lè)的形式進(jìn)入，而歌舞魅力在此體現(xiàn)了縮短敘事時(shí)間的效果，將重點(diǎn)情節(jié)集中。

歌舞元素貫穿《精靈旅社》系列電影，這是好萊塢動(dòng)畫的創(chuàng)作傳統(tǒng)——沉浸式歌舞演出讓觀眾心花怒放，陷入充滿想象和歡樂(lè)的陶醉情緒中。該系列電影從配樂(lè)和影片發(fā)展情境需要，到鏡頭感和場(chǎng)景音樂(lè)之間的配合，再到每個(gè)動(dòng)畫角色的舞蹈設(shè)計(jì)都展現(xiàn)出極具沖擊力的視覺(jué)效果。在第三部中，無(wú)論是艾麗卡和德古拉之間的冤家行動(dòng)，還是范海辛的海上狂歡行為，絢麗的歌舞舞臺(tái)皆充滿了想象力，借助歌舞的表演，艾麗卡逐漸看到了不一樣的德古拉，從密謀消滅德古拉到陷入對(duì)方深深的愛(ài)戀中。

處理好聲畫關(guān)系是電影視聽(tīng)藝術(shù)的基本手段，《精靈旅社》系列電影在音樂(lè)語(yǔ)言表達(dá)上靈活跟隨角色形象的變化而變化，既有活潑的主題配樂(lè)，也有跟隨場(chǎng)景變化需要，將各種歌劇、音樂(lè)劇等片段組合的應(yīng)用，既可以表現(xiàn)人物情感，也可以讓氣氛更加輕松、活躍，在視覺(jué)信息表達(dá)下，實(shí)現(xiàn)了較好的音樂(lè)敘事。

結(jié)語(yǔ)

哥特文學(xué)對(duì)現(xiàn)實(shí)具有批判意義和揭露性。在動(dòng)畫電影作品中，帶有荒誕哥特風(fēng)格的人物形象、場(chǎng)景設(shè)計(jì)、音樂(lè)要素等展現(xiàn)出其獨(dú)特的黑色幽默，而夸張、有趣且典型的角色形象既以喜劇形式贏得觀眾的喜愛(ài)，同時(shí)又闡述著一定的哲理寓意。該系列影片表面上的神秘、恐怖以及怪誕、暗黑等并非僅僅是導(dǎo)演的死亡美學(xué)營(yíng)造，而是其期望喚醒大眾更積極的人生態(tài)度，激發(fā)觀眾對(duì)生命、人格等話題的新認(rèn)知。該系列電影將一種獨(dú)特的美感呈現(xiàn)出來(lái)，在動(dòng)畫中體現(xiàn)出藝術(shù)家的想象力和靈感火花的碰撞。