摘 要:隨著社會的不斷發(fā)展,在中國,女性藝術(shù)家的作品關(guān)注度不斷提升,當(dāng)代女性藝術(shù)家的作品從關(guān)注自我到開始關(guān)注社會,藝術(shù)作品中的媒介是一種信息,本文以媒介的維度研究當(dāng)代中國女性藝術(shù)家的話語體系轉(zhuǎn)變。
關(guān)鍵詞:媒介;女性藝術(shù);社會性
女性主義潮流的再度復(fù)蘇,女性藝術(shù)家無論是在藝術(shù)市場中還是學(xué)術(shù)界都獲得了廣泛的關(guān)注。在2019威尼斯雙年展中,主題展參展藝術(shù)家第一次實現(xiàn)男女平等,50%的參展藝術(shù)家為女性。今年的香港巴塞爾藝術(shù)展期間,女性藝術(shù)家的作品“大約占到了展位作品數(shù)的三分之一,這與往年相比是比較明顯的增加”。在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,對女性藝術(shù)家和她們的作品的關(guān)注度越來越高,因此本文以媒介的維度思考當(dāng)代女性藝術(shù)家的話語體系,探究當(dāng)代女性藝術(shù)家作品中的社會性和表達(dá)的精神世界。
那什么是媒介呢?廣義的媒介指凡是能使人與人、人與事物或事物與事物之間產(chǎn)生聯(lián)系或發(fā)生關(guān)系的物質(zhì)都是。藝術(shù)媒介是媒介的一種,又稱藝術(shù)材料,指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中用于藝術(shù)表現(xiàn)的物質(zhì)手段,即用來表現(xiàn)藝術(shù)構(gòu)思的物質(zhì)材料。也是藝術(shù)家審美創(chuàng)造活動的產(chǎn)物,傳達(dá)審美信息的物質(zhì)載體。所以探究藝術(shù)作品中媒介的使用和選擇,能更好的感受藝術(shù)家想要傳達(dá)的思想。加拿大文學(xué)批評家、傳播學(xué)家、傳播學(xué)媒介環(huán)境學(xué)派一代宗師麥克·盧漢也說過,“媒介即訊息”。媒介是一種信息,不同的媒介使用可表達(dá)不同的心理和視覺體驗。所以,以研究女性藝術(shù)作品中媒介的使用為切入點,以新的視角進(jìn)入當(dāng)代女性藝術(shù)的創(chuàng)作研究女性藝術(shù)中的女性氣質(zhì)和話語體系是可行的。
提到女性藝術(shù)跟女性主義藝術(shù),這兩者有一個非常大的區(qū)別。女性藝術(shù)是女性藝術(shù)家創(chuàng)作的、蘊(yùn)含女性氣質(zhì)的藝術(shù),其中有一個女性的視角;而女性主義藝術(shù)則包含一種權(quán)力意識,有女權(quán)主義思想的藝術(shù)才叫女性主義藝術(shù)。女性藝術(shù)作品包括兩類:一是指以女性視角洞悉自我,確定自身本質(zhì)及生命意義這類大多使用身體等和女性有關(guān)的的媒介作為表現(xiàn)手段,二是從女性角度出發(fā)探究外部世界并對其富于生命特色的理解與把控,這類表達(dá)媒介的使用就廣泛的多,隨著科技的發(fā)展新媒介的廣泛運(yùn)用及跨領(lǐng)域的結(jié)合,當(dāng)代女性藝術(shù)家的創(chuàng)作媒介不再局限,更多的運(yùn)用新媒介去表達(dá)自己的思想及對世界的看法。
我國在20世紀(jì)60年代女性藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)界不斷增多,她們主要受西方女性思潮的影響這一年代的藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作上圍繞著懷孕,生產(chǎn),女性承擔(dān)家務(wù)活或進(jìn)行創(chuàng)作,主要是表達(dá)個人和強(qiáng)調(diào)內(nèi)心真實感受,創(chuàng)作的媒介大多是“身體”“毛線”等與女性息息相關(guān)的媒介例如:中國藝術(shù)家林天苗最初以家庭用品和其他日常物品為表現(xiàn)手段,或用白線纏裹,或重新組裝,表現(xiàn)出對女性生活和瑣事雜物的反思。那冗長的白線麻繩糾纏捆繞,讓人聯(lián)想到女性被各種繁瑣家務(wù)所累。國外著名女藝術(shù)家漢娜威爾克向眾人展示了她躺在病床上憂郁的眼神、平靜又無力的凝視、被癌細(xì)胞一步一步侵蝕腐壞的身體。她在展示一個完全「屬于自己」的身體,用一個屬于自己的、不容代言的痛苦身體證明了她的藝術(shù)理念始終是:從女性的身體,通過對女性生命的真實體驗與表達(dá),來重建女性的存在意義和價值。
中國女性藝術(shù)的發(fā)展其實一直到20世紀(jì)90年代之前都是比較傳統(tǒng)的。女性藝術(shù)一直是男性社會的附庸,是一種邊緣的存在。從90年代開始,西方女性主義藝術(shù)逐漸對中國產(chǎn)生影響,是實踐走在前面,理論走在后邊。直到進(jìn)入21世紀(jì),女性主義才開始較多地進(jìn)入我國的美術(shù)界,發(fā)展是相對緩慢的。20世紀(jì)90年代之后女性藝術(shù)不刻意強(qiáng)調(diào)自己的性別身份,對各種主題進(jìn)行創(chuàng)作,更加關(guān)注社會問題。藝術(shù)創(chuàng)作的媒介也變得多樣化,作品包含裝置,影像等采用新媒介去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,由個人經(jīng)驗擴(kuò)大到社會問題,不再刻意強(qiáng)調(diào)自身。例如:90后女性藝術(shù)家劉昕的作品總是兼具科技的理性與體感的柔軟,探討著人類,空間,時間性和技術(shù)之間的糾纏本質(zhì)而非個人,在項目《脫離》中,采用攝影,數(shù)碼攝影,收藏級藝術(shù)微噴等新媒介的創(chuàng)作方式,藝術(shù)家的牙齒,鋁,黃銅,玻璃,鋼,聚碳酸酯等創(chuàng)作材質(zhì)去表達(dá)自己作品的主旨,生命的奧義,感性-理性關(guān)系。90后女性藝術(shù)家李姝睿的“光系列藝術(shù)作品,題圍繞“光”和“空間”,媒介涉及裝置,繪畫,雕塑。她的“光(Lights)”系列作品通過用噴霧技術(shù)將丙烯顏料作于畫面上,表現(xiàn)了城市中由無數(shù)耀眼的反射而組成的夜景。她的作品并非直接地描述一個客觀的景象,而是質(zhì)疑我們將光作為明晰的代表的感受方式。女性攝影師陳哲在攝影這一媒介上的工作始終自帶不憚突破的先鋒氣息。90后的女性藝術(shù)家用更多媒介去創(chuàng)作藝術(shù)作品,表達(dá)她們的精神世界,從關(guān)注個人問題到關(guān)注社會,用她們獨特的女性視角和作品中的女性氣質(zhì)帶給觀賞者新的思考和可能性,實現(xiàn)更高的的藝術(shù)價值。
以媒介的維度思考當(dāng)代女性藝術(shù)作品,中國當(dāng)代女性藝術(shù)作品開始改變我們對女性作品的認(rèn)知,女性在社會定義中長期被塑造的固有形象在當(dāng)代女性藝術(shù)家們的創(chuàng)作中幾乎無跡可尋。用女性意識構(gòu)建的藝術(shù)品可以是溫柔的、包容的、正面的,同時也可以是強(qiáng)硬、荒誕甚至黑暗的當(dāng)代女性藝術(shù)家們的藝術(shù)創(chuàng)作的共性是結(jié)合自身經(jīng)歷的回溯,映射當(dāng)代社會的現(xiàn)狀并重新定義個體身份,而不是單純的表達(dá)自身的不滿和憤懣。
冷林認(rèn)為,“女性藝術(shù)家無論是從學(xué)術(shù)上,還是市場上,都在逐漸被發(fā)現(xiàn)和重新發(fā)現(xiàn),這是大環(huán)境歷史發(fā)展的一個反應(yīng),整體情況當(dāng)然是呈上升趨勢,相信未來也是這樣?!?/p>
作者簡介:劉雨涵(1994.4.18),女,漢族,遼寧鞍山人,大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院,18級在讀研究生,碩士學(xué)位,專業(yè):美術(shù)學(xué),研究方向:當(dāng)代視覺語言。