龐天姝

摘要：音樂源于生活，是人們對(duì)日常生活的一種藝術(shù)領(lǐng)悟。它優(yōu)美的旋律，能夠勾起人們情感的共鳴，是一種特殊的視聽語言。本文以音樂表演為例，試分析表演者藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)，旨在為表演者在演出中塑造屬于自己的表演風(fēng)格，提高自身的藝術(shù)水平。

關(guān)鍵詞：音樂表演 ? 藝術(shù)個(gè)性 ? 培養(yǎng)

引言

藝術(shù)個(gè)性是音樂表演中的重要組成部分，是成功表演的關(guān)鍵。縱觀世界各大知名音樂表演家，其每一位的成功，都離不開獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性，這主要源于個(gè)性的藝術(shù)表演，是表演家自身情感及思想的融合，并以演出形式，將其獨(dú)到理解呈現(xiàn)在大眾視野中，從而賦予作品深度內(nèi)涵。因此，若想追求表演上的成功，必須注重藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)。

一、音樂表演藝術(shù)個(gè)性培養(yǎng)的意義

藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)，是相同作品非同質(zhì)化表演的基礎(chǔ)，也是展現(xiàn)個(gè)人藝術(shù)理解的重要方式。為什么同一部作品，不同的人，在表演的時(shí)候，其公眾認(rèn)可度會(huì)有所不同？其本質(zhì)就在于表演者理解上的差異。例如，歌曲《最浪漫的事》，其原唱趙詠華，將浪漫的愛情故事歌唱的隨意而輕松，如午后陽光的溫暖，而歌手金志文，以自身對(duì)于愛情、歌詞的理解，將浪漫的愛情唱的更有活力，更具青春的時(shí)代感，是一種更強(qiáng)烈、更積極的愛情向往。因此，藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)，是提升自我音樂表演能力的必然。

二、音樂表演創(chuàng)造藝術(shù)個(gè)性的原則

1、真情實(shí)感

很多音樂家之所以能在表演上取得成功，原因在于其對(duì)作品內(nèi)容有自己獨(dú)特理解，能將情感投入其中，并進(jìn)行二次加工、創(chuàng)作。而不同時(shí)代具有不同的時(shí)代特征，因此，在二次創(chuàng)作中，其一，應(yīng)對(duì)作品的作者有全面了解，其二，對(duì)樂譜有細(xì)致研究，能夠了解作品的創(chuàng)作背景、意圖等，并以高于作者的視角思考，最后賦予其作品表演全新定義。

2、風(fēng)格和精神的統(tǒng)一

以歷史題材作品為例，其一定要把握住時(shí)代風(fēng)格， 做到時(shí)代風(fēng)格與藝術(shù)精神的完美融合。比如87版《紅樓夢(mèng)》的歌曲演唱者陳力， 為了唱好《枉凝眉》，跟隨紅學(xué)家上課， 認(rèn)真閱讀《紅樓夢(mèng)》， 了解曹雪芹的一切， 還客串了劇中“柳嫂”一角， 做了一回紅樓夢(mèng)中人， 正是這些準(zhǔn)備工作， 陳力的歌聲才能與87版《紅樓夢(mèng)》相得益彰， 她演唱的《枉凝眉》等歌曲才會(huì)流傳至今， 成為不朽的經(jīng)典。

3、情感和技巧的統(tǒng)一

藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)作情感必須與技巧統(tǒng)一，這就要求表演者具備極高的專業(yè)素養(yǎng)，且在表演技巧上有一定造詣，這兩者間相輔相成，從而使作品的深度內(nèi)涵彰顯的淋漓盡致。例如著名歌唱家閻維文，其在《小白楊》的表演中，技巧與情感高度統(tǒng)一，觀眾能夠從他的歌聲中，傾聽出小白楊的堅(jiān)韌不屈、正直樸素，進(jìn)而使其表演得到升華。

三、音樂表演創(chuàng)造藝術(shù)個(gè)性的要求

1、動(dòng)聽的聲音

聲音是音樂表演的靈魂， 是音樂表演成功的關(guān)鍵。一次成功的表演是由聲、情、理三個(gè)部分組成。這三部分完美配合能大大提升音樂表演的藝術(shù)張力， 從而塑造出完美的音樂形象。因此，表演者需對(duì)作品全面解讀，并融入情感， 使音樂作品的音樂形象成為自身創(chuàng)作的藝術(shù)風(fēng)格， 給觀眾形成優(yōu)美的音樂意象。通過音樂表演給觀眾傳遞出柔和、明亮、具有感染力、穿透力的音樂體驗(yàn)， 塑造動(dòng)聽的聲音形象， 這樣才能引起聽眾情感的共鳴。

2、豐富的情感

情感是一部音樂作品成功的基礎(chǔ)， 是音樂表演的目的。在表達(dá)或是傳遞情感方面， 音樂相比于其他藝術(shù)形式， 更加直接、深刻， 所以情感表達(dá)是創(chuàng)造藝術(shù)個(gè)性的重要標(biāo)志。與此同時(shí)， 如果表演者自身情感不能和音樂作品傳達(dá)的情感相融合， 就無法形成音樂上的共鳴， 因此也就失去了音樂表演的初衷。這就要求表演者要將自己的真情實(shí)感與音樂作品情感相融合， 這樣才能表達(dá)出音樂所要傳遞的情感， 只有真情實(shí)感才能打動(dòng)觀眾， 讓觀眾引起共鳴。

四、藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)

1、拜讀音樂作品

音樂表演藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)，不是一朝一夕便可完成，需在學(xué)習(xí)與實(shí)踐的過程中，不斷拜讀其他偉大音樂表演家的音樂作品，并結(jié)合作品內(nèi)容、創(chuàng)作背景等，從中尋找表演家在表演時(shí)的情感變化，以此作為自我藝術(shù)個(gè)性培養(yǎng)的示例，進(jìn)而在汲取中不斷成長。

2、培養(yǎng)創(chuàng)造意識(shí)

音樂表演者要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品， 就必須端正自己的表演態(tài)度， 表演者首先要對(duì)自己的聽眾負(fù)責(zé)， 同時(shí)， 還要對(duì)表演事業(yè)有敬畏心， 這有這樣才能讓自己不出現(xiàn)驕傲自滿的情緒， 保持對(duì)藝術(shù)的熱忱， 不斷培養(yǎng)自己的創(chuàng)造意識(shí)， 以極高的熱情進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

3、注重音樂交流

注重音樂的交流，是表演者自身藝術(shù)塑造的良好方式。其一，可與其他表演者進(jìn)行交流，如同一首歌曲，每一位表演者都對(duì)其有不同的理解，且在唱法、情感表達(dá)等方面存在不同，多加交流，能更好的借鑒他人，豐富自己;其二，可與聽眾進(jìn)行交流，每一部作品的成功，都必須符合大眾的藝術(shù)審美需求，因此，與聽眾交流，對(duì)于藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)，亦十分重要。

結(jié)束語

綜上所述，藝術(shù)個(gè)性是音樂表演中至關(guān)重要的一部分， 也是音樂表演成功的關(guān)鍵。因此，若要在音樂表演中創(chuàng)造藝術(shù)個(gè)性，則必須在尊重作品的基礎(chǔ)上，努力地感受生活， 讓自己的生活經(jīng)歷豐富多彩， 用優(yōu)美動(dòng)聽的聲音讓觀眾感受表演者的真情實(shí)感， 用純熟的技巧讓音樂表演更加精彩， 從而成功塑造藝術(shù)個(gè)性。

參考文獻(xiàn)

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