蔣靜
摘要:劇場藝術(shù)既不是表演,也不是劇本:既不是布景,也不是舞蹈,它卻包括了構(gòu)成這些東西的全部因素,戲劇是一門綜合藝術(shù),是一個(gè)集合了多種藝術(shù)成分的整體。舞臺設(shè)計(jì)作為戲劇藝術(shù)的有機(jī)組成部分,其本身也是綜合的,是一項(xiàng)包含了動作、環(huán)境、心理和物質(zhì)條件等多種因素的綜合體。通過對舞臺設(shè)計(jì)功能的分析,我們知道舞臺設(shè)計(jì)已經(jīng)完全超越了傳統(tǒng)意義上的布景和靜態(tài)裝置的設(shè)計(jì)的概念,是空間與時(shí)間綜合的藝術(shù)。
關(guān)鍵詞:舞臺;美術(shù);多維;設(shè)計(jì)
中圖分類號:TU984
文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
文章編號:1005-5312 (2020) 20-0046-01
舞臺設(shè)計(jì)對戲劇空間的組織不僅需要有形象,色彩和光的存在,也需要有動作的貫穿;既需要有物質(zhì)的表現(xiàn),也需要有心理現(xiàn)象的思考;因此,從舞臺設(shè)計(jì)的空間構(gòu)成層面分析,它既有人物行為動作的實(shí)用性的一面,又具備造型語言的審美需求,同時(shí),還包括了劇場、舞臺、布尹、道具等多種技術(shù)成分。它們通過點(diǎn)、線、面、體相互作用,共同參與來完成對戲劇空間的創(chuàng)造。
一、點(diǎn)
點(diǎn)在幾何學(xué)中,點(diǎn)是一種看不見的實(shí)體。從造型藝術(shù)的角度看,點(diǎn)是可見的,并有了形狀。它可大可小,可方可圓。“外表上,點(diǎn)可以說成是最小的元素形式,雖然這樣說并不很準(zhǔn)確。但要準(zhǔn)確地界定最小形式,這一概念卻是困難的——點(diǎn)可以擴(kuò)展,變成一個(gè)面,稍不留意,它可以充滿整個(gè)畫面?!彼?,點(diǎn)不能太大,否則就有面的嫌疑。形態(tài)越小,點(diǎn)的感覺就越強(qiáng)。有些舞臺設(shè)計(jì)就采用點(diǎn)來作為構(gòu)成舞臺布景的視覺要素。如約瑟夫,斯沃博達(dá)設(shè)計(jì)的《在月亮黑斑上的伽馬射線的結(jié)果》,舞臺背景利用無數(shù)個(gè)點(diǎn)構(gòu)成畫面,通過無限的復(fù)制以及透視關(guān)系,形成了巨大的視覺沖擊。又如他在倫敦科文特花園皇家歌劇院設(shè)計(jì)的《神界的黃昏》,舞臺上懸掛著幾千個(gè)焦長為30厘米和35厘米的弗瑞斯奈縮小透鏡,除幾千個(gè)點(diǎn)狀的圓形透鏡外,舞臺上還設(shè)有3個(gè)7毫米厚的方形透鏡,可放大1.6米的焦長。當(dāng)演員出現(xiàn)在透鏡的后面會被瞬間放大,所以當(dāng)齊格弗里德走入其中,立刻變得比他本人更大,在這里,點(diǎn)成了構(gòu)成舞臺布景的主體元素。
二、線
在幾何學(xué)中,線也是一個(gè)看不見的實(shí)體,它表現(xiàn)為點(diǎn)的移動路徑。在造型藝術(shù)中,線被賦予了形狀。“就外在的概念而言,每一根獨(dú)立的線或繪畫的形就是一種元素。就內(nèi)在的概念而言,元素不是形本身,而是活躍在其中的內(nèi)在張力。”相比點(diǎn)而言,線具有張力和方向,它可呈現(xiàn)為直的或彎的線,它還有粗細(xì)和寬度。線條越細(xì),線的感覺越強(qiáng)。
舞臺上任何細(xì)長的物體都可被理解為線性,如高大的柱子以及布景道具的輪廓等。由于線具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力,在舞臺設(shè)計(jì)中經(jīng)常被使用。如在羅伯特·威爾遜設(shè)計(jì)的《培爾·金特》第五幕里,舞臺上由三根從吊桿上垂下的白色粗繩和一幅從天而降的軟梯構(gòu)成了全部的布景。這時(shí),幾個(gè)身穿油布雨衣和橡膠長靴的演員上場,其中一人爬到了軟梯的上端。繩子、軟梯和人都在輕輕地?fù)u動,讓人感覺到整個(gè)舞臺就是培爾,金特返鄉(xiāng)的船只。這一幕里,極簡的幾根線條成了舞臺布景的全部,它在與戲劇動作的有機(jī)融合下產(chǎn)生了極強(qiáng)的表現(xiàn)力,再現(xiàn)了船行海上的戲劇情境。同樣的處理方法在他的《莎士比亞的十四行詩》《沒有影子的女人》和《伊·拉·迦利果》等作品中都有所體現(xiàn),均使用了各種線條構(gòu)成空間,成了布景的主要元素。
三、面
面是一個(gè)只有表面方向,傾斜的、沒有體積的元素?!巴ㄟ^連接直線和/或曲線所構(gòu)成的二維表面區(qū)域就是一個(gè)面。面可呈現(xiàn)為一切形狀,落在圖像平面上。規(guī)則或半規(guī)則的多邊形可構(gòu)成平面,閉攏成形的圓或橢圓也可構(gòu)成平面。正方形、圓形和三角形都是構(gòu)成平面的基本形狀。它們通常與圖像區(qū)域表面平行。它們同樣也能生成大量額外的規(guī)則和不規(guī)則布局。”相比點(diǎn)和線,面在形態(tài)上更為充實(shí)且具有量感。
舞臺設(shè)計(jì)中面的使用方式多種多樣,可以是同一造型的面經(jīng)過連續(xù)性的組合形成一個(gè)具有裝飾感的具體形象,也可以由不同形態(tài)的面組織成一個(gè)三維的空間。如沃夫?qū)とA格納為《尼伯龍根的指環(huán)》所做的設(shè)計(jì)就是一個(gè)以面為主要形態(tài)而構(gòu)成的活動空間。舞臺面是一個(gè)可產(chǎn)生多種變化的圓臺板,由6塊扇形面組成一個(gè)整體。它象征指環(huán),也可以意會為整個(gè)宇宙。演出中,每一塊扇形面結(jié)合戲劇動作可產(chǎn)生不同角度的活動,而每一次不同的組合都能構(gòu)成不同的場景。
四、體
面是體的生成元,體是面的展開或組合。在舞臺設(shè)計(jì)中,體是由一個(gè)個(gè)的面組成的三維布景。其形狀可以是規(guī)則的,也可以無規(guī)則。演員可以圍繞著它表演或者直接走進(jìn)它的內(nèi)部,燈光也可視它為載體,充分發(fā)揮自身的造型功能。如在皤特西里亞>的設(shè)計(jì)中,梅爾茨在一個(gè)活動的臺板上錯(cuò)落有致地設(shè)置了一圈不規(guī)則的大石塊,它們各自朝向不同的方向,將舞臺空間間隔出多個(gè)表演區(qū)域。當(dāng)轉(zhuǎn)臺旋轉(zhuǎn)起來,8塊立體的巨石在運(yùn)動中可形成許多不同的造型組合,通過燈光的塑造,觀眾結(jié)合劇情可產(chǎn)生多種聯(lián)想。
在日本舞臺美術(shù)家高田一郎設(shè)計(jì)的《哈姆雷特》中,舞臺上構(gòu)筑了一組具有強(qiáng)烈體積感的白骨形象。透過白骨結(jié)構(gòu)間的空隙,可看見一系列傾斜向上的臺階從舞臺地面延伸到白骨的頂端,為哈姆雷特“生存還是毀滅”的思考過程規(guī)劃了一條漫長的路線。當(dāng)舞臺地板上的轉(zhuǎn)臺運(yùn)動起來,白骨的每一個(gè)側(cè)面又暗示著不同的場景。這個(gè)極具表現(xiàn)力的白骨形象為悲劇氣氛的塑造奠定了基礎(chǔ)。
總之,隨著時(shí)代的發(fā)展、科技的進(jìn)步、藝術(shù)的多元并進(jìn),當(dāng)代的舞臺設(shè)計(jì)以一種極度開放的姿態(tài),呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展態(tài)勢。