摘要：現(xiàn)當(dāng)代工筆人物畫的創(chuàng)作中，平面構(gòu)成越來越多的被運(yùn)用。但是這不僅是由于西方藝術(shù)文化在我國的傳播和普及而導(dǎo)致的，還和工筆人物畫創(chuàng)新的需要，當(dāng)代大眾的審美傾向與當(dāng)今社會環(huán)境潛移默化的影響有關(guān)。

關(guān)鍵詞：工筆人物：平面構(gòu)成

中圖分類號：J212

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 21-0038-02

平面構(gòu)成是設(shè)計學(xué)的基礎(chǔ)課程，最早的平面構(gòu)成來源于俄國的前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動和構(gòu)成主義，后來經(jīng)包豪斯的設(shè)計藝術(shù)及體系在20世紀(jì)80年代傳入中國，那時正值新啟蒙思潮，“中國畫的現(xiàn)代化”成為一個時代課題，藝術(shù)界開始紛紛討論如何運(yùn)用中國畫的藝術(shù)形式表達(dá)時代生活。

1985年第1期《美術(shù)思潮》上的文章《中央美院師生關(guān)于全國美展座談會紀(jì)要》尖銳批評六屆美展重題材、輕藝術(shù)，并從反思“題材決定論”變?yōu)樘岢囆g(shù)民主的呼吁，自由創(chuàng)造、求新求變漸成風(fēng)尚。藝術(shù)界開始批判中國畫創(chuàng)作為政治服務(wù)的模式，再次提出中國畫的現(xiàn)代化進(jìn)程。在同年4月舉辦的“黃山會議”上，明確批判中國畫藝術(shù)中存在的程式化、單一化等問題。為解決這一問題藝術(shù)家們?yōu)榇瞬粩嗵剿?，不斷嘗試、不斷學(xué)習(xí)西方藝術(shù)并探索各個領(lǐng)域。于是一部分人就將中國畫表現(xiàn)手法中融入西方藝術(shù)語言來表現(xiàn)當(dāng)時的中國現(xiàn)實社會，先進(jìn)的藝術(shù)家和知識分子在創(chuàng)作過程中從西方的藝術(shù)作品汲取靈感，在對于中西方優(yōu)秀藝術(shù)家作品的學(xué)習(xí)過程中，不免受到西方藝術(shù)作品、設(shè)計作品的啟迪，從而豐富自己作品的藝術(shù)元素。直至今日，平面構(gòu)成雖然作為設(shè)計學(xué)的基礎(chǔ)，但對當(dāng)代工筆人物作品仍產(chǎn)生著一定影響，這在當(dāng)代許多藝術(shù)家的作品中有所體現(xiàn)。

平面構(gòu)成是視覺元素在二次元的平面上，按照美的視覺效果，力學(xué)原理，進(jìn)行編排和組合，他是以理性和邏輯來創(chuàng)造形象、研究形象與形象之間的排列的方法，是理性與感性相結(jié)合的產(chǎn)物。糾其本身，就是在特定平面上，把視覺元素進(jìn)行以美為基礎(chǔ)的排列組合。平面構(gòu)成給藝術(shù)作品增加了趣味性和裝飾性，在平面構(gòu)成中更講究設(shè)計感，更注重的是點線面的結(jié)合，而點線面糾其本身并不是程式化的轉(zhuǎn)換方式，這樣就更豐富了畫面效果。然而工筆人物畫是以線為基礎(chǔ)的，從傳統(tǒng)的工筆人物畫的角度看，最突出的特點就是線的造型方式，曹衣出水”、“吳帶當(dāng)風(fēng)”是古代工筆人物線條表現(xiàn)的高峰，古代工筆人物畫強(qiáng)調(diào)對線的使用和理解?？傊疅o論是古代還是現(xiàn)代的工筆人物畫，都需要在造型當(dāng)中不斷的提煉，揣摩簡練與“傳神”的關(guān)系，體現(xiàn)造型上的優(yōu)勢性。把平面構(gòu)成的理念運(yùn)用到工筆人物創(chuàng)作當(dāng)中，與中國古代的繪畫理念在一定程度上是吻合的，所以平面構(gòu)成在工筆人物作品中的應(yīng)用，是趨勢也是必然?；谶@個原因平面構(gòu)成在當(dāng)代工筆人物作品中的廣泛應(yīng)用就不言而喻了。

在去年的第十三屆全國美展中不乏有許多作品中體現(xiàn)了平面構(gòu)成的元素，從全國美展中我們可以大致了解到當(dāng)代工筆人物作品的發(fā)展方向。我們以全國美展中的一幅作品舉例論證平面構(gòu)成是如何體現(xiàn)在工筆人物作品中的，無論在色彩構(gòu)成上，還是在構(gòu)圖上皆有體現(xiàn)。

以黃沛沛的作品《盛世高原》為例（如圖l所示），這幅作品構(gòu)圖飽滿，在色彩的運(yùn)用上，十分鮮亮，濃烈。在畫面中雖人物繁多，但是卻不乏秩序感，并沒有因此就雜亂無章。這幅作品充分運(yùn)用了平面構(gòu)成理念中的重復(fù)構(gòu)成形式、近似構(gòu)成形式和變異構(gòu)成形式。重復(fù)構(gòu)成形式，即在畫面中以一個基本單形為主體在基本格式內(nèi)重復(fù)排列，排列時可作方向、位置變化。在作品當(dāng)中主要是通過女性的民族服飾表現(xiàn)出來的，衣服款式的重復(fù)。在色彩上，充分的運(yùn)用紅、白、黑三種顏色也造成了一定程度上的重復(fù)。其中近似構(gòu)成形式是通過每一個人物的動態(tài)、行為相似但卻不一致，下半身的衣服均以垂直的形式體現(xiàn)在畫面當(dāng)中，但又存在著細(xì)微差別。變異構(gòu)成形式是指構(gòu)成要素在有秩序的關(guān)系里，刻意違反秩序，使個別的要素顯得突出，因此打破規(guī)律性。變異的效果是從比較中得來的，通過小部分不規(guī)律的對比，使人在視覺上受到刺激，形成視覺焦點，打破單調(diào)，產(chǎn)生新奇的、生動活潑的視覺效果。在畫面中是通過在大量的紅色和女姓形象中出現(xiàn)了少數(shù)黑色和男性形象來體現(xiàn)的，在其中男性形象十分突出，并且在一定程度上打破了畫面效果的單調(diào)，但它的出現(xiàn)又不失和諧。藝術(shù)家對于平面構(gòu)成的運(yùn)用使其與傳統(tǒng)民族元素相融合，這不僅使作品充分展現(xiàn)了裝飾效果，色彩鮮亮與構(gòu)圖的飽滿具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，使工筆人物在當(dāng)代與西方藝術(shù)理念相融合，還體現(xiàn)了我國少數(shù)民族的民族生命力。在全國美展中不乏出現(xiàn)這種作品，可見平面構(gòu)成對工筆人物畫的影響。

當(dāng)代工筆人物畫是在對傳統(tǒng)的繼承中發(fā)展起來的，在當(dāng)代工筆人物畫作品中我們可以看到藝術(shù)家從優(yōu)秀的傳統(tǒng)工筆人物作品的線條上汲取營養(yǎng)，用線的起承轉(zhuǎn)合和節(jié)奏感。在創(chuàng)新的過程中，運(yùn)用平面構(gòu)成等知識，以至于把中西藝術(shù)文化相結(jié)合，創(chuàng)作方法的多元化和創(chuàng)作形式的多變，在一定程度上是工筆人物進(jìn)入當(dāng)代的一種方式。在色彩上的搭配也能隱約看出傳統(tǒng)工筆人物作品的影子，色彩作為新工筆人物畫視覺符號元素之一，就像文學(xué)的詞匯、音樂的旋律、舞蹈的身姿，是一種情感表達(dá)方式和視覺刺激手段。在漢語詞義上，“色”即指有明確色感的顏色形象，故指事物之色;彩”則是指多“色”的集合。無論從古代文獻(xiàn)還是漢語詞義上均可闡釋“色”與“彩”如何參與“新工筆”人物畫色彩語言建構(gòu)。

在傳統(tǒng)的工筆人物作品中，因中國古代社會與當(dāng)下社會生活形態(tài)大有不同，產(chǎn)生了當(dāng)時特有的創(chuàng)作內(nèi)容，歸結(jié)起來創(chuàng)作內(nèi)容的不同是因為服務(wù)的階級不同，在古代藝術(shù)只服務(wù)于貴族階層，繪畫的對象多為仕女，皇室貴族。并且當(dāng)時的中國社會相對封閉，對于西方的藝術(shù)理論和藝術(shù)原理少有認(rèn)知。而現(xiàn)在藝術(shù)服務(wù)于人民大眾，且信息資料以及知識傳播和獲取的渠道廣泛。再加上現(xiàn)當(dāng)代大眾的的審美傾向和藝術(shù)家的感受都多少受到商業(yè)和社會環(huán)境影響，然而平面構(gòu)成是深入于社會生活當(dāng)中的，尤其是商業(yè)和媒體文化。因為平面構(gòu)成在設(shè)計領(lǐng)域的應(yīng)用不僅可以滿足觀眾的視覺感受，達(dá)到刺激消費(fèi)的目的，還可以起到表達(dá)和傳達(dá)內(nèi)容的作用。生活的核心是藝術(shù)家創(chuàng)作的核心，藝術(shù)家在創(chuàng)作的同時，不能脫離社會生活，思想不能閉塞，有靈魂和思想的創(chuàng)作是需要社會生活為其注入思想和靈魂的，所以創(chuàng)作是人對于社會生活的創(chuàng)作。這就導(dǎo)致藝術(shù)家的作品更具裝飾性，在構(gòu)圖也不免要吸收平面構(gòu)成的元素來豐富自己的創(chuàng)作，從而使畫面更有活力，更充實，更容易被大眾所接受。藝術(shù)家創(chuàng)作的人物形態(tài)也不僅僅是單純的寫實，也會隨著畫面要求和作者感受，從而變形、組合，形成新的藝術(shù)效果。

平面構(gòu)成在工筆人物畫創(chuàng)作中的應(yīng)用使畫面的“構(gòu)成”更加豐富，一改往日傳統(tǒng)工筆人物作品的單一構(gòu)圖和色彩構(gòu)成方式，更由于傳統(tǒng)工筆人物作品多為長卷.尺幅較小例如《韓熙載夜宴圖》，《搗練圖》等，古代工筆人物作品具有較強(qiáng)的敘事性，突破時間和空間的限制，人物都是分組處理，色彩大多是對當(dāng)時場景和人物活動的再現(xiàn)，這也和繪畫目的相關(guān)，當(dāng)時的工筆人物畫多是為了記錄皇室日常生活，歌功頌德。而現(xiàn)在當(dāng)代的工筆人物作品大多數(shù)都是以大尺幅，單張，很少出現(xiàn)卷軸畫，由于尺幅較大，就需要平面構(gòu)成來幫助藝術(shù)家完整畫面，不至于使畫面看起來空且不和諧。在工筆人物畫創(chuàng)新的過程中，只在于材料上的創(chuàng)新不能滿足現(xiàn)階段大眾審美的需求，這致使藝術(shù)家們在構(gòu)圖等方面尋找突破，并且在創(chuàng)作過程中不斷地深入社會，了解當(dāng)今社會，并把整個身心投入社會生活，積累創(chuàng)作素材，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

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作者簡介：李鉭（1997-），女，河北人，碩士，研究方向：國畫工筆人物方向。