肖金波

摘 要：本文以“點(diǎn)、線、面”代述部分行之有效的練琴方法，以期表達(dá)在練琴過(guò)程中應(yīng)遵循的階段性的循序漸進(jìn)，進(jìn)而通過(guò)教育工作者和受教育學(xué)習(xí)者兩個(gè)角度進(jìn)行闡述，并在受教育學(xué)習(xí)者中將闡述對(duì)象劃分三個(gè)階段，有針對(duì)性地做進(jìn)一步說(shuō)明，從而達(dá)到如題“培養(yǎng)”的目的。

關(guān)鍵詞：鋼琴;教育;演奏技巧

中圖分類號(hào)：G40 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2020）09-00-02

“練琴”是從始至終貫穿鋼琴學(xué)習(xí)的必不可少的重要過(guò)程，之于教育者抑或?qū)W習(xí)者，它或許艱辛，卻也是富有藝術(shù)性的實(shí)踐過(guò)程。鋼琴練習(xí)的方法并不是千篇一律的，如何通過(guò)掌握科學(xué)的方法來(lái)提高學(xué)習(xí)者的練琴效率，是長(zhǎng)久以來(lái)擺在音樂(lè)教育者面前一個(gè)直觀且現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題。

一、行之有效的練琴方法

鋼琴的演奏技術(shù)非常復(fù)雜，需要學(xué)習(xí)者付出很多的時(shí)間來(lái)進(jìn)行學(xué)習(xí)。千人百篇，因材施教，每個(gè)人都有其自身的特殊性，由此也應(yīng)根據(jù)個(gè)體的特征和習(xí)慣來(lái)制定科學(xué)的練琴方法。當(dāng)然，鋼琴學(xué)習(xí)存在不同人的特殊性問(wèn)題，也同樣存在著普遍性問(wèn)題，在此，本文就以鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中練琴方法的普遍性問(wèn)題進(jìn)行一個(gè)探索。

（一）點(diǎn)：從“讀譜”中認(rèn)知

鋼琴演奏的過(guò)程就是把音樂(lè)作品轉(zhuǎn)化成實(shí)際聲音的過(guò)程。其中，準(zhǔn)確的閱讀是正確演奏作品的前提，也是音樂(lè)作品認(rèn)知的開始。由于音樂(lè)表現(xiàn)上的需要，演奏指法上需要有所調(diào)整和改變，學(xué)生對(duì)樂(lè)譜標(biāo)示的清晰指導(dǎo)不予理睬，卻熟記了自己隨意或許毫無(wú)道理的指法，至于對(duì)連線、休止符、強(qiáng)弱記號(hào)及表情記號(hào)熟視無(wú)睹的學(xué)生更是比比皆是。出現(xiàn)這樣的結(jié)果不僅是練習(xí)時(shí)的疏忽大意，更歸根于“讀譜”的不熟練。[1]

對(duì)于任何作品的接觸與練習(xí)，離不開紙質(zhì)譜面的解讀，“讀譜”也成為學(xué)生們必備的也是最基礎(chǔ)的技能。起初時(shí)勢(shì)必以唱譜進(jìn)行配合，且注意拍子的擊打，而在讀譜過(guò)程一定要嚴(yán)格自我，對(duì)于譜面上的各類標(biāo)記符號(hào)、表記號(hào)等都要分門別次。

（二）線：于“重復(fù)”中把握

練琴其實(shí)就是一個(gè)不斷重復(fù)的過(guò)程，而這里指的“重復(fù)”，并不是無(wú)謂的從頭到尾不休止的練習(xí)，而是有選擇性地對(duì)困難的片段進(jìn)行截取，把復(fù)雜的旋律音進(jìn)行拆解，通過(guò)不斷的配合練習(xí)達(dá)到肢體的平衡。當(dāng)一個(gè)困難的動(dòng)作經(jīng)過(guò)思考分解，重復(fù)無(wú)數(shù)次地練習(xí)，甚至變成一種游戲，它就會(huì)變得容易起來(lái)，不會(huì)成為一種負(fù)擔(dān)，最后達(dá)到輕松自如。[2]

（三）面：在“思考”中呈現(xiàn)

作品的完整詮釋不僅是將它完整的演奏下來(lái)，其過(guò)程中還要賦予自我認(rèn)知的情感體會(huì)。這意味著練琴不僅是肢體的配合動(dòng)作，更是大腦的深入思考和傳達(dá)表現(xiàn)。因此，在完成作品的同時(shí)，其社會(huì)背景、作者的人生經(jīng)歷以及其創(chuàng)作過(guò)程中的種種插曲都是表演者需要了解并思考的內(nèi)容，深入認(rèn)知其背后的歷史與審美傾向，對(duì)于更好地詮釋作品有極其重要的作用。

二、培養(yǎng)學(xué)生養(yǎng)成良好練琴方法的可行途徑

（一）之于教育工作者

教育工作者擔(dān)負(fù)著音樂(lè)教育啟蒙階段的重任，而啟蒙教育的重要性無(wú)須贅述，階段性的音樂(lè)教育手段會(huì)直接影響學(xué)生對(duì)于美的向往和追求。在鋼琴教學(xué)中，教師必須學(xué)會(huì)為每一個(gè)學(xué)生的能力掌握相應(yīng)的輔導(dǎo)方案，并以建設(shè)性和指導(dǎo)性的方式指導(dǎo)學(xué)生。

蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾經(jīng)明確表示：“讓孩子全面發(fā)展的最佳途徑就是培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣?！倍诋?dāng)前社會(huì)環(huán)境中存在的諸多因素的制約下，部分教師逐漸將教育的真正意義置之腦后，完全當(dāng)作任務(wù)性的工作，不再投入精力去鉆研、探究教育活動(dòng)中存在的問(wèn)題和解決的方法，這使得鋼琴教學(xué)缺乏活力、變得古板，這種功利性的認(rèn)識(shí)是不合理的。

教師作為教學(xué)的舵手，在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，不單單要激發(fā)學(xué)生們的學(xué)習(xí)情趣，還要發(fā)展他們對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)的好奇之心，采用適度的言語(yǔ)進(jìn)行引導(dǎo)，使之走向積極向上的道路。與此同時(shí)，教育者自身對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)的熱情也會(huì)使其教學(xué)對(duì)學(xué)生的未來(lái)更加有價(jià)值和意義。所以對(duì)于教學(xué)來(lái)說(shuō)，教師為帶領(lǐng)者，學(xué)生為跟隨者，兩者共同的進(jìn)取與熱情才會(huì)碰撞出質(zhì)的火花。

（二）之于受教育學(xué)習(xí)者

在方法的培養(yǎng)上，老師僅起到引導(dǎo)的作用，落實(shí)到具體的操作與實(shí)踐，還需學(xué)習(xí)者自我的監(jiān)督和調(diào)整。

1.初級(jí)程度受教育者（少兒）——從興趣到基礎(chǔ)

成長(zhǎng)中的少年兒童是亟待哺育的幼苗，他們的成長(zhǎng)缺少自主的選擇，極大程度在于培養(yǎng)者的指引。隨著社會(huì)教育制度的變革，浮躁之氣逐漸盈滿家長(zhǎng)的思想，急功近利代替了循序漸進(jìn)成為兒童音樂(lè)學(xué)習(xí)的主流，極強(qiáng)的目的性和對(duì)結(jié)果的過(guò)于重視導(dǎo)致音樂(lè)學(xué)習(xí)上的操之過(guò)急。但對(duì)于少年兒童來(lái)說(shuō)，失去了正確的引導(dǎo)，又沒(méi)有興趣作為支撐，那么以后的學(xué)習(xí)過(guò)程將非常困難，他們通常會(huì)陷入被動(dòng)的狀態(tài)，難以長(zhǎng)久堅(jiān)持。因此，少年兒童必須在老師以及父母的引導(dǎo)下，以夯實(shí)基礎(chǔ)為重心，以興趣代入、從基礎(chǔ)出發(fā)。

2.中級(jí)程度受教育者

（1）合理分配練琴時(shí)間

練琴要有大量的時(shí)間作保證。中級(jí)程度的學(xué)習(xí)者多為初高中學(xué)生、成年業(yè)余愛好者，以此為參考，每天最少有1個(gè)小時(shí)的練琴時(shí)間，并且在周末或節(jié)假日時(shí)，可根據(jù)實(shí)際情況適當(dāng)延長(zhǎng)。時(shí)間為基礎(chǔ)，效率是剛需，全神貫注的練琴一個(gè)小時(shí)，比漫不經(jīng)心的練習(xí)五個(gè)小時(shí)更有效果。波蘭著名鋼琴家約瑟夫·霍夫曼曾說(shuō)：“清晨練習(xí)的價(jià)值比其他時(shí)間練琴的價(jià)值更高?！币虼耍诤线m的時(shí)間段練習(xí)鋼琴是一種非常好的練琴方法。

（2）分解與配合、重復(fù)慢練

“慢練”不單單是把速度放慢這么簡(jiǎn)單，還需要考慮很多方面的問(wèn)題。分手、分句、分段及抽難點(diǎn)練習(xí)能夠使自身對(duì)旋律、樂(lè)句、聲部、伴奏的認(rèn)識(shí)更清楚，以避免在演奏時(shí)只顧左右手之間的配合而忽略了樂(lè)句的完整和旋律的進(jìn)行。[3]不同的樂(lè)曲都存在一定的技術(shù)難點(diǎn)，這就需要專門對(duì)這些難點(diǎn)部分加強(qiáng)練習(xí)，再?gòu)椬嗾髌?，也就是通過(guò)快慢相結(jié)合的方法不斷練習(xí)，最終達(dá)到自己的目標(biāo)。

3.專業(yè)院校受教育者——對(duì)作品的詮釋