譚倩文

【摘 要】聲樂(lè)演唱是不同于樂(lè)器演奏的一種藝術(shù)表演形式，其發(fā)展具有創(chuàng)新的、科學(xué)的、藝術(shù)的以及時(shí)代的特征。高拂曉所著的《音樂(lè)表演藝術(shù)論》，用一種學(xué)術(shù)化的思路，第五章的第一節(jié)和第二節(jié)闡述了中西聲樂(lè)演唱藝術(shù)的歷史和發(fā)展，從聲樂(lè)演唱?dú)v史和聲樂(lè)演唱的發(fā)展趨勢(shì)兩方面進(jìn)行探討，幫助我們從專業(yè)和學(xué)術(shù)角度來(lái)研究、理解聲樂(lè)演唱藝術(shù)的價(jià)值和意義。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)演唱;表演藝術(shù);表演風(fēng)格;高拂曉;音樂(lè)表演藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J6? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）24-0075-02

《音樂(lè)表演藝術(shù)論》由音樂(lè)美學(xué)博士高拂曉所著，此書(shū)從音樂(lè)表演的一些基本原理入手，對(duì)音樂(lè)表演進(jìn)行分析，全面講解表演的相關(guān)問(wèn)題，讓讀者探究理論與實(shí)踐的關(guān)系。《音樂(lè)表演藝術(shù)論》的第五章講述了聲樂(lè)演唱的歷史與發(fā)展。在中國(guó)聲樂(lè)演唱史中，宮廷音樂(lè)、宗教音樂(lè)和民間音樂(lè)的演唱形式和風(fēng)格不斷發(fā)生變化，從變化中我們可以看到影響它們的審美觀念和意識(shí)形態(tài)，也由此可加深我們對(duì)聲樂(lè)演唱藝術(shù)的發(fā)展認(rèn)識(shí)。

國(guó)內(nèi)對(duì)聲樂(lè)演唱的相關(guān)研究主要在20世紀(jì)下半葉，我們?cè)诓粩嗉橙∥鞣铰晿?lè)表演理論思想精髓的同時(shí)，也在大量的實(shí)踐過(guò)程中進(jìn)行聲樂(lè)演唱的理論概括以及總結(jié)論述。從學(xué)術(shù)觀念、學(xué)術(shù)習(xí)慣和學(xué)術(shù)思維等不同方面，呈現(xiàn)出了不一樣的特征，同時(shí)也在學(xué)術(shù)環(huán)境、資源及相關(guān)體制等方面使我們的聲樂(lè)演唱研究受到了限制。

本書(shū)第六章是從專業(yè)的角度講述對(duì)聲樂(lè)演唱人才的培養(yǎng)，從技術(shù)訓(xùn)練到藝術(shù)修養(yǎng)再到綜合修養(yǎng)，都需要有一個(gè)相對(duì)成熟、專業(yè)、系統(tǒng)的教育培訓(xùn)體系。人才培養(yǎng)的質(zhì)量提升也是聲樂(lè)表演研究的突破口，可以拓展專業(yè)教師的思維，保持開(kāi)放性的學(xué)術(shù)眼光，汲取國(guó)際上的前沿理論，加強(qiáng)自身研究的廣度和深度，將科學(xué)的聲樂(lè)表演方法和思路運(yùn)用于教學(xué)實(shí)踐中，將培養(yǎng)綜合型的表演人才作為提升表演藝術(shù)水平的根本和目標(biāo)。

一、聲樂(lè)演唱?dú)v史

聲樂(lè)演唱是人們表達(dá)情感的一種方式，具有很強(qiáng)的實(shí)踐性，有一股感人至深的藝術(shù)力量，它是聲樂(lè)作品譜曲填詞后的二度創(chuàng)作，表演者在忠于原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行個(gè)性化加工，從而詮釋表演者的思想情感。

聲樂(lè)作為人類文化意識(shí)形態(tài)的一部分，也屬于社會(huì)和時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，滲透著人類歷史的文化和美學(xué)。古希臘的聲樂(lè)藝術(shù)以單聲部為主，同時(shí)受到了詩(shī)歌韻律的嚴(yán)格支配，出現(xiàn)了多種歌唱形式，如獨(dú)唱、領(lǐng)唱、齊唱、吟唱以及說(shuō)唱等。古羅馬時(shí)期的教會(huì)統(tǒng)制了人的思想，壟斷了社會(huì)的文化和教育，聲樂(lè)演唱自然也成了各大宗教的附屬品，長(zhǎng)期的教會(huì)統(tǒng)治，使聲樂(lè)的發(fā)展有了穩(wěn)固的場(chǎng)所和氛圍，這一時(shí)期的主要聲樂(lè)形式則是教堂歌唱。13世紀(jì)中期聲樂(lè)演唱在這一特定空間下產(chǎn)生了一定的影響，美聲唱法在這樣的宗教環(huán)境下應(yīng)運(yùn)而生。

我國(guó)的聲樂(lè)演唱除了京劇，還有發(fā)展迅速的民族聲樂(lè)演唱，形成了中國(guó)特色的聲樂(lè)演唱方式，我們的演唱發(fā)展是“借鑒西方美聲唱法的經(jīng)驗(yàn)，有著民族語(yǔ)言咬字行腔特點(diǎn)和韻味”，具有獨(dú)特的中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，在全世界得到了推廣。

高拂曉在《音樂(lè)表演藝術(shù)論》中提到了西方聲樂(lè)演唱藝術(shù)于16世紀(jì)后半葉形成了一種具有代表性風(fēng)格的教堂合唱，教會(huì)傳習(xí)的訓(xùn)練方式和渾厚的音樂(lè)感覺(jué)在這種形式上體現(xiàn)得淋漓盡致，音樂(lè)的語(yǔ)言和主題動(dòng)機(jī)的語(yǔ)氣進(jìn)行自由處理，沒(méi)有任何標(biāo)準(zhǔn)及規(guī)律性的節(jié)拍律動(dòng)，那時(shí)的聲樂(lè)透露出的就是人類的情感和精神。后期大型聲樂(lè)體裁“歌劇”的誕生標(biāo)志著聲樂(lè)藝術(shù)達(dá)到了歷史的高峰，它延續(xù)了古希臘的戲劇表演和音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合，歌唱炫技的表現(xiàn)方式也逐漸孕育而生。

伴隨著歌劇的發(fā)展，歐洲誕生了新的聲樂(lè)體裁“藝術(shù)歌曲”，12世紀(jì)至13世紀(jì)法國(guó)游吟詩(shī)人的演唱、14世紀(jì)至15世紀(jì)德國(guó)戀詩(shī)歌手的演唱，以及16世紀(jì)至17世紀(jì)意大利的牧歌等，都是藝術(shù)歌曲的雛型，音樂(lè)與詩(shī)歌的結(jié)合以及人聲與伴奏樂(lè)器的交融，是其獨(dú)特的呈現(xiàn)形式。

19世紀(jì)下半葉和20世紀(jì)是聲樂(lè)演唱繁榮發(fā)展時(shí)期，在各個(gè)歌唱領(lǐng)域，都涌現(xiàn)出了一大批優(yōu)秀的歌唱家，卡拉斯、帕瓦羅蒂等都是家喻戶曉的人物。

二、聲樂(lè)演唱的發(fā)展趨勢(shì)

從專業(yè)的角度來(lái)看，聲樂(lè)演唱在理論研究領(lǐng)域長(zhǎng)期處于沉默狀態(tài)，讓人們誤以為表演是一種實(shí)踐活動(dòng)。理論家們對(duì)于聲樂(lè)演唱沒(méi)有什么興趣，他們感興趣的是作品，理論家們對(duì)聲樂(lè)演唱的相對(duì)忽視，導(dǎo)致了其不得已退出學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域。在國(guó)內(nèi)，聲樂(lè)藝術(shù)家雖有大量的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和心得體會(huì)，但往往缺乏系統(tǒng)的總結(jié)，很多實(shí)踐成果都未形成一定的理論成果，使之難以很好地保留并流傳下去。聲樂(lè)藝術(shù)家最真切的“表達(dá)”，就是在舞臺(tái)上的展現(xiàn)，而非文字非理論，這也是聲樂(lè)演唱從實(shí)踐到理論遇到的一個(gè)現(xiàn)實(shí)困難。

從更寬泛的藝術(shù)范圍來(lái)看，聲樂(lè)演唱有其區(qū)別于其他藝術(shù)門類的神秘感和難以言傳的藝術(shù)魅力，廣大的藝術(shù)愛(ài)好者或者音樂(lè)學(xué)習(xí)者，對(duì)聲樂(lè)演唱雖然不缺乏很好的認(rèn)知和感受能力，但與專業(yè)還相差一段距離，要建立一個(gè)較為準(zhǔn)確的音樂(lè)評(píng)價(jià)和認(rèn)識(shí)標(biāo)準(zhǔn)是有一定困難的，因此他們經(jīng)常求助于專業(yè)人士。

許多聲樂(lè)演唱的技術(shù)技巧以及藝術(shù)表現(xiàn)，都是通過(guò)比較微觀和細(xì)膩的音樂(lè)組織要素進(jìn)行表達(dá)、呈現(xiàn)，沒(méi)有受過(guò)專業(yè)訓(xùn)練，沒(méi)有一定的學(xué)習(xí)音樂(lè)的背景和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，對(duì)于演唱過(guò)程中遇到的一些問(wèn)題，自然無(wú)法解決。

聲樂(lè)演唱呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢(shì)，無(wú)論是在歌唱的風(fēng)格上還是在語(yǔ)言上，或是是在受眾面上，都得到了相應(yīng)的體現(xiàn)。當(dāng)前聲樂(lè)演唱為了滿足聽(tīng)眾的審美需求，逐步向更高層次發(fā)展，從演唱方法、演唱技巧，以及作風(fēng)風(fēng)格把握和舞蹈展示來(lái)看，都得到了一定的提升，其在遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的基礎(chǔ)上不斷進(jìn)步、創(chuàng)新。

現(xiàn)在的不少綜藝選秀節(jié)目，呈現(xiàn)出新時(shí)代聲樂(lè)演唱的審美趣味性，聲樂(lè)演唱的趣味性與多元性是相輔相成的，如今聲樂(lè)演唱的受眾面廣，聲樂(lè)演唱對(duì)大眾產(chǎn)生的影響是不可忽略的。與此同時(shí)，大眾的審美觀一直在變化，這也在一定程度上促進(jìn)著聲樂(lè)的發(fā)展，鞭策著聲樂(lè)藝術(shù)不斷創(chuàng)新和改革。在這種情況下，聲樂(lè)藝術(shù)自然也為大眾重新樹(shù)立了一種審美觀。

《音樂(lè)表演藝術(shù)論》是一部思考與研究音樂(lè)表演的著作，既有一定的藝術(shù)內(nèi)涵也有一定的學(xué)術(shù)深度，我們要站在理論認(rèn)知的層面，從各個(gè)角度深入感受音樂(lè)、思考音樂(lè)，突破舊觀念，對(duì)音樂(lè)進(jìn)行科學(xué)定位，進(jìn)一步將美學(xué)思想與音樂(lè)相結(jié)合，使我們對(duì)音樂(lè)的研究更加深入、透徹。

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