吳佳武

【摘 要】客家花鼓戲曲調(diào)豐富，大多來源于客家山歌、民歌，以湖南花鼓戲的常用曲調(diào)為母調(diào)，加以潤色、創(chuàng)作和巧妙搭配，使之通俗易懂，老百姓喜聞樂見。竹笛在曲調(diào)中發(fā)揮著舉足輕重的作用，其音色純美、聲音清新明亮，是客家花鼓戲中必不可少的民族樂器，也是中國民族樂器中獨具特色的重要樂器之一。

【關(guān)鍵詞】竹笛;客家花鼓戲;技巧;作用;孕育;傳承

中圖分類號：J632.11?文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）25-0018-02

竹笛有著悠久的歷史。中華民族是一個善良、包容的民族，五千年燦爛文化給世界帶來了巨大的影響?！俺＞游锿舛惹鍟r，牛上橫將竹笛吹。一曲自幽山自綠，此情不與白云知?！睆墓诺浇褓澝乐竦训脑娋浔缺冉允牵瞥畎?、高適等，對竹笛都有過很高的贊美。竹笛音色純美、聲音清新明亮，是客家花鼓戲中必不可少的民族樂器，也是中國民族樂器中獨具特色的重要樂器之一。

客家花鼓戲曲調(diào)豐富，大多來源于客家山歌、民歌，以湖南花鼓戲的常用曲調(diào)為母調(diào)，加以潤色、創(chuàng)作和巧妙搭配，使之通俗易懂，老百姓喜聞樂見。竹笛在曲調(diào)中發(fā)揮著舉足輕重的作用。但要想真的把竹笛用好，把笛膜的音色發(fā)揮到極致，那氣、指、唇、舌不能有半點馬虎。氣，指氣息的練習(xí)，這個和戲曲演員的氣息練習(xí)不無區(qū)別，重點在于把橫膈肌的肌肉練發(fā)達，只有橫膈肌結(jié)實了才能運用好氣息、控制好氣息。戲曲演員練習(xí)氣息時光吹肥皂泡泡就得半年，練習(xí)包括偷氣、換氣、超負荷吸氣，究其目的只有一個，就是在演唱時能運氣自如，遇到高難度演唱技巧時能輕松應(yīng)對，能使舞臺形象完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。從目的上來看，竹笛練氣和戲曲演員練氣如出一轍，都是為了增大氣息量，以高標(biāo)準(zhǔn)完成表演任務(wù)。當(dāng)然，現(xiàn)在的樂隊在劇目演出中講究配器，不是單個樂器在舞臺上進行表演，曲目也不是獨立完成。竹笛在表演中更多時候其實是用來渲染情緒和潤色的，很少有戲曲單獨用竹笛來完成表演。指，也就是竹笛指法，要求手指在按孔上保持靈活，開閉有力、徹底。唇，即鍛煉嘴唇邊的肌肉，也就是通常所說的“嘴勁”練習(xí)，使嘴唇能有效地、完美地控制竹笛演奏。舌，即鍛煉舌頭的彈力與敏銳度，使其能在練習(xí)單吐、雙吐、三吐等技巧時將作用發(fā)揮到極致。總之，要想出色有效地完成劇目中竹笛的演奏任務(wù)，基本功不可輕視。竹笛在大型傳統(tǒng)劇目《劉海戲金蟾》、《朱買臣賣柴》、《蘭繼子搬磚》、《潘金蓮》、《淚灑相思地》、《牙痕記》、《三子爭父》、《活捉三郎》、《吳漢殺妻》等中都有不同程度的表現(xiàn)，其中《劉海戲金蟾》、《淚灑相思地》等劇使用竹笛的地方還比較多，好幾場戲中的配器都用到了竹笛，特別是《劉海戲金蟾》，由于故事帶有神話色彩，因而竹笛的使用比一般的傳統(tǒng)戲要多，如狐貍姐妹在游山玩水時竹笛的渲染就能起到畫龍點睛的作用，能把觀眾瞬間帶到青山綠水、鳥語花香的世界中去，使人聽后產(chǎn)生心曠神怡之美感。又如劉海的母親雙目失明，胡秀英拿出修煉了五百年的紅光寶珠為他母親治好眼睛，竹笛在此處的渲染也恰到好處，給人帶來不一樣的美感。再如劉海在狐貍姐妹的幫助下從石羅漢手中奪回寶珠，夫妻二人幸福相守皆大歡喜的場面，竹笛音色清新明亮，仿佛是在告訴觀眾，正義戰(zhàn)勝了邪惡，光明驅(qū)走了黑暗，觀眾自然也就會隨著音樂的轉(zhuǎn)換與故事的推進而替主人公感到高興。

竹笛技巧中不容忽視的還有花舌技巧，分為前花舌與后花舌。大部分人只知道在戲曲唱腔中有花舌技巧的說法，如湖南花鼓戲常用小調(diào)《瓜子紅》、《洗菜心》、《放風(fēng)箏》、《九連環(huán)》等曲調(diào)當(dāng)中有大量的花舌技巧存在，花舌技巧的運用使人物在劇目中更加生動、活潑。當(dāng)然，也不是什么調(diào)式都可以采用花舌技巧的，花舌技巧的運用必須符合人物的身份、年齡等。如傳統(tǒng)劇目《劉海戲金蟾》，在劉海與胡秀英演唱的《比古調(diào)》當(dāng)中，“得兒來，得兒來……”就用了花舌的處理方式。竹笛中的花舌技巧是演奏者必須掌握的一種基本技巧，別看只有幾個簡單的音符，對演奏者來說同樣是一種挑戰(zhàn)，要求舌根適當(dāng)用力，稍向后縮，舌尖松弛且富有彈性，不僅如此，當(dāng)氣流經(jīng)過舌尖和上顎間時，需急促有力，密集連貫，使聲音干凈透徹。竹笛中花舌技巧的使用，通常是為劇中人物演唱起輔助作用，使用花舌技巧所發(fā)出的音效“吐嚕嚕，吐嚕?！迸c演員演唱的“得兒來，得兒來……”形成完美的統(tǒng)一，使人物在曲調(diào)中活了起來?！秳⒑蚪痼浮分械摹侗裙耪{(diào)》是家喻戶曉的，曾被歌唱家李谷一、曲藝家姜昆帶到中央電視臺，該類曲調(diào)輕松活潑，表現(xiàn)了憨實樸素的劉海與狐仙胡秀英對愛情的憧憬，以及對未來美好生活的向往，觀眾看起來過癮，聽起來舒適。

竹笛在客家花鼓戲的常用傳統(tǒng)曲調(diào)中也占有一席之地，如《十字調(diào)》、《嫂子調(diào)》、《木馬調(diào)》、《勸夫調(diào)》、《四六調(diào)》、《西湖調(diào)》、《梁山調(diào)》、《西調(diào)》等等，這些傳統(tǒng)調(diào)式在配器較少的情況下，竹笛起到的作用自然是豐富曲調(diào)，以和聲為主。無論是在D調(diào)、C調(diào)還是B調(diào)中，竹笛由于其聲音渾厚柔和、圓潤清新，總能使觀眾無需仔細分辨就能清楚判斷竹笛獨一無二的聲音。過去傳統(tǒng)曲調(diào)通常采用合奏的形式進行呈現(xiàn)，但不同曲調(diào)同樣存在相互交織、彼此制約的關(guān)系。不僅如此，竹笛還能在劇目環(huán)境中惟妙惟肖地模仿大自然中鳥類、昆蟲類的叫聲，如大型傳統(tǒng)戲《啞女告狀》中上京這場戲中，就有竹笛模仿蛐蛐的叫聲，這種聲音的出現(xiàn)，營造了一種情景交融之感，使觀眾很快被帶入到故事當(dāng)中，演員們也能更好地完成表演任務(wù)。馬克思指出：“人們自己創(chuàng)造自己的歷史，但是他們并不是隨心所欲地創(chuàng)造，并不是在他們自己選定的條件下創(chuàng)造，而是在直接碰到的、既定的、從過去承繼下來的條件下創(chuàng)造的。”竹笛演變到今天，其發(fā)展也是如此，演奏技巧不是人們憑空想象出來的，更不是從天上掉下來的，它是成百上千年歷史積淀的產(chǎn)物，是一輩又一輩竹笛演奏家傳承、孕育、創(chuàng)造、發(fā)展的成果。竹笛技巧在劇目中的表現(xiàn)，自然離不開傳承，離不開竹笛基本功的練習(xí)。過去，能學(xué)得起這門樂器的，要不家境比較殷實，要不就是砸鍋賣鐵東拼西湊。沒錢人家的孩子要想學(xué)好這門功夫，就得靠自身的勤奮努力和先天天賦了。有句話說得好：“師傅領(lǐng)進門，修行在個人。”如果自己不能嚴格要求自己，那要想學(xué)好、學(xué)通、學(xué)精竹笛幾乎是不太可能的。就竹笛本身而言，它輕巧精致，自帶光芒，能從遙遠的歷史時期一路傳承到現(xiàn)在，自有它的魅力所在，自有它獨特的文化與內(nèi)涵。竹笛，表面上看起來好像也就那么回事，用老百姓的話講，就是幾個“眼”而已?？删褪沁@幾個“眼”，能傷透你的腦筋，能耗上你一輩子的時間去琢磨、去研究、去練習(xí)，也就是這幾個“眼”，才使它有了獨一無二的個性特征，有了無可比擬的社會地位。

“冬練三九，夏練三伏”，這不是泛泛而談，而是老一輩藝術(shù)家傳承下來的金玉良言，對各行各業(yè)都能起到警示作用，不僅僅是針對竹笛練習(xí)。正所謂“吃得苦中苦，方為人上人”，竹笛練習(xí)不是一蹴而就的簡單活，不僅基本功很重要，演奏者的悟性也很重要。竹笛練習(xí)絲毫不能懈怠，演奏者不僅要勤于練習(xí)，更多掌握練習(xí)的方法，同時需要有持之以恒、精益求精的精神，只有這樣，才能成為一個優(yōu)秀的竹笛演奏家，才能與時俱進，才能不斷創(chuàng)新，以體現(xiàn)竹笛在表演過程中的獨特作用。竹笛練習(xí)這條路顯然沒有捷徑可走，三天打魚、兩天曬網(wǎng)，是練不出好成績的。

參考文獻：

[1]馬克思，恩格斯.馬克思恩格斯論藝術(shù)（一）[M].中國社會科學(xué)出版社，1982：187.