馬啟文
(山西應(yīng)用科技學(xué)院,山西 太原 030000)
視唱練耳課程是音樂教育的一門基礎(chǔ)課,具有理論課與實踐課有機(jī)結(jié)合的獨特魅力,也是一門綜合課程。視唱練耳課程的教學(xué)內(nèi)容不僅包含了樂理、初級和聲、曲式等音樂基礎(chǔ)理論,還包括視唱與聽力等內(nèi)心聽覺與鑒賞能力的訓(xùn)練。前蘇聯(lián)音樂教育家奧斯特洛夫斯基講過:認(rèn)為視唱練耳的目的僅僅是訓(xùn)練讀譜和音準(zhǔn)是不正確的……學(xué)會讀譜和準(zhǔn)確的演唱只是教學(xué)的必要基礎(chǔ)和解決較困難的任務(wù)的必要條件。近年來,越來越多的人認(rèn)識到視唱練耳的教學(xué)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了識譜教學(xué)的范疇,視唱練耳課程的培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)該是音樂綜合能力的培養(yǎng)。
對于如此重要的課程,可以將視唱練耳看作是音樂學(xué)習(xí)者綜合能力的訓(xùn)練與體現(xiàn)。而如今多數(shù)音樂學(xué)習(xí)者的弊病的養(yǎng)成,也可從視唱練耳課程中捕捉到其蹤影。比如在音樂表演方面,學(xué)習(xí)西洋樂的學(xué)生通常只熱愛西方古典音樂而對中國民族音樂缺乏興趣,學(xué)習(xí)民族樂器的學(xué)生往往只看重傳統(tǒng)的古曲而對現(xiàn)代的新作品缺乏熱情;在音樂創(chuàng)作方面,大量的西方語境下的旋律片段、和聲模式或作曲手法被“生拉硬套”在民族風(fēng)格樂曲的創(chuàng)作中,其本質(zhì)只是披了民族皮毛的不倫不類的產(chǎn)物;在音樂教育方面,所謂“作曲四大件”的音樂理論課程——和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器依然廣泛使用的是18世紀(jì)歐洲古典音樂風(fēng)格的共性寫作模式,對本民族的音樂內(nèi)涵只做初淺了解,甚至有的院校完全沒有講授。以上音樂專業(yè)學(xué)習(xí)者的弊病,可以總結(jié)出現(xiàn)在的教學(xué)已經(jīng)和本民族的傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了巨大割裂。既然可以將視唱練耳看作是音樂學(xué)習(xí)者綜合能力的訓(xùn)練與體現(xiàn),那么在視唱練耳課程的角度上想要解決以上問題,就必須建立起對本土文化的民族自信,具體到音樂學(xué)習(xí)上,更加具體來說,對于民族五聲調(diào)式的深度認(rèn)識應(yīng)該扎根于每一位音樂學(xué)習(xí)者心中,而不僅僅是能唱幾條簡單的音階或旋律。
顧名思義,民族五聲調(diào)式是由五個不同的音級按照純五度關(guān)系構(gòu)成的調(diào)式。在這個調(diào)式中,音程的構(gòu)成種類比西洋大小調(diào)更加簡潔。比如民族五聲調(diào)式音階存在3個大二度(小七度),2個小三度(大六度),4個純四度(純五度)和1個大三度(小六度)。以上八種自然音程完全可以通過學(xué)習(xí)一些耳熟能詳?shù)拿窀鑱硗瓿?。而且,由于中外調(diào)式對于協(xié)和程度理解的不同,對于大跳音程的學(xué)習(xí)采用北方民歌有著先天的優(yōu)勢。例如下例陜西民歌中的小七度跳進(jìn)。所以,使用民族調(diào)式來進(jìn)行視唱訓(xùn)練,可以降低學(xué)習(xí)者的入門難度。
我國地緣遼闊,是多民族國家,在五聲調(diào)式的運(yùn)用上不同地域也有不同的用法。五聲調(diào)式有宮、商、角、徵、羽五種形式,在風(fēng)格表現(xiàn)的細(xì)膩程度上,也強(qiáng)于西洋大小調(diào)。在訓(xùn)練的過程中,將調(diào)式意識與地理因素進(jìn)行融合,進(jìn)一步提高對每種調(diào)式的內(nèi)涵理解,最終形成帶有地方特色的音樂風(fēng)格視唱表現(xiàn),鍛煉學(xué)習(xí)者的綜合表演能力。民族五聲調(diào)式節(jié)拍多變、旋法自由、音域?qū)拸V等特征也有助于創(chuàng)造一種情境來供學(xué)習(xí)者訓(xùn)練。
在西洋大小調(diào)中,調(diào)式主音是這個調(diào)中的核心,對其他音級具有一定的吸引作用,其他音級對主音則具有一定的傾向作用。在民族五聲調(diào)式中,除調(diào)式主音起到類似的作用外,調(diào)式中宮音的作用也不可或缺。再加上同宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)調(diào)與同主音轉(zhuǎn)調(diào)的練習(xí),讓學(xué)習(xí)者體會調(diào)式中各個音階色彩的變化,更進(jìn)一步理解調(diào)式的結(jié)構(gòu)。所以,相較于西洋大小調(diào),通過訓(xùn)練民族調(diào)式來加強(qiáng)學(xué)習(xí)者對調(diào)式色彩與功能性的理解,更能提高學(xué)習(xí)者的內(nèi)心聽覺對調(diào)式的敏感度。
19世紀(jì)的洋務(wù)運(yùn)動提出了“中學(xué)為體,西學(xué)為用”的口號,即“西學(xué)”應(yīng)為“中學(xué)”所服務(wù)。洋務(wù)運(yùn)動失敗后,“中學(xué)”和“西學(xué)”之爭并沒有停止,中國音樂教育也是如此。在民國初期,源自西方的視唱練耳學(xué)科被正式引入音樂教育體系,成為音樂教育中專門的科目。建國后,一大批專家學(xué)者也在逐步地加大視唱教學(xué)中的民族比例,但是依然作為補(bǔ)充和輔助手段。長此以往必定會造成民族音樂文化的衰敗。觀察目前學(xué)前兒童的音樂啟蒙音頻或書籍,越來越多的“西體”歌曲泛濫,導(dǎo)致一大批人從小就沒有建立對于民族音樂的感性認(rèn)知,基本的五聲調(diào)式感也不復(fù)存在。所以,從文化的角度上,增加民族五聲調(diào)式的訓(xùn)練意識非常重要并且迫切,是增強(qiáng)民族文化自信心的有效手段。
在目前通用的教材中,通常優(yōu)先學(xué)習(xí)西洋大小調(diào)式,再學(xué)習(xí)同宮系統(tǒng)各調(diào)。在訓(xùn)練內(nèi)容比例安排上,也以西洋大小調(diào)式為主。筆者認(rèn)為,可以根據(jù)不同階段的不同學(xué)習(xí)內(nèi)容,在課程的前后順序上做出調(diào)整。比如發(fā)揮五聲調(diào)式結(jié)構(gòu)簡潔的特點,可以優(yōu)先學(xué)習(xí)宮調(diào)式和羽調(diào)式。當(dāng)學(xué)習(xí)者充分掌握8種自然音程后,再引入偏音的概念,形成正音和偏音的色彩對比,體會傾向的內(nèi)在含義。之后學(xué)習(xí)同主音的西洋大小調(diào)式,體會風(fēng)格變化的差異,以及偏音與下屬音、導(dǎo)音的不同。最后補(bǔ)充學(xué)習(xí)同宮系統(tǒng)各調(diào)之間的差異,體會調(diào)式交替中的色彩變化以及中外不同風(fēng)格的變化。
我國是多民族國家,少數(shù)民族相比于漢族人更加能歌善舞。所以,應(yīng)到充分利用這一特點,引入不同民族典型的音樂,讓學(xué)習(xí)者擴(kuò)大見識,體會不同民族音樂風(fēng)格的不同。學(xué)習(xí)者經(jīng)過長期訓(xùn)練,會將不同民族音樂的核心曲調(diào)、旋法加以抽象,形成個人的知識結(jié)構(gòu),這無疑是專業(yè)音樂學(xué)習(xí)中一筆寶貴的財富。
學(xué)習(xí)民族音樂不應(yīng)該脫離民族樂器。比如對于民族五聲調(diào)式的學(xué)習(xí),就可以通過古箏來完成。它相比于鋼琴,可以更加直觀地讓學(xué)習(xí)者感受到五聲調(diào)式的結(jié)構(gòu)、正音與偏音的由來等。用古箏去進(jìn)行旋律編創(chuàng),讓學(xué)生從感性認(rèn)識上不斷強(qiáng)化五聲調(diào)式的學(xué)習(xí)內(nèi)容。
視唱練耳課程是一門綜合性強(qiáng)、實踐性強(qiáng)的專業(yè)基礎(chǔ)課程,是其他專業(yè)課程的預(yù)備環(huán)節(jié)。視唱練習(xí)又是視唱練耳課程的核心環(huán)節(jié),所以要在視唱訓(xùn)練上下足功夫。提高民族五聲調(diào)式訓(xùn)練的意識具有重要意義和價值,是增強(qiáng)民族音樂自信心的前提,也是建立民族音樂語境的必備條件,需要每一位音樂教育工作者畢生奮斗去實現(xiàn)。