【摘要】 本文以中國(guó)山水畫為研究對(duì)象，以中國(guó)山水畫的審美特點(diǎn)為研究視角，通過(guò)資料查閱等研究方法力圖為研究中國(guó)山水畫的主要特征提供借鑒。研究認(rèn)為中國(guó)山水畫中最具有表現(xiàn)力的就是氣韻、意境和情趣，中國(guó)山水畫更多的是表現(xiàn)人文精神，是畫家描繪內(nèi)心世界的一種外化表現(xiàn)形式，不僅是單純的表現(xiàn)自然風(fēng)光。氣韻、意境和構(gòu)圖情趣是觀看中國(guó)山水畫最容易感受到的特征，所以通過(guò)對(duì)此的分析來(lái)探究中國(guó)山水畫所具有的主要特征。

【關(guān)鍵詞】 中國(guó)山水畫;氣韻;意境;情趣

【中圖分類號(hào)】J212? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2020）28-0057-02

一、中國(guó)山水畫的起源

中國(guó)山水畫所描述的對(duì)象，通常為各類自然景觀，比如大山以及湖泊等。早期的山水畫形成是源于人們對(duì)自己賴以生存的自然的熱愛，但只是以人物畫的輔助面目出現(xiàn)的，盡管它是在魏晉時(shí)分產(chǎn)生的，然而此時(shí)它依然沒有由人物畫當(dāng)中徹底劃分出來(lái)。一直到隋唐年代，才真正脫離，至北宋時(shí)期已然較為成熟，變成中國(guó)畫的主要畫科。它在中國(guó)發(fā)展歷史上對(duì)藝術(shù)方面有著絕對(duì)的主導(dǎo)地位。中國(guó)山水畫變革大多發(fā)生在魏晉南北朝、宋代和元代時(shí)期。

在東漢末期，特別是至魏晉時(shí)分，天下大亂，盜賊四起，民眾居無(wú)定所，朝不保夕，有志之士也是整天憂心忡忡，每個(gè)人都處于無(wú)法自保的境地。因?yàn)檫@種社會(huì)現(xiàn)象出現(xiàn)了文人寄情于山水，想通過(guò)山水表達(dá)自己內(nèi)心對(duì)社會(huì)穩(wěn)定的渴望。再則此時(shí)儒家思想已經(jīng)消亡，而佛家以及道家思想逐步成為社會(huì)主流，而且獲得文人墨客的瘋狂追捧。佛家崇尚的是修心，而道家追逐的是長(zhǎng)生不老，心神修煉。盡管修煉的手段是不同的，然而它們的主要目的，均為返璞歸真。

二、中國(guó)山水畫的主要特征

中國(guó)山水畫是以畫家的內(nèi)心世界以及特殊的認(rèn)知手段，將大自然的所有事物展示出來(lái)，體現(xiàn)生活當(dāng)中每個(gè)情景的展現(xiàn)方式。就展現(xiàn)方式來(lái)看，中國(guó)繪畫存在特殊之美，當(dāng)中注重心性以及筆墨內(nèi)涵的展現(xiàn)要求，追逐超出視覺表象的思想理念，生動(dòng)有趣的審美標(biāo)準(zhǔn)，促使中國(guó)畫產(chǎn)生巨大的吸引力。中國(guó)山水畫將詩(shī)情畫意以及氣韻等，提升至藝術(shù)的至高境界。

（一）氣韻和意境

從宋代開始，繪畫就開始注重氣韻和意境。氣韻追逐的是活潑而生動(dòng)，為了畫面的意境以及空間感，而將吸引力完全展示出來(lái)。氣韻以及意境，屬于動(dòng)靜互相滲透的關(guān)聯(lián)性。

1.中國(guó)山水畫中的氣韻

氣韻在山水畫中可以說(shuō)是山水之氣，也可以說(shuō)是山水畫所傳神之處， 所以顧愷之說(shuō)：“傳神寫照，正在阿堵中?！睔忭嵣鷦?dòng)主要是在說(shuō)“氣”在形神當(dāng)中的重要性。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提到他認(rèn)為畫畫不能單單只講形似，而要從形似之外去追求整幅畫的氣韻，氣韻生動(dòng)了，形神也就兼?zhèn)洌紊褚沧匀辉谄渲?。繪畫既要有生命感又要有美感，依賴于形似而又高于形似，作品中如若沒有了氣韻，就是“空善賦彩”“空陳形似”。

氣韻在畫面中構(gòu)成宇宙萬(wàn)物真氣，是畫面中展現(xiàn)出的最為生動(dòng)暢達(dá)的一種繪畫元素，畫家們常用黑白節(jié)奏和韻律來(lái)表達(dá)。恰恰是由于此類流動(dòng)性較強(qiáng)的繪畫元素，讓中國(guó)畫存在品味等諸多方面的差別。謝赫所創(chuàng)造的六法論，屬于鑒賞以及創(chuàng)作的手段，當(dāng)中最為關(guān)鍵的，則為氣韻生動(dòng);黃庭堅(jiān)曾經(jīng)表示，凡書畫當(dāng)觀韻，由此可知，在書畫創(chuàng)作當(dāng)中，氣韻是最為關(guān)鍵的。

2.中國(guó)山水畫中的意境

在對(duì)中國(guó)山水畫進(jìn)行鑒賞的過(guò)程中，必須遵循其審美標(biāo)準(zhǔn)，當(dāng)中最為關(guān)鍵的因素，則為意境。我國(guó)的知名山水畫人士，均表示其主要特點(diǎn)意境是極為關(guān)鍵的，覺得出色的山水畫，需要擁有山水性情。猶如郭熙，在《林泉高致》山水訓(xùn)當(dāng)中，對(duì)于四季的山進(jìn)行生動(dòng)的介紹。春季的山影，猶如美女的笑容，夏季的山，猶如美麗而新鮮的翠綠，秋天的山，則是非常明凈的，猶如美女的妝容，冬季的山，則是相當(dāng)慘淡的，沒有一絲顏色，貌似睡著后沒有任何精神一樣。把山水?dāng)M人化，讓山水賦有意境。

真正優(yōu)質(zhì)的山水畫，必須具有畫山，而非山，畫水，而非水，至于筆墨，并非為筆墨的特征。如此方為意境體現(xiàn)的至高境界。通常畫家在制作山水畫時(shí)，腦海當(dāng)中所想象的不只是山水的外在形象，而且有大自然當(dāng)中所有事物運(yùn)作過(guò)程中內(nèi)部規(guī)律的互相聯(lián)系，而且構(gòu)建畫家心目當(dāng)中理想化的大自然形象，在心目當(dāng)中獲取較佳的意境感受。

（二）情趣美

關(guān)于中國(guó)山水畫所具備的情趣美，是指某個(gè)作品當(dāng)中的情感以及韻味所形成的美感。它包含構(gòu)圖與造型，筆墨所具有的情趣美。它存在明顯的抽象性，它的基本展現(xiàn)形式，則為筆情墨趣。中國(guó)畫重點(diǎn)為意象造型，如此能夠讓畫家可以較為隨意地構(gòu)圖以及造型。中國(guó)畫的主要特點(diǎn)以及吸引力，則為情趣美。

1.筆墨的情趣美

筆墨在中國(guó)山水畫中的作用是眾所周知的，它占有很重要地位的。關(guān)于中國(guó)山水畫，能夠被視為水墨以及線的完美結(jié)合，輝南是古代知名的畫家，他曾經(jīng)表示有墨且有筆，才能稱之為畫。由此可知，是否存在筆墨，屬于山水畫評(píng)估的主要依據(jù)，可以說(shuō)筆墨是中國(guó)山水畫的血液，是山水畫的靈魂。從謝赫《畫品》中的“六法論”和荊浩《筆法記》中出現(xiàn)的“六要論”中都可以看出筆墨的地位，提到了圖畫之要，要有筆墨?！肮欠ㄓ霉P是也”“筆者，雖依法則，運(yùn)轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不華，如飛如動(dòng)。墨者，高低暈淡，品物淺深，文采自然，似非因筆?！倍硷@示了筆墨在中國(guó)山水畫中的重要性，中國(guó)山水畫藝術(shù)主要追求的是韻味，筆墨和章法，在構(gòu)圖上以散點(diǎn)透視為主，尤其以筆墨為重。

墨以筆為筋骨，筆以墨血肉。墨以及筆的運(yùn)用，屬于兩者的融合，互相聯(lián)系，如同骨肉是無(wú)法分離的。墨是通過(guò)筆出的，而筆是通過(guò)墨展現(xiàn)的，優(yōu)質(zhì)的山水畫，其墨法以及筆法為相當(dāng)精致的。較佳的筆墨效果，出色的筆墨功力，屬于畫家一生追逐的理想。山水畫借助筆墨來(lái)充當(dāng)創(chuàng)作手法，借助筆墨構(gòu)造的畫面，具有強(qiáng)烈的個(gè)性，較高的表達(dá)水平，對(duì)于山水畫意境的體現(xiàn)，內(nèi)涵的展示產(chǎn)生極為關(guān)鍵的效用。筆墨語(yǔ)言的多樣化，不但對(duì)于畫的品質(zhì)產(chǎn)生極為明顯的作用，而且促使畫的表現(xiàn)水平以及效果大幅提升，同畫家的創(chuàng)作需求相吻合。至今有很多曠世佳作流傳于世供我們參考研究，例如五代董源的《瀟湘圖》、宋代范寬的《溪山行旅圖》和荊浩的《匡廬圖》、清代龔賢的《溪山無(wú)盡圖》和石濤的《搜盡奇峰圖卷》等，都表明中國(guó)山水畫講究筆墨，筆墨是中國(guó)山水畫的一大主要特征。情意的附庸，則為筆墨，屬于思想的重要載體。構(gòu)圖以及造型也是這樣的，山水畫無(wú)需在中間來(lái)描繪，構(gòu)圖手法能夠多樣化，也別有一番情趣。

2.構(gòu)圖的情趣美

中國(guó)山水畫在創(chuàng)作過(guò)程中，除了要注重筆墨還要注意構(gòu)圖。“構(gòu)圖”也稱“布局”“章法”。也就是必須關(guān)注整個(gè)畫面有無(wú)適宜的結(jié)構(gòu)，選取的景物在搭配時(shí)有無(wú)同審美標(biāo)準(zhǔn)相符等。這點(diǎn)可以從謝赫的“經(jīng)營(yíng)位置是也”和荊浩的“景者，制度時(shí)因，搜妙創(chuàng)真”中獲得驗(yàn)證。在創(chuàng)作當(dāng)中，可以把控最為重要的構(gòu)圖準(zhǔn)則，確保畫面構(gòu)圖可以同審美規(guī)定相符，屬于促使山水畫創(chuàng)作水平提升的關(guān)鍵因素。就該方面來(lái)看，構(gòu)圖手法的獨(dú)特性，也變成山水畫的基本特點(diǎn)，屬于其審美特征的基本體現(xiàn)。

山水畫存在長(zhǎng)久的歷史，流派相當(dāng)多，歷史名家借助本身累積的大量經(jīng)驗(yàn)，產(chǎn)生大量獨(dú)特的構(gòu)圖手法。有“三疊兩段法”“三遠(yuǎn)法”和平行線法等常用的幾種構(gòu)圖形式?！叭B兩段法”是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫中經(jīng)常使用的構(gòu)圖形式之一，它靈活地利用云以及水等形成空白處置方式。要是僅存在中景以及近景，則稱作兩段法。此類構(gòu)圖具有清晰的層次，可以展示出天人合一的理念。至于三遠(yuǎn)法，也就是平遠(yuǎn)，深遠(yuǎn)，高遠(yuǎn)。中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫有所不同的是西方風(fēng)景畫多為平視，而中國(guó)山水畫則是追求一個(gè)“遠(yuǎn)”字，打破了空間的束縛，體現(xiàn)出時(shí)間與方位，地點(diǎn)不一樣的景物，讓其可以將山的整個(gè)面貌完全展示出來(lái)，體現(xiàn)萬(wàn)事萬(wàn)物的真實(shí)。王微曾在《筆法記》中提到“目有所極，顧所見不周”，所以北宋山水畫家郭熙在《林泉高致》中提出了“三遠(yuǎn)法”。即山有三遠(yuǎn)，高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和平遠(yuǎn)，要達(dá)到這種效果就要打破焦點(diǎn)透視觀察景物的局限，要用仰視、俯視、平視等散點(diǎn)透視來(lái)描繪畫中景物。所以中國(guó)山水畫多為縱長(zhǎng)的立軸和橫長(zhǎng)的橫卷。突破目有所極，使想要表現(xiàn)的景物完整的體現(xiàn)在畫軸上。一幅中國(guó)山水畫中，“三遠(yuǎn)法”的運(yùn)用很靈活，既可單獨(dú)使用，也可重新組織，但是畫家們往往在構(gòu)圖時(shí)將“三遠(yuǎn)法”巧妙地組織在一起，使畫面更充實(shí)，不論是以高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)中的哪一“遠(yuǎn)”為主，但都結(jié)合以其他的二“遠(yuǎn)”，總之是追求一個(gè)“遠(yuǎn)”字;平行線法指的是在作圖過(guò)程中，畫面當(dāng)中的所有景物，必須沿著較為平行的地方在進(jìn)行布局，能夠?yàn)樗降?，能夠?yàn)閮A斜的。然而此類構(gòu)圖最為禁忌的是平均應(yīng)對(duì)，必須存在大小以及寬窄的改變，不然會(huì)使得整幅作品略顯呆板。除了以上所述的幾種構(gòu)圖形式外還有幾種經(jīng)常用到的構(gòu)圖形式，如“三角形構(gòu)圖法”“之”字形法等外還有比較特殊的賦有構(gòu)圖情趣的構(gòu)圖形式——偏山斜水法，比較典型的就是著名的“夏半邊”“馬一角”，他們將偏山斜水演繹的饒有意趣，引觀者共鳴，深受廣大人民的喜愛。

三、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)山水畫不僅僅是一種藝術(shù)門類，它更多的是表現(xiàn)出人文精神，是畫家描繪內(nèi)心世界的一種外化表現(xiàn)形式。中國(guó)山水畫體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的哲學(xué)觀，從開始到現(xiàn)在一直追尋人與自然的微妙關(guān)系，一直探尋世間萬(wàn)物的起源。中國(guó)山水畫寄托了在當(dāng)時(shí)古代文人士大夫的精神面貌，它的理論都是依靠中國(guó)哲學(xué)中陰陽(yáng)兩合的平衡原則為出發(fā)點(diǎn)，即以圓融和包容的眾生的態(tài)度去描繪大山大水，讓山有氣勢(shì)讓水有節(jié)奏讓人更遼闊。如果想要經(jīng)營(yíng)好一幅成功的山水畫作品必須具有氣韻、意境和構(gòu)圖情趣，只有在這樣的作品中才會(huì)流露出畫家真正的情感寄托。

作者簡(jiǎn)介：

高雯雯，女，漢族，河南新鄉(xiāng)人，云南師范大學(xué)，研究生，研究方向：藝術(shù)學(xué)理論。