崔 帆
(南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院(建筑),江蘇 南通 226001)
近年來,隨著對音樂專業(yè)教師基本功的強調(diào),視唱練耳課程的重要性也愈發(fā)明顯。老師們對于視唱練耳課程內(nèi)容的設(shè)計、課時的安排、教法的思考也越來越多。從技能培養(yǎng)的角度上看,視唱練耳課程越來越規(guī)范、專業(yè),訓(xùn)練難度也不斷提升,確定促進了學(xué)生音樂專業(yè)基本功的提高。但是,針對音樂師范專業(yè)的學(xué)生來說,視唱練耳僅僅停留在技能培養(yǎng)的層面上是不夠的。筆者認為,體現(xiàn)出針對音樂師范專業(yè)學(xué)生的教學(xué)特色,是視唱練耳課堂上需要思考的重要問題。
筆者從事視唱練耳教學(xué)多年,發(fā)現(xiàn)在大多數(shù)院校視唱練耳教學(xué)大綱的制定上,針對音樂師范生的視唱練耳教學(xué)內(nèi)容,實際上和音樂表演專業(yè)學(xué)生的視唱練耳教學(xué)內(nèi)容并無太大出入。從無升降號調(diào)到多升降號調(diào)視唱;從單聲部視唱到多聲部視唱、帶鋼琴伴奏的視唱;從單音聽記到多聲部旋律聽記等,循序漸進,逐步提高學(xué)生的專業(yè)技能水平。但是,這些越來越趨近于音樂學(xué)院的教學(xué)方式是否真正適合音樂師范專業(yè)的學(xué)生呢?
音樂師范專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后大都走上了中小學(xué)音樂教師的講臺,他們自己通過技能訓(xùn)練掌握了良好的“唱”“聽”“彈”的本領(lǐng),但是如何教會他們未來的學(xué)生唱得好、聽得準(zhǔn),才是更為重要的教學(xué)目標(biāo)。在中小學(xué)的音樂課堂上,視唱練耳這塊的難度要求并不高,教學(xué)中大多采用首調(diào)唱名、學(xué)唱歌曲難度較低、伴奏音型也比較簡單,那么越來越“難”的視唱練耳學(xué)習(xí)究竟為他們未來的教學(xué)工作帶來哪些實際的幫助呢?筆者認為,針對音樂師范專業(yè)的學(xué)生,我們應(yīng)該在視唱練耳課堂上幫助學(xué)生們掌握化“被動”為“主動”的學(xué)習(xí)方式,一方面讓學(xué)生對技能掌握得更扎實,另一方面幫助他們更好地“學(xué)以致用”,這才是更有效的知識傳授。
1946年,美國著名學(xué)者愛德加·戴爾提出了一種現(xiàn)代學(xué)習(xí)方式的理論——學(xué)習(xí)金字塔。它用數(shù)字形式形象地顯示了:采用不同的學(xué)習(xí)方式,學(xué)習(xí)者在兩周以后還能記住內(nèi)容(平均學(xué)習(xí)保持率)的多少。(見圖1)
從這張“學(xué)習(xí)金字塔”表格中,我們可以看出:聽講、閱讀、視聽、演示屬于被動學(xué)習(xí)方式,討論、實踐、教授給他人屬于主動學(xué)習(xí)方式。而主動學(xué)習(xí)方式帶來的知識掌握持久性遠遠超過了被動學(xué)習(xí)方式。
“被動”的唱和聽是視唱練耳課堂上使用最多的學(xué)習(xí)方式:教師給學(xué)生一段樂譜讓他們視唱,或者給學(xué)生一段旋律讓他們聽記,都是學(xué)生常見的“被動”學(xué)習(xí)方式。在傳統(tǒng)視唱練耳課堂上,我們運用最多的就是聽講、視聽、演示、實踐這幾種學(xué)習(xí)方式。但是這里的“實踐”大多數(shù)情況下還是停留在完成視唱練耳作業(yè)的層面上,并不是真正意義的“實踐”。筆者認為,在視唱的課堂上,在“主動”學(xué)習(xí)這塊的增加是師范生視唱練耳教學(xué)中需要重視并落實的重要內(nèi)容。
討論是讓學(xué)生自主學(xué)習(xí)的重要手段。如何開展“討論”、“討論”什么內(nèi)容,是師范生視唱練耳課堂上值得思考的問題。傳統(tǒng)的“討論”可能停留在對問題答案的思考上,比如:練耳時對作品風(fēng)格、調(diào)式調(diào)性等判斷的討論;視唱時對音準(zhǔn)節(jié)奏以及作品完成度上的判斷。筆者認為,這些討論會在一定層面上激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性,但是并不會給他們帶來更深層次的思考。那么,在視唱練耳的課堂上我們還可以展開怎樣的討論呢?
筆者曾在美國雅各布音樂學(xué)院完整參與了柯達伊教學(xué)法培訓(xùn)項目的學(xué)習(xí),這個培訓(xùn)針對的是美國中小學(xué)音樂教師以及各大音樂學(xué)院音樂教育(師范)專業(yè)的學(xué)生。視唱練耳是柯達伊教學(xué)法中一個非常重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容。整個培訓(xùn)分為三個級別,在一級和二級的學(xué)習(xí)過程中,筆者發(fā)現(xiàn)視唱練耳課程的內(nèi)容安排以及教學(xué)方式上和我們的現(xiàn)在音樂院校的課程并無太大差異,按步驟學(xué)習(xí)技能、布置作業(yè)、課程評講。但是,當(dāng)進入第三級學(xué)習(xí)時,“討論”成為了課堂教學(xué)的主要內(nèi)容。老師會讓同學(xué)們討論為什么要進行某一個知識點的學(xué)習(xí),這個知識點在整個學(xué)習(xí)體系中的定位,如何更好地教授這個知識點。
例如,讓學(xué)生討論如何學(xué)唱“fa”這個音。(1)討論“fa”這個音在學(xué)習(xí)時間上的安排:“fa”的學(xué)習(xí)比較適合安排在“sol”“mi”已經(jīng)學(xué)完的基礎(chǔ)上;(2)討論采用哪些方式來導(dǎo)入“fa”:例如選擇合適的音樂游戲,讓學(xué)生在游戲中通過肢體語言感受“fa”的位置,從而更好地找到“fa”的音高;(3)討論選擇適合“fa”的教學(xué)歌曲:尋找收集包含“fa”的音樂作品(兒歌為主),并闡明理由。以上這些都可以成為課堂中的討論內(nèi)容。在這樣的討論過程中,學(xué)生對于“fa”這個音的學(xué)習(xí)更加深入。因為通過討論,學(xué)生對于“fa”的理解將不僅僅停留在把音唱準(zhǔn)的層面上,更會將它放到整個樂音體系中去思考它的位置、理解它的運動方向,把握它和其他音之間的關(guān)系。
實踐是音樂專業(yè)課上不可或缺、最具特色的教學(xué)方法和學(xué)習(xí)方式。在視唱練耳的課堂上,學(xué)生的“唱”或者“聽”是將所學(xué)進行實踐的重要手段,那么在師范生的教學(xué)中,如何將實踐安排得更有“師范”特色呢?除了“實踐”技能外,我們還可以開展視唱作品的改編與創(chuàng)作,使作品更具音樂性,內(nèi)容更加豐富。因為在未來的教學(xué)中,老師們并不是在課堂上教學(xué)生唱某一個視唱作品,而是用視唱的方式去教授實際歌曲的演唱,所以在視唱的課堂上我們不能僅僅為視唱而視唱。
例如:二聲部視唱的學(xué)習(xí)。單純從技能角度出發(fā),學(xué)生只要做到音高、節(jié)奏正確,聲部配合協(xié)調(diào)即可。但是,二聲部作品的表達方式是多種多樣的,不同的表達方式給演唱者或者聽眾帶來的音樂體驗也是不同的。老師可以讓學(xué)生進行不同演唱方式的改編嘗試,通過這樣的實踐,學(xué)生們在掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏的基礎(chǔ)上豐富了作品的表達方式,也體驗了不同的音樂風(fēng)格。同樣,在二聲部彈唱練習(xí)中,老師除了單純地訓(xùn)練學(xué)生通過彈和唱的配合提高多聲部協(xié)調(diào)能力之外,還可以讓學(xué)生嘗試給作品加上前奏、間奏及尾聲,讓視唱作品的完整性和音樂性更強。以上這些實踐內(nèi)容,正是師范生用來豐富未來音樂課堂的重要手段。
教授給他人作為學(xué)習(xí)金字塔的“地基”,“教授給他人”是讓學(xué)生對知識從“輸入”到“輸出”,從而更好地掌握知識與技能的最佳實踐手段,也是對學(xué)生綜合能力的鍛煉與提高。通過“教授給他人”,既加強了學(xué)生對于技能的掌握,又促進了學(xué)生對于理論基礎(chǔ)的認知。
例如:老師可以讓學(xué)生自主進行三種小調(diào)式音階的視唱教學(xué)。視唱、練耳、樂理作為音樂專業(yè)的基礎(chǔ)必修科目,它們既有相對獨立性,又有密不可分的聯(lián)系。當(dāng)學(xué)生要進行小調(diào)內(nèi)容視唱教學(xué)時,他必須先就所學(xué)樂理知識對小調(diào)音階進行理論闡述,然后站在視唱練耳的角度帶學(xué)生進行聽覺上的感受以及演唱方法的分析。
在這個過程當(dāng)中,學(xué)生自覺主動的“實踐”了樂理、“訓(xùn)練”了練耳“提高”了視唱;第一,實踐樂理:任何一個新視唱內(nèi)容的講授都是建立在相關(guān)樂理知識的基礎(chǔ)上,通過學(xué)生自己的教授,強化鞏固了作為理論基礎(chǔ)的相關(guān)樂理知識,學(xué)會用理論指導(dǎo)實踐;第二,聽覺感悟:在視唱練耳的課堂上,老師會給學(xué)生提供一些和所學(xué)內(nèi)容相關(guān)的音樂作品,讓學(xué)生感受其音樂色彩,體會調(diào)式調(diào)性。而當(dāng)學(xué)生自己去收集相關(guān)調(diào)式調(diào)性的音樂作品時,他們的選擇可能會放在自己已經(jīng)學(xué)習(xí)或者比較熟悉的音樂作品范圍內(nèi),從而加深了對自己原本熟悉的音樂作品的理解,對已學(xué)知識進行了鞏固和提升;第三,視唱展示:從聽老師指導(dǎo)如何唱準(zhǔn)小調(diào)音階、聽老師示范演唱,到學(xué)生自己去視唱教學(xué)。學(xué)生不僅得做出準(zhǔn)確優(yōu)秀的示范演唱,還要能夠指出其他同學(xué)演唱時出現(xiàn)的問題并給予解決。在這個過程當(dāng)中,學(xué)生不僅增強了自身的視唱能力,還加強了聽覺分析及教學(xué)能力。
筆者認為,在視唱練耳的課堂上,針對不同專業(yè)的學(xué)生,教師應(yīng)當(dāng)確立不同的教學(xué)目標(biāo)、設(shè)計不同的教學(xué)內(nèi)容、采用不同的教學(xué)方式。對于音樂師范專業(yè)的學(xué)生,教師應(yīng)該進行“師范性”教學(xué)實踐,幫助學(xué)生化“被動學(xué)習(xí)”為“主動學(xué)習(xí)”,讓音樂師范專業(yè)的學(xué)生能夠更好地吸收掌握所學(xué)技能,并在未來的講臺上做到“學(xué)以致用”。