7月3日,音樂劇《漢密爾頓》高清官攝在Disney+上線,成為音樂劇圈內(nèi)的一大盛事。該片原定2021年10月15日在北美上映,但因為疫情的原因,最終迪士尼選擇放在流媒體平臺與網(wǎng)絡(luò)觀眾見面。《漢密爾頓》可以說是近幾年來全球文娛的現(xiàn)象級作品和事件,更囊括眾多英美主流音樂劇和戲劇類獎項。此次流媒體上線之后,同樣獲得了影評網(wǎng)站高分推薦,IMDB9.0分,爛番茄新鮮度99%,Metacritic均分90分,國內(nèi)的豆瓣評分也高達9.6分。我們也邀請了青年文藝評論者來談?wù)勊麄兊目捶ā?/p>
認同感的建立與啟蒙意義
李旻原 | 戲劇導(dǎo)演、教師
戲劇自古以來就強調(diào)著娛樂與教育兩大作用并行, 《漢密爾頓》以娛樂流行的黑人嘻哈音樂,說唱國家歷史的白人傳奇軼事,將不同的種族文化、藝術(shù)商業(yè)、教育娛樂完美地結(jié)合在一起,成為了2015年的文化盛事。
《漢密爾頓》不以表面的現(xiàn)實主義為主。在日常現(xiàn)實中所有人都知道劇中多位的歷史人物皆為白人,劇中卻有部分以黑人演員來扮演,加上音樂的作用,讓整體的場面調(diào)度對觀眾所產(chǎn)生的是“認同—去認同—認同”之間的交互作用。
最終的認同是讓觀眾從假定性中去相信舞臺上的真實,一份主動去相信的真實,對歷史真實人物的認識,不再是停留在戲劇幻覺中虛構(gòu)的英雄神話,而是更像你我一樣的人性中有缺點有優(yōu)點,真正地去認識歷史,達到教育的目的。在大眾的流行娛樂中,達成精神崇高的教育,才具有真正的啟蒙作用。
《漢密爾頓》的“小浪潮”
徐? 陽 | 教師、戲劇工作者
2020年,我們不斷見證歷史,也見證了《漢密爾頓》在中國掀起的小浪潮。美國是移民國家,但音樂可說是統(tǒng)一多民族文化歸屬的管道,在百老匯劇院,各種膚色的人們同唱一首歌,想想也很振奮。
嘻哈音樂?。℉ip-Pop Musical) 在這個重估美國價值的時代里,以一種極其恰當(dāng)又振奮的方式將歷史性的激昂與幽默唱了出來,而最為顯著的是它背后清晰的價值觀和對自我身份的界定。評論《漢密爾頓》,取決于我們正在用什么樣的距離與坐標系來看待它,拿它與中國的音樂劇比較,似乎不太公平。以前,百老匯的歌舞在中國也曾掀起過小浪潮,那是我們戲劇邁向“現(xiàn)代化”的時代。
在中國戲劇現(xiàn)代化的道路上,音樂劇為民眾在這個特殊時期帶來的是什么,為什么會引起關(guān)注與熱議,以及《漢密爾頓》是否也會是世界歷史轉(zhuǎn)折點的文化地標等,很多問題都值得深思。
把《漢密爾頓》留給劇場
吳丹妮 | 劇評人
律動的節(jié)奏、絢爛的燈光、張揚的肢體等這些劇場里精彩的體驗,在觀看戲劇影像的時候,居然轉(zhuǎn)化成了躁動、躁動,還是躁動。在整個觀影過程中,焦躁的情緒不斷在我心里生長。
端坐沙發(fā)、拿起手機、采用在線觀看的方式獨自欣賞,端坐劇場與一眾觀眾一同觀看戲劇影像,以及端坐劇場與一眾觀眾一同觀看現(xiàn)場演出,其情感投入的程度和收獲的情感體驗是有多寡之別的。也許這種區(qū)別無法量化,但是客觀存在。
也許這就是我焦躁不安的原因:理智告訴我,這么熱情張揚的段落,你應(yīng)該激動啊,你應(yīng)該享受??!而我的身體卻說,抱歉,在手機前,我體驗不到。亦或許,《漢密爾頓》不適合線上觀看,那就還是把它留在劇場吧。
《漢密爾頓》是“革命性”的嗎?
郭晨子 | 劇評人、戲劇教師
最初,看了《漢密爾頓》在托尼獎頒獎禮上表演的開場片段真是驚艷。待等看完2小時40分的全劇視頻,最“精華”的似乎還是開場的五分鐘,全部的特色都濃縮在其中了。
首先是說唱音樂和密集敘事的結(jié)合;其次,以漢密爾頓對手的講述介入全劇的情節(jié)并形成結(jié)構(gòu);再次,漢密爾頓作為超級主角之外,其他所有角色既是人物也構(gòu)成歌隊,而歌隊以及歌隊的舞蹈既形成音樂劇必不可少的合唱與群舞場面,又行使著歌隊最原始的職責(zé)。
而在舞臺呈現(xiàn)的層面,有兩個特點,一則關(guān)乎舞臺美術(shù),包圍舞臺的二層演區(qū)形成次要人物的幾個表演空間,可移動的樓梯改變視覺的中心,強調(diào)人物亮相;二則關(guān)乎導(dǎo)演的空間處理,隨著歌詞的講述,服裝和道具變化,空間隨之靈活轉(zhuǎn)換。
開場即華彩,但,這些手段都是“革命性”的嗎?敘述體的方式和蒙太奇般的場面組接已是當(dāng)代劇場的常態(tài),而歌隊的運用和歌舞的編排并無出法語音樂劇《巴黎圣母院》其右。劇中漢密爾頓出軌的段落中,歌隊的“痛心疾首”更是對桑德海姆《伙伴》(Company)一劇中男主人公與空姐約會一段的直接致敬。
《漢密爾頓》本身是優(yōu)秀的音樂劇作品,但若一味稱贊其“革命性”,怕只能說是百老匯的音樂劇過于保守了吧?
密集不意味著“革命性”
忻? 穎 | 劇評人
作為一部在美國大獲成功并且收獲全球影響力的音樂劇作品,我們已經(jīng)聽了太多對這部戲的贊譽。在這些贊美中,我印象最深的一點是說這部劇是音樂劇的“革命性”(Revolution)之作。因此在看到全貌之前,我刻意保持了對這部劇的陌生。
可是這次終于得見,多少有些失望,失望的點恰恰在于《漢密爾頓》沒有讓我感受到這部劇在戲劇上有“革命性”突破,不僅是故事講述的內(nèi)容不夠“革命”,沒有展示出人和歷史的復(fù)雜性,更是它的敘述方式、音樂形式上的“意料之中”。特別想指出的是音樂部分,好聽的歌曲并不意味著好看的劇,密集的饒舌帶來的“信息量”并不意味著對敘事方式和結(jié)構(gòu)的改變,密集的唱段也不意味著人物的多面和主旨的深化。我感覺,稱贊《漢密爾頓》的“革命性”更多是相對于百老匯的保守和美國的全球影響力。
似一部重裝坦克
王? 曦 | 劇評人
現(xiàn)代音樂劇表現(xiàn)歷史人物的長處是,繼承了古典歌劇宣敘調(diào)的傳統(tǒng),結(jié)合文學(xué)的手法大段地介紹人物和故事,卻并不顯得枯燥;而在表現(xiàn)人性的時候,可以結(jié)合舞蹈和音樂、燈光等現(xiàn)代藝術(shù)的手法,加強氣氛的渲染與內(nèi)心相照應(yīng)。但是,在看《漢密爾頓》的過程中,我還是十分想念莎士比亞,比如也是講歷史人物的《科里奧蘭納斯》等。莎士比亞的歷史人物通常是在大量的辯論中站立起來,或者說是以邏輯的智慧塑造出來的,因此每部劇都能讓人深受啟發(fā)和警醒,在人生不同階段會想起,依然感到強韌有力。
而《漢密爾頓》的那些精彩的片段被整體打包放在這將近3小時的舞臺上,依然像數(shù)百輛裝甲坦克轟隆隆攆過一樣,沒有高低起伏輕重緩急,很難讓人對漢密爾頓這個主人公有更豐富深刻的印象。
折子戲和單曲循環(huán)
金? 瑩 | 劇評人
看完《漢密爾頓》,魔性的歌聲依然縈繞在我耳邊,嘻哈音樂確實有非同尋常的感染力,加之歌詞和韻律的朗朗上口,這部音樂劇能流傳如此之廣便可以理解。這讓我想到中國傳統(tǒng)戲曲中的折子戲,許多不了解整部戲曲作品的人都可以隨時哼上幾句。這些在專業(yè)和非專業(yè)觀眾之間口口相傳的經(jīng)典唱段,對延續(xù)一部戲曲的整體生命力有著非常重要的作用。從這一點上來說,《漢密爾頓》中的唱段頗多可圈可點之處。但遺憾同樣來自于此。劇中給我留下深刻印象的唱段,并非講述歷史瞬間的那些,而是漢密爾頓妻子唱起的愛情詠嘆調(diào),但若從這部劇的主旨和題材來講,它又顯得單薄了些。
作為一部講述歷史人物的音樂劇,《漢密爾頓》為人稱道的另一個層面是它對歷史的“降維”,美國開國元勛們在說唱中與現(xiàn)代人親近地嬉笑怒罵,不再需要被深深仰望。但形式的更易不應(yīng)只是意義的降維,歷史人物的親近可感從某種意義上是消解歷史的深度和高度,但這樣“普通”的英雄并不能幫助我們更好地理解歷史的必然轉(zhuǎn)折和人類的復(fù)雜性格。漢密爾頓因何偉大,這部劇并未告訴我,舞臺上的這個漢密爾頓,也并沒有讓我產(chǎn)生去探索真實歷史人物更多面向的沖動。只能說,音樂和視覺上的成功并未帶給我對這個人物的更多別樣的理解,略有遺憾。
巨大成功之下仍有遺憾
王非一 | 編劇
在這部音樂劇里,我們看到了重要的轉(zhuǎn)折,也看到了事物進程中的人,但對這個問題的認識和思考呢?我們看到了,說唱樂的奔放消解建國治國等劇情的嚴肅,連國會辯論都被設(shè)計成說唱文化中常見的“掰頭”(battle),節(jié)奏感強烈的音樂令觀眾血脈僨張,大家震驚,主流價值觀還可以這樣表達,正劇居然也能有嘻哈。
但驚嘆這種創(chuàng)造性之余,望一望豆瓣的超高分,除了說唱音樂劇這一表現(xiàn)形式,此劇沒有看到歷史的新解,也沒有看到人物展示個性,人物的困境也沒有獨特性。主人公的悲劇來自何處?是命運嗎,是性格嗎,是時代嗎,還是環(huán)境嗎?似乎都有提及,但悲劇本可以有的更引人思考的切入點都被密集的情節(jié)灌滿了,每個人物都用標簽化的音樂風(fēng)格進行塑造,有意識地符號化表達,漢密爾頓想要變革的內(nèi)因被掩蓋在“我要把握良機!”(I am not throwing away my shot?。┑目谔栔小?/p>
盡管作為一部商業(yè)作品,本劇已經(jīng)在諸如如何把看來毫無可能做成劇的題材做出來,并且在技術(shù)層面做得很好,有了無比成功的實踐,對其他創(chuàng)作者有巨大的啟示意義。但作為一部政治題材的作品,其扁平和思辨不夠便很可能會令觀賞者產(chǎn)生隔靴搔癢之感。