在東西方文化越來越頻繁交融的新時(shí)代，跨文化戲劇的理論與實(shí)踐既是學(xué)術(shù)研究的熱點(diǎn)，也是現(xiàn)實(shí)舞臺的焦點(diǎn)。有百年歷程的跨文化戲劇創(chuàng)作史，早已從20世紀(jì)初的“洋裝戲”“時(shí)裝京劇”（如《新茶花》《玫瑰花》等）的戲曲改良模式，進(jìn)入到更具有主體性與創(chuàng)新性的新階段。其中，中國戲劇與布萊希特理論及作品的關(guān)系尤其受人關(guān)注。

布萊希特是最受中國戲劇界關(guān)注的西方現(xiàn)代劇作家與理論家。作為與斯坦尼斯拉夫斯基和梅蘭芳并列的“三大戲劇體系”代表之一，他在中國有廣泛的影響力。但在已出版的英文著作中，全面地研究布萊希特與中國戲劇的雙向影響的，并不多見。張蔚教授的專著《布萊希特在中國的改編、挪用和互文性》 (Chinese Adaptations of Brecht: Appropriation and Intertextuality, Palgrave Macmillan, 2020)，既注重結(jié)合近四十年中國舞臺實(shí)際創(chuàng)作的情況，關(guān)注布萊希特理論在中國的傳播、接受和影響，又拓展了前輩學(xué)者關(guān)于中國文化對布萊希特戲劇理論與創(chuàng)作靈感影響的研究。從前者看，書中探索了中國哲學(xué)、倫理觀念、美學(xué)及中國戲曲與布萊希特的政治戲劇及“陌生化”概念之間的強(qiáng)力互動(dòng)，從后者看，又把布萊希特對毛澤東詩歌的改編和挪用，引入到布氏研究的互文性案例中。

Chinese Adaptations of Brecht: Appropriation and IntertextualityWei Zhang Palgrave Macmillan, 2020

這部英文新著以布萊希特研究為“切口”，旨在“切入”到中國近四十年舞臺理論與舞臺實(shí)踐之中，考察以布萊希特為代表的西方經(jīng)典改編劇作品如何跨文化地融合不同風(fēng)格的表現(xiàn)形式，以實(shí)現(xiàn)當(dāng)代劇場的審美效果，滿足當(dāng)代中國觀眾需求的經(jīng)驗(yàn)實(shí)例，這可以說是對四十年中國戲劇、中國戲曲跨文化經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)、思想與實(shí)踐、理論與創(chuàng)作的重要成就的總結(jié)。實(shí)際上，專著中提到的這些作品，如川劇《灰闌記》《好女人壞女人》《中國公主杜蘭朵》等，已經(jīng)不是一般意義上的“挪用”，簡單的故事“挪用”早已不適應(yīng)時(shí)代的需求。新的作品成功地將原著所包含的現(xiàn)代思想“洋為中用”，轉(zhuǎn)化為與中國文化相適應(yīng)的“現(xiàn)代精神”，最大意義上體現(xiàn)出了跨文化改編的普適性。