李任飛

【摘 要】形體語(yǔ)言是聲樂演唱中的輔助部分，具有獨(dú)特作用。人的動(dòng)作、眼神、面部表情等合理的應(yīng)用，能使表演更加形象、生動(dòng)。本文通過對(duì)聲樂表演中基本形體構(gòu)成的闡述，結(jié)合形體技巧的運(yùn)用，論述聲樂表演中形體語(yǔ)言的獨(dú)特作用，以及應(yīng)該注意的問題。

【關(guān)鍵詞】形體語(yǔ)言；聲樂演唱；舞臺(tái)形象

中圖分類號(hào)：G642 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）02-0075-02

聲樂演唱是一種有別于器樂，綜合了腦力、體力、想象力、表現(xiàn)力的表演藝術(shù)，好的演唱源自先天的嗓音、演唱時(shí)相關(guān)身體機(jī)能的敏銳性與協(xié)調(diào)性，以及后天的刻苦訓(xùn)練。所以聲樂演唱能否吸引人，除了有“動(dòng)聽的聲音”外，還必須輔助相應(yīng)的形體語(yǔ)言，以達(dá)到聲形兼?zhèn)涞男Ч?/p>

所謂“形體語(yǔ)言”，是指表演者在特定場(chǎng)合，通過身體的某種動(dòng)作來(lái)表情達(dá)意。在這里，形體動(dòng)作是傳遞感情和信息的重要載體。形體語(yǔ)言具有直觀性，是一個(gè)人真情實(shí)感的流露。表演大師卓別林在《摩登時(shí)代》《大獨(dú)裁者》等一系列無(wú)聲電影中，用準(zhǔn)確、到位的動(dòng)作，塑造了一個(gè)又一個(gè)栩栩如生、令人經(jīng)久難忘的藝術(shù)形象。

聲樂演唱中的形體語(yǔ)言包括身體姿態(tài)（舞臺(tái)形象、氣質(zhì)等）、面部表情、肢體動(dòng)作，其主要作用是輔助聲樂演唱，增加歌曲的感染力，使聲音傳遞的信息更加生動(dòng)、形象。形體語(yǔ)言作為聲樂表演中的一種“無(wú)聲”語(yǔ)言，起著詮釋音樂思想和音樂內(nèi)涵的作用，對(duì)提升演唱技能有一定的幫助。表演者通過手勢(shì)、眼睛和面部表情等，傳達(dá)自己對(duì)歌曲的理解。

作為聲樂表演者來(lái)說，要重視自身形體的訓(xùn)練，強(qiáng)化形體的可塑性和適應(yīng)性，讓它在聲樂表演中發(fā)揮作用。

一、形體語(yǔ)言的要素

聲樂演唱中的形體語(yǔ)言，主要包括眼神、手勢(shì)和面部表情。眼睛，是心靈的窗戶，是演唱者最能傳遞感情的部位。表演中，眼神能虛、能實(shí)、能遠(yuǎn)、能近、能明、能暗，“眼看一個(gè)點(diǎn)，連成一條線”。眼神運(yùn)用得當(dāng)，能很好表現(xiàn)作品的內(nèi)容、情感的變化，唱出作品的“精、氣、神”；同時(shí)，眼神也是演唱者與觀眾交流的重要手段。

手勢(shì)是聲樂演唱中渲染氣氛的重要手段，可以說是聲樂表演的基礎(chǔ)。手勢(shì)能引導(dǎo)聽眾對(duì)歌曲內(nèi)容進(jìn)行了解，向觀眾傳遞演唱者和作品的內(nèi)在情感。手勢(shì)具有指示性，每首歌都是一副圖畫，演唱者可以通過合適的手勢(shì)語(yǔ)言把畫中人物、花草樹木、江河湖海等指示出來(lái)。手勢(shì)對(duì)聲樂演唱的作用就如同指揮對(duì)整個(gè)樂隊(duì)的作用。

“情生于內(nèi)而表于外”，面部表情是內(nèi)心情感的直觀表現(xiàn)。在聲樂演唱中，演唱者要表達(dá)歌曲情感，面部表情就要有變化，從而使舞臺(tái)表演更生動(dòng)感人，富于藝術(shù)表現(xiàn)力。演唱者在舞臺(tái)上要有真實(shí)、貼切、自然的面部表情，不可矯揉造作。

二、形體語(yǔ)言的的設(shè)計(jì)和訓(xùn)練

課堂教學(xué)與舞臺(tái)實(shí)踐中，發(fā)聲技能往往是我們訓(xùn)練的重點(diǎn)，但也要注意形體語(yǔ)言的訓(xùn)練，否則，會(huì)發(fā)現(xiàn)演唱者在演唱過程中動(dòng)作僵、垮、散，小動(dòng)作不斷。因此，我們?cè)谟?xùn)練聲樂的同時(shí)，要在聲音和肢體語(yǔ)言的配合上找到平衡點(diǎn)。在掌握一定技能的基礎(chǔ)上，積累舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

要演唱好一首歌曲，首先就要了解作品的內(nèi)涵和背景，掌握歌曲發(fā)聲的要點(diǎn)和細(xì)節(jié)。如果開口就唱，對(duì)演唱作品不甚了解，那么將無(wú)法體現(xiàn)作品創(chuàng)作的真實(shí)意圖。所以，作為表現(xiàn)作品起點(diǎn)的前期工作是至關(guān)重要的，必須提前做好準(zhǔn)備。

其次要分析作品，把握特征；分析歌詞，感悟音樂。不同題材的作品體現(xiàn)不同的風(fēng)格。地方民歌和藝術(shù)歌曲、歌劇和合唱表演，以及重唱、聲樂套曲、組曲等，它們的表演要求不同。歌詞是歌曲最直觀的表達(dá)，決定了歌曲的題材，從中可以解讀出很多表演信息，所以聲樂演唱必須好好利用歌詞，要利用音樂來(lái)分析歌詞，依據(jù)音樂語(yǔ)感找出歌詞的節(jié)奏、線條和呼吸，再把語(yǔ)感和表演結(jié)合起來(lái)，便可生動(dòng)地表現(xiàn)歌曲的思想和情感。

最后，演唱時(shí)要考慮演唱者的角色定位和觀眾。在聲樂作品中，演唱者角色定位往往很模糊，需要自己設(shè)計(jì)。從學(xué)習(xí)聲樂到演唱實(shí)踐，舞臺(tái)和觀眾是千差萬(wàn)別。場(chǎng)地的差別或多或少影響到演唱的差別；不同的觀眾，有不同的審美和文化意識(shí)，要求演唱者有不同的表現(xiàn)形式，不同的形體語(yǔ)言。

通過對(duì)上述問題的分析和理解，才能使形體語(yǔ)言的運(yùn)用更具體，并符合邏輯性。

三、形體語(yǔ)言的運(yùn)用原則

聲樂演唱中形體語(yǔ)言的運(yùn)用，不完全是“即興”的，需要按作品和對(duì)作品的理解精心設(shè)計(jì)和編排。用形體語(yǔ)言拓展作品的內(nèi)容，展示音樂魅力。通過形體語(yǔ)言的運(yùn)用來(lái)展示音樂、體會(huì)音樂、指揮音樂。表演中形體語(yǔ)言要協(xié)調(diào)、精煉，并帶有一定的個(gè)人風(fēng)格。

不同風(fēng)格的歌曲要求不同風(fēng)格的形體語(yǔ)言。演唱中，形體動(dòng)作以眼和手部動(dòng)作為主，也可在舞臺(tái)走動(dòng)。如《黨的女兒》《看秧歌》《白毛女》這類風(fēng)格的歌曲，對(duì)演唱者的藝術(shù)素養(yǎng)和專業(yè)能力要求較高，需要學(xué)習(xí)、借鑒和觀看大量的視頻資料，吸取精髓，從而塑造獨(dú)特的舞臺(tái)形象。

中國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家，由于每個(gè)民族都有自己的文化傳統(tǒng)，再加上風(fēng)土人情、地域文化、風(fēng)俗習(xí)慣、語(yǔ)言特點(diǎn)，以及音調(diào)特質(zhì)、表情達(dá)意方式的影響，各地的音樂都有著鮮明的特色。所以演唱這類具有特定民族風(fēng)格的歌曲時(shí)，形體語(yǔ)言要能體現(xiàn)濃郁的民族風(fēng)格和地方色彩，如東北民歌生動(dòng)活潑、豪爽剛直；江南小調(diào)溫柔秀麗、含蓄；內(nèi)蒙民歌曲調(diào)悠揚(yáng)、遼闊豪放；云南民歌則顯得纖細(xì)、委婉；朝鮮族民歌節(jié)奏鮮明、旋律流暢明快。

戲曲風(fēng)格的歌曲，演唱時(shí)除可以使用常用的形體語(yǔ)言外，來(lái)源于各種戲曲的動(dòng)作表演程式和套路中的常用臺(tái)步、身段等的運(yùn)用是必不可少的。

人物形象在歌曲形象中占據(jù)主要地位，生活中人們因?yàn)椴煌谋尘?、修養(yǎng)，形成了各自的身份特征；同時(shí)，不同性格的人，面對(duì)同一事物，也會(huì)有不同的反應(yīng)和肢體動(dòng)作。演唱者在塑造歌曲形象時(shí)，形體語(yǔ)言的運(yùn)用要和這些身份特征及性格特征相一致。

在聲樂演唱中，形體語(yǔ)言只是起著輔助作用，千萬(wàn)不可“喧賓奪主”，忌過多地使用形體語(yǔ)言，否則會(huì)破壞演唱的美感。只有在歌曲高潮處、結(jié)尾處等合理運(yùn)用形體語(yǔ)言，才能起到錦上添花的表演效果，增加表演的藝術(shù)感染力。

四、形體語(yǔ)言運(yùn)用中需要注意的問題

首先，表演時(shí)，形體語(yǔ)言和全身狀態(tài)要協(xié)調(diào)。如果要塑造一個(gè)痛苦的形象，不能面部在哭泣，而身體其他部位沒有相應(yīng)的反應(yīng)。其次，面部表情要有感染力。切忌面部表情平淡乏味、眼神空洞。這需要演唱者在平時(shí)訓(xùn)練中通過鏡子觀看自己的情感變化，調(diào)整自己的狀態(tài)，同時(shí)也要豐富生活閱歷。另外，聲樂表演時(shí)情感不能太生活化，不加藝術(shù)提煉，否則也會(huì)使面部表情與眼神無(wú)感染力。最后，要注意形體語(yǔ)言與作品風(fēng)格的統(tǒng)一。不同的民族，形體語(yǔ)言不一樣，在設(shè)計(jì)形體動(dòng)作、手勢(shì)、面部表情及眼神時(shí)，可以借鑒民族舞蹈的身段動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)特定的民族風(fēng)格作品。

五、結(jié)語(yǔ)

形體語(yǔ)言是聲樂演唱中不可或缺的組成部分，根據(jù)演唱者對(duì)歌曲的理解，合理運(yùn)用形體語(yǔ)言，為聲樂表演“錦上添花”。通過不斷地借鑒、學(xué)習(xí)和舞臺(tái)實(shí)踐，完善個(gè)人修養(yǎng)、提高自我、豐富內(nèi)心，使得演唱者的表演更具舞臺(tái)感染力，演唱過程中內(nèi)心情感和體會(huì)也會(huì)自然通過聲音更加完美地傳遞給觀眾。

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