【摘要】很多高職院校在開展聲樂教學(xué)時都忽略了聲樂教學(xué)的重要性，甚至部分高職院校學(xué)生對聲樂課不重視。當(dāng)前，社會對人才的需求是全面化的應(yīng)用型人才，作為高職院校教師應(yīng)注重聲樂教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力。

【關(guān)鍵詞】高職高專;聲樂教學(xué);可持續(xù)發(fā)展能力

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）11-0168-02

【本文著錄格式】吳開志.高職高專聲樂教學(xué)中學(xué)生可持續(xù)發(fā)展能力培養(yǎng)探討[J].北方音樂，2020，06（11）：168-169.

引言

在聲樂教學(xué)中，如果僅僅注重讓學(xué)生掌握基本的樂理知識，卻沒有對學(xué)生開展實(shí)踐教學(xué)，就會導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂知識時學(xué)習(xí)的積極性及學(xué)習(xí)的主動性逐步下降。本文的主要目的就是分析在高職、高專院校中如何通過聲樂教學(xué)提高學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力。

一、重視課堂學(xué)習(xí)，結(jié)合舞臺實(shí)踐

（一）明確二度創(chuàng)做的意義

無論是學(xué)習(xí)聲樂作品中的歌詞，這是大量閱讀聲樂作品，了解聲樂作品背景下的詩詞、書籍等，都能幫助學(xué)生在分析聲樂作品，促使學(xué)生真正了解到該作品所想要表達(dá)的含義。不同的聲樂作品所蘊(yùn)含的時代背景同樣不同，學(xué)生只有準(zhǔn)確地掌握該作品的含義，才能在進(jìn)行二度創(chuàng)作時正確的表述該作品。而聆聽同一作品的不同版本，學(xué)生能夠感受到每一個演唱者在實(shí)際演唱時所表現(xiàn)的情感意義都存在一定區(qū)別，演唱者賦予聲樂作品的感情表述各有所異，應(yīng)做到取長補(bǔ)短，借鑒前輩的思想表達(dá)，同時也給作品本身賦予生命力及自己的情感。

一直以來，舞臺實(shí)踐的二度創(chuàng)作十分關(guān)鍵，體現(xiàn)了一個學(xué)生的心理素質(zhì)、情感表達(dá)能力、表現(xiàn)力。通過長期的舞臺實(shí)踐，學(xué)生能夠更好地把握住聲樂作品中的情感，并且提高學(xué)生的演唱技能。演唱技能是聲樂中的重中之重，科學(xué)的演唱技能，提高學(xué)生在演唱時其演唱效果。在聲樂教學(xué)中教師與學(xué)生都需要花費(fèi)大量的時間和精力來調(diào)整自己的呼吸、音色，做到呼吸順暢，演唱時演唱效果較好。共鳴腔體也是聲樂演唱技巧中需要進(jìn)行科學(xué)訓(xùn)練的內(nèi)容，只有學(xué)生掌握科學(xué)的發(fā)聲技巧以及歌唱方式，才能在演唱中有效地運(yùn)用自己的呼吸，通過共鳴腔體的協(xié)調(diào)做到咬字清晰、吐詞標(biāo)準(zhǔn)。歌唱音色的調(diào)控也能讓學(xué)生在演唱不同的曲目時表現(xiàn)出不同的情感，在每一次演唱的過程中，其使用的演唱技巧同樣有一定區(qū)別。教師在實(shí)際教學(xué)時，為了提高學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力，需要在教學(xué)過程中有針對性地訓(xùn)練和改善，通過科學(xué)的訓(xùn)練使學(xué)生在演唱時可以做到肌肉記憶及條件反射。

（二）使用科學(xué)的訓(xùn)練方式

科學(xué)的掌握不同的演唱技能，在聲樂教學(xué)中教師和學(xué)生還應(yīng)該明白科學(xué)的演唱技巧，不能僅僅局限于演唱方式，更應(yīng)該了解到不同聲樂技術(shù)在不同情況下的優(yōu)劣評定，以及在演唱過程中演唱者是否將作品本身的情感真正地傳遞給觀眾。哪怕演唱技巧再高超，如果在演唱時沒有將情感傳遞給觀眾、沒有投入自己的情感，這一種作品仍舊是不受歡迎的。反之，演唱中以情帶聲、聲情并茂演唱出的作品一定會受到人們的青睞?？茖W(xué)演唱過程中演唱技能固然十分重要，但是去尋找作品中本身所蘊(yùn)含的情感、作品想要表達(dá)的情感，將自己的演唱技巧與歌曲的情感融匯在一起更為重要。學(xué)生需要大量的舞臺練習(xí)、熟練的表演技能。聲樂作品既能夠幫助人們提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力，同時也能夠感受到學(xué)生在舞臺上的表現(xiàn)效果。聲樂藝術(shù)本身是一種綜合表現(xiàn)的藝術(shù)，它不僅僅要求學(xué)生會唱，還需要學(xué)生不懼怕舞臺，站在舞臺上時能夠大膽且自信的表現(xiàn)。聲樂教學(xué)中舞臺實(shí)踐與藝術(shù)分離不開，聲樂教師和學(xué)生都需要具備熟練的表演技能，也就是說在舞臺上時要注意到歌唱者自身的表情、面部狀態(tài)、手勢動作以及舞臺調(diào)控、生產(chǎn)掌控等一系列內(nèi)容。正所謂藝高人膽大，學(xué)生需要具備高超的舞臺表演技能，才能夠享受舞臺，真正在舞臺上展現(xiàn)自己的實(shí)力以及自己的情感，獲得觀眾的認(rèn)可，不斷增加學(xué)生的自信心和表現(xiàn)力。

高職高專院校聲樂教學(xué)想提高學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力，需要不斷地對教學(xué)方式進(jìn)行探索和創(chuàng)新。在教學(xué)過程中教師也需要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)，勇于表揚(yáng)學(xué)生，讓學(xué)生的自信心和滿足感逐步提升。在日常與學(xué)生進(jìn)行授課時，教師也應(yīng)該注重知識的積累，與學(xué)生建立良好的師生關(guān)系。如果使用傳統(tǒng)的教育教學(xué)方式，難以讓學(xué)生感受到聲樂學(xué)習(xí)的意義，教師應(yīng)明確在當(dāng)下教育教學(xué)改革的今天，提高學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力，應(yīng)始終將學(xué)生作為教育教學(xué)的主體。把聲樂課堂變成一個交流的平臺，既能營造學(xué)生與教師之間的感情，同時也可以師生共同進(jìn)步，提高學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂知識時的主動性，讓學(xué)生始終以積極的態(tài)度去學(xué)習(xí)，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，促使聲樂教學(xué)效率逐步提升。在開展聲樂教學(xué)中，教師和學(xué)生應(yīng)該了解到科學(xué)的訓(xùn)練方式及科學(xué)的表演技能，讓學(xué)生的整體表演效果能夠得到提升。無論是歌唱者的眼神、動作、神態(tài)等都需要進(jìn)行科學(xué)的訓(xùn)練，使其形成良好的條件反射。根據(jù)歌曲本身的內(nèi)容及風(fēng)格進(jìn)行自發(fā)表演，在課堂上學(xué)生在掌握基本的表演技能后，通過大量的舞臺實(shí)踐既可以提高自身的心理素質(zhì)，同時也能夠增強(qiáng)自己的舞臺經(jīng)驗(yàn)，做到可持續(xù)發(fā)展。

二、創(chuàng)設(shè)情感體驗(yàn)，表達(dá)作品內(nèi)涵

在聲樂演唱中情感的表達(dá)尤為重要，任何一首聲樂作品只有體現(xiàn)自己的情感，才能夠?qū)⒆髌分械闹髦?、?nèi)涵告知給觀眾。聲樂作品中表現(xiàn)情感時要求演唱者吐字清晰，并且利用準(zhǔn)確的語言去表達(dá)作品的內(nèi)涵。聲樂教學(xué)中教師應(yīng)注重情感的體現(xiàn)，讓學(xué)生正確地了解作品、品讀作品，這是演唱聲樂作品中的基礎(chǔ)。聲樂作品的演繹重點(diǎn)在于對該部作品的內(nèi)容了解情感體驗(yàn)，并且在情感意識下帶動演出，如果學(xué)生在演出時并沒有重視情感的體驗(yàn)甚至沒有把握本部作品的情感內(nèi)涵，就難以展現(xiàn)出作品的真正含義、作品的情感體驗(yàn)。

教師應(yīng)告知學(xué)生注意以下幾點(diǎn)：第一，注重聲樂作品的歌詞。音樂作品的歌詞是最優(yōu)先體現(xiàn)出聲樂作品的情感以及聲樂作品內(nèi)容的方式，通過分析歌詞中的內(nèi)容，能夠了解到聲樂作品中所蘊(yùn)含的思想情感，不同的作品中蘊(yùn)含著不同的情感因素。由于時代背景不同，情感中可能包括了小情小愛或者大情大愛，通過自身對于聲樂作品情感的體驗(yàn)及對于歷史背景的調(diào)查，能夠賦予聲樂作品更高的生命力。聲樂作品的表達(dá)對演唱者而言尤為重要，演唱者需要在全面理解作品后才能夠?qū)ψ髌愤M(jìn)行認(rèn)知，并且表現(xiàn)出不同的演唱思想;第二，尊重個體差異性。由于每一個人的思想都有一定區(qū)別，對作品的理解也存在一定的差異，在開展聲樂教學(xué)中，教師應(yīng)始終注重學(xué)生對歌曲情感的把握與體驗(yàn)、注重聲樂情感的審美。聲樂審美是根據(jù)自己的聲音及自己的音色特征，結(jié)合對作品的理解，聲情并茂地將不同的作品展現(xiàn)給觀眾，達(dá)到聽者、歌者與作品的三合一情感共鳴，聲樂教學(xué)中學(xué)生一直以來都是教育教學(xué)的主體，教師應(yīng)了解到只有學(xué)生真正的愛上聲樂，才能在演唱聲樂作品時將作品淋漓盡致地展現(xiàn)出來。聲樂學(xué)生通過課堂學(xué)習(xí)了解到科學(xué)的發(fā)聲方式，利用大量的練習(xí)、教師的糾正不斷地提升自己的演唱技巧，提高自己的演唱能力。聲樂作品在分析時，教師也應(yīng)該糾正學(xué)生、幫助學(xué)生改變訓(xùn)練上出現(xiàn)的錯誤。

聲樂教師需要教育學(xué)生用科學(xué)的方式進(jìn)行演唱，提高學(xué)生對于聲樂作品的了解，在教學(xué)中教師與學(xué)生應(yīng)做到聲樂理論與聲樂實(shí)踐統(tǒng)一相結(jié)合，要求教師在聲樂活動中不能夠單單地進(jìn)行理論知識的教授，還需要通過聲樂理論與實(shí)踐教學(xué)相融合，讓學(xué)生做到知其然、知其所以然，在聲樂教學(xué)中教師要讓教變成學(xué)，師生雙方通過教育教學(xué)而獲得更多的知識，提高聲樂學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。特別是在高職院校中，教師可以利用學(xué)校已經(jīng)分配的教學(xué)資源或者學(xué)校本身所擁有的教學(xué)資源開展教育教學(xué)。很多高職院校都已經(jīng)擁有多媒體，但是教師在開展教學(xué)活動時卻很少運(yùn)用到多媒體，利用多媒體開展聲樂教學(xué)對于學(xué)生的幫助十分直觀。多媒體教學(xué)設(shè)備讓學(xué)生了解到更多的樂器、了解到更多的音樂作品。針對同一首音樂作品教師也可以找到不同的版本，讓學(xué)生去聽、去模仿、去感受不同作品中所蘊(yùn)含的區(qū)別，教師通過播放多媒體中的各種不同聲調(diào)，讓學(xué)生自己去發(fā)現(xiàn)問題，及時幫助學(xué)生進(jìn)行調(diào)整，學(xué)生也可以根據(jù)聲調(diào)的變化發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)、演唱過程中存在的問題。利用多媒體教學(xué)可以提高學(xué)生對聲樂學(xué)習(xí)的熱情，并且在學(xué)習(xí)過程中相對放松，對學(xué)習(xí)內(nèi)容的記憶效果同樣較好。

三、注重現(xiàn)代教學(xué)，傳承學(xué)科文化

隨著科技的飛速發(fā)展，當(dāng)前現(xiàn)代化的教育教學(xué)同樣可以幫助聲樂學(xué)生可持續(xù)發(fā)展?，F(xiàn)代化的教育教學(xué)，就是利用不同的教學(xué)方式改變傳統(tǒng)教學(xué)方式中存在的缺點(diǎn)?，F(xiàn)代化的教學(xué)中，教師可以結(jié)合現(xiàn)代化信息技術(shù)將授課與音頻、視頻資料統(tǒng)一，這種方式可以提高教學(xué)效率、提高學(xué)生在學(xué)習(xí)時的主動性、增強(qiáng)學(xué)生對音樂、聲樂知識的了解。在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中由于聲樂知識、理論相對枯燥，很多學(xué)生在學(xué)習(xí)時會出現(xiàn)學(xué)習(xí)倦怠性，利用現(xiàn)代信息化教學(xué)則可以讓抽象的知識變得生動化。實(shí)踐教學(xué)則能讓學(xué)生感受到聲樂學(xué)習(xí)的意義，通過錄音對學(xué)生的現(xiàn)場演唱進(jìn)行分析，讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)演唱中存在的問題?；蛘呤怯善渌麑W(xué)生去告知該學(xué)生在演唱時存在哪些問題，由不同的學(xué)生對本次演唱進(jìn)行評分。教師和學(xué)生掌握學(xué)習(xí)現(xiàn)代化的教學(xué)技術(shù)、現(xiàn)代化的學(xué)習(xí)技術(shù)尤為重要。聲樂教學(xué)質(zhì)量的提升不僅僅是為了提高學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展能力，其也蘊(yùn)含了學(xué)科文化職能。聲樂教學(xué)中開展民族聲樂演唱技巧時，應(yīng)保持民族聲樂本身所具有的文化本質(zhì)，了解每一個民族在演唱不同歌曲時所蘊(yùn)含的文化特征及歷史背景。作為教師應(yīng)了解到聲樂課堂是文化傳播的媒體之一，在開展民族聲樂教學(xué)時，教師要講授理論知識、給予學(xué)生更多的文化知識，讓學(xué)生了解到聲樂教學(xué)的含義及藝術(shù)的本質(zhì)，促進(jìn)學(xué)生的演唱水平及作品表達(dá)能力的提升。

四、結(jié)語

綜上所述，在開展高職院校聲樂教學(xué)中，應(yīng)對聲樂藝術(shù)的實(shí)踐性和技術(shù)性都有較強(qiáng)的要求。教師應(yīng)始終幫助學(xué)生提高可持續(xù)發(fā)展能力，讓學(xué)生了解到聲樂學(xué)習(xí)的重要意義。教師可以通過對學(xué)生的演唱技能、表演技能及情感技能進(jìn)行分析，培養(yǎng)學(xué)生對多種技能的提升，從而讓學(xué)生領(lǐng)悟到學(xué)習(xí)的真正意義、領(lǐng)悟到聲樂藝術(shù)的精髓，其對聲樂技術(shù)以及聲樂藝術(shù)的發(fā)展起到推動性的作用，讓學(xué)生感受到學(xué)習(xí)的意義。

參考文獻(xiàn)

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作者簡介：吳開志（1971—），女，漢族，廣西平南人，研究生，桂林師范高等?？茖W(xué)校副教授，研究方向：聲樂演唱與教學(xué)。