【摘要】美聲演唱是音樂藝術(shù)中最重要的表現(xiàn)形式之一，一場優(yōu)秀的美聲表演除了需要具備相應(yīng)的演唱技巧外，還需要演唱者了解自身的音樂素養(yǎng)也直接影響到了演唱效果，而且是演唱過程中的重要支撐。本文的主要目的就是分析在聲樂演唱者表演過程中，音樂素養(yǎng)對于美聲唱法的重要意義。

【關(guān)鍵詞】聲樂演唱;音樂素養(yǎng);美聲唱法

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）11-0075-02

【本文著錄格式】謝盈智.聲樂演唱中音樂素養(yǎng)對美聲唱法的重要性分析[J].北方音樂，2020，06（11）：75-76.

引言

隨著經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，當(dāng)前人們對于精神文明的需求十分強(qiáng)烈，音樂對于人們而言既是精神食糧，同時(shí)也能夠給人們的內(nèi)心帶來一定的撫慰。如何在當(dāng)前的音樂市場中提高美聲演唱的效果，并且了解如何培養(yǎng)自己的音樂素養(yǎng)，是美聲唱法中的重點(diǎn)。想讓美聲唱法長久地在中國音樂界發(fā)展，需要提高美聲演唱的表現(xiàn)力，很多演唱者在學(xué)習(xí)美聲唱法時(shí)，對音樂素養(yǎng)的重視程度不夠，忽略了音樂素養(yǎng)在美聲演唱中的重要意義，只有演唱者自身的音樂素養(yǎng)較高，在學(xué)習(xí)音樂作品時(shí)才能夠更加深層次地理解音樂作品的意義，并且將音樂作品中的背景、內(nèi)涵、主旨更完美地呈現(xiàn)在觀眾面前，表現(xiàn)了我國的精神文明建設(shè)已經(jīng)呈現(xiàn)了飛躍式的發(fā)展。

一、聲樂演唱中音樂素養(yǎng)的重要性

（一）增強(qiáng)音樂情感表現(xiàn)

美聲演唱一直以來在聲樂和音樂表演藝術(shù)中占據(jù)十分重要的地位，推動了中國音樂的發(fā)展。與流行歌曲不同，美聲演唱在演唱時(shí)其強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)品位是高雅的、嚴(yán)肅的，并且在美聲演唱中融入了很多不同種類的音樂元素，這些音樂元素讓觀眾在聽美聲演唱時(shí)為之著迷。每次演唱也要求演唱者具有十分扎實(shí)的基本功底，如果演唱者自身的演唱功底較差，就難以在演唱中展現(xiàn)出美聲唱法的美感。其對演唱者的音樂素養(yǎng)提出了相對較高的要求，演唱者的音樂素養(yǎng)可以體現(xiàn)在美聲演唱的每一次舞臺表演中。美聲演唱需要的表現(xiàn)力較高，演唱者在日常練習(xí)中應(yīng)提高自己的音樂表現(xiàn)力，將美聲作品中的藝術(shù)感融入到其中。美聲演唱方式其本身擁有十分悠久的歷史，文化底蘊(yùn)深厚，需要利用科學(xué)的聲音處理方式完成內(nèi)在的情感表達(dá)，加強(qiáng)與觀眾的心靈感應(yīng)、精神互動等。在進(jìn)行美聲演唱時(shí)，應(yīng)考慮到美聲演唱的共鳴感受，也就是說，在美聲演唱時(shí)應(yīng)注重情感在聲音之前，將情將作品中的情感展現(xiàn)給觀眾。在美聲演唱的系統(tǒng)中，無論是演唱技巧或者是演唱時(shí)的歌詞、歌聲，目的都是為了傳遞作品中的情感，并且讓觀眾了解到作品中的情感，激發(fā)觀眾與演唱者本身的情感共鳴。在這種情況下可以分析演唱的音樂作品本身是一個復(fù)合性的概念，其包括了音樂知識、音樂能力及音樂價(jià)值觀，同時(shí)也蘊(yùn)含了很多情感。在不同的背景、不同的時(shí)代下作品所展現(xiàn)出的內(nèi)容存在一定區(qū)別，這也要求演唱者在演唱時(shí)的表現(xiàn)力逐步提升，只有美聲演唱的表現(xiàn)力提高，才能夠?qū)⒚缆曆莩械膬?nèi)容穿透人心。由此可見，在美聲演唱中音樂素養(yǎng)的重要性毋庸質(zhì)疑，應(yīng)得到一系列的關(guān)注和重視。

（二）音樂素養(yǎng)可以使美聲演唱者深刻理解作品內(nèi)涵

在美聲演唱時(shí)，不僅僅是對作品本身進(jìn)行展現(xiàn)，同時(shí)也是對作品的二次創(chuàng)作。由于每一個演唱者在演唱作品時(shí)對于作品的理解程度不同、認(rèn)知不同，演唱時(shí)的演唱方式、演唱技巧以及個人特征等都存在一定區(qū)別，一部作品在實(shí)際演唱時(shí)的演唱風(fēng)格出現(xiàn)非常大的區(qū)別。這是當(dāng)下在開展美聲作品演唱時(shí)常見的差異之一，不同演唱者對于同一作品呈現(xiàn)的最終形式不同，原因之一就是演唱者對音樂作品的理解及演唱者自身的音樂素養(yǎng)。如果演唱者在實(shí)際演唱時(shí)并沒有深入挖掘和體會該作品，同時(shí)也沒有將自己的閱歷認(rèn)知與作品產(chǎn)生共鳴，就會導(dǎo)致在實(shí)際演唱中難以將作品本身所蘊(yùn)含的情感展現(xiàn)出來，也無法把握住作品本身所具有的內(nèi)涵。所謂二次創(chuàng)作，其要求就是演唱者自身的音樂素養(yǎng)較高，才能將音樂作品的形象展現(xiàn)得更為立體。演唱者還需要學(xué)習(xí)不同的演唱技巧，單一的演唱技巧難以將作品完美地展現(xiàn)出來，甚至沒有辦法給觀眾呈現(xiàn)出作品中的情感及作品的時(shí)代背景。

二、培養(yǎng)音樂素養(yǎng)的具體措施

（一）養(yǎng)成聽音樂的習(xí)慣

培養(yǎng)音樂素養(yǎng)首先應(yīng)幫助聲樂演唱者養(yǎng)成聽音樂的習(xí)慣，比如說聽著名歌唱家的演唱或者是參加音樂會等，通過聽音樂能夠發(fā)現(xiàn)其他演唱者在演唱時(shí)的發(fā)聲技巧以及演唱者在音樂情感上的表現(xiàn)。當(dāng)下很多聲樂學(xué)習(xí)者很少去聽音樂作品，這是聲樂學(xué)習(xí)者存在的最突出問題之一。聲樂學(xué)習(xí)者關(guān)注的重點(diǎn)及側(cè)重點(diǎn)僅僅在聲樂作品的欣賞上，通過大量的聲樂演唱者培養(yǎng)效果分析，無論是古典音樂或是現(xiàn)代音樂、民族音樂、西洋音樂等，每一種音樂都有不同的表現(xiàn)形式，每一種音樂都值得人們對其進(jìn)行學(xué)習(xí)。音樂的變化或者是音樂歌唱力度，在不同的歌唱風(fēng)格中有一定的區(qū)別，應(yīng)著重分析每種不同的音樂風(fēng)格在進(jìn)行演唱時(shí)的創(chuàng)作方式不同。任何一種音樂風(fēng)格的展現(xiàn)都需要演唱者多聽、多練才能提高音樂素養(yǎng)，提升對作品的感悟。演唱者除了可以欣賞一些音樂會、演唱會，同樣也可以去多聽一些話劇和相關(guān)演出。選擇歌劇、相關(guān)電視節(jié)目、電影藝術(shù)展覽等，這些都能夠增強(qiáng)演唱者本身的音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)的提高對于美聲演唱而言同樣十分重要，不同種類的表演形式既可以拓寬學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)聲樂作品時(shí)的想象力，同時(shí)也能幫助學(xué)習(xí)者培養(yǎng)音樂素養(yǎng)。每一首優(yōu)秀的音樂作品都是來源于日常生活，正所謂藝術(shù)來源于生活卻高于生活。很多藝術(shù)家都是根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)進(jìn)行觀察、分析，很多藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)同樣考慮到了音樂形式的多樣化。聲樂學(xué)習(xí)者在觀看不同的表演形式時(shí)，可以學(xué)習(xí)到很多既具有實(shí)用性也能夠提高自主發(fā)展的表演技巧，充分融合自己的表演風(fēng)格，形成獨(dú)具特色的表演臺風(fēng)及表演方式。除此之外，針對不同形式的表演還需要注意到觀眾的反應(yīng)，以此來作為后期自身與觀眾溝通的最重要方式之一，其目的是為給觀眾帶來更加良好的聽覺體驗(yàn)及視覺體驗(yàn)，讓觀眾在欣賞音樂演出時(shí)欣賞的效果能達(dá)到自身對于該演出的實(shí)際共享。同時(shí)幫助演唱者在進(jìn)行后期復(fù)盤時(shí)，能發(fā)現(xiàn)自己演唱中存在的問題。

（二）注重對音樂作品的深入分析與探討

在培養(yǎng)音樂素養(yǎng)時(shí)，注重對音樂作品的深入分析與探討，任何一個演唱者在拿到某一個音樂作品時(shí)，不可以對其直接演唱。如果僅僅是對音樂作品進(jìn)行簡單的了解就演唱，其演唱的效果相對單薄并且缺乏吸引力。據(jù)了解，發(fā)現(xiàn)很多歌唱家在演唱一個新的作品時(shí)，不但會對這一首作品的樂譜、歌詞進(jìn)行系統(tǒng)的分析與推敲，同時(shí)也會考慮到整首作品的整體結(jié)構(gòu)以及作品在高潮部分的狀態(tài)，對其進(jìn)行細(xì)致的考量，讓演唱者對音樂作品有著一個系統(tǒng)的了解，更完美的掌握音樂作品中有關(guān)重音的傳遞、重音情感的表達(dá)、作品的歷史時(shí)代背景。這些都是為了確保后續(xù)在演唱時(shí)能夠呈現(xiàn)出一個完美的演唱效果，如果在演唱之前對音樂作品進(jìn)行仔細(xì)的分析與處理，演唱者在演唱中就能發(fā)現(xiàn)自己以往演唱存在的問題，并且將問題進(jìn)行解決。任何一首音樂作品都需要進(jìn)行反復(fù)的推敲，并且在演唱之前對其進(jìn)行二次創(chuàng)作，做好演唱過程中的統(tǒng)籌工作，對每一個演唱環(huán)節(jié)中所蘊(yùn)含的具體演唱方式以及側(cè)重點(diǎn)進(jìn)行分析，使音樂作品在不同的演唱者面前展現(xiàn)出不同的演唱美感以及演唱者獨(dú)具的特色，提高演唱者在演唱時(shí)的表現(xiàn)力，并且將作品中所蘊(yùn)含的情感更加飽滿地傳遞給觀眾。

讓觀眾感受到作品本身的時(shí)代背景、作品想要表達(dá)的中心思想以及演唱者對作品的了解。作為演唱者應(yīng)清楚的認(rèn)知，提高自身的音樂理論知識儲備十分重要。很多優(yōu)秀的演唱家之所以可以成功，不僅僅是因?yàn)槠湓谘莩斑M(jìn)行了大量的練習(xí)、擁有非常精湛的演唱技巧，更重要的一點(diǎn)是很多演唱者擁有良好的音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)是演唱效果的支撐，美聲唱法中更是如此。美聲唱法演唱者需要明白音樂理論知識的積累十分重要，在空余時(shí)間可以多讀一些有關(guān)美聲音樂理論知識的書籍，并且將與演唱有關(guān)的理論知識逐一記錄，這種方式既可以豐富自身的知識儲備素養(yǎng)，同時(shí)，也能讓演唱者通過長期的積累基本建立起音樂素養(yǎng)，將音樂融入到日常的演唱中，構(gòu)建適合自身發(fā)展的音樂理論知識體系，將音樂理論知識體系變成自己演唱中的支撐。演唱者定期去閱讀相關(guān)內(nèi)容的書籍，同樣可以提高自身的音樂素養(yǎng)。

（三）要強(qiáng)化演唱訓(xùn)練

在美聲演唱中演和唱都是演唱訓(xùn)練的關(guān)鍵，美聲演唱時(shí)除了需要唱得動聽，同時(shí)還需要演得生動。也就是說要求演唱者在演唱某一個作品時(shí)具有非常明顯的代入感，要求美聲唱法的演唱者每周充實(shí)自身的理論知識，借助不同種類、不同風(fēng)格的音樂作品豐富自己的經(jīng)驗(yàn)以及知識。做到對不同音樂作品十分了解，增強(qiáng)自己的演唱經(jīng)驗(yàn)，把握演唱風(fēng)格。演唱者需要大量的練習(xí)才能夠了解美聲唱法中應(yīng)如何進(jìn)行演唱，在情況允許的時(shí)候可以多參加一些舞臺演出，降低自己對舞臺的抗拒感和緊張感。通過大量的作品累積演唱者也可以積累自己獨(dú)特的舞臺經(jīng)驗(yàn)，但是在選擇演唱曲目時(shí)應(yīng)避免單一風(fēng)格的大量練習(xí)。如果僅僅練習(xí)的某一種風(fēng)格，對風(fēng)格會呈現(xiàn)一種格式化，難以提高音樂作品的多樣化，比如說演美聲演唱者在演唱時(shí)可以選擇中外不同風(fēng)格的作品，或者是將國內(nèi)的民歌利用美聲唱法的方式進(jìn)行演唱。這種演唱方式既可以穩(wěn)定演唱者的演唱技巧，同時(shí)也能讓演唱者始終堅(jiān)持多聽、多練、多看、多讀，提高自身的音樂素養(yǎng)及職業(yè)審美能力，使演唱者的藝術(shù)情操可以得到逐步提升，并且將自身的音樂素養(yǎng)形成外化的形象演出，始終以觀眾的具體反映作為評判演唱時(shí)的重要水準(zhǔn)、依據(jù)，為后續(xù)的演唱方式改進(jìn)與提升帶來積極的影響。

三、結(jié)語

綜上所述，在聲樂演唱中，音樂素養(yǎng)對于美聲唱法而言十分重要。由于不同的聲樂學(xué)習(xí)者，其自身的能力存在一定區(qū)別，音樂素養(yǎng)的構(gòu)成同樣相對復(fù)雜，需要根據(jù)每個人的不同情況選擇不同的方式提高音樂素養(yǎng)。了解美聲演唱中音樂素養(yǎng)的重要性，去解讀如何提高自己的音樂素養(yǎng)，通過對實(shí)際情況的分析，找到能夠提高自身音樂素養(yǎng)的最佳程措施，最大程度提升演唱者在實(shí)際利用美聲演唱時(shí)的藝術(shù)表現(xiàn)力及藝術(shù)感染力，給觀眾帶來更加完美的視聽盛宴。

參考文獻(xiàn)

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[2]杜蕾.論聲樂演唱中音樂素養(yǎng)對美聲唱法的重要性[J].北方音樂，2018，38（15）：224-225.

作者簡介：謝盈智（1989—），女，漢族，天津人，碩士，天津群眾藝術(shù)館聲樂干部，研究方向：聲樂表演。