龍曉春

隨著兒童心理學(xué)和教育學(xué)的發(fā)展，美術(shù)對于兒童成長的意義逐漸被認(rèn)可。兒童美術(shù)能反映出兒童對現(xiàn)實世界的認(rèn)知以及對內(nèi)心世界的思考。作為素質(zhì)教育的重要組成部分，美育發(fā)揮著重要的作用。尹少淳認(rèn)為，從兒童美術(shù)教育的角度出發(fā)，兒童美術(shù)的對象“包括兒童與少年兩個階段，年齡跨度為3歲至15歲左右”，在這一階段，兒童作為成長中的個體，其生理和心理方面都在經(jīng)歷快速的變化，這些變化同樣體現(xiàn)在美術(shù)方面。根據(jù)兒童美術(shù)的分期理論，伴隨兒童年齡的增長，兒童美術(shù)分為涂鴉期、圖示期和寫實期。2O世紀(jì)初，受新思潮的影響，中國形成了新式的教育體系，我國近現(xiàn)代美術(shù)教育制度隨之逐漸建立。美術(shù)課最初以圖畫課的形式出現(xiàn)在基礎(chǔ)教育體系中;到1979年，圖畫課被正式確定為美術(shù)課，教學(xué)內(nèi)容也逐步從一開始的圖畫擴展至設(shè)計、工藝、裝置、雕塑、民間美術(shù)等領(lǐng)域，為當(dāng)今中國的美術(shù)教育打下了堅實的基礎(chǔ)。改革開放以來，經(jīng)濟的發(fā)展使人們的生活水平不斷提高，校外教育機構(gòu)隨之取得迅速發(fā)展，其中，美術(shù)教育成為家長、兒童備受歡迎的熱門選項。如今，針對兒童的美術(shù)教育不僅范圍變廣，而且辦學(xué)理念逐漸成熟，為兒童打造了廣闊的美育平臺。教學(xué)和教育是部分與整體的關(guān)系，教學(xué)也是美術(shù)教育中促進兒童發(fā)展的有效形式。與其他學(xué)科相比，美術(shù)課的教學(xué)有其獨特之處。首先，在課程時間分配上，美術(shù)課堂教學(xué)的大部分時間是給兒童進行創(chuàng)作的，這有助于兒童充分發(fā)揮在課堂教學(xué)中的主體地位。其次，不同于其他學(xué)科，繪畫（涂鴉）是兒童與生俱來的一種表達(dá)沖動，具有充分的自發(fā)性。在其他學(xué)科的教學(xué)中，教師往往側(cè)重于傳授知識，而美術(shù)教師則需要側(cè)重于發(fā)掘兒童的想象力，激發(fā)他們的表達(dá)欲望。

一、多樣化的導(dǎo)入和情景設(shè)置

教師的教學(xué)導(dǎo)入環(huán)節(jié)能否成功吸引兒童的注意力，激發(fā)兒童的興趣，直接影響一節(jié)課的總體教學(xué)效果。除了常規(guī)的問答導(dǎo)入、圖片導(dǎo)入、音樂動畫導(dǎo)入外，教師可以采用故事導(dǎo)入、扮演角色導(dǎo)入、名人案例導(dǎo)入等更為生動的導(dǎo)入方法。故事導(dǎo)入即教師以講述一個小故事作為開場，引出課堂主題。如人教版一年級上冊《童話里的小屋》一課，教師可以講一個童話故事，在故事中形容一間美好的小屋具有什么特征，故事中的人物在這間小屋里發(fā)生了什么有意思的事，讓兒童猜測故事的情節(jié)走向。兒童通過跟隨教師聲情并茂的語言講述想象小屋，進而形成了設(shè)計的思路。扮演角色導(dǎo)入是教師和兒童一起扮演課程內(nèi)容中的角色，演出一些畫面。如人教版二年級下冊《動物的故事》一課，教師請兒童扮演自己喜歡的動物，模仿動物的動作，并說出一些符合動物個性的臺詞。這樣，兒童自然能受到啟發(fā)，在連環(huán)畫創(chuàng)作中體現(xiàn)出故事情節(jié)和趣味。名人傳記導(dǎo)入是教師以某位有代表性的畫家的事例進行導(dǎo)入。如人教版五年級下冊的《靜物寫生》一課，教師可以嘗試講述塞尚、凡？高、莫蘭迪等繪畫大師的靜物畫的特點，引導(dǎo)兒童在欣賞大師作品的同時拓展認(rèn)知，再讓兒童學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的靜物寫生方法?？傊處煈?yīng)盡量避免在課堂導(dǎo)入時體現(xiàn)“先結(jié)果，后過程”的思路。

二、別讓材料和技法成為中心

法國古典主義畫派代表人物雅克·路易·大衛(wèi)認(rèn)為，“繪畫不是技巧，技巧不能構(gòu)成畫家”。對于兒童美術(shù)教育而言，一幅優(yōu)秀的兒童畫作品應(yīng)是符合兒童心理特征和思維方式的，有立意、強烈的情感與豐富的想象。注重材料和技法的教學(xué)可能走向兩個極端：一是讓兒童區(qū)別怎樣畫素描、怎樣畫水粉、怎樣畫油畫，把成人繪畫的精湛技法和理論強加給兒童，這樣容易讓兒童產(chǎn)生“我不想畫”和“我不會畫”的態(tài)度;二是教兒童用一些簡單、表面的技法拼湊出畫面，機械地完成作品，這樣很難達(dá)到培養(yǎng)兒童創(chuàng)造力的目的。

三、多觀察、去模板

觀察是一種有目的、有計劃的知覺活動，是知覺的高級形式。觀察比一般知覺所獲得的印象更鮮明、細(xì)致、完整。教師要積極引導(dǎo)兒童善于觀察，發(fā)現(xiàn)生活和自然中的美。印象派大師畢沙羅說：“人們必須得到唯一的大師——自然，她是永遠(yuǎn)可以請教的一位大師。”在課堂教學(xué)中，教師可以結(jié)合課題，使兒童掌握寫生的方法，利用現(xiàn)有條件積極建立寫生環(huán)境。值得注意的是，美國美術(shù)教育家羅恩菲德的兒童繪畫發(fā)展理論認(rèn)為，低年級的兒童（5、6歲至8、9歲）尚處于圖示期，這一時期的最大特征是兒童以自我為中心進行觀察，把物象予以圖示化。因此，此階段的寫生充滿兒童自身的感受和想象，教師對此應(yīng)給予充分尊重。此外，布置一些觀察任務(wù)也是一個有效的教學(xué)策略。教師可布置觀察主題，讓兒童在課后分多天完成。如，教師可以校園中的花為例，讓兒童觀察：花在初開、盛開和枯萎時有什么不同;在晴天和陰天的不同光線下，花的顏色有什么變化;不同種類的花在形狀上有什么不同;等等。教師可進一步鼓勵兒童用觸覺、嗅覺、聽覺配合觀察，以提高觀察敏銳度。此外，教師還應(yīng)引導(dǎo)兒童結(jié)合觀察對象，用文字加手繪的形式做觀察筆記或觀察日記。

四、提高教師的藝術(shù)修養(yǎng)

藝術(shù)修養(yǎng)是指“對于各種藝術(shù)形態(tài)的認(rèn)知、分析、判斷、情意與創(chuàng)作，這些藝術(shù)形態(tài)包含設(shè)計美感的人類活動及其產(chǎn)品”以及“個人對于藝術(shù)的解析、判斷與表現(xiàn)能力的綜合體”。除了條理清晰的講授能力、明朗從容的教學(xué)態(tài)度和先進的教學(xué)理念之外，美術(shù)教師的審美能力、藝術(shù)品位在很大程度上影響著兒童能否創(chuàng)作出符合其個性的作品，影響著兒童能否在成長過程中真正受到藝術(shù)的熏陶。兒童美術(shù)不同于學(xué)院派藝術(shù)，更不是學(xué)院派藝術(shù)的初級階段，美術(shù)教師不應(yīng)用規(guī)范和秩序約束兒童的創(chuàng)作。教師應(yīng)自覺遵循教學(xué)中的雙邊性規(guī)律，重視兒童的個性發(fā)揮。在美術(shù)課上，教師可以按照啟發(fā)—激勵—促進—提升的原則把控教學(xué)。美術(shù)教師要將終身學(xué)習(xí)的思想貫穿于生活，自覺、有計劃地進行藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞，擴寬視野，汲取精華，實現(xiàn)自我提升。

五、從美術(shù)教育到智慧啟迪

這里說的智慧并非單指智商或智力，而是一種綜合了情感、認(rèn)知、理解、道德的能力。美育的價值是一個廣闊的、上升的理念，要使兒童美術(shù)教育發(fā)揮啟迪兒童智慧的作用，教師就要將自己的工作視為一件具有豐富內(nèi)涵、充滿意義的事。有了這一意識，教師才有充分的動機，在教學(xué)中關(guān)注兒童的身心發(fā)展、思維和個性，啟迪兒童發(fā)展想象力，培養(yǎng)兒童創(chuàng)造、判斷、表達(dá)、欣賞、探求等多方面的才能。這一觀念不是要求教師在某一節(jié)課上突然有此進展，而是要求教師將此觀念融入教學(xué)，根據(jù)授課對象靈活轉(zhuǎn)化。這一過程不是一蹴而就的，需要多方面的努力。從教學(xué)方法的角度看，教師要以審美為核心，將課堂教學(xué)變?yōu)榫C合培養(yǎng)，避免在課堂教學(xué)中出現(xiàn)主題簡單化、教法模式化、評價固定化的問題。兒童美術(shù)教育要為中國兒童的健康發(fā)展提供有力支撐。教師要充分發(fā)揮美術(shù)教育對兒童的作用，培養(yǎng)兒童正確的審美觀，就需要不斷創(chuàng)新教學(xué)方法、教學(xué)模式，讓兒童在學(xué)習(xí)過程中能真正感受美、領(lǐng)悟美、理解美、創(chuàng)造美。