李倩

摘 要：中國(guó)古典舞是歷史悠久的人體文化，是我國(guó)傳統(tǒng)的具有代表性的舞蹈。中國(guó)古典舞在現(xiàn)代化發(fā)展過程中，不僅要繼承傳統(tǒng)審美意識(shí)，還要將現(xiàn)代化的優(yōu)秀元素融入其中?；诖耍恼路治隽酥袊?guó)古典舞的發(fā)展趨勢(shì)，探究了中國(guó)古典舞的傳統(tǒng)審美意識(shí)，并介紹了新時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)審美意識(shí)的探索，旨在更好地繼承傳統(tǒng)審美意識(shí)，促進(jìn)中國(guó)古典舞的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：古典舞;傳統(tǒng)審美意識(shí);繼承;發(fā)展

我國(guó)歷史文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，古典舞是我國(guó)舞蹈文化的璀璨明珠。中國(guó)古典舞源于古代，其造型和動(dòng)作等借鑒了中國(guó)戲曲舞蹈和中國(guó)武術(shù)，有著十足的表現(xiàn)力，造型優(yōu)美且富有韻律，完美融合了舞者獨(dú)特的神韻和柔潤(rùn)的線條?，F(xiàn)階段的古典舞既繼承了我國(guó)傳統(tǒng)審美意識(shí)，又有了一定發(fā)展。

一、中國(guó)古典舞的發(fā)展趨勢(shì)

中國(guó)古典舞的發(fā)展主要是立足于當(dāng)代來(lái)創(chuàng)新傳統(tǒng)舞蹈，給人們帶來(lái)美的享受，讓人們欣賞到現(xiàn)代化的新古典舞。中國(guó)古典舞承載著民族記憶，在吸收融合了戲曲、武術(shù)等中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)元素的基礎(chǔ)上，同時(shí)還借鑒了芭蕾舞等西方現(xiàn)代藝術(shù)，從而兼具民族性和時(shí)代性，也更加獨(dú)特出彩。不忘根本，推陳出新，這樣能夠更好地傳承古典舞，創(chuàng)新古典舞，并且還能傳承我國(guó)傳統(tǒng)的審美意識(shí)與民族傳統(tǒng)文化，將民族精神發(fā)揚(yáng)光大。為更有效地推動(dòng)中國(guó)古典舞的發(fā)展，必須要扎根于我國(guó)的文化土壤中來(lái)創(chuàng)新和創(chuàng)造古典舞，發(fā)掘、整理、分析歷史傳統(tǒng)，重新審視及轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)，進(jìn)一步推進(jìn)和實(shí)現(xiàn)中國(guó)古典舞與傳統(tǒng)審美意識(shí)的傳承和發(fā)展。

二、中國(guó)古典舞的傳統(tǒng)審美意識(shí)

（一）外部審美形態(tài)

中國(guó)古典舞非常講究身體律動(dòng)和姿態(tài)，因此嚴(yán)格要求著舞蹈演員的身體形態(tài)，其中審美要點(diǎn)為“圓、曲、擰、傾”的體態(tài)動(dòng)勢(shì)。舞動(dòng)看似眼花繚亂，但是卻有著“抑、揚(yáng)、頓、挫，輕、重、緩、急”的運(yùn)動(dòng)層次，能使觀者感覺到“動(dòng)中有靜”，也能將民族藝術(shù)典型的書法藝術(shù)審美特征體現(xiàn)出來(lái)。傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)手法都會(huì)講究剛?cè)岵?jì)、疏密相間、對(duì)比鮮明、起伏跌宕，這也是民族傳統(tǒng)與民族審美心理共同的審美特征，并不會(huì)因?yàn)闀r(shí)代的進(jìn)步和社會(huì)的變化而改變。反之，正是因?yàn)闀r(shí)代和社會(huì)在不斷發(fā)展進(jìn)步，民族審美特征才有了更深厚的基奠和更深入的發(fā)展。舞蹈不僅解放了人的身體，也解放了人的感情，中國(guó)古典舞通過舞者將豐富又復(fù)雜的審美情感形象地表現(xiàn)出來(lái)，并且通過人體運(yùn)動(dòng)來(lái)發(fā)展“彈性節(jié)奏”“圓曲”“擰傾”“點(diǎn)線”等審美特征。

（二）內(nèi)部意識(shí)形態(tài)

中國(guó)古典舞的核心靈魂——神韻，是由意念引領(lǐng)帶動(dòng)而產(chǎn)生的氣息、眼神、動(dòng)勢(shì)及形象感所構(gòu)成。中國(guó)古典舞的表演特別重視“意領(lǐng)神隨”，也就是“意先行”，強(qiáng)調(diào)以意領(lǐng)氣，以意領(lǐng)神。我國(guó)傳統(tǒng)表演藝術(shù)中有意、氣、力為“君”，行為“臣”的說法，即一切由“內(nèi)”控制“外”，“相由心生”。藝術(shù)最大的魅力在于激發(fā)觀眾的無(wú)限想象力，而調(diào)動(dòng)觀眾的觀賞興趣就要靠舞者內(nèi)心豐富的想象力和激情，這便是舞蹈表演中意念的源泉。不同的想象力勢(shì)必產(chǎn)生不同的舞蹈效果，要想更好地將中國(guó)古典舞的審美精髓和風(fēng)貌體現(xiàn)出來(lái)，則需要舞者在深入了解中國(guó)傳統(tǒng)文化的同時(shí)能夠融會(huì)貫通，將全身心的感覺投入到所塑造的人物形象上，注重內(nèi)在表達(dá)而非外在技術(shù)技巧，使塑造的人物形象栩栩如生從而走進(jìn)觀眾的內(nèi)心。

（三）表演技法

中國(guó)古典舞對(duì)于表演技法有著嚴(yán)格要求。在古典舞的實(shí)際表演過程中，無(wú)論是表演技巧還是表演舞姿，都要將外散力與收聚力的平衡、過渡、沖突、轉(zhuǎn)化體現(xiàn)出來(lái)。表演技法中包括了老鷹展翅、踹燕、探海等舞姿，同時(shí)還包括了上步掖轉(zhuǎn)、翻身等技巧。為充分體現(xiàn)出節(jié)奏的快慢對(duì)比和中國(guó)古典舞的生命力，在“穿胸刺肋”的時(shí)候必須要做好“反平穿”的“橫擰”和“含”的仰，并要做到位，如此才能確保動(dòng)作得到舒展，也能確保表演舞姿的優(yōu)美，并且還能與我國(guó)傳統(tǒng)審美意識(shí)保持一致。

轉(zhuǎn)的技法動(dòng)勢(shì)和身韻有著密切聯(lián)系，翻身技巧的民族性是體現(xiàn)在上身在傾斜狀態(tài)上的技術(shù)技巧，此技巧吸引人的原因主要在于節(jié)奏上的靈巧和閃展。中國(guó)古典舞在跳類技巧方面技術(shù)豐富，既有輕盈伸展的起跳方法，又有快速爆發(fā)的起跳方法，而身體在空中擰仰多變的技法形式也展現(xiàn)出其獨(dú)特的身法特點(diǎn)。

中國(guó)古典舞表演技法講究全身配合，由意領(lǐng)、傳神、延勢(shì)、呈態(tài)四部分構(gòu)成。即舞者表演時(shí)需將內(nèi)心的情感充分調(diào)動(dòng)起來(lái)達(dá)到十二分的充盈，通過表情流露出七至八分，繼而呈現(xiàn)出舒眉展目、含而不露、美在其中的端莊儀態(tài)，頭眼的關(guān)系一般遵循先留后追的運(yùn)動(dòng)方式。然后，通過氣息節(jié)節(jié)傳導(dǎo)，始于足，轉(zhuǎn)于腰而達(dá)于梢，在兩腿之間虛實(shí)陰陽(yáng)的轉(zhuǎn)換過程中形成圓的各種技法和軌跡，延續(xù)動(dòng)勢(shì)由內(nèi)而外層層傳導(dǎo)，最終達(dá)到形已止而勁兒不止，勁兒已止而意不止的舞蹈效果。

（四）審美意象

審美意象在中國(guó)古典舞劇目中有著重要作用，無(wú)論是創(chuàng)作古典舞還是表演古典舞，都離不開審美意象。一部成功的中國(guó)古典舞作品，在其創(chuàng)作過程中都會(huì)設(shè)計(jì)一個(gè)舞蹈形象。該舞蹈形象的人物個(gè)性要有獨(dú)特性，表演時(shí)可以將人物的性格特征全面展現(xiàn)出來(lái)。生活場(chǎng)景也要真實(shí)，使用的道具和服飾等要與情感表達(dá)和作品情節(jié)相適應(yīng)。只有進(jìn)行全面的設(shè)計(jì)和考慮，才能將中國(guó)古典舞的韻味和內(nèi)涵展現(xiàn)出來(lái)。從中國(guó)古典舞的表演來(lái)說，為了確保表演者可以體會(huì)到舞蹈人物的個(gè)性特征、生活環(huán)境、時(shí)代環(huán)境等，可以從相鄰的藝術(shù)意象搜尋靈感，通過此方式來(lái)使舞蹈演員在舞蹈表演中更好地詮釋舞蹈意義，并且可以更準(zhǔn)確地體現(xiàn)出中國(guó)古典舞的韻律和氣息，也只有這樣的中國(guó)古典舞才可以將傳統(tǒng)審美意識(shí)體現(xiàn)出來(lái)。

三、新時(shí)期傳統(tǒng)審美意識(shí)的探索

（一）現(xiàn)代審美意識(shí)對(duì)傳統(tǒng)審美意識(shí)的影響

時(shí)代處于不斷進(jìn)步發(fā)展中，東西方的文化交流更加頻繁，西方文化在一定程度上影響了中國(guó)傳統(tǒng)的審美意識(shí)。當(dāng)下，人們對(duì)于美的認(rèn)識(shí)和理解越來(lái)越多元化，每個(gè)人的審美都具有差異性，人們的審美意識(shí)顯然走向了多樣化。西方芭蕾舞傳入中國(guó)，它打破了中國(guó)傳統(tǒng)審美對(duì)圓形的追求，在造型上不再以圓形線條為最美，而是追求棱角分明。

（二）拓展對(duì)傳統(tǒng)的繼承

中國(guó)古典舞融入了現(xiàn)代化的元素，但是這并不能說明種族文化和民族文化沒有區(qū)別，只是因?yàn)橹袊?guó)古典舞在傳承和發(fā)展傳統(tǒng)審美意識(shí)的過程中，隨著時(shí)代的發(fā)展而加入了符合現(xiàn)代審美的現(xiàn)當(dāng)代舞蹈元素。這不僅滿足了人們當(dāng)前的審美要求，還推進(jìn)了中國(guó)古典舞的進(jìn)一步發(fā)展，并且有利于傳統(tǒng)審美意識(shí)的繼承。因此，人們也需要轉(zhuǎn)變思想觀念，用一種更加超脫的態(tài)度來(lái)欣賞中國(guó)古典舞，這樣才能有更好的情感體驗(yàn)。

雖然中國(guó)古典舞有著我國(guó)的民族文化特色，但是隨著社會(huì)的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步，它也需要在展現(xiàn)傳統(tǒng)文化特色的同時(shí)，彰顯時(shí)代特征，使現(xiàn)代特色與傳統(tǒng)特色得到有效融合。拓展對(duì)于傳統(tǒng)的繼承，追求審美特性，建設(shè)審美主體，全面把握傳統(tǒng)審美特征，這是一個(gè)提高傳統(tǒng)審美認(rèn)識(shí)的過程，要在摸清并了解舞種特點(diǎn)和屬性的基礎(chǔ)上來(lái)創(chuàng)新中國(guó)古典舞。

因此，在學(xué)習(xí)中國(guó)古典舞的時(shí)候，既要繼承古典舞特色，又要借鑒現(xiàn)代舞特色，創(chuàng)新中國(guó)古典舞，如此才可以進(jìn)一步推進(jìn)古典舞的發(fā)展和傳承。此外，審美意識(shí)的現(xiàn)代性既代表審美體驗(yàn)上的現(xiàn)代性，也代表藝術(shù)表現(xiàn)上的現(xiàn)代性。現(xiàn)代審美意識(shí)的核心就是現(xiàn)代人對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)的體驗(yàn)感受，一方面體現(xiàn)出了現(xiàn)代人的生活態(tài)度、生活方式和生活狀態(tài)，另一方面也體現(xiàn)出了現(xiàn)代人的綜合能力和整體素質(zhì)。

四、結(jié)語(yǔ)

通過上文的分析探究可知，中國(guó)古典舞在現(xiàn)代化的發(fā)展過程中，為滿足人們的審美需求，順應(yīng)現(xiàn)代化的發(fā)展形式，在繼承了傳統(tǒng)審美意識(shí)的同時(shí)，也借鑒融合了現(xiàn)代審美，在很大程度上使中國(guó)古典舞得到了創(chuàng)新，推進(jìn)了中國(guó)古典舞的發(fā)展。繼承中國(guó)古典舞的傳統(tǒng)審美意識(shí)，融入現(xiàn)代元素，不僅可以繼承發(fā)揚(yáng)我國(guó)的民族文化，還可以進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)古典舞的穩(wěn)步發(fā)展。

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作者單位： 云南省藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院