李超

引言：黑川雅之（Masayuki Kurokawa，1937）是日本當代設計師的重要代表，1967年在早稻田大學獲得建筑工學博士，并成立黑川雅之建筑設計事務所。其設計作品涉及范圍廣泛，其中以工業(yè)設計為主，代表了日本當代設計的最高典范。由于作品充滿了對于自然、傳統(tǒng)、未來的哲學性思考，被稱為“東京的達·芬奇”。

一、作為學術共同體的“日本物學研究會”

20世紀60年代的日本是自由開發(fā)、科技進步的時代，電話機、彩色電視機和錄音機基本普及，家用汽車也進入到生活中。1970年，日本萬博會的成功舉辦確立了大機器生產(chǎn)模式。同時由于市場分工日益精細，專業(yè)化生產(chǎn)越來越強，建筑、家居、工業(yè)產(chǎn)品、工藝等的分類思考更加深入，先進的設計師們開始尋找設計的出路，重新思考物質存在的意義。此外，雖然當時的日本大企業(yè)擁有大量的優(yōu)秀設計師，但在快速發(fā)展的工業(yè)化以及日趨同質化的設計模式的沖擊下，設計師個人的創(chuàng)造力得不到很好的發(fā)展，這在一定程度上阻礙了日本設計的進步。在這種情況下，黑川雅之產(chǎn)生了創(chuàng)辦“物學研究會”的想法。他號召各大公司的杰出設計師共同研究物學，以促進日本設計的進步，1996年“物學研究會”正式成立。

在會長黑川雅之、總監(jiān)坂井植樹與植松豐行等倡導下，“物學研究會”由30家日本制造企業(yè)的產(chǎn)品策劃部、設計部經(jīng)理共同領導，成員來自設計師、設計顧問、設計策展人、品牌管理者、教授、批評家等不同群體。企業(yè)內部設計師來自索尼、佳能、富士膠片、三菱、豐田、馬自達、奧林巴斯、資生堂等日本重要企業(yè);獨立設計事務中的設計師來自Super Potato設計公司、Magazine House公司、YKK建筑產(chǎn)品公司等?！拔飳W研究會”是一個交流思想理論的良好平臺，讓各行各業(yè)都對設計擁有話語權。它每年提出一個主題，邀請各界專家擔任講師，每月召開一次例會，之后將報告再傳到網(wǎng)上，以便大家的學習與交流。成員以物質為軸心展開探究，以近似考古的方式對未來設計做出思考，形成了《世紀設計提案設計的未來考古學》這本著作。他們秉承“物質產(chǎn)品為時代證言的精神作用”的理念，對20世紀的產(chǎn)品設計進行理論思考，并以此探討21世紀的未來圖景。

二、黑川雅之“物學觀”

日本文化中對“物”歷來有一種敬畏之心。認為以物住宿，把“物”當成“靈魂”。日本的器物就很好地傳遞了這一概念，將生活與設計結合在一起，把對宇宙、自然懷有的敬畏之情傾注在產(chǎn)品的設計中。日本的器物離不開自然的素材，如：竹子，木材、麻等，在制作上偏向于霧面的處理工藝而亮面，以手工的手漬來替代人工的光澤。因此，“物學”不是一個全新的概念或生僻的概念，而是來自于東方文化中創(chuàng)造物質世界的傳統(tǒng)。

2.1物的存在

“物”是日本人對物質或感覺的描述用語。日語中含有“物”的詞語包括“物的”“非物的”“物的概覽”“物的意念”“物的關聯(lián)”“物的暖昧”“記憶之物”“物的感覺”“物的標準”“知其物”“厲害之物”以及“不盡如人意之物”等等。這些詞語涉及日常生活中具體的、可觸摸的物質實體，也涉及人類精神生活。黑川雅之將日語中物的存在意義和表現(xiàn)形式歸納為：1.身體功能的強化：2.經(jīng)濟活動的對象;3.表達自我想法的載體;4.傳達心情的工具：5.象征和符號;6.可以被收藏的對象：7.愛的對象：8.非接觸交歡的媒介：9.滿足操控欲的對象”。如用鈦金屬制作的手表（圖1）就滿足了個性化收藏的需要。

黑川雅之強調“物”之間的關系和距離。由于存在物的不同，其距離不一樣，構造出的空間關系也不一樣，當“人”處于這個環(huán)境中，又構成了另一種新的空間關系。他認為物學研究不是關于物質的研究，而是關于物的存在、場域、空間的研究，即“物學是人和人之間的關系，是物與環(huán)境的學問”。桌子、電腦是物，同時它們之間又是相互關聯(lián)的，構成一個環(huán)境與空間。物學的研究方向就是“從主觀到客觀，從客觀到主觀：從物與物之間的關系、物與人之間的關系、人與物之間的關系、人與人之間的關系來研究其相互之間的關聯(lián)性。它們所存在的‘場——我們稱之為空間?！眻D2為黑川雅之設計的風與光紀念塔，其造型為正八面體，內部設置了LED照明，上部設置了登頂?shù)碾A梯。向天際伸展的形狀象征著奔向未來，隨著排布的柱狀讓人想起森林，鋁制桶柱使人產(chǎn)生未來主義技術的聯(lián)想。建筑有兩個方面，“從室內而言它就是環(huán)境，從戶外而言它則是物體”。風與光紀念塔不是一個能遮風擋雨、保護人類的建筑，而是一個聯(lián)結人們并使之相互支持的結構。

人們追求的并不是簡單的物，而是由物的關系所導致的空間、可以實現(xiàn)的生活形態(tài)及環(huán)境的存在。比如在我們日常生活中占據(jù)重要位置的電子產(chǎn)品，這些物所承載的是生活的夢想、富裕的象征，甚至是人生所要追求的目標。這一點可以用馬斯洛“需求層次理論”來解釋，物不僅是最低程度的“生理需求”，同時還可以滿足使用者“自我實現(xiàn)”的需求。

2.2物與環(huán)境的逆轉關系

物不僅僅局限于某個物體，也不是人工物質和任何其他東西，而是一個“涵蓋了所有生命體與非生命體、甚至是廣義上的時空和宇宙的概念”。黑川雅之的“物學觀”強調物與環(huán)境。是“環(huán)境再組織化理論的再次重組”?！碍h(huán)境無法將人類作為一種存在，并使其卷入到掌控之中……環(huán)境是制約人們行為的狀況?！奔词钦f，人可以操控作為客觀的對象的物，但卻無法操控環(huán)境。日本人將建筑視為“一個巨大的家具床”。建筑是環(huán)境的組成部分，同時，從城市的概念出發(fā)，建筑也是對象，即“物”的存在。

物學的核心是，“當人處于物之外的時候，人也就成了物;當人處于物中間的時候，物也就是環(huán)境?！币虼?，物與環(huán)境是相對論的概念，兩者之間存在著逆轉的關系，即環(huán)境是組織體，環(huán)境問題也是物的問題。人被環(huán)境覆蓋時，人是物，但人在外面時，物與環(huán)境就產(chǎn)生了逆轉，此時環(huán)境成了物。圖3表示汽車被逆轉為摩托車的過程。也就是說，在汽車內部空氣被趕出去后，空氣形成了摩托車周圍的空間?！拔飳W還強調物體的去向，物體的生命，也就是強調了產(chǎn)品的可持續(xù)發(fā)展與使用”。一個物體在某個空間是有用的，但在另一個空間就可能變成廢物。在大規(guī)模物質生產(chǎn)中，人們習慣于不斷更換新的產(chǎn)品，由此造成生態(tài)環(huán)境的破壞?！拔飳W研究會”的理念不是將這些廢棄之物拋棄，而是使存在之物以更加合理的方式存在，這種設計的社會責任感體現(xiàn)出一種可持續(xù)發(fā)展的理念。我們周圍的環(huán)境其實是由各種各樣的物體集合而成的，包括建筑、汽車、公園等設施，以及人和其他生物。在處理物的廢棄所帶來的環(huán)境問題時，可以從物與環(huán)境的逆轉角度思考，將環(huán)境問題轉換為物的問題，從而去把握實在的物體。

三、日本物學觀對當代中國設計的啟示

隨著世界多極化、國際全球化的發(fā)展，21世紀以來各國貿易與文化交往更加頻繁。日本產(chǎn)品輸入中國市場，日本設計更是以其獨特的簡約樸素風格和精湛的工藝技術影響著中國現(xiàn)當代的設計。2003年黑川雅之帶領日本物學研究會成員訪華，在上海舉辦“風 土 光 影”個人展，并在同濟大學做“世紀設計提案——現(xiàn)代工業(yè)造型設計暢想”的演講，在中國設計界引起了廣泛的反響。“我們的人與環(huán)境，包括我們所使用的所有東西，都是以‘物的概念存在的”。“風”的動、“土”的靜，正是來自于傳統(tǒng)中國文化的“陰”與“陽”。而“光”與“影”既是自然界的物質存在，又是重要的造型因素。圖4為黑川雅之最著名的代表作之一。lRONY系列來自于具有悠久歷史的日本傳統(tǒng)鑄鐵技術，由日本山形縣清光堂第十代傳人制作，其紋理表現(xiàn)出一種野性的美感，黑色暗合了日本文化中的陰翳美學。此壺內部的過濾器可以隨意安裝或取下，既可以用作茶壺，也可以作為酒壺使用。當中國設計師還在關注技術問題時，黑川雅之在設計之外的層面對于物的思考啟示了中國設計師從文化內涵的角度反思設計。

2012年10月22日，黑川雅之應邀出席清華大學設計學院主辦的第四屆“清華國際藝術一設計學術月”，他以“多樣性的時代”與“文化圈”為重點展開演講。黑川雅之認為當今時代，真正的文化是民族與世界的融合，文化是沒有國界的。東方的美學意識和近現(xiàn)代設計的審美意識主要存在于八方面：曖昧、氣場、群體、間、偶然性、非連續(xù)性、創(chuàng)造的連續(xù)體、五感。其主導思想即：人類原本就具有共通的“自然觀”，這正和中國的自然審美意識相一致。黑川雅之是制造矛盾與協(xié)調矛盾的大師，他在作品中處處制造著各種的矛盾：方與圓、線與面、陰與陽……例如：極為簡潔、精致而現(xiàn)代的小拉手或燈具，常以黑、白分別隱喻陰陽兩個相對矛盾并相互融合的文化概念。日本人追求殘缺之美，即Wabisabi與shibu。這種陰翳的美學觀可以聯(lián)系到中國的陰陽觀。

黑川雅之先生從“以人為本”的理念與新型的環(huán)保設計理念出發(fā)，從超然的“物”的概念出發(fā)，開創(chuàng)并且奠定了現(xiàn)代物學研究的先河。其物學觀強調尋求設計的本質特征，對處于物背景下的人的欲望與本質進行全面的觀察，尋找創(chuàng)造物的思想和方法。即使在設計煙灰缸時，黑川雅之也會把它當作生活道具來設計，注重功能性、強調審美意識，最終都是為了人。為了加強自身的生理功能，人類需要創(chuàng)建多個對象，電腦、望遠鏡、器官移植等都是為了輔助人類生活而產(chǎn)生的。商品與使用者之間無限接近，甚至已經(jīng)成為身體的一部分。黑川雅之反復提及對人的關注，重視身體的感覺，提倡人性化的設計。同時，設計注重產(chǎn)品的手感、重量、溫度等感官部分（圖5）?！霸O計的意義在于‘尋找，設計就是去表達設計師的情感和想法?！斑@似乎有點形而上的意味，但是不可否認地強調了設計師對于設計的重要性，強調人的獨立地位。

日本物學研究“試圖找到將物品持續(xù)利用的理由與方法，且希望與產(chǎn)業(yè)實際相結合，生產(chǎn)出具有良好生態(tài)價值的社會產(chǎn)品?！逼鋬r值還在于，把環(huán)境概念進行了革命性的顛覆，并提出可深入研究的可行性理論體系。改善環(huán)境的方法應該從物體入手，而不是著眼于較為難以控制的環(huán)境。在這個物欲縱橫的時代，人們在得到一定的滿足之后，又向往重新回到人類自然中去，體會簡單與質樸。黑川雅之物學觀在中國設計界不斷地引起關注，國內諸多設計師在借鑒、學習其設計哲學。雖然日本物學研究現(xiàn)在還未形成思想運動，但是這種從物的角度思考環(huán)境的設計觀念可以促進我們對大規(guī)模物質生產(chǎn)的反省行為，從而對當代中國設計產(chǎn)生深遠影響。