關東海 焦繼珍

2013年，清華大學與日本鹿兒島縣簽訂《綜合交流備忘錄》，自2014年起，清華大學美術學院與鹿兒島縣開始了隔年互訪的文化交流。2019年12月，清華大學美術學院精心組織了一批師生優(yōu)秀作品，涉及染織、服裝、陶瓷、纖維藝術、金屬藝術、漆藝、玻璃藝術、雕塑、版畫和中國畫等52件展品，以如何在繼承傳統(tǒng)的基礎上積極創(chuàng)新，創(chuàng)造屬于這個時代的文化成果為主題，參加在鹿兒島縣歷史資料中心黎明館第一、第二特別展室舉辦的“工藝維新——清華大學美術學院與日本鹿兒島縣文化交流作品展”，此次展覽共展出中日藝術家作品96件。

2019年12月9日至15日，清華大學美術學院教師一行12人赴日本鹿兒島縣負責此次展覽的工作，在鹿兒島縣政府的安排下，對鹿兒島縣傳統(tǒng)手工藝工場和作坊進行了考察并進行手工制作體驗。其間，與當?shù)卣賳T、藝術家、大學和中學師生進行了深入的交流，當?shù)赜^眾對清華大學美術學院師生的作品給予了高度的贊賞。

一、日本鹿兒島縣介紹

日本鹿兒島縣位于日本九州最南端，總面積約為9187平方公里，南北橫跨約600公里，擁有諸多特色島嶼和11座活火山，包括世界自然遺產居久島和鹿兒島市著名的櫻島火山。

鹿兒島縣及宮崎縣的西南部在江戶時代被稱為薩摩藩，藩主為島津家族，故部分傳統(tǒng)手工藝均以薩摩命名，如薩摩切子，薩摩燒等。

二、薩摩切子工場

薩摩切子工場位于日本鹿兒島縣仙巖園·尚古集成館旁。仙巖園是薩摩藩藩主島津家的別墅庭院，由第19代藩主島津光久于1658年（萬治元年）建造。尚古集成館是由第28代薩摩藩藩主島津齊彬創(chuàng)建的日本第一個工場群，是明治日本產業(yè)革命遺產，作為“日本近代化工業(yè)化的發(fā)祥地”于2015年被列入世界文化遺產。

薩摩切子工場建于1846年，為尚古集成館中工場的一部分，是島津齊彬為了與歐美各國通商而大力發(fā)展的產業(yè)之一。薩摩切子即薩摩藩水晶玻璃工藝品，“切子”就是套料刻花玻璃，即在透明的玻璃坯體之外套上一層彩色玻璃，經過切刻和拋光工藝后產生精美的花紋和漸變的色彩，全部生產流程均由手工完成。由于歷史原因薩摩切子工場曾一度停產，1985年根據(jù)對遺留下來的140件薩摩切子手工藝品的研究，重新恢復了薩摩切子的生產。薩摩切子工場重歸島津家族，并在已有的紅、綠、藍、紫等顏色基礎上，增添了黃色，玻璃透明度高，色彩層次分明，手工技藝精湛。世界上，只有捷克的刻花玻璃可與其媲美，但是，日本的刻花玻璃從器形到紋飾都具有鮮明的日本風格。

現(xiàn)場考察中，工作人員根據(jù)生產的工序依次介紹。進入車間，首先看到一個五人班組在吹制器物的坯體，取料，吹小泡，在透明的鉛水晶玻璃泡外面套上一層藍色的玻璃，然后進行修口和退火。另一個車間的十來位工人則在進行畫線、切刻和最后的拋光等工序。由于是純手工完成，工藝精密，復雜費時，因此，薩摩切子的生產規(guī)模較小，價格昂貴。

三、“奄美之里”考察大島捻線綢工場

奄美大島位于中國的臺灣島與日本之間，是日本九州南部的島嶼，屬于琉球群島的一部分，島上森林覆蓋達95%。大島捻線綢又名大島綢即產于該島，加工過程分為：圖案設計、上漿處理、織機防染處理、厚葉石斑木染色處理、泥染處理，編織準備、手工織布、手工調整和制品檢驗等九個步驟，其中最為獨特的是泥染工藝。為了展示大島捻線綢工藝，40年前鹿兒島市建立了“奄美之里”大島綢工場及展示園區(qū)，并移植了奄美大島上的樹木。如今的工場已成為幽靜的日本庭院，院里植被茂密，有幾百年的鐵樹和羅漢松，石塔、石燈和石橋增添了日式庭院的禪意，池水中的鯉魚近一米長。庭院中的幾棟茅屋，展示奄美大島昭和初期（1929年）的民居生活和絲線的泥染場景。泥染是將厚葉石斑木（車輪梅）的木片放人大鐵鍋內煮十小時以上，使產生茶褐色溶液，先用這種溶液將絲線染色20次，再用含鐵的泥漿染色，如此重復四到五遍，使植物中的單寧酸與泥漿中的鐵質產生化學反應，將絲綢染成漆黑色。

大島捻線綢中的“捻線”是因絲綢布料在紡織過程中的工藝得名。在上漿處理的過程中，將16根絲線捻為一束，進行隨后的工藝處理。大島綢以16根絲線為一束（緯線）與棉線（經線）編織后進行防染處理。隨后去除經線與相同工藝防染的絲制經線進行編織，織造工藝復雜耗時，產量非常有限。經過泥染和編織制作的大島綢古樸雅致、色彩穩(wěn)重，主要用于縫制和服，為女性服飾所尊崇。工作人員沿參觀路線進行引導講解，并在染色工房指導老師們進行了扎染體驗。

四、川邊佛壇工藝會館

從“奄美之里”大島綢工場驅車大約50分鐘來到川邊，在鹿兒島縣川邊佛壇協(xié)同組合專務理事吉留俊三陪同下，參觀了當?shù)仄崞魇止に嚾舜筵嗔季孟壬募彝プ鞣弧２僮鏖g很小，主人只安排兩位老師進行了涂漆體驗，推拉門里面的隔間是晾漆的陰房，所用漆料均是天然漆。大坂良久先生正為老的托盤重新涂漆，由于來的人多，帶進房間一些灰塵，大坂先生用針尖一邊挑去灰塵一邊解釋：“涂漆最怕有灰塵”。大坂良久先生的家庭作坊是鹿兒島縣漆器工藝的一個體現(xiàn)，日本的傳統(tǒng)手工藝傳承大部分是長子繼承，大坂先生是年輕時做學徒，如今已從事漆藝三十余年。

隨后一行人參觀了川邊佛壇工藝會館。川邊佛壇經過選材、雕刻、宮殿、金具、蒔繪、涂漆、完工七個工序手工制作，七個工序由不同的作坊分別完成，最后進行組裝。川邊佛壇工藝會館設有蒔繪體驗工作室，巨大的榻榻米有三個為我們準備的工作臺，現(xiàn)場有老師進行簡單的示范和指導。蒔繪有六種彩色的化學漆，繪完顏色后再撤上銅粉或鋁粉，用刷子輕掃，所繪的顏色便具有了薄薄的金屬光澤。

日本有佛壇文化，百姓家中會擺放佛壇進行祭拜。隨著時代的發(fā)展，日本的年輕人在家中設置佛壇的人數(shù)逐漸減少，也造成了佛壇市場的萎縮，川邊佛壇從業(yè)者規(guī)模在二三十內年縮小為原來的十分之一。佛壇的制作工藝十分繁瑣，七個工序相對獨立，目前能全部完成七個工序的工藝會館越來越少，也是目前川邊佛壇產業(yè)面臨的挑戰(zhàn)之一。我們參觀的川邊佛壇工藝會館除了開設蒔繪體驗區(qū)，還開發(fā)了適應時代需要的漆器產品，如音箱，裝飾畫，兒童百日、周歲紀念品等，以求傳統(tǒng)工藝在適應時代發(fā)展中得以延續(xù)。

五、日置美山薩摩燒故里

400年前薩摩藩主島津義弘從朝鮮將陶工帶到日本美山開始了陶瓷器的制作，在制作的過程中陶瓷器上因釉坯結合的情況不同，造成精美的龜裂釉面，再配上精細的彩色和飾金裝飾圖案，形成了獨特的薩摩燒工藝。薩摩燒分為白薩摩和黑薩摩兩大類，白薩摩主要在白色的陶體表面繪有精細的紋飾，而黑薩摩則擁有漆黑的光澤。

現(xiàn)在的美山園區(qū)實際是一個文化創(chuàng)意產業(yè)園，園區(qū)以陶瓷作坊為主，也包括木工工房、玻璃工房、雜貨店和飲食店等。園區(qū)內的陶瓷作坊主大多是朝鮮陶工的后裔，并一直傳承至今，較為有名的為沈壽官窯，荒木窯等。其中沈壽官窯已經傳承到第十五代，每代選出一位壽官傳承，依舊保留沈姓，其制作的器皿相對復雜雅致并引入了現(xiàn)代的設計，如香爐、食用器皿、茶具、首飾盒等。沈壽官窯有優(yōu)雅整潔的庭院，前店后場?；哪靖G家主本姓樸，現(xiàn)在改姓為荒木，已經傳承到第十五代，制作的器皿器型較大。目前十五代家主為荒木秀樹，家中展廳主要陳列荒木先生和他父親荒木斡二郎的作品，墻上掛滿了父子二人獲得的獎狀?；哪靖G的庭院中設有一個可供體驗的工作間。在工作間，荒木先生指導各位老師進行了泥條盤筑工藝體驗。

五、結語

鹿兒島縣因其特有的地理位置和歷史原因，孕育出薩摩切子、大島綢、川邊佛壇和薩摩燒等具有地域性特點的傳統(tǒng)手工藝品。經過與當?shù)厮囆g家和傳統(tǒng)手工藝人的交流，其手工藝品雖然工藝精致、器物優(yōu)美，品質精良，但均具有工藝復雜耗時，成本高昂的問題，這些問題也使得當?shù)氐氖止に噺臉I(yè)者面臨維系的挑戰(zhàn)。由于市場的倒逼，使得他們開始思索在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎上，如何創(chuàng)新，使得這些手工藝能夠傳承下去。這與中國目前的傳統(tǒng)手工藝面臨的境況相類似，也是日本鹿兒島縣與清華大學美術學院此次交流展的主題“工藝維新”的探究意義所在?！爸茈m舊邦，其命維新”，通過雙方長期有效的交流，有望共同在傳統(tǒng)與創(chuàng)新間找到傳承發(fā)展的平衡點。