摘要：幻想曲是西方特有的器樂(lè)曲，是西方音樂(lè)中一種具有特殊風(fēng)格的音樂(lè)體裁?；孟肭畛鮼?lái)源于即興創(chuàng)作，具有形式自由的特點(diǎn)，因其能夠滿足自由創(chuàng)作的需要，所以得到了很多音樂(lè)家的喜愛(ài)。本文先對(duì)西方幻想曲的起源及發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行了簡(jiǎn)要的概括，繼而探討了16世紀(jì)到20世紀(jì)各個(gè)時(shí)間段內(nèi)，西方幻想曲的發(fā)展?fàn)顩r，以期能夠更加詳盡地論述幻想曲這一西方特有的音樂(lè)體裁。

關(guān)鍵詞：幻想曲? ?形成? ?發(fā)展

中圖分類(lèi)號(hào)：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）09-0065-03

幻想曲起源于文藝復(fù)興時(shí)期，作為西方音樂(lè)里特有的音樂(lè)體裁，主要用于指跳出傳統(tǒng)樂(lè)曲形式且能體現(xiàn)音樂(lè)家想象力的音樂(lè)作品[1]。即興、自由、不受約束是幻想曲的主要特點(diǎn)?；孟肭葷M足了音樂(lè)家抒發(fā)情感的需要，也為他們高超的音樂(lè)技巧提供了良好地展示方式?；孟肭哉Q生以來(lái)，就因其獨(dú)特性獲得眾多音樂(lè)家的喜愛(ài)，眾多世界著名的音樂(lè)家都曾創(chuàng)作過(guò)幻想曲。

一、西方幻想曲概述

“幻想曲”一詞來(lái)源于古希臘文Phantasia（想象），主要用于形容富有想象力及創(chuàng)造力的音樂(lè)作品。關(guān)于幻想曲的最早記載是在意大利的琉特琴（Lute）手稿里。[2]西方幻想曲多被運(yùn)用于器樂(lè)體裁之中，用于形容充分發(fā)揮音樂(lè)家想象力且打破傳統(tǒng)曲式桎梏的音樂(lè)作品。西方幻想曲不受固定曲式的約束，形式上呈現(xiàn)出自由灑脫的特點(diǎn)。

西方幻想曲起源于文藝復(fù)興時(shí)期，其誕生之初的作用與前奏曲相似，并兼具一些主題模仿的特點(diǎn)?；孟肭诮Y(jié)構(gòu)與方式上的自由性都大大超過(guò)普通的樂(lè)曲，從廣泛意義上來(lái)講，只要是能夠展現(xiàn)自由即興特點(diǎn)的音樂(lè)作品，其實(shí)都有可能被納入幻想曲的行列。某些時(shí)候，以一首歌或某個(gè)成品為創(chuàng)作元素而加工成的樂(lè)曲，也可以被稱(chēng)作幻想曲。由此看來(lái)，幻想曲的劃分方式較為寬廣，也沒(méi)有明顯的界限。西方幻想曲的表現(xiàn)形式在發(fā)展中逐漸增多，16世紀(jì)時(shí)，幻想曲的表現(xiàn)形式主要為主題段落性樂(lè)段，音樂(lè)家在創(chuàng)作幻想曲時(shí)常運(yùn)用復(fù)調(diào)手法。到了巴洛克時(shí)期，幻想曲也兼具前奏曲的部分功能性特點(diǎn)，并與當(dāng)時(shí)流行的音樂(lè)體裁——利切卡爾，在作曲手法上類(lèi)似，兩者之間最大的不同在于利切卡爾更嚴(yán)謹(jǐn)，而幻想曲更自由。17世紀(jì)至18世紀(jì)末的音樂(lè)家在創(chuàng)作上已經(jīng)開(kāi)始注重個(gè)人音樂(lè)風(fēng)格的展現(xiàn)，作品的音樂(lè)內(nèi)涵也更加豐富，但此時(shí)的幻想曲還是保留著自己獨(dú)特的自由想象的音樂(lè)風(fēng)格。到了古典時(shí)期，音樂(lè)家在進(jìn)行樂(lè)曲創(chuàng)作時(shí)，普遍偏向于選擇奏鳴曲式來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，但是幻想曲也由于其獨(dú)特的即興風(fēng)格，逐漸得到了音樂(lè)家的認(rèn)同與喜愛(ài)，貝多芬就是其中的代表。在西方幻想曲發(fā)展的歷程中，德國(guó)音樂(lè)家貝多芬發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。貝多芬享譽(yù)世界的奏鳴曲——《月光奏鳴曲》，就將幻想曲與奏鳴曲兩種音樂(lè)體裁交織在一起，使作品既有幻想曲的自由想象的特點(diǎn)，也有奏鳴曲嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶攸c(diǎn)。這種將兩種音樂(lè)體裁進(jìn)行融合的創(chuàng)作方式，使貝多芬的音樂(lè)作品充滿想象的美感，富含浪漫主義的味道。貝多芬的這種全新創(chuàng)作方式影響了后來(lái)的許多音樂(lè)家，如波蘭音樂(lè)家肖邦的《幻想曲》，也是采用幻想曲與奏鳴曲相交織的方式創(chuàng)作的。

毫無(wú)疑問(wèn)，奏鳴曲與幻想曲都是西方音樂(lè)重要的樂(lè)曲形式，將幻想曲與奏鳴曲交織在一起的音樂(lè)創(chuàng)作方式，能夠幫助音樂(lè)家在樂(lè)曲中展現(xiàn)真正的自我，讓音樂(lè)家感受到真正的自由。這既是幻想曲的魅力所在，也是幻想曲得以不斷傳承與發(fā)展的根本原因。

幻想曲在誕生之初多用于鍵盤(pán)樂(lè)器之中，但是隨著幻想曲的不斷發(fā)展，幻想曲早已不再局限于此，聽(tīng)眾在其他樂(lè)器中，也能聽(tīng)到幻想曲，如雙簧管幻想曲等。由此可見(jiàn)，幻想曲是隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷變化發(fā)展的，不同時(shí)代的音樂(lè)家也會(huì)采取不同的手法來(lái)展示幻想曲的自由想象的音樂(lè)風(fēng)格。

需要說(shuō)明的是，幻想曲雖然沒(méi)有固定的音樂(lè)形式，但并不代表幻想曲完全沒(méi)有章法。幻想曲雖然在音樂(lè)創(chuàng)作中沒(méi)有太多的規(guī)則，但其內(nèi)在仍然保留著古典音樂(lè)作品的精神內(nèi)核。

二、西方幻想曲在各時(shí)期的發(fā)展?fàn)顩r

西方幻想曲從誕生至今，已經(jīng)歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì)，各世紀(jì)的音樂(lè)家們都對(duì)幻想曲有著特殊的情感，對(duì)幻想曲的起源及發(fā)展過(guò)程進(jìn)行回顧，不僅能夠了解幻想曲的發(fā)展?fàn)顩r及各時(shí)期的發(fā)展特點(diǎn)，也能加深大眾對(duì)幻想曲的認(rèn)識(shí)與理解。有關(guān)西方幻想曲的形成已在概述里進(jìn)行描述，此處不再贅述。下面，將對(duì)西方幻想曲在不同時(shí)期的發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行簡(jiǎn)要概括。

（一）16世紀(jì)至17世紀(jì)

文藝復(fù)興時(shí)期的幻想曲主要用于標(biāo)題部位，相關(guān)資料顯示，將幻想曲用于標(biāo)題的最早記錄在1520年德國(guó)鍵盤(pán)樂(lè)曲的手抄本中，其后在1536年的意大利曲譜中，也有幻想曲標(biāo)題。[3]這些作品主要突出的是音樂(lè)家卓越的創(chuàng)造力及豐富的想象力。16世紀(jì)的幻想曲主要以琉特琴和吉他等弦樂(lè)器的弦樂(lè)曲為主。當(dāng)時(shí)的器樂(lè)作品主要可分為三種：一是改編聲樂(lè)而形成的器樂(lè)作品;二是模仿人聲作品風(fēng)格而形成的器樂(lè)作品;三是名稱(chēng)為奏鳴曲、變奏曲等的器樂(lè)作品。16世紀(jì)的音樂(lè)家在作品演奏中，多喜運(yùn)用即興演奏技巧，因此當(dāng)時(shí)大量的鍵盤(pán)作品，如前奏曲、變奏曲、托卡塔等都很好地體現(xiàn)了即興彈奏的風(fēng)格。16世紀(jì)到17世紀(jì)初的幻想曲主要是運(yùn)用對(duì)位的創(chuàng)作手法來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，常被運(yùn)用于另一種音樂(lè)體裁——賦格之前，使幻想曲與賦格兩者之間形成對(duì)比，這樣更能突出幻想曲結(jié)構(gòu)的自由性。16世紀(jì)到17世紀(jì)的英國(guó)幻想曲，特指由一組同類(lèi)弦、管樂(lè)器演奏而成的賦格曲子，英國(guó)音樂(lè)家們將旋律性模仿作為幻想曲的創(chuàng)作基礎(chǔ)。而在16世紀(jì)的美國(guó)，幻想曲則是用于形容那些嚴(yán)格按照聲樂(lè)經(jīng)文歌來(lái)進(jìn)行模仿的器樂(lè)曲子。到了17世紀(jì)，幻想曲的發(fā)展較為小眾，幻想曲的作品數(shù)量大量減少。造成這種現(xiàn)象的原因是17世紀(jì)出現(xiàn)了各類(lèi)新的鍵盤(pán)樂(lè)曲曲種。鍵盤(pán)樂(lè)曲在這一時(shí)期得到了迅速發(fā)展，出現(xiàn)了以前奏曲、托卡塔及隨想曲等為代表的樂(lè)曲種類(lèi)。幻想曲的數(shù)量雖然大量減少但是它的風(fēng)格仍然得到了很好的傳承與延續(xù)，維持了幻想曲以往的自由多變的音樂(lè)風(fēng)格，可以不受樂(lè)曲形式與樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的限制，與其他的樂(lè)曲曲種實(shí)現(xiàn)了完美融合。

（二）18世紀(jì)

18世紀(jì)時(shí)，幻想曲的發(fā)展方向有了一個(gè)很大的轉(zhuǎn)變。專(zhuān)門(mén)為器樂(lè)創(chuàng)作的幻想曲數(shù)量已極為稀少，但為鍵盤(pán)樂(lè)器創(chuàng)作的幻想曲，其重要性在18世紀(jì)仍舊得到了很好地維持?；孟肭陌l(fā)展方向開(kāi)始向鍵盤(pán)樂(lè)器傾斜，這一期間出現(xiàn)的巴赫、莫扎特等著名音樂(lè)家，都創(chuàng)作過(guò)鍵盤(pán)幻想曲。這里需要特別強(qiáng)調(diào)的是巴赫父子，他們?cè)诨孟肭臍v史發(fā)展中，發(fā)揮了重大作用，其中巴赫共創(chuàng)作了15首鍵盤(pán)幻想曲作品，他的兒子——菲利普·巴赫，在一生中共創(chuàng)作了23首鍵盤(pán)幻想曲。巴赫父子都對(duì)幻想曲的發(fā)展作出了突出的貢獻(xiàn)，都是幻想曲音樂(lè)的代表性人物。18世紀(jì)的幻想曲仍舊延續(xù)著自由的風(fēng)格特色，但在和弦與轉(zhuǎn)調(diào)上有了突出大膽的表現(xiàn)。[4]18世紀(jì)音樂(lè)家在創(chuàng)作幻想曲時(shí)，主要運(yùn)用兩種形式，一種是不單獨(dú)創(chuàng)作幻想曲，僅僅將幻想曲作為一個(gè)樂(lè)段，使其在整個(gè)樂(lè)曲中發(fā)揮前奏或前奏曲的功能。例如，被寫(xiě)作在變奏曲或賦格曲之前的幻想曲樂(lè)段。另外一種幻想曲的創(chuàng)作形式則為獨(dú)立完整的幻想曲作品，獨(dú)立完整并不意味著單一，這種創(chuàng)作手法，可以將幻想曲與其他不同種類(lèi)的曲式相結(jié)合。在創(chuàng)作形式上，既可以采用單一樂(lè)章的創(chuàng)作形式，也可以采用多樂(lè)章的創(chuàng)作形式。

（三）19世紀(jì)

幻想曲發(fā)展到19世紀(jì)已經(jīng)成為西方音樂(lè)最重要的音樂(lè)體裁之一，是當(dāng)時(shí)西方音樂(lè)里最重要的音樂(lè)曲種。[5]此時(shí)音樂(lè)家們用于創(chuàng)作幻想曲的音樂(lè)題材已經(jīng)非常廣泛，在民間大受歡迎的民謠、歌曲等都可以作為幻想曲的創(chuàng)作題材。此時(shí)幻想曲的演出形式也變得更具多樣性，既有大型的正規(guī)舞臺(tái)演出，也有較小型的沙龍表演?；孟肭魳?lè)已經(jīng)完全融入人們的日常生活之中，成為極重要的音樂(lè)曲種。

在19世紀(jì)，貝多芬、舒曼、肖邦、柴可夫斯基等聞名世界的音樂(lè)家都是創(chuàng)作幻想曲的代表人物。從貝多芬開(kāi)始，音樂(lè)家們將幻想曲與奏鳴曲進(jìn)行了體裁融合兩個(gè)音樂(lè)體裁的結(jié)合性創(chuàng)作，即體裁融合。創(chuàng)造出自由與嚴(yán)謹(jǐn)相結(jié)合的音樂(lè)樂(lè)曲。貝多芬作品中能體現(xiàn)出體裁融合的有《月光奏鳴曲》《田園鋼琴奏鳴曲》等。19世紀(jì)，在標(biāo)題上就體現(xiàn)幻想一詞的體裁融合作品有：舒曼的《C大調(diào)幻想曲》;肖邦的《幻想即興曲》《幻想波蘭舞曲》;柴可夫斯基的《幻想諧謔曲》;法國(guó)作曲家夏布里埃的《幻想布列舞曲》等。

浪漫主義在19世紀(jì)得到了空前的發(fā)展與繁榮，音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域也受其影響，音樂(lè)家們都比較追尋浪漫主義色彩。想要在音樂(lè)創(chuàng)作中充分展示自身的藝術(shù)魅力及個(gè)人色彩，就要掙脫既定曲式的束縛，在此背景下，幻想曲的發(fā)展空前繁盛。19世紀(jì)鋼琴音樂(lè)的盛行，也促使幻想曲的寫(xiě)作規(guī)模往大型化發(fā)展，音樂(lè)家們常會(huì)在樂(lè)曲開(kāi)頭加入即興演奏，以增加樂(lè)曲演奏的難度與樂(lè)曲的篇幅。19世紀(jì)的幻想曲還有一個(gè)明顯的特點(diǎn)，就是音樂(lè)家們喜歡從歌劇中選取一個(gè)或多個(gè)片段來(lái)作為幻想曲的創(chuàng)作主題。這種歌劇幻想曲與常規(guī)的幻想曲一樣，都充分體現(xiàn)了音樂(lè)家的自由意志，可以讓音樂(lè)家們?cè)趧?chuàng)作中盡情展現(xiàn)自己的創(chuàng)作靈感。

（四）20世紀(jì)

幻想曲發(fā)展到20世紀(jì)，其寫(xiě)作內(nèi)容開(kāi)始回歸到之前的音樂(lè)形式上。20世紀(jì)的音樂(lè)家們常將以前音樂(lè)家創(chuàng)作的音樂(lè)主題作為自己幻想曲的主題，來(lái)進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作;有些音樂(lè)家則將合唱的旋律作為創(chuàng)作題材;當(dāng)然，部分音樂(lè)家還是堅(jiān)持自己的原創(chuàng)主題來(lái)進(jìn)行幻想曲創(chuàng)作。20世紀(jì)的美國(guó)成為音樂(lè)的主流國(guó)家，美國(guó)音樂(lè)家們創(chuàng)作出了許多著名的鋼琴幻想曲。例如，由美國(guó)音樂(lè)家卡特所創(chuàng)作的《夜晚幻想曲》及同樣是由美國(guó)音樂(lè)家伊頓創(chuàng)作的《微分音幻想曲》。

20世紀(jì)，作曲家在幻想曲創(chuàng)作方面依然有進(jìn)行體裁融合的嘗試，如烏克蘭作曲家克森科于1919年寫(xiě)的《幻想夜曲》，這部作品是夜曲和幻想曲兩種音樂(lè)體裁特性的融合，即幻想性的夜曲;還有俄羅斯作曲家卡普斯汀的《幻想奏鳴曲》即《第二奏鳴曲》、西班牙作曲家圖里那的《幻想舞曲》，等等。

西方幻想曲作為西方音樂(lè)的一種獨(dú)特音樂(lè)體裁，自文藝復(fù)興時(shí)期起，已經(jīng)經(jīng)過(guò)了幾個(gè)世紀(jì)的發(fā)展，并得到古往今來(lái)音樂(lè)家的喜愛(ài)?；孟肭钠鹪纯梢哉f(shuō)是音樂(lè)家創(chuàng)意與想象的產(chǎn)物，體現(xiàn)了音樂(lè)家對(duì)自由的追求與向往及在音樂(lè)作品中展現(xiàn)個(gè)人魅力的渴望。

參考文獻(xiàn)：

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[3]金小琦.貝多芬《c小調(diào)合唱幻想曲》的指揮藝術(shù)研究[D].蘇州：蘇州科技大學(xué)，2019年.

[4]肖璐璐.舒伯特《C大調(diào)流浪者幻想曲》研究[D].上海：上海師范大學(xué)，2017年.

[5]王琳.莫扎特鋼琴幻想曲演奏研究[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學(xué)，2014年.

作者簡(jiǎn)介：李松坤（1980.03-），男，副教授，主要研究方向?yàn)橐魳?lè)表演。

基金項(xiàng)目：本文為2015年廣西藝術(shù)學(xué)院科研項(xiàng)目，《音樂(lè)創(chuàng)作中混合試體裁的解剖性研究》，項(xiàng)目編號(hào)：YB201525。