張曉青

【摘 要】現代話劇正體現出各風格流派和表現形式相融合的多元化發(fā)展趨勢，在美學原則和表現內容以及手段上較傳統話劇有了極大拓展，這不僅對演員的表現力和表現性創(chuàng)作技巧有了更高的要求，還需要演員拓寬表演觀念，建立和加強表現性思維。

【關鍵詞】話劇;表演;表現性;思維

中圖分類號：J812文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）12-0031-01

與傳統的話劇形式相比，現代話劇實現了內容與形式上的雙重創(chuàng)新，這是話劇發(fā)展的必然趨勢。新形勢下，話劇對演員的表現力以及創(chuàng)造性思維也提出了新的要求。

一、表演創(chuàng)作想象

演員的想象力是指在表演上創(chuàng)造藝術形象的能力及這一過程本身及其結果。包括認識現實，創(chuàng)作構思，整理素材，加工提煉，藝術表現等手段。它是組成表演基本環(huán)節(jié)中的重要因素。演員想象具有重要的作用：1.演員有了豐富的想象，就能以假當真，產生表演的信念，相信假的規(guī)定情境，并從中獲得感覺，真實地設計動作。它是一切創(chuàng)作的開端，能推動創(chuàng)作合乎邏輯的發(fā)展。2.演員有了豐富的想象，就能把觀察生活所積累的創(chuàng)作素材運用到表演角色的創(chuàng)造中去，這是個集中、融合的加工過程。3.演員有了豐富的想象，就能把作者的簡單注釋與說明、導演的提示與要求，用自己的想象來加以補充、豐富、深化。4.演員有了豐富的想象，就能尋找到富有藝術魅力的表演手段，產生吸引人的表演。

二、表演節(jié)奏的把握

節(jié)奏一般指事物運動的力度、速度、幅度有規(guī)律的交替變化的過程。萬物皆有節(jié)奏，而表演節(jié)奏則更鮮明、集中，富于表現力和感染力。表演節(jié)奏主要表現為情感、情緒的起伏變化及特定的意境與氛圍。所以說，節(jié)奏是一種從情緒方面來感動觀眾的手段。能使在想象中和畫面上并無特殊之處的孤立的素材產生無窮的魅力。節(jié)奏是銀屏上一種奇妙的力量。

（一）建立角色總譜

要掌握好表演節(jié)奏，演員首先必須建立角色總譜，使表演富于層次起伏感。人物的出場、發(fā)展、高潮、結局，即所謂起承轉合，發(fā)展變化，都做到心中有數。演員對角色在整個話劇中的地位和關系，從總體上把握住了，就能做到節(jié)奏分明，跌宕有序，有法有度，全局統一。建立總譜是演員在整個影視中，對角色的行動和性格的發(fā)展，在處理上有輕重緩急、濃妝淡抹、正反虛實，并做到合理布局、呼應順暢、層次分明。

（二）把握人物節(jié)奏

演員要把握好人物（角色）節(jié)奏，使自己的表演融入全劇的總體節(jié)奏之中。人物（角色）節(jié)奏是在一個相對完整的動作過程中得以準確體現的。

三、創(chuàng)造個性的培養(yǎng)

首先是自我感覺發(fā)展了。經過肌肉的松弛與緊張，激情體驗和激情記憶，情感和思想的劃分和分析，復雜思想的各個組成部分的明確而合乎邏輯的表達，情感在言語上的表達（未來的言語動作），在傳達形象性的插話時對交談者性格的適應（未來的視象），為了想要感覺到別人的情感而采取的遷就（未來的感受和影響）創(chuàng)作習慣等確立自我感覺所必不可少的“元素”的反復訓練，內心動作能力得到了強化，并在訓練過程中，掌握了激發(fā)感情和控制感情的方法，強化了形體行為的邏輯，情動于衷而形于言，所以，能深切地表達出角色的內心世界，控制住整個劇場，既能引起觀眾介入，又能暗示觀眾跳出，出色地完成演出任務。

其次是向獨創(chuàng)性的創(chuàng)作道路邁進。經過表演專業(yè)技能教育，受教者就能經常自覺地在獨立思考中重建對象，重建自我，傾聽內心的自我，接近內在的根本源泉，與原發(fā)過程的某種顯現建立聯系。為了尋找獨一無二的形象，為了產生意想不到的靈感，為了以不盡的探索而去進行感覺經驗和內心體驗的發(fā)掘，在任何時間內都會因最微小的刺激而即興創(chuàng)作，把任何一個情境、生活片斷，都能在內心的追憶中構成影片式的意象，隨時隨地會用與眾不同的眼光來觀察生活，到現實生活的深處發(fā)掘出“形象的種子”。

四、演員在舞臺表演中對于場面的開掘

演員在舞臺表演中對于場面的開掘更應該是話劇場面創(chuàng)造的核心。對于話劇場面的表現來說，演員的表演無疑是最為重要的。演員表演的主要任務就是從特定的話劇情境出發(fā)，深入體驗“此時此地、此情此景”當中的角色心理，準確把握人物關系，從而將具體的話劇場面鮮活地表現出來。而話劇場面的表現是否精彩，不僅要把規(guī)定情境中的人情物態(tài)盡情地展示出來，還要看演員的表演是否有足夠的意義深度，是否意味深長。故而，演員對于場面所蘊涵的意義的把握和開掘就顯得尤為重要。

演員表演過程中對于話劇場面意義的開掘，離不開話劇的規(guī)定情境，只有讓動作服從于情境，才有可能準確而有力地塑造出該情境之下的角色形象，鮮明地體現出場面的內蘊。因為這情境，所以才有這角色。角色的作為嚴格受制于他所身處其中的角色關系……這些基本的角色關系就是情境。甚至角色自身也構成了他的規(guī)定情境，從而也必然影響到具體場面中的角色的行為。當然，優(yōu)秀的演員又往往能夠最大限度地突破這種規(guī)定，而以自己精湛的演技甚至精彩的臨場發(fā)揮而成為一個話劇場面中的亮點。

話劇作為一種以對話形式為主的舞臺表演，演員們需要利用道具、服裝和自己對角色的融入，凸顯出話劇的舞臺張力。因此，表現性思維是話劇表演的重中之重。

參考文獻：

[1]王小菲.談現代話劇表演中的表現性思維[D].南京藝術學院，2009.

[2]李欽君.話劇表演的主要特點研究及在教學中的應用[D].上海話劇.