[摘 要]近幾十年來，中國的揚琴藝術(shù)迅速發(fā)展，但專業(yè)揚琴教育仍存在一些明顯的不足與缺陷，本文結(jié)合實際情況分析當(dāng)前中國專業(yè)揚琴教育容易忽視的幾個問題，并提出自己的看法以及具體的改進方案，希望能有效提升音樂院校的揚琴教學(xué)質(zhì)量，以順應(yīng)社會的需求。

[關(guān)鍵詞]揚琴教學(xué);調(diào)律;伴奏;傳統(tǒng)曲目

[中圖分類號]G613.5 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）07-0040-02

20世紀(jì)50年代開始，中國各大音樂院校陸續(xù)設(shè)置揚琴專業(yè)，從此中國的揚琴教育進入到科學(xué)化、專業(yè)化、系統(tǒng)化的階段。經(jīng)過近70年的發(fā)展，中國揚琴現(xiàn)在形成了附小到博士的完善教育體系，11所專業(yè)音樂學(xué)院，70多所中專大專，150多所綜合大學(xué)音樂學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院都設(shè)置了揚琴專業(yè)教學(xué)，但是當(dāng)前多數(shù)高校的揚琴教學(xué)仍然存在很多問題與缺陷，其中最主要的問題就是教學(xué)內(nèi)容單一，教師與學(xué)生把主要精力放在提高演奏技術(shù)和音樂表現(xiàn)上，而對于實用性更強的揚琴調(diào)律、揚琴伴奏以及傳統(tǒng)曲目的演奏卻不夠重視。

一、未納入教學(xué)體系的揚琴調(diào)律

調(diào)律也叫調(diào)音、調(diào)弦，任何有琴弦的樂器都需要先調(diào)好琴弦的音準(zhǔn)才能被使用，樂器的音準(zhǔn)度如果超過標(biāo)準(zhǔn)范圍（一般為正負(fù)3-4個音分），就會嚴(yán)重影響演奏的質(zhì)量和效果。有些樂器雖然有琴弦，但數(shù)量不多，如二胡、三弦、琵琶等等，調(diào)律比較容易，但有的樂器就不同了，如鋼琴，琴弦達(dá)到一百多根，調(diào)整起來很費事，因此，鋼琴設(shè)有專門的調(diào)音師負(fù)責(zé)此項工作。揚琴的結(jié)構(gòu)與鋼琴相似，是結(jié)構(gòu)最復(fù)雜的一種中國民族樂器，光琴弦就達(dá)到144根，然而鋼琴用的是金屬框架，相對牢固，因此音準(zhǔn)也比較穩(wěn)定，調(diào)律一次可以保用數(shù)月甚至更久，相比之下，揚琴琴體小，琴弦直接安裝在木質(zhì)琴體上，很容易受到外部條件（氣候、溫度、濕度等）的影響，即使剛調(diào)好音的揚琴，時刻都有“跑弦”“變音”的可能，揚琴不僅弦多，零件也多，像前后覆板、蓋板、小推車、掛弦釘、弦軸、面板、底板、音梁、滾珠板、滾珠、山口、琴碼、琴弦、小橋碼[1]等等幾十個大小零件，由于琴弦的張力和壓力都很大，造成揚琴的這些零件很容易松動，琴體也十分容易變形、開裂，這些因素都會影響到揚琴的音準(zhǔn)。所以，演奏者經(jīng)常是一曲彈完音就跑了，又需要重新調(diào)音，而揚琴調(diào)律只能由揚琴演奏者自己親力親為，一個好的揚琴演奏員，同時又必須是一個好的調(diào)音師。

時至今日，揚琴在調(diào)律方面還沒有一套很具體的理論給予支撐，調(diào)律也只是依靠演奏者的經(jīng)驗完成，中國的音樂院校均沒有設(shè)置揚琴調(diào)律課程，教師在揚琴課上很少系統(tǒng)地教授揚琴調(diào)律的知識，學(xué)生們調(diào)音只能靠自覺完成，但揚琴琴弦多，調(diào)一次音大概需要一小時，如果還要換弦、整理琴面、補充附件、處理琴碼歪斜等，耗時將更多，這些僅憑學(xué)生們的自覺性是很難有效完成的，因此“揚琴調(diào)律”現(xiàn)已成為各大音樂院校揚琴專業(yè)學(xué)生的“弱項”，這一不足在學(xué)生畢業(yè)工作以后，會給他們帶來諸多不便。

揚琴調(diào)律是一門非常重要也非常專業(yè)的課程，它所涉及到的知識面很廣，不僅需要學(xué)生具備靈敏的音準(zhǔn)聽辨能力和分析能力，還要掌握揚琴構(gòu)造、發(fā)音原理等方面的知識，這些都需要學(xué)生們經(jīng)過長期有素的訓(xùn)練才能達(dá)到。并且，揚琴調(diào)律屬于實際操作，不能光有理論知識，還需要勤動手，調(diào)律的各個步驟都需要有規(guī)范的操作。應(yīng)當(dāng)說，調(diào)律是當(dāng)前中國揚琴專業(yè)教學(xué)的一大空白，需要盡快彌補。

二、逐漸衰退的揚琴伴奏功能

揚琴是中國民族樂器當(dāng)中重要的伴奏樂器，揚琴音域?qū)掗?，達(dá)到四個八度，且揚琴使用雙手持筧的演奏方式，易于配合，能輕松彈奏出各種琶音、雙音、和音、齊竹，各種和聲音程的變化，對揚琴來說也是游刃有余，它曾是二胡的最佳伴奏樂器，也是竹笛、板胡、笙的首選伴奏樂器。

與揚琴調(diào)律一樣，揚琴伴奏這一技術(shù)性很強的科目，也沒有被納入現(xiàn)在的音樂院校教學(xué)體系中，主要原因包括：第一，20世紀(jì)60年代開始，中國揚琴迅速崛起，發(fā)展更是日新月異，揚琴也由原來的伴奏樂器轉(zhuǎn)變?yōu)闃O富表現(xiàn)力的獨奏樂器。為了跟上這種大形勢，中國的揚琴教學(xué)幾乎將全部精力投入到了揚琴的演奏技巧、樂改及理論研究等方面，對伴奏的教學(xué)卻一直沒有形成足夠的重視。第二，隨著鋼琴伴奏、樂隊伴奏形式的介入，人們“貪大求洋、講氣派”的心理作用，大家更愿意接受鋼琴伴奏、樂隊伴奏的形式，尤其現(xiàn)代民樂曲目大量采用新調(diào)式，相比揚琴的音位結(jié)構(gòu)，鋼琴伴奏更能凸顯其優(yōu)勢。第三，由于中國揚琴伴奏功能的日益衰落，很少有人愿意為揚琴編寫伴奏譜與教材，這嚴(yán)重影響了揚琴伴奏功能的發(fā)展。在各大音樂院校，因為課時的限制，揚琴伴奏的學(xué)習(xí)幾乎都靠學(xué)生在課下自身的學(xué)習(xí)能力以及意志力進行自學(xué)，學(xué)習(xí)效果不佳。

伴奏是中國揚琴表演藝術(shù)中非常重要、不可或缺的組成部分，揚琴伴奏有著優(yōu)良的傳統(tǒng)，在它傳入中國初期，一直就是戲曲和民間說唱藝術(shù)的伴奏樂器。因此，揚琴伴奏所具有的濃郁民族風(fēng)格是鋼琴和樂隊不能替代的，它所具備的伴奏能力也是其他民族樂器無法比擬的，我們應(yīng)該立足于中國文化的根基，發(fā)揮揚琴的伴奏所長，在揚琴專業(yè)教學(xué)中加強對伴奏功能的研究，從而更全面地展現(xiàn)揚琴的功能與價值。

三、日益淡化的中國揚琴傳統(tǒng)音樂

隨著中國當(dāng)代揚琴音樂創(chuàng)作的發(fā)展，“新作品”已經(jīng)越來越受到人們的追捧，揚琴專業(yè)的學(xué)生也更青睞高難度的現(xiàn)代揚琴作品，考試時他們更多展示的是“強”與“快”的內(nèi)容，明顯存在“求新”或“貪大”的問題，再加上我國的音樂教育以西方音樂體系為主，學(xué)校音樂課程的內(nèi)容大部分都是學(xué)習(xí)西方音樂理論，而有關(guān)中國傳統(tǒng)音樂理論的課程并不多，學(xué)生們更熟悉的是西方音樂知識，這些都極不利于中國揚琴藝術(shù)的傳承與發(fā)展。根據(jù)現(xiàn)階段各大音樂院校使用的揚琴教材的統(tǒng)計，中國傳統(tǒng)樂曲所占的數(shù)量不及樂曲總數(shù)量的百分之十，教師往往把教學(xué)的重點都放在了演奏技巧和個人表現(xiàn)等其他方面，學(xué)生大量地練習(xí)高難度的練習(xí)曲和現(xiàn)代樂曲，而對于傳統(tǒng)揚琴曲目的關(guān)注卻普遍不足。

中國的傳統(tǒng)揚琴曲有著悠久的發(fā)展歷史和流派特征，這些樂曲的音調(diào)大多來源于民間，旋律流暢優(yōu)美、音樂語言樸素?zé)o華，具有濃郁的地方特色。中國揚琴有四大流派，它們分別是廣東音樂揚琴、江南絲竹揚琴、四川揚琴和東北揚琴。每個流派都有其豐富的代表曲目，如東北音樂揚琴的《蘇武牧羊》《漁翁》;四川音樂揚琴流派的《將軍令》《鬧臺》;廣東音樂揚琴流派的《昭君怨》《連環(huán)扣》《雨打芭蕉》;江南絲竹音樂揚琴的《歡樂歌》《三六》;等等。傳統(tǒng)揚琴曲目秉承了中國民族音樂的屬性，最能體現(xiàn)中國民族音樂的特點，是中華民族的寶貴財富，作為揚琴專業(yè)的學(xué)生不僅需要認(rèn)真地學(xué)習(xí)，還應(yīng)對其進行更加深入的挖掘，并發(fā)揚光大。因此，在各大音樂院校增加揚琴傳統(tǒng)曲目的學(xué)習(xí)比重是很有必要的。

四、幾點建議和思考

這些年中國的專業(yè)揚琴教育對調(diào)律、伴奏和傳統(tǒng)樂曲的忽視已嚴(yán)重影響了學(xué)生整體的演奏素質(zhì)，給揚琴專業(yè)教學(xué)帶來了極大的阻礙，也不利于中國揚琴藝術(shù)的傳承與發(fā)展，因此，現(xiàn)階段對于音樂院校揚琴課程的改革是十分必要的。

首先，應(yīng)將揚琴調(diào)律、揚琴伴奏以及傳統(tǒng)曲目的學(xué)習(xí)內(nèi)容正式編入教學(xué)大綱，制定明確的教學(xué)目標(biāo)，設(shè)計合理的教學(xué)方式，并增加教學(xué)比重，提高教學(xué)要求。其次，在教材的使用方面，要逐步多元化，不再僅僅只選用樂曲和練習(xí)曲集指導(dǎo)教學(xué)，還應(yīng)該大量搜集揚琴伴奏譜，鼓勵學(xué)生自己創(chuàng)作伴奏音樂，教師也應(yīng)多編寫與整理揚琴調(diào)律方面的文章與書籍以充實教材。再次，科學(xué)的考核評價機制有利于調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，使學(xué)生對于專業(yè)學(xué)習(xí)更加重視。[2]期中與期末考試的內(nèi)容不僅有常規(guī)的獨奏曲、練習(xí)曲，還應(yīng)包括伴奏、調(diào)律以及傳統(tǒng)樂曲演奏等方面的內(nèi)容，每個單項目的專業(yè)能力考核應(yīng)根據(jù)重要性設(shè)計出相應(yīng)的分值、評分標(biāo)準(zhǔn)、評價手段、評定結(jié)果，然后再算出最后得分，用嚴(yán)格的考試評價機制全方位考察學(xué)生的音樂素養(yǎng)和演奏能力，這樣才能使學(xué)生更加全面地提升自己的專業(yè)能力。最后，應(yīng)保證一定數(shù)量的實踐演出，加強揚琴與其他樂器如二胡、竹笛、笙之間的互動交流，這不僅可以鍛煉與檢驗學(xué)生的專業(yè)操作能力，還能活躍學(xué)習(xí)氛圍，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，從而讓學(xué)生們主動積極地參與到揚琴專業(yè)的各項學(xué)習(xí)中去。

面對現(xiàn)階段中國揚琴專業(yè)教學(xué)的不足，中國各大音樂院校應(yīng)及時調(diào)整揚琴教學(xué)的內(nèi)容，避免教學(xué)中的盲目性，同時還要促進學(xué)生全面發(fā)展，以適應(yīng)社會的需求，這是揚琴專業(yè)學(xué)生未來發(fā)展的重要保障，也是中國揚琴藝術(shù)傳承與發(fā)展的客觀要求。

注釋：

[1]郭微瑾.對揚琴調(diào)弦問題的探討[J].歌海，2012（02）：59.

[2]張新昊.高等師范院校藝術(shù)類揚琴專業(yè)教學(xué)模式研究[J].戲劇之家，2018（35）：167.

（責(zé)任編輯：崔曉光）