楊燁

摘 要：美杜莎形象在瓶畫中非常具有特殊性，是一個罕見的以正面凝視臉面向觀眾的形象。從公元前6世紀發(fā)展到公元前4世紀，美杜莎呈現出由丑到美的演變過程。本文以美杜莎形象為切入點，探討美杜莎在瓶畫中的設計靈感與設計意識。

關鍵詞：美杜莎;希臘瓶畫;演變;設計意識

中圖分類號：J205 文獻標志碼：A 文章編號：1004-9436（2020）04-00-04

1 瓶畫中美杜莎的發(fā)展

公元前8世紀，《神譜》是目前已知的最早關于美杜莎故事的記載。而瓶畫中美杜莎普遍存在于公元前6世紀至公元前4世紀，根據時間推算，瓶畫中的美杜莎是基于《神譜》而創(chuàng)作的，也就是傳統(tǒng)意義上的戈爾工（如圖1）。區(qū)分美杜莎和戈爾工的就是蛇形象。戈爾工和美杜莎的共同點是圓瞪的大眼和外伸的舌頭，而在其他方面則變化比較多，主要的明顯變化體現在蛇、翼和胡須3個方面。從胡須方面來看，側面說明美杜莎的形象最初是男性或者雌雄同體。而后來紅繪時期的美杜莎形象沒有了胡茬，取而代之的是光滑的面頰，尖牙也被美觀的嘴唇隱藏起來。在這個階段，美杜莎開始改變戈耳工原始的恐怖形象，從傳統(tǒng)的戈爾工形象獨立出來變成了一個附有蛇形象的美杜莎。

在古希臘瓶畫作品中，美杜莎由最初的有胡須無蛇的恐怖形象慢慢經歷一個混合期，轉變成一個無胡須有蛇的美麗形象。[1]在這漫長的歷程中，人們對美杜莎的看法也因此有了一定的正面形象的肯定。神話為古希臘瓶畫提供了創(chuàng)作素材，瓶畫中的藝術形象也為希臘神話增添了色彩。由此反映出當時的神話、宗教和藝術之間的相互影響融合。

2 瓶畫中美杜莎設計意識的體現

2.1 形象特征分析

提起美杜莎，人們第一聯想到的就是蛇，但是在所有的希臘瓶畫人物中，最明顯能區(qū)分美杜莎角色的當屬她的舌頭，即使沒有醒目的蛇形象，我們通過外伸的舌頭也可以判斷出盾牌中央是美杜莎。在希臘，吐舌頭表示欲望或者打信號，而美杜莎正是男性的欲望對象和犧牲品。根據史蒂芬·威爾克在Medusa：solving the mystery of the gorgon一書中對美杜莎吐舌頭這一形象特征作出了一些解釋，認為美杜莎的面部特征和尸體（如圖2）沒有經過任何防腐處理就死亡了1到3周的特征極為相似。[2]在青銅時代的歐洲，有一種對頭顱的崇拜，用分離的頭顱裝飾許多陳列和神龕。然而，即便是被斬首的頭，也沒有消除膨脹和氣體分解的壓力，會呈現出戈爾工突出的眼睛和外伸的舌頭。據此分析，美杜莎的背后象征著可怕的死亡。在希臘文學中首次出現的美杜莎是冥王的怪物，這說明了希臘瓶畫中最初的美杜莎是恐怖的形象，這樣的形象展示了一個人死亡的過程。在這個程式化圖像中，瓶畫創(chuàng)作出的美杜莎有了最初的樣貌。因此，在希臘瓶畫中美杜莎吐舌頭這一形象，呈現出了美杜莎最初的靈感來源。這一特征即使發(fā)展到雕塑上或瓶畫場景中、雅典娜的盾牌中，依舊保留著這種特征。

瓶畫中美杜莎的第二個明顯特征是她的眼睛，同時也是美杜莎最厲害的武器。而在瓶畫中的美杜莎不管以臉的形式出現，還是帶有身體的整體形象出現，都是正臉面向觀眾，好像它的目的就是凝視觀眾。即使美杜莎的身體有時會以側面顯示，臉卻依舊會轉過來直接從瓶畫中盯著觀眾。

對瓶畫中的眼睛杯與美杜莎進行研究，兩者有異曲同工之妙。對這些眼睛的功能，研究者有各種推測，比如人在將杯子舉起的時候，看起來就像帶了一副面具，把手是耳朵，杯底就是嘴巴;也有認為它具有祛除邪祟的功用;也可以是阻止生物偷竊里面的東西;或者勸誡飲酒者不可過量。陶工之所以把這些符號放在那里，可能是因為傳統(tǒng)習俗，也可能是因為他們希望神能保護里面的物品，或許還有其他很多原因，但是得以保留下來，是因為它們或多或少具有一定作用。

除了美杜莎的眼睛之外，希臘瓶畫中還把美杜莎的頭顱以輔助圖的形式用在盾牌和胸甲上，雅典娜胸甲中心和盾牌中心就證明了這一點。對手的注意力不可抗拒地被吸引到臉上，其注意力更容易被眼睛吸引，會產生分心的影響。而在瓶畫中的盾牌上畫美杜莎的頭，有一雙醒目的眼睛，瞳孔比例也很大，以及一張比人類的嘴更戲劇性的嘴：有突出的舌頭和許多獠牙。因此，當美杜莎的頭被設計在瓶畫中的盾牌中時，攻擊者的注意力會不可避免地轉移到盾牌的面孔上。同理，護胸甲也起到了同樣的作用。把美杜莎的臉放置在盾牌和胸甲上，給戰(zhàn)士提供了雙重優(yōu)勢。

此外，在弗洛伊德的心理分析理論中，美杜莎頭顱被視為一種對生殖器官閹割的象征，既被視為一種恐嚇行為，也被視為一種吸引男人的誘惑。而美杜莎頭顱被雅典娜留在盾牌上，象征母親的可怕性器官，以某種驅魔的方式，象征身體拒絕接近和抵抗所有的欲望。因此，談論婦女的身體和欲望成為了集體意識中的禁忌。[3]

瓶畫中美杜莎形象最醒目的是她頭上盤踞的蛇群。古希臘醫(yī)神阿斯克勒皮俄斯的杖是由兩蛇相盤繞的，因此在后來的文學作品中給美杜莎增添蛇形象的含義不言而喻。醫(yī)神上運用蛇形象代表療愈，那么在瓶畫中美杜莎身上增添蛇形象可能代表死亡，這樣的推測與上文中美杜莎臉部特征象征的是死亡一致。美杜莎在被砍下頭顱的那一刻，從她脖子中誕生的兒子，也隱隱約約透露出死亡與重生的寓意。希臘瓶畫中美杜莎形象中蛇的增添，先是腰間盤有兩條蛇，然后才發(fā)展到蛇發(fā)，蛇元素使得美杜莎神話形象更具色彩。而瓶畫師也意識到了這一點，隨即美杜莎擁有了約定俗成的一個固化形象：蛇發(fā)女妖。

美杜莎在后來被描述成有金翅膀的怪物，這個翅膀在瓶畫中也有充分的體現，時而一對，時而有兩對翅膀。它們的重復出現指導我們的認知，不過太容易辨認的部分往往使我們不再警覺，因此在形成嚴整的格律和規(guī)則的樣式后，為了避免顯得呆板，瓶畫師嘗試在這種樣式中創(chuàng)造微妙的變化來產生畫面的多樣性。其具體的恐怖形象，需要瓶畫師調動主觀想象力去創(chuàng)作。因此保留了其最根本的特點：圓瞪的大眼和外伸的舌頭，而在蛇和翼方面又有多種變化，體現了創(chuàng)作者在設計意識中寓變化于統(tǒng)一、在統(tǒng)一中又追求變化。

2.2 造型表達分析

美杜莎的瓶畫大多是黑繪風格和紅繪風格。這兩者風格的主要顏色就是對比強烈的紅與黑。這一單色化的色彩對美杜莎的描繪是具有準確解剖結構的、寫實的裝飾性影像。從半抽象的剪影式的繪畫，到較具象的表達（如圖3），希臘瓶畫師在設計瓶畫時需要在二維的平面上表現三維空間的事物。在透視法出現之前，瓶畫師只能通過平面化的輪廓剪影的辦法來表現事物的特征，也就是形影與背景的對比來表現人物的神情特征等。然而，在固定視角下，有些時候很難表現出具體動作的全貌。對這一問題，瓶畫師奇妙地運用了多重視角，然后把觀察的結果在同一個畫面中進行組合式的表現。[4]隨著希臘人對美和真實的追求，在多重視角組合方式的基礎上，瓶畫師發(fā)展到后期又出現了有一定透視的觀察表現方法。

美杜莎（如圖4）的臉和上身呈現出正面，而下半身和手的動作呈現出側面奔跑的樣子。左右兩邊的手為了表現出手心手背的特征，特意將右手做出“給”這一動作來表現其左右手不一樣的狀態(tài)。再如珀爾修斯斬首美杜莎，美杜莎則呈現為一個美麗的有翅膀的女人，睡覺時她的頭靠在折疊的雙手上，且沒有那個時代藝術的奇形怪狀的蛇發(fā)。這幅圖除了豐富的畫面感之外，在繪畫表現上還運用了解剖學的知識，同時也符合一定的透視關系。畫師的設計意識不局限于上述圖像、構圖和造型的表達上，對一些細節(jié)的處理也是很到位的。瓶畫中的神話人物幾乎都是側面的，而獨獨美杜莎幾乎都是正面表現。對于這樣的表現，原因有：第一，美杜莎的形象是從戈爾工頭像開始的，要想表現出美杜莎，缺少不了對其正面吐舌頭這一動作的繪畫。第二，凡是見到美杜莎頭像的人都會被石化，瓶畫師在創(chuàng)作的時候偏偏反其道而行，繪制正臉形象，讓人們可以看到美杜莎的凝視。透視法的運用，推動了美杜莎往更具象更真實的方向發(fā)展。

3 影響美杜莎瓶畫設計的因素

影響瓶畫師創(chuàng)作美杜莎的因素是多方面的，除了文獻記載的影響之外，還有哲學、美學、宗教、時代背景、地理環(huán)境和文化風俗。歸納起來大致有3點：一是文化因素。希臘的哲學和美學是運動發(fā)展變化的，隨著時間的推移，不斷融入新的思想文化觀念，文化的變化自然會在代表其形態(tài)的圖形符號上有所反映。二是造型規(guī)律。美杜莎造型藝術的發(fā)展規(guī)律就是由簡到繁、由抽象到具象、由單一的直線向自然的曲線。這是造型藝術發(fā)展的一般規(guī)律，美杜莎圖像造型的發(fā)展同樣符合這個規(guī)律。三是藝術審美的需要。美杜莎圖像屬于造型藝術，人們在創(chuàng)作美杜莎圖像時必然對審美有所要求，其造型的變化既有文化的需要，也有審美的需求，文化必須借助符合審美要求的圖像，才能廣為傳播，最大限度地發(fā)揮影響力。這也是美杜莎的形象從丑轉向美的重要因素。

4 瓶畫中美杜莎形象在硬幣上的運用

瓶畫中的美杜莎形象在硬幣中得到了充分的運用。古代硬幣賦予美杜莎觀念視覺和觸覺的實感，美杜莎作為主要的戲劇性設計元素，主要表現美杜莎的整個面部，并且同樣是以凝視的角度來刻畫這一面孔。

古羅馬時期，許多圖案都是從希臘瓶畫中復制而來的，通常出現在皇帝身上的，表明他受到了神的保護。這也對應了瓶畫中美杜莎具有的辟邪保護的寓意。硬幣（如圖5）中的美杜莎受到了瓶畫中美杜莎形象的影響，保留了瓶畫中美杜莎張目吐舌這一特點之外，頭發(fā)也是一大特色：有的呈現低垂的卷發(fā)，有的呈現盤成一圈的蛇發(fā)，還有的呈現出盤著的頭發(fā)，周圍有零散的小蛇。也有特例，到了后期，有的硬幣也不呈現出張目吐舌這一特點。瓶畫中的美杜莎形象影響了硬幣圖案，無一不說明瓶畫中的美杜莎這一形象設計意識的獨特性。

5 結語

不斷被解構和建構的美杜莎，在發(fā)展之初只是出于辟邪保護的功用，而后在發(fā)展的過程中逐漸融入了各個時期瓶畫師的審美和思考，不斷形成相對成熟的藝術形式。美杜莎從一個有胡須、無蛇無翼且丑陋的男性形象，逐漸變化為有蛇有翼的美麗的女性形象。其吐舌頭和大眼睛等設計靈感來源于尸體，后增添蛇和翼的元素也恰到好處，通過以小見大的視角，體現了陶工的設計意識和希臘人追求的美學價值。

參考文獻：

[1] 朱毅璋.論美杜莎形象的歷史演變[J].文藝研究，2008（03）：5.

[2] Stephen R . Wilk . Medusa：solving the mystery of the Gorgon[M]. Oxford University Press，2000：187.

[3] Freud S . Medusas Head and The Infantile Genital Organization[A]. J . Strachey（trans.） The Medusa Reader[C]. Routledge Press，2003：84-86.

[4] 李棟祥.希臘瓶畫人物造型和圖式研究[D].福建師范大學，2018：7-9.

通訊作者：胡玲玲（1982—），女，山東德州人，研究生，博士，副教授，研究方向：藝術史。