許向明

（廣東省英德市田家炳中學(xué)，廣東 英德513021）

一、引言

聯(lián)合國教科文組織和經(jīng)合組織推動下，紛紛展開人才培養(yǎng)的研究，核心素養(yǎng)這一概念因此應(yīng)運而生。2014 年，教育部在《關(guān)于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務(wù)的意見》中首次提出“核心素養(yǎng)”的概念，這一概念提出后，短短幾年時間，教育各界對其進行了深入的研究。對于“音樂學(xué)科核心素養(yǎng)”，各音樂教育研究人員及音樂教育工作者們都提出了自己的思考與建議。核心素養(yǎng)不僅需要關(guān)注學(xué)生知識技能的學(xué)習(xí)，而且需要加強其綜合素質(zhì)以及核心能力的提高，更需要關(guān)注培養(yǎng)方式和教學(xué)方法的轉(zhuǎn)變。在《普通高中音樂課程標準》中，明確指出音樂核心素養(yǎng)包括三個方面：審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和文化理解。核心素養(yǎng)不僅需要關(guān)注學(xué)生知識技能的學(xué)習(xí)，而且需要加強其綜合素質(zhì)以及核心能力的提高，更需要關(guān)注培養(yǎng)方式和教學(xué)方法的轉(zhuǎn)變。

二、核心素養(yǎng)下音樂課培養(yǎng)審美感知的教學(xué)方法

音樂教育的重點是審美教育，而審美教育的基礎(chǔ)則是感知美，同時，也是提高學(xué)生核心素養(yǎng)的關(guān)鍵。音樂是情感的載體，只有將音樂插上情感的翅膀，才能真正做到感悟、理解、把握音樂。

（一）律動教學(xué)法

律動教學(xué)法是一種能夠讓學(xué)生的身心與音樂完美融合的教學(xué)方法。通過肢體動作來感知音樂，有利于提高學(xué)生的音樂意識，增加學(xué)生對音樂的興趣和敏感度，使音樂充分融入身心。

音樂作為一門聽覺藝術(shù)，它不具有具象的形態(tài)，也很難用確定的語言來表達。因此，要理解、把握音樂，我們必須通過體驗和感知音樂元素。在音樂教學(xué)過程中，教師應(yīng)秉著“少言多動”的原則，帶領(lǐng)學(xué)生在聆聽、感知、律動中體驗音樂。通過律動的教學(xué)模式，我們可以讓學(xué)生主動體驗、感受音樂，把音樂課堂還給學(xué)生，讓原本枯燥的課堂充滿活潑與歡樂，真正做到“以人為本”的教育。

1.通過律動感知音樂的要素。律動可以讓學(xué)生在活動中更加直接地去領(lǐng)會音樂的規(guī)律，提高對音樂要素的敏感度，提高聽覺記憶，積累聽覺經(jīng)驗。

建立對音樂節(jié)拍的穩(wěn)定感，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的一個重要要素之一，通過律動教學(xué)法，學(xué)生可以很好地體驗和感受“恒拍”的穩(wěn)定。節(jié)奏的律動遵循生活中人們動作的律動，如“走”動的四分音符、“跑”動的八分音符、“蹦跳”般的附點音符等。律動可以加強對節(jié)奏的把控訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂感受能力。如：七年級上冊第二單元中，《圖畫展覽會》有一“漫步”的主題，旋律大多由四分音符譜寫而成。在體驗該主題時，教師就可以要求同學(xué)們站起來，在教室里隨著音樂走動起來。旋律中，5/4、6/4 的交替，使節(jié)拍重音的變得不明顯，因此，“四分音符的行走”感覺更加悠閑自在。這一律動的運用，可以在學(xué)生有相對穩(wěn)定的節(jié)拍感之后來進行，讓學(xué)生進一步感受四分音符的律動，引導(dǎo)他們聯(lián)想自己在圖畫展覽會中自在而漫步，欣賞每一幅畫作。

2.通過律動感知音樂的情緒。音樂的體驗與身體的參與有著密切的聯(lián)系，律動教學(xué)法可以讓學(xué)生充分感受音樂的情緒，也可以通過肢體，表達自己對音樂情緒的理解，提升學(xué)生對音樂的感知、理解、表達能力。如：對電影音樂《辛德勒的名單》主題曲的賞析，教師可以設(shè)計讓同學(xué)們隨著音樂的起伏去呼吸，體會音樂中的大音程、小音程的交替，與他們的區(qū)別，從而捕捉音樂的呼吸韻律，感受音樂中表達的痛苦、悲傷與絕望。

音樂內(nèi)在的運動感能夠通過動作得到更大程度的表現(xiàn)從而推動情感的表達，那么在聽覺感受的同時加以身體運動會對欣賞音樂有更大的幫助。

（二）情景式教學(xué)法

音樂審美教育不同于單純的音樂技能培養(yǎng)，音樂教學(xué)的目的應(yīng)該是讓學(xué)生通過學(xué)習(xí)知識技能，以陶冶高尚的情操和提高審美能力。因此，在課堂中采用情景式教學(xué)方法，使學(xué)生不單單停留在知識技能的學(xué)習(xí)上，而是將學(xué)生置于一個模擬真實的具體環(huán)境中，深入感受音樂藝術(shù)的獨特美感，從整體上理解、把握音樂。

音樂課堂教學(xué)融入情景式教學(xué)方法，可以極大地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。通過多媒體等技術(shù)的輔助教學(xué)，將教師的角色轉(zhuǎn)化為學(xué)生學(xué)習(xí)的促進者，充分引導(dǎo)學(xué)生自主、自信地探究音樂藝術(shù)，打造氛圍活躍的音樂課堂。

如：在八年級上冊《百鳥朝鳳》的樂曲賞析中，教師可以在多媒體上呈示森林中百鳥齊舞的圖片，結(jié)合音樂的聽賞以及適當(dāng)?shù)恼Z言講解，在情境中教學(xué)，有利于發(fā)揮學(xué)生的聽覺、視覺等多種感官，更好的理解音樂。

三、核心素養(yǎng)下音樂課培養(yǎng)藝術(shù)表現(xiàn)的教學(xué)方法

藝術(shù)表現(xiàn)即指對音樂藝術(shù)的美感和情感的表達。音樂知識與技能的學(xué)習(xí)需要與實踐結(jié)合，藝術(shù)表現(xiàn)便是以音樂審美為基礎(chǔ)，將學(xué)生所學(xué)音樂知識與音樂實踐結(jié)合，進一步的培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)。

（一）即興創(chuàng)作法

在中學(xué)音樂課堂中加入即興創(chuàng)作的教學(xué)方法，可以有效挖掘?qū)W生創(chuàng)造力，培養(yǎng)創(chuàng)新思維。在音樂課堂上，為了鼓勵學(xué)生勇敢表現(xiàn)，即興創(chuàng)作方法的引入可以是一個有效的手段。

1.節(jié)奏的即興創(chuàng)作

在教學(xué)過程中，教師首先從簡單的四分音符和八分音符入手，從日常生活、語文課文甚或者某些文學(xué)作品中提取素材，讓同學(xué)們進行朗誦。在熟悉基礎(chǔ)節(jié)奏后，教師便允許學(xué)生自由選擇節(jié)奏型，并與同學(xué)、老師對話。當(dāng)學(xué)生對于節(jié)奏的把握能力相對提高之后，教師可增加學(xué)習(xí)難度，選用流行音樂中Rap 的材料，讓學(xué)生習(xí)得并練習(xí)更多更復(fù)雜的節(jié)奏類型。在學(xué)習(xí)中融入學(xué)生們非常喜歡且與他們生活息息相關(guān)的流行音樂素材，能讓學(xué)生減輕對難度提升的恐懼，且激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的欲望。這個階段的學(xué)習(xí)完成之后，學(xué)生便可以選擇更豐富的節(jié)奏型來進行創(chuàng)作，這時可以嘗試著讓學(xué)生即興、自主為一段話或者文字編配節(jié)奏。

2.旋律的即興創(chuàng)作

音樂的思想存在于旋律的起伏，旋律的跌宕來自各音符有序的組合。通過對旋律的即興創(chuàng)作，可以突破學(xué)生對音樂創(chuàng)作的神秘感，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作欲望，訓(xùn)練創(chuàng)作思維。

教師可以從簡單的旋律游戲開始，比如讓學(xué)生就四二拍兩小節(jié)的旋律進行倒影、模進、逆行，這些常見的音樂創(chuàng)作手法非常適合旋律的基礎(chǔ)創(chuàng)作。在有了一定旋律概念和創(chuàng)作基礎(chǔ)之后，教師便可以設(shè)計復(fù)雜一些的游戲，如，歌曲旋律改編：教師展示一段簡單的音樂樂譜——初級階段的改編適合用簡單的兒歌來進行訓(xùn)練——讓同學(xué)們豐富樂譜，在原樂譜的基礎(chǔ)上變奏、加花；也可以嘗試旋律接龍游戲：教師規(guī)定音樂的節(jié)拍、調(diào)式等，讓同學(xué)在一定的要求下進行自主創(chuàng)作與展示。

值得注意的是，在中學(xué)音樂課堂中，教師設(shè)計這些即興創(chuàng)作游戲的目的應(yīng)該是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作思維，激發(fā)學(xué)生表演的欲望，教師應(yīng)該懷著包容和肯定的態(tài)度，及時給予充分的鼓勵，提出合適的評價與建議，增強和提升學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的自信心。

（二）表演教學(xué)法

學(xué)生在具有基本的音樂審美能力之后，應(yīng)培養(yǎng)其一定的技能以及表演能力，使他們更好地理解音樂。好奇與欲望是學(xué)習(xí)的最佳動力，激發(fā)學(xué)生的表演欲望是心理基礎(chǔ)，當(dāng)然，音樂作為一門獨立學(xué)科，有其專門的技術(shù)和技巧，需要深入淺出幫助學(xué)生提高音樂技能，有利于學(xué)生更確切、更自如地表達自己所感所思所想，也將能進一步提高學(xué)生審美感知能力。

然而，中學(xué)生在表演能力的提高上仍具有很大的發(fā)展空間。表演式教學(xué)法的運用可以引導(dǎo)學(xué)生在眾多形式中接觸音樂，感悟音樂，尤其能使得學(xué)生通過自己親身的實踐，得到音樂表現(xiàn)的信心，從而提高他們的表現(xiàn)能力。

表演式教學(xué)法可以包括個人的技能展示，小組的集體展示，甚至可以作為全班的舞臺表演；也可運用于任何版塊的學(xué)習(xí)，尤其可用在音樂欣賞或音樂體裁（歌舞劇、戲劇表演等）的學(xué)習(xí)。

表演式教學(xué)法區(qū)別于情景式教學(xué)，它包含課堂中學(xué)生在情境下的角色扮演，更重要的是，表演式教學(xué)較情景式教學(xué)而言，更加正式，且更注重技能的展現(xiàn)，因此，如果學(xué)生想要更好的完成表演任務(wù)，需要花上更多時間去練習(xí)技能。但表演的效果始終不是中學(xué)音樂課教學(xué)的最終目的，表演式教學(xué)法的運用也有相應(yīng)的難度，不同學(xué)段的學(xué)生表演能力有差異，甚至同一年級的學(xué)生也會出現(xiàn)程度上的差異，教師應(yīng)秉著因材施教的原則以及開放包容的態(tài)度，發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點，接受學(xué)生的不足，并且提出合適的建議來提高學(xué)生技能。

四、核心素養(yǎng)下音樂課培養(yǎng)文化理解的教學(xué)方法

音樂中的文化滲透在音樂語言中，學(xué)生通過對音樂內(nèi)容的感知以及表達，對其所表現(xiàn)的內(nèi)涵會有一定的了解。“文化理解”這一核心素養(yǎng)將音樂與文化語境結(jié)合，是對音樂中文化觀念的理解，也是對文化中音樂的理解。這不再將音樂作為一個獨立的概念，而是把音樂作為文化中的音樂來看待，于是我們需要讓學(xué)生在已具備的音樂基礎(chǔ)知識之上，進一步剖析音樂背后的人文內(nèi)涵。因此，啟發(fā)式談話法可以被視為一種培養(yǎng)該素養(yǎng)合適的教學(xué)方法。如，在八年級上冊《讓世界充滿愛》的教學(xué)中，老師可以在初步欣賞完音樂之后進行提問：“此音樂作品你曾在哪些場合聽到過？”“這些賑災(zāi)、公演有傳遞了什么樣的信息呢？”當(dāng)學(xué)生回答出有關(guān)“愛”的答案后，教師便可以再進一步深入提問學(xué)生對“愛”的理解。最后，教師根據(jù)學(xué)生的答案進行總結(jié)與升華，此環(huán)節(jié)便可以從簡單的聽賞到最終引導(dǎo)學(xué)生感悟“愛”的真諦。

談話展開之前，教師需做好充分的準備，以便應(yīng)對學(xué)生多種多樣的問題；在實際操作中，教師需要注意所提問題的目的性、針對性和啟發(fā)性，教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的實際情況，由淺入深地發(fā)問、同時要注意問題與問題之間的聯(lián)系，只有問題層層深入，最后才能給同學(xué)以“水到渠成”的成就感。

音樂文化的多元適應(yīng)著經(jīng)濟全球化的發(fā)展，音樂文化的多樣性則是其必然的結(jié)果。在文化理解的層面，我們不僅要讓學(xué)生理解其音樂背后的人文內(nèi)涵，更需要培養(yǎng)其平等的文化價值觀，尊重文化多樣性。通過分組討論法，學(xué)生可以積極表達自己的觀點，其他聽眾來判斷、商議，在討論中碰撞思維，獲取觀點。

我國教育現(xiàn)已進入核心素養(yǎng)時代，《普通高中音樂課程標準》也已明確提出音樂核心素養(yǎng)的具體內(nèi)容，但中學(xué)音樂課教學(xué)仍面臨許多問題：學(xué)校不重視音樂課、音樂教師自身能力不足、學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)積極性等。這種現(xiàn)象必定是有多方因素造成。學(xué)生學(xué)習(xí)主體性的調(diào)動需要靠教師的正確引導(dǎo)，而要實現(xiàn)音樂課堂的教學(xué)任務(wù)，就應(yīng)關(guān)注音樂課堂中教師所采用的教學(xué)方法，合理利用、有機組合，達到最理想的課堂效果，從而實現(xiàn)音樂課程本體價值和非本體價值，最終提高學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)。