“吶喊與回響”愛德華·蒙克版畫及油畫展（2020岡德森收藏）海報

一生未婚的愛德華·蒙克把自己與藝術之間的關系比作婚姻，而作品都是他的孩子們。

除了我們眾所周知的《吶喊》，這樣一個將藝術作為自我生命救贖的人，如果大規(guī)?？吹狡湔孥E作品，會是什么感受？

“吶喊與回響”愛德華·蒙克版畫及油畫展（2020岡德森收藏）新聞發(fā)布會在上海久事美術館舉辦

由上海久事美術館、上海邁卡文化傳播有限公司、挪威Snowflake藝術公司共同主辦的“吶喊與回響”愛德華·蒙克版畫及油畫展（2020岡德森收藏），于9月11日在上海久事美術館內舉辦新聞發(fā)布會，正式宣布展覽將于9月25日亮相。

展覽也是繼2019年英國大英博物館“愛與焦慮”愛德華·蒙克特展之后，規(guī)模最大、作品最完整的一次以蒙克原創(chuàng)版畫作品為主的展覽。

《有骷髏手臂的自畫像》黑色石版印刷于白色陶瓷紙1895 蒙克在柏林的拉塞利制作

《生病的孩子！》三色石版印刷于宣紙 1896蒙克在巴黎的克洛制作

《吶喊》黑色石版印刷，手工上色（紅、橙、藍、綠）1895 蒙克在柏林的利博曼制作

《憂慮》雙色石版印刷1896蒙克在巴黎的克洛制作

展覽以“生命”“愛”“憂慮”“吶喊”“故鄉(xiāng)”等5個主題板塊，分別呈現(xiàn)蒙克最早的一批版畫創(chuàng)作直到其生涯晚期，跨時30年的53件原創(chuàng)繪畫作品，其中《吶喊》主題作品本世紀首次來訪，包括珍貴的1895年石版畫，是蒙克唯一手工上色版的《吶喊》;另外也有其個人唯一一件版畫自畫像亮相。這些展品均來自挪威著名的岡德森家族收藏，蒙克生前曾與家族關系密切。

同時，觀眾將通過一系列文獻及影像資料、新媒體互動等形式，在展出作品之外，進一步深入了解這位極具傳奇色彩的藝術大師的故事與創(chuàng)作。

本次展覽中方策展人馬真正介紹，5個主題其實是從蒙克重要創(chuàng)作主題“生命的時代”中延伸而出，“蒙克用一生時間在擴充‘生命的時代，其中包涵了早期油畫、版畫甚至素描等多元創(chuàng)作在內。對蒙克來說，生命是一個循環(huán)，死亡不是終點而是新生命的開始。我們也希望，在今年特殊時期，展覽能與觀眾產生正面的共鳴，激發(fā)心底深處對美好生活的憧憬?！?/p>

愛德華·蒙克，作為挪威歷史上，乃至人類藝術史上最重要也是最具影響力的畫家之一，其創(chuàng)作不僅在歐洲，甚至在世界范圍內都具有廣泛的影響力。蒙克在長達超過60年的創(chuàng)作生涯中留下了包括享譽世界的《吶喊》在內的大量優(yōu)秀的繪畫作品，其中油畫及版畫無疑是最為重要且出彩的部分。

《海灘上的兩個男孩》布面油畫1911

《雪地中扭曲的樹干》布面油畫1923

《橋上的女孩》四色木刻結合鋅版印刷技術于橫紋紙1918 蒙克與尼爾森在克里斯蒂安尼亞印制

蒙克的一生飽受親人離世、自身糟糕的健康及精神狀況、坎坷的情感經歷的折磨，所以他的作品著重表現(xiàn)內在的情感，簡化主題對象表面及形式的刻畫，最終使作品的內在精神超越視覺外形;其精神力與表現(xiàn)力都直指觀者的內心與靈魂，從而挖掘所描繪主題的永恒品質。

他通過不斷地創(chuàng)作與實驗，保持自己炙熱的情感與執(zhí)著的追求。通過其驚人的天賦與超強的創(chuàng)造力，用原本從未接觸或經過嚴格培訓的版畫創(chuàng)作，完成了藝術生涯一次令人不可思議的“逆襲”。版畫不但幫助蒙克打開了歐洲藝術市場的大門，建立了前所未有的聲望，更是逐漸成為其創(chuàng)作的核心。

《岸邊的兩個女人》四色木刻印刷于日本紙，手工于畫面海角 處上綠色油墨1898蒙克親自印制

本次展覽是上海久事美術館自開館以來，首次引進的國際大師展。上海久事美術館館長孫冬琳認為：“對美術館來說這是一個開端，未來將持續(xù)引進高品質的國際藝術佳作。而在此目標之下，美術館的基建改造和安保設施均與國際標準接軌。后期展覽也會配備相應豐富公教活動，讓大家更易理解作品?！?/p>