韓之陽

摘要：影視鏡頭主要有運動鏡頭和靜止鏡頭兩種，不同鏡頭賦予不同的人物內(nèi)心變化和事物發(fā)展狀態(tài)。運動鏡頭主要有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移動鏡頭、跟鏡頭五種表現(xiàn)形式，不同的表現(xiàn)方式表達不同的人物內(nèi)心。在實際操作中，這些方式相互交叉應用，使得影視作品更加立體真實。靜止鏡頭最為典型的應用就是“特寫鏡頭”，一般出現(xiàn)在故事轉折、情感波動的關鍵點上，是影視作品中不可或缺的。

關鍵詞：影視鏡頭 人物內(nèi)心 拉鏡頭

自從電影誕生以來，就以獨特的光影方式進行敘事表達、情感表露、事物闡釋，深受大眾喜愛。歷經(jīng)一百多年的發(fā)展，電影技術從無聲到有聲，從黑白到彩色，再到4k技術、VR技術等，電影的視聽語言更加立體、有效，有效地改變了電影表達方式。大眾導演是現(xiàn)代影視界發(fā)展的主要趨勢，但是給予人的視聽語言卻難以深入人心，其中最為關鍵的就是鏡頭運用不當導致的，作為電影表達內(nèi)容和情感的基本單位，要想吸引觀眾，就需要根據(jù)劇情走勢、場景布置等進行相應的創(chuàng)作，保證鏡頭與情感表達相一致。

影視鏡頭的主要類型

根據(jù)鏡頭的運動狀態(tài)可以分為運動鏡頭和靜止鏡頭，靜止鏡頭是以固定鏡頭對人與事物進行拍攝，是呈現(xiàn)四季變化、事物成長等方面比較常見的鏡頭應用，在紀錄片里面靜止鏡頭運用較多，但靜止鏡頭若是一直不動，會給人一種單調(diào)無趣的感覺。當然，在影視鏡頭中，最為經(jīng)典的靜止鏡頭，非“特寫鏡頭”莫屬。該種鏡頭不是隨意出現(xiàn)的，而是根據(jù)情節(jié)變化加以呈現(xiàn)的，將故事發(fā)展推向高潮或者是故事發(fā)展轉折點，這對于影視表現(xiàn)的應用具有顯著效果。

運動鏡頭改變了靜止鏡頭的形態(tài)，賦予事物多個角度、不同運動技巧，使得事物發(fā)展、人物情感變化更加真實生動。運動鏡頭在影視作品中比較常見，既可以避免視覺單一性，也可以推動情節(jié)的發(fā)展，在其中具有舉足輕重的作用。

影視鏡頭語言表現(xiàn)人物內(nèi)心方式

運動鏡頭創(chuàng)造的動態(tài)美。運動鏡頭的運用方式不同，形成的鏡頭效果也有所不同。運動鏡頭是一種動態(tài)造型畫面藝術，根據(jù)機位固定與否，可以分為兩種運動鏡頭，分別是固定式運動鏡頭和全景式運動鏡頭。固定式運動鏡頭是在機位固定下進行小幅度運動，而全景式運動鏡頭是在擺脫固定機位，以擺設人物動作波動進行擺設，其中最為典型的是演員的逃跑鏡頭。以《007打破量子危機》為例，邦德與恐怖分子用汽艇在海面進行追逐時，其拍攝鏡頭就應用了全景式運動鏡頭，是攝影師手持攝像機與演員在汽艇上拍攝的，其汽艇的晃動、機槍掃射等都呈現(xiàn)出較為真實的視聽感受。運動鏡頭是相對固定鏡頭而言的，在畫面中造成空間關系的變化，這種運動感容易引起觀眾注意力的變化，主要有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移動鏡頭、跟鏡頭五種表現(xiàn)形式。不同的角度、不同的運動鏡頭，將賦予人物內(nèi)心不同的表現(xiàn)方式。

一是推鏡頭強化人物情緒。推鏡頭，顧名思義，是鏡頭由遠到近的過程。由遠及近的推鏡頭，隨著鏡頭的不斷推進，畫面景別逐漸減少，進入觀眾眼中的視覺元素越來越少，主題凸顯得越加明顯，表現(xiàn)力度越加明顯。這種推鏡頭表現(xiàn)的是一個聚焦點，從繁雜畫面元素中突出人物感情變化、事物發(fā)展狀況等，不僅能夠調(diào)整畫面節(jié)奏，也能影響觀眾心理狀態(tài)。換言之，在遠景之中，觀眾是處于“上帝視覺”，意識較為客觀冷靜，但是隨著鏡頭的推進，意識和情感逐漸加深，強化鏡頭的專注度，情感和意識逐漸由客觀轉向主觀，情緒變化隨之發(fā)生改變。以《雪國列車》為例，其開頭就是推鏡頭切入，由遠及近，鎖定列車最末一節(jié)，也表示故事的起源、重點都來源于此。由遠及近的推進，能夠營造出一種緊張不安的氣氛，推進的速度越快，視覺的沖擊感越強，會給人一種震驚、醒目的感覺，同時也能強化演員情緒;慢推效果相對比較，能夠反映沉悶、壓抑、肅殺、無力等方面的情感變化。再如電影《羅拉快跑》，開頭就是上帝視覺入手，俯瞰整個城市，而后推進到特定建筑特定房間特定桌面上正在響起的電話，鏡頭急促有序，迅速將觀眾拉入劇情當中，羅拉接起電話，是他男朋友打來的，而后通過一個急推鏡頭給曼尼一張猙獰痛苦的臉，表現(xiàn)他遇到大麻煩了，其心情急切不安，將渴望得到救贖的心情呈現(xiàn)得淋漓盡致。

與急推鏡頭相比，鏡頭緩慢推進所表達的又是另一種人物情緒，一般表現(xiàn)的是一種壓抑情緒，能夠完美呈現(xiàn)演員心理狀態(tài)。以《平凡的世界》為例，當孫少平得知愛人田曉霞為救一女孩而犧牲的消息時，從他推開省委大門那一刻，以他的視覺作為出發(fā)點，鏡頭緩慢推進，黑白照片越來越大，意味著他的幻想破滅，代表著他內(nèi)心的悲痛?？梢妼ν七M速度的不同掌握程度，能夠成功調(diào)動畫面拍攝節(jié)奏，反映人物情感變化、事物發(fā)展進程。

二是拉鏡頭帶來傷感情緒。拉鏡頭與推鏡頭正好相反，其鏡頭運動過程是由近及遠的過程，隨著鏡頭的不斷走遠，景別呈現(xiàn)出多樣化的形態(tài)，鏡頭節(jié)奏由緊湊向松弛方向轉變，能夠有效地呈現(xiàn)情感的余韻，產(chǎn)生一種傷感、別離、痛苦的情緒。影片《這個殺手不太冷》在結尾的時候，將女孩移植花的過程由近及遠，突出女孩的背影，而后不斷向后拉開，表達女孩的孤單傷感。再如電視劇《仙劍奇?zhèn)b傳三》中，在該劇將要結束的時候，景天以自己生命換取普通大眾生命之后，在雪地上突然倒地，對著天空喊道“我不想走”，而后雪見罵道“傻瓜，誰讓你走”，之后景天靠在門檻上，鏡頭由此向外拉，由近至遠，緩緩地表達出一種傷感，一種景天對自身不久離世的傷感，營造出一種別離的氛圍。

三是搖甩鏡頭表達情節(jié)緊張。搖甩鏡頭作為一種鏡頭運動表現(xiàn)方式，是攝影機鏡頭上下左右晃動的表現(xiàn)，通過晃動的效果表現(xiàn)一種混亂、沖突的景象，這種晃動鏡頭能夠表現(xiàn)事件的發(fā)展變化。以香港小眾電影《買兇拍人》為例，其中多處出現(xiàn)搖甩鏡頭，并且輔之以呼吸聲，表現(xiàn)出一種緊張刺激的氛圍。盡管該部電影搞笑情節(jié)居多，但是其搖甩鏡頭尤為突出。再如電視劇《喬家大院》，當喬致庸收到高粱都賣出去的消息時，運用360度的搖甩鏡頭表現(xiàn)喬致庸激動的內(nèi)心。大量的旋轉鏡頭之后，又以低角度拍攝他似乎平靜的心情，接著是一個俯推鏡頭，從其仰天閉目的全景收到近景，看似心情毫無波瀾，但其心中的激動之情已躍然紙上。

四是跟移鏡頭代入主觀體驗。跟移鏡頭就是將攝影機的鏡頭與被拍攝對象的視覺相重合或者是跟隨被拍攝者運動軌跡繼續(xù)同步運動，保證被拍攝對象保持相對比較穩(wěn)定的狀態(tài)，但是背景空間卻發(fā)生不同程度的變化。在電影《羅拉快跑》中，羅拉需要20分鐘湊齊20萬元，否則她的男友就會失去生命。她快速奔跑，一邊想著可能湊到的錢，一邊想著路上可能發(fā)生的事情。鏡頭緊跟其后，以一分鐘的跟移鏡頭，充分展現(xiàn)羅拉著急、無奈等一系列情緒波動。在跟移鏡頭下，觀眾視覺也隨著波動，具有強烈的代入感。跟移鏡頭在跑酷世界中比較常見，在拍攝過程中，觀眾情緒會隨著鏡頭的移動而發(fā)生相應的波動，能夠讓觀眾感受當事人視覺，刺激緊張的情緒躍然而出。在影視作品中，跟移鏡頭具有顯著的真實效果，能夠完美呈現(xiàn)人物所遇到的事情，仿佛觀眾就是主角，主角就是觀眾，可以更好地體驗角色的心態(tài)變化。

五是升降鏡頭具有氣氛烘托作用。升降鏡頭是將攝影機放在升降機上，通過推拉搖移加以呈現(xiàn)，運動形式多樣，可以造成空間狀態(tài)、視點、速度等方面的變化。其具有不同的拍攝角度，既可貼近拍攝，也可俯仰拍攝，還可遠景拍攝，鏡頭呈現(xiàn)出多景別、多構圖的視覺變化。以電影《甜蜜蜜》為例，男女主角離別時的一吻，導演通過升降鏡頭加以呈現(xiàn)，近景中表現(xiàn)出一種沖動、眩暈感受，而后將鏡頭進行上升，景別逐漸擴大視野，主角情緒逐漸變?nèi)?，由沖動轉向為無奈、傷感等。這種升降鏡頭的處理，能夠有效地表達人物情感和心態(tài)變化，既能給觀眾旁觀者感覺，又能夠給觀眾代入體驗，具有較好的氣氛烘托作用。

特寫鏡頭呈現(xiàn)內(nèi)容細節(jié)。特寫鏡頭是影視作品中比較常見的拍攝手法，能夠完美呈現(xiàn)人物面部表情、具體動作，一件物品的細節(jié)情況。特寫鏡頭是由美國導演克里菲斯等人所創(chuàng)造的，它是對特定事物的一個表現(xiàn)力，給觀眾帶來不一樣的感覺。當然，特寫鏡頭不是隨意應用的，是根據(jù)劇情發(fā)展而設定的，對于事情發(fā)展具有顯著的推動作用。在影視劇關鍵情節(jié)中，應用特定鏡頭能夠將觀眾的情緒推到高潮。以動畫電影《大圣歸來》為例，其中的特寫鏡頭最為典型的就是大圣的那個布娃娃，當大圣得知掉落的布娃娃不在江流兒手中時，表現(xiàn)的是一種憤怒、悲傷，再通過一系列的往事回想，將大眾的情緒推至高潮，這個時候觀眾想看到的就是英雄打敗妖怪。在這個時候，鏡頭給了大圣，完美呈現(xiàn)其情緒變化，并通過“金箍棒”的特寫鏡頭表現(xiàn)大圣在那一刻的變身，將觀眾情緒推到制高點，讓人為之振奮。（作者單位：山西傳媒學院）

參考文獻：1.王曉娜：《影視動畫中運動鏡頭的應用研究——以新海誠導演的動畫作品為例》，《藝術科技》，2017（5）。

2.趙忠波：《淺析動畫分鏡頭語言設計》，《戲劇之家》，2015（17）。