馬梓凱

摘要：隨著全球信息化時(shí)代到來(lái)，各國(guó)文化彼此交流，這種交流對(duì)于彼此提升大有幫助，然而若是不能堅(jiān)守自己良好文化傳統(tǒng)、藝術(shù)形式，就會(huì)使得本國(guó)文化缺乏個(gè)性，降低文化競(jìng)爭(zhēng)力。基于此本論文綜合討論了如何將“非遺”舞蹈融入到高校舞蹈藝術(shù)教育中，做到古今融合、藝術(shù)傳承。

關(guān)鍵詞：全球信息化;高校舞蹈;藝術(shù)教育;非遺傳承

前言：在中國(guó)文化走向世界同時(shí)，其也被世界不同文化影響著，而非遺文化是每個(gè)民族經(jīng)典文化精髓，是文化瑰寶，如何在紛紜復(fù)雜的全球化背景下使其融入現(xiàn)代生活延長(zhǎng)其生命，成為我國(guó)文化藝術(shù)界以及學(xué)術(shù)界都在思考的問(wèn)題。筆者認(rèn)為提高少數(shù)民族高校非遺舞蹈教育，以多元手段融入舞蹈藝術(shù)教學(xué)，是一種非常好的形式，因?yàn)槠鋼碛蟹沁z傳承的人緣、地緣、血緣，融入程度高，可以實(shí)現(xiàn)傳承生活化。

一、全球化背景下非遺舞蹈面對(duì)的挑戰(zhàn)

文化是上層建筑組成之一，其牽扯著對(duì)應(yīng)國(guó)家、地區(qū)、族群、群體的精神世界。在全球化背景下，世界文化彼此影響沖擊，加速了民族文化同化進(jìn)程，其對(duì)我國(guó)非遺文化來(lái)說(shuō)有兩個(gè)巨大挑戰(zhàn)：首先，非遺舞蹈隸屬于不同地區(qū)文化代表，其往往和地區(qū)旅游產(chǎn)業(yè)有關(guān)，若是其消亡必然對(duì)當(dāng)?shù)芈糜萎a(chǎn)業(yè)有所沖擊。況且非遺舞蹈對(duì)相應(yīng)的民族文化自信有著很大影響。故此提升非遺舞蹈的傳承力度已經(jīng)迫在眉睫。其次，非遺舞蹈具有儀式性、群體性、宗教性、藝術(shù)性、民族性，其在傳承過(guò)程中會(huì)受到人數(shù)規(guī)模、地理?xiàng)l件、演出環(huán)境等影響，故此其往往存在于民俗館、博物館中，以視頻、圖片、文字等形式存在，和我們的生活較遠(yuǎn)。故此保證非遺舞蹈?jìng)鞒械囊淮筇魬?zhàn)便是將其融入生活。

二、高校舞蹈藝術(shù)教育融進(jìn)非遺舞蹈的必要性

第一，以高校舞蹈藝術(shù)教育為平臺(tái)，賦予非遺舞蹈更大的活力。非遺舞蹈都是瀕臨消失的各民族傳統(tǒng)經(jīng)典舞蹈，其具有一定的民族性、藝術(shù)性、宗教性、儀式性。目前納入國(guó)家非遺名錄的非遺舞蹈總計(jì)有113項(xiàng)。上世紀(jì)九十年代統(tǒng)計(jì)，我國(guó)擁有2100個(gè)傳統(tǒng)舞蹈，而今已經(jīng)消失將近千個(gè)，以每年五十個(gè)速度在消亡，這是我國(guó)舞蹈文化發(fā)展的巨大損失。目前非遺舞蹈?jìng)魅死淆g化嚴(yán)重，故此將其融入大學(xué)、高職院校，通過(guò)和舞蹈藝術(shù)教育融合，可以使得其延長(zhǎng)藝術(shù)生命。

第二，民族文化個(gè)性發(fā)展所需?，F(xiàn)如今中華文化正在不斷地走出國(guó)門(mén)，中國(guó)文化符號(hào)影響力日益提升，舞蹈藝術(shù)是中華文化有機(jī)組成，其在世界范圍內(nèi)都有一定的影響力，例如苗族非遺舞蹈《錦雞舞》、蒙古族《安代舞》、藏族《多地舞》等等，都擁有獨(dú)特的舞蹈文化精髓，是中華文化獨(dú)特個(gè)性的體現(xiàn)。只有保證這些非遺舞蹈的旺盛生命力，才能體現(xiàn)出中華文化繽紛多元特性，彰顯我國(guó)多民族國(guó)家魅力，體現(xiàn)我國(guó)文化發(fā)展的“以人為本”，不斷提升中華文化的世界影響力[1]。

三、高校舞蹈藝術(shù)教育融入非遺舞蹈原則

非遺舞蹈和現(xiàn)代舞蹈雖然都是舞蹈范疇，然則二者的精神卻是存在差異的，形式上也有著巨大的反差，故此高校舞蹈藝術(shù)教育融入非遺舞蹈要遵循以下五個(gè)原則：

第一，靈活性。非遺舞蹈儀式性強(qiáng)，需要一定人數(shù)，這和現(xiàn)如今的舞蹈學(xué)習(xí)有矛盾之處，故此將非遺舞蹈予以提煉，將其核心舞蹈動(dòng)作融入到現(xiàn)代舞蹈教學(xué)中是最好的解決辦法。雖然不能整體呈現(xiàn)非遺舞蹈面貌，但是其融入后可以增加現(xiàn)代舞蹈的古典氣息。另外靈活性也體現(xiàn)在對(duì)非遺舞蹈儀式的提煉，形成非常經(jīng)典濃縮的舞蹈過(guò)程，其屬于縮略版的非遺舞蹈，具有完整性。

第二，興趣性?，F(xiàn)代高校學(xué)生都比較個(gè)性，對(duì)于非遺舞蹈能夠接受者較少。故此，對(duì)少數(shù)民族地區(qū)高校來(lái)說(shuō)開(kāi)設(shè)非遺舞蹈融入課程，其本身迎合了民族文化建設(shè)需求，擁有著得天獨(dú)厚的人員、地緣、血緣，可以激發(fā)少數(shù)民族學(xué)生文化自豪感，使得非遺舞蹈得以傳承。例如在內(nèi)蒙古地區(qū)的民族高校舞蹈藝術(shù)教育中融入非遺舞蹈《安代舞》，因?yàn)槊晒抛鍖W(xué)生本身能歌善舞，其學(xué)習(xí)難度低，教學(xué)效率高。

第三，展示性。非遺舞蹈融入現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)教學(xué)中，這種創(chuàng)新的藝術(shù)形式需要積極地通過(guò)舞臺(tái)展示，這樣才能提升非遺舞蹈影響力，吸引更多群體關(guān)注。故此，高校要給予展示平臺(tái)，開(kāi)展相應(yīng)的比賽，比創(chuàng)意、比形式、比內(nèi)容，要將非遺舞蹈元素融入生活中。例如校園迪斯科、校園廣場(chǎng)舞、校園交際舞等融入非遺舞蹈都是很好的形式。

第四，現(xiàn)代性。非遺舞蹈是各民族歷經(jīng)漫長(zhǎng)歷史而形成的藝術(shù)形式，其若想在現(xiàn)如今的信息時(shí)代傳承下去，必然要積極地融入現(xiàn)代技術(shù)，例如互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、計(jì)算機(jī)技術(shù)等等，使得其在這些技術(shù)的幫助下，擴(kuò)大宣傳效果，增加其藝術(shù)美感。例如用電子大屏幕還原少數(shù)民族地區(qū)自然風(fēng)景，使得非遺舞蹈具有的“天人合一”內(nèi)涵得以體現(xiàn)?；蛘呃萌⑼队凹夹g(shù)，將舞蹈團(tuán)體整體融入到一種大自然氛圍中，提升觀眾視覺(jué)感受。

第五，系統(tǒng)性。這是最理想化的傳承方式，即保證非遺舞蹈原汁原味，其對(duì)于現(xiàn)代高校舞蹈藝術(shù)教學(xué)來(lái)說(shuō)有著很大的挑戰(zhàn)，需要非遺舞蹈?jìng)鞒腥说叫魇?。系統(tǒng)性帶來(lái)的最大的困難在于人數(shù)規(guī)模，有的舞蹈少則十幾人多則上百人甚至于上千人，一般這樣的舞蹈氣勢(shì)恢宏氣氛濃烈，對(duì)于教學(xué)場(chǎng)地有著嚴(yán)格要求。最為典型的便是熱心傳承者畢竟是少數(shù)，很難引起共鳴。筆者認(rèn)為高校有必要增加非遺舞蹈的教育，從民族精神入手，喚起更多學(xué)生民族文化自信，不斷擴(kuò)充人數(shù)，確保非遺舞蹈的原貌傳承。誠(chéng)然原汁原味呈現(xiàn)對(duì)于學(xué)生的藝術(shù)功底形成巨大考驗(yàn)，故此需要高校能夠盡力提供相應(yīng)的物資保證。也希望社會(huì)能對(duì)此有所作為，多元化扶持，保證非遺舞蹈能夠煥發(fā)光彩，給予更多人美的享受和精神力量[2]。

總結(jié)：我國(guó)高校舞蹈藝術(shù)教學(xué)和非遺舞蹈，二者完全可以做到相融，形成一種全新的創(chuàng)新舞蹈形式。這種形式既有非遺舞蹈的民族性、藝術(shù)性、儀式性，也有著現(xiàn)代舞蹈的時(shí)代感、創(chuàng)新性。誠(chéng)然對(duì)于非遺舞蹈的傳承，最好是保留其基本框架，確保其完整，這需要對(duì)其進(jìn)行二次加工，需要對(duì)舞蹈語(yǔ)言以及形式予以簡(jiǎn)化，其對(duì)于高校舞蹈藝術(shù)教育者來(lái)說(shuō)是個(gè)巨大挑戰(zhàn)，故此也需要非遺舞蹈?jìng)鞒腥诉M(jìn)入高校親臨指導(dǎo)，社會(huì)能夠給予資金支持，一同做好民族文化保護(hù)工作。

參考文獻(xiàn)：

[1]金秋. 全球化背景下高校舞蹈藝術(shù)教育與“非遺”舞蹈[J]. 廣西師范學(xué)院學(xué)報(bào)：哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版， 2019（3）：116-120.

[2]吳萍萍. 高校民族民間舞蹈教育與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承教育[J]. 文學(xué)教育（下）， 2016（10）：135-135.