摘要：戲曲與相聲在中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)中是相當(dāng)重要的兩個(gè)分支，是廣大勞動(dòng)人民經(jīng)歷時(shí)代變遷，嘔心瀝血?jiǎng)?chuàng)造的寶貴財(cái)富，更是中華民族偉大的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在當(dāng)代社會(huì)，由于各種新生的文化事業(yè)不斷發(fā)展，年輕人對(duì)傳統(tǒng)相聲和戲曲的了解和學(xué)習(xí)變得越來(lái)越少，對(duì)兩門傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展更是欠缺。本文主要從五個(gè)方面介紹相聲與戲曲，并闡述兩者之間的差異。

關(guān)鍵詞：曲藝 戲曲 差異

戲曲包括三種藝術(shù)形式，分別為說(shuō)唱、民間歌舞與滑稽戲，不同戲曲中的人物形象又大致分為生、旦、凈、末、丑五種不同的角色。戲曲的表演動(dòng)作主要來(lái)源于對(duì)日常生活中程式性動(dòng)作的濃縮與提煉，在唱、念、做、打上還賦予了一些虛擬性、空間性的處理，因此，戲曲的表演相對(duì)于其他戲劇而言就更加具有技術(shù)性與藝術(shù)性。

相聲是包含在我國(guó)曲藝中的一個(gè)藝術(shù)門類，曲藝如同戲曲一樣是我國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀文化藝術(shù)的一支，相聲用笑話、滑稽問(wèn)答、說(shuō)唱等引觀眾發(fā)笑。多用于諷刺，現(xiàn)也用來(lái)歌頌新人新事。按人數(shù)分對(duì)口相聲、單口相聲、群口相聲、相聲劇，主要以說(shuō)、學(xué)、逗、唱四種方式來(lái)展現(xiàn)故事內(nèi)容。相聲和戲曲的發(fā)展歷史都是非常悠久的，并且從古至今都受到廣大勞動(dòng)人民的喜愛(ài)。相聲和戲曲在藝術(shù)表現(xiàn)方面還彼此滲透、相互聯(lián)系，但其在很多方面也具有很多的不同點(diǎn)。

一、展現(xiàn)角色的人稱

在戲曲的表演過(guò)程中，每一個(gè)戲曲人物的出現(xiàn)都是以主觀的第一人稱的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在觀眾面前，每一出戲曲都有著完整的情節(jié)內(nèi)容，故事節(jié)奏的跌宕起伏、內(nèi)容情節(jié)的蜿蜒曲折都以一種直觀的方式表達(dá)出來(lái)。在相聲中，舞臺(tái)上有時(shí)是只有一人的單口相聲，有時(shí)是多人的群口相聲，最為常見(jiàn)的則是兩個(gè)人的對(duì)口相聲，其所敘述的故事人物都依靠這幾人來(lái)表達(dá)，不同人物的自由切換、推動(dòng)故事發(fā)展的旁白以及故事中所涉及的物件聲響等都由臺(tái)上的一兩個(gè)相聲演員所呈現(xiàn)給觀眾，能夠使觀眾在“空無(wú)一物”的環(huán)境下融入相聲演員營(yíng)造的氛圍中。

二、服裝服飾的要求

不同角色的性格特點(diǎn)以及正反面往往可以由不同的服裝服飾來(lái)表現(xiàn)，這在戲曲的演出中更是體現(xiàn)得淋漓盡致。以傳統(tǒng)戲曲中的蟒袍來(lái)說(shuō)，皇上用明黃色，繡團(tuán)龍蟒。紋飾除龍外，還在前后心明顯位置環(huán)置“八寶”。不同官職的朝服也大有不同，青年統(tǒng)帥和文武官員的蟒袍常用如淡湖、淡粉和白色的淡色蟒袍，青年官員將領(lǐng)通用白色蟒袍，紫、藍(lán)、綠等顏色為老年官員通用；戲曲道具在表演故事情節(jié)中起到的作用是非常重要的，一個(gè)煙袋的細(xì)節(jié)處理上就能給觀眾不同的藝術(shù)感受。

相聲的服裝服飾相對(duì)簡(jiǎn)單，相聲演員一身大褂上臺(tái)，醒目一拍則是情節(jié)開始或落幕的節(jié)點(diǎn)，扇子一揮則可以充當(dāng)?shù)?、劍、屏風(fēng)等象形道具，頭巾一包，一個(gè)個(gè)女性形象就呈現(xiàn)在觀眾面前，無(wú)論是多么熱火朝天的場(chǎng)面，多少人物的切換，從上臺(tái)到下臺(tái)完全憑借相聲演員的敘述和表現(xiàn)來(lái)使觀眾接收到不同角色和情節(jié)的變化，在服裝服飾上的變化是沒(méi)有的。

三、即時(shí)性

相聲和戲曲的演出過(guò)程都是既定的流程，無(wú)論是臺(tái)詞還是表演動(dòng)作都有一定的固定性。相聲的即時(shí)性相對(duì)于戲曲來(lái)說(shuō)是很強(qiáng)的，演員在結(jié)合自己說(shuō)的節(jié)奏以及現(xiàn)場(chǎng)的氣氛可以在自己的小段中加入一些臨時(shí)“現(xiàn)掛”的內(nèi)容，從而起到更好的表演效果。戲曲的表演則具有約束性，由于戲曲的演員眾多，演員之間的聯(lián)系十分密切，每一板、每一眼、每一個(gè)動(dòng)作都是不能臨時(shí)更換的，這會(huì)涉及其他演員的表演效果是否良好，故事的起因、高潮、結(jié)局能否連接得上。因此，相聲表演相對(duì)戲曲表演來(lái)說(shuō)會(huì)更加靈活，即時(shí)性更強(qiáng)。

四、互動(dòng)性

相聲這種藝術(shù)表現(xiàn)形式在互動(dòng)性方面還是很強(qiáng)的，相聲演員可以通過(guò)與觀眾互動(dòng)的形式來(lái)更好地帶動(dòng)觀眾的情緒，為接下來(lái)的故事敘述做鋪墊，使觀眾能夠順著演員節(jié)奏融入所營(yíng)造的氛圍中。對(duì)戲曲來(lái)說(shuō)，觀眾往往以欣賞為主，戲曲演員只能專心演好自己的角色而無(wú)法與觀眾進(jìn)行互動(dòng)，否則整個(gè)故事就會(huì)被互動(dòng)所打亂，人物性格以及情節(jié)等都很難接續(xù)表現(xiàn)。

五、對(duì)音樂(lè)的要求

戲曲音樂(lè)由歌唱和器樂(lè)伴奏兩部分組成。它與戲曲藝術(shù)的各種表現(xiàn)手段有密切的關(guān)系，適應(yīng)并體現(xiàn)戲劇性的要求，是一種與戲劇表演密切結(jié)合、并為戲劇表演服務(wù)的音樂(lè)。不同的音樂(lè)可以凸顯不同人物的內(nèi)心活動(dòng)、性格等因素的變化，對(duì)整個(gè)戲曲情節(jié)的推動(dòng)是十分重要的。相聲中也有音樂(lè)的體現(xiàn)，但其主要是由相聲演員或者弦樂(lè)伴奏為主，曲調(diào)并沒(méi)有戲曲的豐富多彩。

六、結(jié)語(yǔ)

戲曲和相聲都是傳統(tǒng)文化百花園中盛開的嬌艷花朵，兩者之間的聯(lián)系在幾百年來(lái)的繼承和發(fā)展中從未間斷過(guò)，但除了相聲與戲曲的相互滲透與交流外，兩者還存在著很多方面的差異，只有系統(tǒng)地了解這些不同點(diǎn)，才能在創(chuàng)作、表演和繼承中不斷發(fā)揚(yáng)各自的優(yōu)點(diǎn)，能夠更有針對(duì)性、更加有特色地將這兩種傳統(tǒng)藝術(shù)不斷繼承發(fā)展下去。

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（作者簡(jiǎn)介：魏恩杰，男，遼寧省葫蘆島市藝術(shù)團(tuán)，國(guó)家三級(jí)演員，研究方向：曲藝表演）（責(zé)任編輯 劉月嬌）