呼曉薇

摘 要：由于生活品質(zhì)的提升，人們對精神的需求也日益增長。得益于此，我國各項(xiàng)文藝事業(yè)都在穩(wěn)步發(fā)展，舞蹈藝術(shù)就是其中之一。舞蹈編導(dǎo)在舞蹈藝術(shù)的發(fā)展過程中，起到了重要的作用，而創(chuàng)造性則是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的重要動力來源。因此舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性對于舞蹈藝術(shù)未來的發(fā)展至關(guān)重要。本文以舞蹈編導(dǎo)為中心展開，以經(jīng)典的舞臺劇劇目為例，重點(diǎn)探討舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)和舞蹈編導(dǎo)對于整部舞劇的重要意義。希望能通過對舞蹈編導(dǎo)的深入研究，能為今后開展相關(guān)工作提供一定程度的幫助。

關(guān)鍵詞：舞蹈編導(dǎo);創(chuàng)造性思維;培養(yǎng)策略：舞劇

一、培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)造性思維的重要性

1. 舞蹈編導(dǎo)的基本概念。舞蹈編導(dǎo)是舞蹈或者舞劇創(chuàng)作和演出過程中的領(lǐng)導(dǎo)者。從業(yè)者需要將編舞和導(dǎo)演這兩項(xiàng)工作高度結(jié)合、統(tǒng)一，通過舞蹈動作的編排，一方面要表達(dá)出角色的情感，另一方面要表現(xiàn)出演出劇目的情節(jié)。

2. 創(chuàng)造性思維對舞蹈編導(dǎo)的重要性。創(chuàng)造性思維使舞蹈編導(dǎo)的核心素質(zhì)，在舞蹈或者舞劇的編排過程中起到至關(guān)重要的作用。與要求舞蹈肢體動作的專業(yè)性的舞蹈表演專業(yè)不同，舞蹈編導(dǎo)需要對舞蹈進(jìn)行編排和設(shè)計(jì)。在這一過程中，加入舞蹈編導(dǎo)不能有自己的創(chuàng)造性，就會使作品變得俗套，甚至卷入抄襲的爭議。（2）由于人體機(jī)能的限制，人的肢體能展現(xiàn)出來的動作非常有限，因此為了避免舞蹈表演陷入尷尬和重復(fù)的境地，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性起到了重要作用。

二、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)造性思維能力培養(yǎng)過程中存在的問題

1. 缺乏空間藝術(shù)能力。舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)需要一定的空間，才能使舞蹈的藝術(shù)性和審美完美地融合。也就是說有了空間藝術(shù)的融入，舞蹈作品能在更好的藝術(shù)氛圍中得到提升和加成。因此空間藝術(shù)也是舞蹈編導(dǎo)需要研究的重要問題之一。但在實(shí)際的學(xué)習(xí)、工作中，舞蹈編導(dǎo)往往缺乏鍛煉的空間，體現(xiàn)在作品中就會導(dǎo)致舞蹈的空間感缺乏。

2. 缺乏即興表演能力。即興表演是欣賞藝術(shù)作品后，基于對藝術(shù)作品的感知、體悟，即興創(chuàng)作出來的表演。它實(shí)際上舞蹈編導(dǎo)對藝術(shù)的洞察能力、表達(dá)能力和創(chuàng)新能力的集合。作為一名舞蹈編導(dǎo)，假如缺乏這些能力，就很容易在工作的過程中思想僵化，形成定式思維，進(jìn)一步影響了舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性。這一點(diǎn)體現(xiàn)在實(shí)際的舞蹈編導(dǎo)工作中的問題就是大量的舞蹈編排重復(fù)，以及舞蹈與音樂的貼合度不足。

3. 缺乏想象力。眾所周知，想象力就是創(chuàng)造的源泉。當(dāng)舞蹈編導(dǎo)缺乏想象力是，創(chuàng)造性思維自然也就無從談起。但是由于當(dāng)下教育方式的僵化，在教學(xué)過程中對舞蹈編導(dǎo)人員想象力的呵護(hù)和培養(yǎng)就被忽視了。標(biāo)準(zhǔn)化的教育不僅是對舞蹈編導(dǎo)人員的限制，更是對舞蹈編導(dǎo)人員想象力的抹殺。這一點(diǎn)從當(dāng)下社會環(huán)境中抄襲現(xiàn)象的頻發(fā)，可以得到體現(xiàn)。

三、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)方式

1. 找準(zhǔn)培養(yǎng)方向。想要培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性思維，首先要明確的就是，創(chuàng)造性思維源自于什么，或者說核心是什么。創(chuàng)造性思維的核心就是想象力。但是想象力只能被抽象地定義，卻很難清晰地表達(dá)，更遑論教授想象力。因此在培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性思維的過程中，應(yīng)該注重方向的選擇，沒有必要增加過多的限制。例如，可以引導(dǎo)欣賞各種影視作品、文學(xué)作品、美術(shù)作品、戲劇作品、音樂作品，認(rèn)識一切可以拓展視野，甚至是可以轉(zhuǎn)化到自己的作品中的其他藝術(shù)作品。這么做一方面可以提升自己的審美水準(zhǔn)，另一方面，也可以有效開發(fā)想象力。

2. 豐富培養(yǎng)方法。以動作編創(chuàng)為例。（1）可以采用27角度動作開發(fā)訓(xùn)練法可以在極大程度上增強(qiáng)舞蹈編導(dǎo)人員對于周邊空間的認(rèn)知，使其對運(yùn)動空間的形態(tài)形成一定的正確認(rèn)知。（2）舞蹈編導(dǎo)人員可以采用自由空間法，選擇一處空間，自由地編排出與空間相協(xié)調(diào)呼應(yīng)的舞蹈作為訓(xùn)練。（3）在不具備以上地點(diǎn)條件時(shí)，舞蹈編導(dǎo)人員也可以采取畫圖的方式，模擬不同的舞蹈動作，培養(yǎng)自己的創(chuàng)造能力。

3. 拓寬培養(yǎng)途徑。在開發(fā)和培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)人員的創(chuàng)造性思維時(shí)，可以從多方面入手，比如鍛煉舞蹈編導(dǎo)的即興舞蹈表演能力。在實(shí)際的教學(xué)過程中，可以播放一段音樂，讓舞蹈編導(dǎo)人員自行感受音樂，感受因?yàn)橹械墓适潞颓榫w，再將自己的理解通過舞蹈的形式展現(xiàn)出來。

四、舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)中舞蹈編導(dǎo)的重要意義

1. 與舞臺布景的結(jié)合。在舞臺演出的過程中，舞臺布景是塑造演出外部形象，構(gòu)成舞臺視覺效果的重要實(shí)景部分，可以到協(xié)助演員表演，表現(xiàn)劇本內(nèi)容的作用。而舞蹈編導(dǎo)在編排舞蹈、排練作品的過程中，也應(yīng)該考慮到舞臺布景帶來的作用和影響。

以舞劇《永不消逝的電波》為例。該劇的導(dǎo)演大量借鑒了電影藝術(shù)的 元素，舞劇的開場布景運(yùn)用了多媒體技術(shù)投影，作出不斷下落的阿拉伯?dāng)?shù)字，立刻就將觀眾們帶入了充滿遐想的氛圍之中。在演員出場后，導(dǎo)演在此利用投影技術(shù)，投影出他們的名字和身份，營造出電影開場的感覺。在劇目正式開始后，舞臺的布景又別出心裁地加入了“雨”這一意象，一方面用以烘托出壓抑陰郁的氛圍，另一方面也暗喻劇中上海革命形式的嚴(yán)峻性就如同暴風(fēng)雨一般。這一系列的舞臺布景別出心裁，在一定程度上奠定了舞劇能成功吸引觀眾的基礎(chǔ)。但在另一方面，這也是對舞蹈編導(dǎo)的考驗(yàn)。由于舞臺布景為劇目整體奠定的基調(diào)，舞蹈編導(dǎo)在編舞和導(dǎo)演時(shí)，必須考慮舞蹈和舞臺背景的呼應(yīng)和融合。在接下來的劇目里在“弄堂”這一舞臺背景中，黃包車車夫、賣花女、學(xué)徒相繼登場。為了能準(zhǔn)確展現(xiàn)“弄堂”，編導(dǎo)必須根據(jù)每個(gè)角色的不同，設(shè)計(jì)出符合人物背景的舞蹈動作，并將舞蹈與“弄堂”相結(jié)合，使舞蹈與舞臺布景相互結(jié)合，相輔相成。

同時(shí)，舞臺布景中對燈光的運(yùn)用也至關(guān)重要。例如《永不消逝的電波》中，將電波數(shù)字投射到角色身上，或是利用光影制造出角色乘坐電梯的上升效果等等。這時(shí)光影的運(yùn)用效果不僅體現(xiàn)在對氛圍的烘托和對空間感的營造上，更是對角色本身的突出。因此在這種特定的節(jié)點(diǎn)，舞蹈編導(dǎo)更應(yīng)根據(jù)舞臺背景設(shè)計(jì)相應(yīng)的舞蹈動作以突出情節(jié)和人物。

2. 與角色設(shè)定的融合。無論是什么形式的藝術(shù)作品，往往都會塑造出一點(diǎn)典型的角色形象。以舞劇《朱鹮》為例。該劇目中主要有鹮仙、青年和鹮仙這三個(gè)角色。朱鹮作為全劇最重要的角色，必須具有充足的美感，同時(shí)又要兼具朱鹮這一動物的特征。但是在舞蹈演員一人的形態(tài)出演朱鹮時(shí)，就失去了對外形特征的模仿能力，因此出演朱鹮的舞蹈演員只能依靠舞蹈的特殊表現(xiàn)力化人為朱鹮。具體體現(xiàn)在該劇目中就是，舞蹈演員們以將手搭在前額，展開一側(cè)的手臂，另一只手臂則是環(huán)繞在腰間的體態(tài)，展現(xiàn)出朱鹮挺拔的身姿和高貴的氣質(zhì)。在表演的過程中，舞蹈演員們通過身體上羽毛的抖動、頭部的快速顫動、行進(jìn)時(shí)伴隨著小碎步的兩腳之間的摩擦等一些系列的舞蹈動作，展現(xiàn)出了朱鹮體態(tài)之美。

而這一系列的傳神的演出，和對朱鹮的完美表現(xiàn)都離不開舞蹈編導(dǎo)在幕后付出的努力。舞劇沒有臺詞沒有對話，所有的信息都需要依靠舞臺背景、服裝道具、舞蹈動作傳遞出去。舞蹈演員作為舞劇中的主體，演員的舞蹈動作是最重要的表現(xiàn)形式。因此，舞蹈編導(dǎo)在編排舞蹈動作的過程中，必須充分考慮到劇中角色的外貌、個(gè)性等一系列的設(shè)定，才能更好地展現(xiàn)角色的魅力。

3. 與劇目情節(jié)的交融。以《大河之源》這一原創(chuàng)的民族舞劇為例。與《朱鹮》這一聚焦于一個(gè)特定物種的舞劇不同，《大河之源》將視角切入到青海省的三江源保護(hù)區(qū)，以這個(gè)區(qū)域生態(tài)系統(tǒng)為出發(fā)點(diǎn)，展現(xiàn)人類與形形色色的生靈之間的關(guān)系。這種宏達(dá)的敘事方式構(gòu)成的故事會更加復(fù)雜、多變。該劇沒有專注于某個(gè)人的故事，而是從四位人類主角各自的視角展開，講述他們在堅(jiān)守保護(hù)區(qū)還是離開這里，去到外面更廣闊的世界之間做出的艱難抉擇。這一劇目在呼吁人們重視神態(tài)保護(hù)的同時(shí)，也在歌頌?zāi)切┠瑸槲覈鷳B(tài)保護(hù)付出與努力的工作人員。

想要串聯(lián)起劇目中的那些復(fù)雜元素，就需要一條清晰明確的線索?！洞蠛又础凡捎玫木褪且浴拔摇钡囊暯侵v述這個(gè)故事。而舞蹈編導(dǎo)在編排和導(dǎo)演的過程中，就需要對這一特殊人物做出適當(dāng)?shù)奶幚?。同時(shí)，隨著情節(jié)的發(fā)展，劇中人物的心理逐漸產(chǎn)生了不同的變化。舞蹈編導(dǎo)也應(yīng)根據(jù)情節(jié)和人物心理的變化，對人物的舞蹈動作作出相應(yīng)的調(diào)整。。

結(jié)語

舞蹈編導(dǎo)對舞蹈這一藝術(shù)表現(xiàn)形式的未來發(fā)展起到了重要的作用，因此必須重視對舞蹈編導(dǎo)的培養(yǎng)。培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)造性思維需要一個(gè)漫長的過程，也是一個(gè)多方面的問題。它需要舞蹈編導(dǎo)自身的努力，需要行業(yè)整體的重視，也需要培養(yǎng)者建立科學(xué)的教學(xué)模式等等。

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