李蒙

摘要：世界最古老的戲劇形式有三種，我國的戲曲就是其中的一種，其他兩種分別是古希臘的戲劇以及印度的梵劇。通過觀察戲曲的舞臺設(shè)計，能夠看出，在設(shè)計過程中是具有復(fù)雜性和統(tǒng)一性的，其中蘊含了實際，也涵蓋了想象，為觀眾呈現(xiàn)出的是含蓄內(nèi)斂，也能夠在其中感受到強(qiáng)烈的矛盾沖突。在舞臺表現(xiàn)形式與戲曲作品的融合下，我國已經(jīng)創(chuàng)造出很多優(yōu)質(zhì)的舞臺戲曲作品，這是推動我國舞臺戲曲發(fā)展的有效途徑。本文以此為背景，對我國戲曲舞臺的傳統(tǒng)與創(chuàng)新設(shè)計進(jìn)行簡要分析。

關(guān)鍵詞：戲曲；舞臺設(shè)計；傳統(tǒng)；創(chuàng)新

前言

最近幾年，我國戲曲類型的舞臺設(shè)計作品已經(jīng)收獲了著作國際獎項，尤其是以京劇為主的設(shè)計形式，這就表明，目前我國的戲曲審美已經(jīng)上升到國際化標(biāo)準(zhǔn)。實質(zhì)上，我國戲曲的舞臺設(shè)計具有非常悠久的歷史，在形式與內(nèi)涵上也非常豐富的，但是，想要不斷地推動一門藝術(shù)的發(fā)展，就需要以時代發(fā)展為背景，不斷做出理念上的創(chuàng)新，這樣才能賦予藝術(shù)永恒的生命。

一、以往傳統(tǒng)的戲曲舞臺設(shè)計

戲曲作品是通過舞臺來呈現(xiàn)給觀眾的，在社會發(fā)展背景的影響下，其舞臺設(shè)計會受到物質(zhì)條件方面的限制，也會在時代的發(fā)展過程中受到藝術(shù)思想的制約和影響，所以，戲曲會在每一個時代背景的影響下，展現(xiàn)出不同的社會性特征。我國戲曲具有非常深厚的文化底蘊，在諸多戲曲舞臺設(shè)計中會為觀眾展示出人物臉譜、具有社會背景特征的人物服飾等等，這些舞臺元素都會隨著社會與時代的發(fā)展產(chǎn)生不同的變化?？偠灾?，傳統(tǒng)的戲曲舞臺設(shè)計側(cè)重人物形象的塑造，通過人物來展現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，也通過人物的舞臺表現(xiàn)來傳達(dá)中華傳統(tǒng)的藝術(shù)審美。傳統(tǒng)的戲曲舞臺設(shè)計主要以寫意的設(shè)計手法為主，在舞臺表現(xiàn)形式上最大的特征就是比較夸張，也就是說，需要表演者能夠在舞臺上展現(xiàn)出“虛擬性”，所以，表演者需要具備非常扎實表演功底，通過舞臺表演來與觀眾進(jìn)行溝通，并且在規(guī)定的環(huán)境中順利且完整的表達(dá)劇情?？傊?，可以看出，傳統(tǒng)的戲曲舞臺設(shè)計并沒有涉及過多的技術(shù)，通常都是圍繞作品、圍繞人物而展開的舞臺設(shè)計，更多的是在人物方面的塑造，在表演過程中也不會讓觀眾體驗到更多的空間感與層次感。這種舞臺設(shè)計形式與當(dāng)前的戲曲觀眾審美已經(jīng)不能很好地匹配在一起。

二、現(xiàn)代創(chuàng)新的戲曲舞臺設(shè)計

（一）在戲曲舞臺設(shè)計中融入現(xiàn)代技術(shù)

戲曲的演出風(fēng)格首先是通過舞臺設(shè)置展現(xiàn)給觀眾的，舞臺技術(shù)的不斷發(fā)展創(chuàng)新為舞臺設(shè)置的多樣化提供了有利條件。由于技術(shù)、材料新穎多變，戲曲舞臺的設(shè)置在之前的基礎(chǔ)上大步前進(jìn)，各種極具個性的布景自由組合，越來越多的具有探索性和自由性的舞臺技術(shù)手段為傳統(tǒng)戲曲舞臺帶來了現(xiàn)代之風(fēng)。改革開放之后，傳統(tǒng)戲曲舞臺的各個部分不再是單獨作用，也不是游離于主題之外，各種舞臺元素巧妙結(jié)合、相互配合，舞臺的布景變換越來越自由多變。這些變化產(chǎn)生的作用經(jīng)常是超越了現(xiàn)實的空間，對人物心理的表現(xiàn)刻畫細(xì)膩深刻，這就是藝術(shù)與技術(shù)相互作用的化學(xué)反應(yīng)。

隨著科技的發(fā)展，升降臺、多媒體、車臺等技術(shù)手段不斷加入到戲曲舞臺設(shè)計中，一定程度上節(jié)省了傳統(tǒng)材料的開支，并且使舞臺調(diào)度、場次轉(zhuǎn)換更加便利，也使舞臺節(jié)奏更易把控，達(dá)到更好的舞臺效果。

（二）在戲曲舞臺設(shè)計中實現(xiàn)中西方的結(jié)合

戲曲舞臺設(shè)計中有兩個空間概念，一個是表演空間，另一個是自然形態(tài)空間，這兩個概念有著本質(zhì)上的區(qū)別。舞臺空間設(shè)計是以戲曲需求為主的，在設(shè)計過程匯中要確保戲曲得到最好的表現(xiàn)欲發(fā)揮。也就說是，在舞臺表演過程中，需要為戲曲的表現(xiàn)設(shè)計出良好的舞臺氛圍和表演環(huán)境，在這一要求下，可以看出，現(xiàn)階段的戲曲舞臺設(shè)計主要借鑒的是西方國家的戲劇舞臺藝術(shù)設(shè)計形式，能夠為表演者設(shè)計出更加細(xì)膩的舞臺環(huán)境與表演氛圍。這是講西方舞臺設(shè)計與我國戲曲舞臺設(shè)計相融合的有效途徑，這種有機(jī)結(jié)合能夠不斷強(qiáng)化我國戲曲的審美能力。

另外，我國戲曲舞臺與西方戲劇舞臺設(shè)計的結(jié)合，意味著我國的戲曲更趨近于國際化，這使得觀眾與中國戲曲之間的距離在不斷縮小，更有利于沒有接觸過戲曲文化的觀眾來理解和感悟戲曲這門藝術(shù)，能夠讓戲曲愛好者更加深入地了解中國戲曲蘊含的文化力量，由此，便會對中國傳統(tǒng)的文化與藝術(shù)有更近一層的感知與理解。

三、結(jié)束語

綜上所述，實際上，我國戲曲舞臺設(shè)計與西方國家的戲劇舞臺設(shè)計存在一些比較明顯的差別，但是，我國的科學(xué)技術(shù)在不斷發(fā)展，我國的藝術(shù)形式也在不斷創(chuàng)新，科學(xué)技術(shù)的改革與創(chuàng)新，就意味著我國的戲曲舞臺設(shè)計將會得到更好地推動與發(fā)展。所以，我國戲曲舞臺的設(shè)計要順應(yīng)時代發(fā)展的需求，在設(shè)計工作中可以借鑒西方國家的藝術(shù)形式，也可以不斷引入我國當(dāng)前比較先進(jìn)的現(xiàn)代技術(shù)，由此便會給觀眾帶來不同的視聽感受，這也是賦予戲曲藝術(shù)新時代氣息的有效途徑。

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